Descripción
Desnudo sobre cojín azul es un óleo sobre lienzo de lino que Amedeo Modigliani pintó en 1917; el original mide 65,4 × 100,9 cm, está firmado arriba a la derecha y cuelga en la National Gallery of Art de Washington con el número de inventario 1963.10.46. Nuestro cuadro de arte es una copia pintada a mano de esta obra: la realiza un pintor de formación académica al óleo sobre lienzo de algodón, en ocho medidas de 70 × 45 cm a 180 × 120 cm o en la medida que usted determine, y antes del envío la fotografiamos y le mandamos la foto para su aprobación.
| Título: | Desnudo sobre cojín azul |
| Otros títulos: | Nu au coussin bleu · Nude on a Blue Cushion |
| Pintor: | Amedeo Modigliani (1884–1920) |
| Año de creación: | 1917 |
| Medidas del original (alto × ancho): | 65,4 × 100,9 cm, formato horizontal |
| Técnica original: | Óleo sobre lienzo de lino, firmado arriba a la derecha |
| Estilo: | Arte moderno, École de Paris |
| Ubicación: | National Gallery of Art, Washington, n.º de inventario 1963.10.46, colección Chester Dale – ficha del museo |
| Nuestra reproducción: | óleo pintado a mano sobre lienzo, ocho medidas de 70 × 45 cm a 180 × 120 cm; una de ellas, 101 × 65 cm, difiere de la medida del original en cuatro milímetros |
Desnudo sobre cojín azul – Amedeo Modigliani
¿Qué se ve en el lienzo?
El lienzo es horizontal y el cuerpo lo llena de borde a borde. La mujer está tumbada de lado, apoyada en un codo, y lleva el dorso de la otra mano hacia la mejilla, con los dedos medio cerrados. El pelo es oscuro, casi negro, espeso y peinado hacia atrás desde la frente. El rostro está vuelto hacia nosotros: la nariz es corta y algo respingona, la boca pequeña y de un rojo coral, las mejillas cálidas, y los ojos están abiertos, de un gris azulado, con las pupilas claramente dibujadas. Bajo el hombro y la cadera está el cojín azul que da nombre a la obra, pintado con pinceladas visibles, y a lo largo de su borde inferior corre una hilera de tachuelas oscuras de tapicero, de modo que ella está tumbada sobre un mueble y no sobre una colcha. En el borde izquierdo y bajo la cadera se ven dos manchas claras. El fondo es de un marrón rojo óxido profundo, trabajado con pinceladas abiertas y más oscuro en el centro superior. Las piernas quedan cortadas por el borde derecho. La firma está en la esquina superior derecha. Es un cuadro postimpresionista en el sentido en que el postimpresionismo significaba construir el cuerpo a partir del contorno y del color, y no de la luz de la habitación. En París, Modigliani pertenecía al círculo de pintores inmigrantes que hoy llamamos École de Paris.
¿Dónde está hoy el original?
En la National Gallery of Art de Washington, con el número de inventario 1963.10.46, en la colección Chester Dale, y normalmente expuesto al público. El museo describe el soporte con más precisión que la mayoría de los listados: óleo sobre lienzo de lino y no solo sobre lienzo, que es el mismo material con un nombre más preciso. La medida es de 65,4 por 100,9 centímetros. La cadena documentada de propietarios empieza con el marchante Paul Guillaume en París y termina con el coleccionista estadounidense Chester Dale, cuya colección llegó a la galería en 1963; para un Modigliani, es una historia insólitamente completa.
Le mira y sonríe
Los desnudos reclinados suelen describirse como distantes, y muchos lo son: los ojos son almendras vacías, el rostro una máscara y la figura no devuelve nada. Este hace lo contrario. Sus ojos están pintados con pupilas y mira directamente al espectador, la boca se curva hacia arriba en una comisura, y la mano levantada junto a la mejilla es un gesto de relajación y no de defensa. También la descripción del museo dice que los labios sonríen. Para una copia esto importa: si pinta ojos vacíos y una boca recta, obtiene otro cuadro, y más frío que el que hizo Modigliani.
Los desnudos que pagó Zborowski
Este lienzo pertenece a la serie de desnudos que Modigliani pintó entre 1916 y 1919, cuando lo mantenía el marchante Léopold Zborowski, que le pagaba el alquiler y le compraba el material y el tiempo de las modelos. En diciembre de 1917 la galerista Berthe Weill inauguró la única exposición individual en vida del pintor; la policía la cerró el primer día porque los desnudos se veían desde la calle. Murió en enero de 1920, con treinta y cinco años. La serie abarca unas dos docenas de lienzos y es la parte de su obra que hoy cuelga en más colecciones públicas.
Dos Modigliani, un solo legado
La National Gallery of Art conserva este cuadro y otro Modigliani que también tenemos nosotros, el Retrato de Chaïm Soutine, y los dos llegaron juntos. Ambos entraron con la colección de Chester Dale en 1963, y sus números de inventario son consecutivos: 1963.10.46 para el desnudo, 1963.10.47 para el retrato. Si los cuelga uno junto al otro, no es una ocurrencia nuestra: así los recibió el museo.
¿Cómo se pinta a mano nuestra versión?
La obra la realiza un pintor de formación académica al óleo sobre lienzo de algodón, montado en un bastidor de madera. No es una impresión: cada pincelada se aplica a mano, y su lienzo siempre difiere un poco de cualquier otro. Todo el cuadro se apoya en una sola relación: el azul del cojín es el único color frío del lienzo y es él el que separa el cuerpo cálido del fondo cálido. Si el azul es demasiado gris, el cuerpo se hunde en el rojo; si es demasiado claro, se convierte él mismo en el motivo. Por eso el pintor coloca primero el fondo y el cojín, y ajusta la carnación a ambos. La otra dificultad es el rostro, que es pequeño, está cerca del borde y lleva toda la expresión en una boca de aproximadamente un centímetro de ancho.
¿Qué tamaño para qué pared?
El original mide 100,9 cm de ancho y 65,4 cm de alto, y nuestra medida de 101 × 65 cm es ese mismo lienzo con una diferencia de cuatro milímetros, así que es la elección acertada si quiere la obra en la medida en que la pintó Modigliani. Las medidas más pequeñas, 70 × 45, 80 × 50 y 90 × 60 cm, son adecuadas para una pared estrecha o para el espacio sobre una cómoda baja. Sobre una cama o un sofá, el lugar natural para un formato horizontal, funcionan mejor 110 × 70 y 120 × 80 cm. Las dos grandes, 150 × 100 y 180 × 120 cm, piden una pared libre y unos tres metros de distancia. Cuélguelo con el centro a unos 145 cm del suelo, y sobre una cama algo más bajo. El cuadro es cálido de principio a fin con una sola nota azul, así que admite una pared blanca, crema o gris claro, mientras que con una roja choca.
Tamaño a medida, bastidor y marco
Si su pared pide una medida que no está en la lista, la haremos. Indíquenos el ancho y el alto en centímetros; comprobamos si la proporción sostiene la composición y le decimos qué cambia en los bordes. Aquí se nota primero a la derecha, donde las piernas ya están cortadas en el original, y a la izquierda, donde están el cojín y su borde de tachuelas; estrechar ahí quita el único color frío y el único indicio de que está tumbada sobre un mueble. El cuadro llega o bien montado en un bastidor de madera y listo para colgar, o bien enrollado en un tubo, que resulta más barato de enviar. El marco lo elige en nuestra aplicación 3D, que lo muestra de forma realista sobre la obra, y si lo desea situamos la obra en una foto de su pared. Si busca una obra que no tenemos, consulte nuestro cuadro personalizado.
Entrega y garantía
Lo entregamos en su dirección, en España y en la mayoría de los países de la UE, con el lienzo separado de la pared exterior del embalaje. El plazo depende de la medida y de la carga de trabajo: se lo estimamos al hacer el pedido y le avisamos si cambia. Garantizamos la ejecución y los materiales: si la obra llega dañada o no coincide con la foto que usted aprobó, la volvemos a pintar a nuestro cargo. Como la ve fotografiada antes de que salga, la mayoría de las dudas quedan resueltas antes del envío.
Preguntas frecuentes
¿Dónde está el original?
En la National Gallery of Art de Washington.
¿Cuál es el número de inventario?
1963.10.46, en la colección Chester Dale.
¿Es óleo sobre lienzo o sobre lino?
Las dos descripciones hablan de lo mismo. El museo dice lino, que es la fibra exacta; lienzo es la palabra más general.
¿Está firmado el cuadro?
Sí, en la esquina superior derecha.
¿Tienen la medida del original?
Prácticamente sí. El original mide 100,9 × 65,4 cm, y nuestra medida de 101 × 65 cm difiere en uno y cuatro milímetros.
¿Qué tamaño elijo?
Sobre una cama o un sofá, 120 × 80 cm. Para una pared más estrecha, 90 × 60 cm.
¿A qué altura lo cuelgo?
Con el centro a unos 145 cm del suelo, y sobre una cama algo más bajo, de modo que entre el cabecero y el borde inferior quede un palmo.
¿Qué otros desnudos de Modigliani tienen?
Vea el Desnudo reclinado II, el Desnudo rojo y el Desnudo sentado. Toda la selección está en la galería de Amedeo Modigliani, y sobre el pintor hemos escrito un artículo más extenso.
¿Con qué exactitud respeta la proporción del original?
El original mide 100,9 × 65,4 cm, y justo esa medida está en nuestra lista: 101 x 65 cm. La proporción es la misma que la del original, sin ninguna desviación.
- Tema: una figura femenina tumbada, apoyada en un codo, con el dorso de la otra mano junto a la mejilla, debajo un cojín azul con tachuelas y detrás un fondo rojo óxido
- Original: 65,4 × 100,9 cm, óleo sobre lienzo de lino, 1917, National Gallery of Art, Washington (n.º de inventario 1963.10.46)
- Nuestra versión: óleo pintado a mano sobre lienzo, ocho medidas de 70 × 45 a 180 × 120 cm, una de las cuales difiere del original en cuatro milímetros
- Conviene saber: a diferencia de la mayoría de los desnudos, este mira directamente al espectador y sonríe con la boca; el cojín azul es el único color frío del lienzo
Los ojos de este lienzo están pintados sin pupilas. Hemos contado las 76 obras de Modigliani de esta sección: 53 son así y 17 no – obra por obra.
