Descripción
El sacrificio de Isaac es un cuadro de Caravaggio de 1603 que atrapa el momento más tenso del relato bíblico: el anciano Abraham aprieta con una mano la cabeza de su hijo contra una piedra y en la otra sostiene un cuchillo, mientras un ángel le agarra la muñeca en el último instante y señala hacia un carnero. El original, óleo sobre lienzo, mide 135 cm de ancho y 104 cm de alto y se conserva en la Galería Uffizi de Florencia. Nuestro pintor lo pinta para usted a mano y con pinturas al óleo sobre lienzo, en 8 tamaños horizontales de 52 x 42 a 190 x 150 cm o a medida; antes de enviarlo, recibe una foto del cuadro terminado.
| Título: | El sacrificio de Isaac |
| Otros títulos: | Sacrificio di Isacco · The Sacrifice of Isaac |
| Pintor: | Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571–1610) |
| Año de creación: | 1603 |
| Medidas del original: | 104 cm x 135 cm (alto x ancho) |
| Técnica original: | Óleo sobre lienzo |
| Estilo: | Barroco, tenebrismo |
| Ubicación: | Galleria degli Uffizi, Florencia, Italia |
| Nuestra reproducción: | Óleo pintado a mano sobre lienzo, 8 tamaños o a medida |
El sacrificio de Isaac – Caravaggio
¿Qué muestra el cuadro El sacrificio de Isaac?
En el borde izquierdo está el ángel, de rizos dorados, desnudo hasta la cintura y con una tela roja enrollada en las caderas. A su espalda, en el extremo mismo del lienzo, apenas se adivina un ala oscura.
En el centro, Abraham se inclina sobre la escena: un anciano calvo de larga barba gris, con una vestidura de color pardo anaranjado. Con la mano derecha aprieta un cuchillo corto y con la izquierda sujeta la cabeza de su hijo contra la piedra. El ángel le agarra con fuerza la muñeca con una mano y, con el índice extendido de la otra, señala hacia el carnero. Abraham vuelve la cabeza hacia el ángel, como si acabara de darse cuenta de su presencia.
Abajo a la derecha yace Isaac, desnudo hasta la cintura, con la boca abierta de par en par mientras grita y la mirada vuelta hacia el espectador. Justo a su lado asoma de la oscuridad la cabeza de un carnero de cuernos retorcidos. En la esquina superior derecha se abre un amplio paisaje: en una colina hay un edificio con una torre, entre los árboles se ven casas y esbeltos cipreses, a lo lejos una colina azulada, y sobre todo ello un cielo de atardecer con nubes.
¿Cuál es la historia de Abraham e Isaac?
La historia está escrita en el capítulo 22 del Génesis. Dios ordena a Abraham que le ofrezca en sacrificio a su hijo Isaac. Abraham obedece, sube al monte y prepara el sacrificio, pero cuando levanta el cuchillo lo detiene un ángel. En lugar de su hijo, Abraham sacrifica un carnero.
Caravaggio no pinta ni la subida al monte ni el alivio posterior, sino la fracción de segundo en la que todo da un vuelco. El cuchillo sigue en la mano del anciano, Isaac sigue gritando y la mano del ángel ya sujeta la muñeca. Por eso la escena resulta tan directa: no sabemos si Abraham comprenderá al instante lo que está ocurriendo.
El carnero tiene en la historia un significado especial. La interpretación cristiana ve en él una imagen de Cristo, el Cordero de Dios, y el anuncio de su sacrificio en la cruz. En tiempos bíblicos, el cuerno del carnero era además un signo de poder.
¿Por qué es tan conocido este cuadro de Caravaggio?
Porque convierte una historia de obediencia y salvación en una escena que el espectador vive casi con el cuerpo. Las manos están dispuestas como los eslabones de una cadena: la del ángel sujeta la de Abraham, y la de Abraham, el cuchillo y la cabeza de Isaac. De esas manos entrelazadas nace toda la tensión del cuadro.
Los rostros están pintados a partir de modelos vivos. Abraham es un anciano cansado de frente arrugada, no un patriarca sublime, y el grito de Isaac es el de un muchacho asustado. La luz llega desde la izquierda, ilumina la espalda del ángel, la calva de Abraham y el pecho de Isaac, y deja en sombra el árbol y los matorrales.
Caravaggio es conocido por el tenebrismo, el contraste tajante entre la luz y la oscuridad. Aquí, sin embargo, junto al árbol oscuro de la derecha se abre una vista de colinas y casas a la luz del atardecer. Sobre los dos cuadros con este título trata el artículo de la Wikipedia inglesa, que está en inglés.
¿Dónde está el original y para quién se pintó?
El original se conserva en la Galería Uffizi de Florencia con el número de inventario 4659.
Según el biógrafo temprano Giovanni Pietro Bellori, Caravaggio pintó esta escena para el cardenal Maffeo Barberini, el futuro papa Urbano VIII. El cardenal le pagó la obra en varios plazos entre mayo de 1603 y enero de 1604. Antes, Caravaggio ya había pintado su retrato, que al parecer gustó tanto al cardenal que le encargó también este cuadro.
En Isaac se ha reconocido a Cecco Boneri, que posó también para otros cuadros de Caravaggio. El estudio radiográfico mostró que el mismo joven posó al principio también para el ángel, y que el pintor cambió después el perfil y el pelo del ángel. Existe además otra versión de la escena, que no todos atribuyen a Caravaggio; nuestro cuadro sigue la de Florencia.
¿El sacrificio de Isaac u otro cuadro de Caravaggio?
El sacrificio de Isaac es un cuadro de arte para los amantes del Barroco y de las historias bíblicas a quienes no asusta una escena fuerte. Donde mejor queda es en un salón amplio, una biblioteca, un despacho o un pasillo, donde se contempla a unos pasos de distancia.
Si le atrae el joven héroe y el silencio después del combate, vea David y Goliat, donde el muchacho ata el cabello de la cabeza cortada del gigante. Una escena aún más audaz ofrece Judit y Holofernes, con la joven viuda de blusa blanca y la vieja criada a su lado.
Un momento más silencioso de revelación muestra La cena de Emaús, donde Cristo resucitado se da a conocer a dos discípulos en la mesa, y la duda y el tacto los muestra La incredulidad de santo Tomás, en el que el apóstol mete el dedo en la herida de Cristo. El sacrificio de Isaac y los demás cuadros de Caravaggio que pintamos por encargo están reunidos en la página Caravaggio.
¿Cómo pinta nuestro pintor El sacrificio de Isaac?
Empezamos a trabajar cuando usted hace el pedido. El pintor cubre primero el lienzo con una imprimación oscura y cálida y traza sobre ella las tres figuras, el carnero y los contornos del paisaje. Presta especial atención a las manos, porque la cadena que va del agarre del ángel al cuchillo de Abraham tiene que quedar exactamente en su sitio.
Después construye el cuadro en capas finas. Las partes en sombra siguen profundas y cálidas, y las iluminadas reciben más color: la piel del ángel, la calva de Abraham, el pecho de Isaac. La tela roja de las caderas del ángel necesita varias veladuras para brillar, y la vestidura pardo anaranjada debe seguir siendo suave y pesada. Al final llega el paisaje, con las colinas azuladas y las nubes, que el pincel añade con mano ligera.
Una reproducción pintada a mano muestra con luz rasante cada pincelada, porque la pintura forma sobre el lienzo una capa real. Como en este cuadro predominan las zonas oscuras, el cuadro al óleo necesita una buena iluminación: un aplique o un foco encima realza las figuras claras, igual que lo hace la luz de Caravaggio desde la izquierda.
¿Qué tamaño para qué pared?
En resumen: 52 x 42 o 66 x 53 cm para un despacho, una estantería de libros o una pared estrecha, 75 x 59 o 95 x 75 cm sobre una cómoda o en un pasillo, 110 x 82 o 135 x 106 cm sobre un sofá, y 150 x 120 o 190 x 150 cm para una pared grande, una escalera o una sala.
Pintamos El sacrificio de Isaac en 8 tamaños horizontales (ancho x alto): 52 x 42, 66 x 53, 75 x 59, 95 x 75, 110 x 82, 135 x 106, 150 x 120 y 190 x 150 cm. El tamaño más cercano al original es 135 x 106 cm, que tiene el mismo ancho y solo 2 cm más de alto.
Como la acción se extiende a lo ancho de todo el lienzo, del ángel a la izquierda al carnero a la derecha, la escena necesita espacio para que las manos y los rostros luzcan. Como cuadro para el salón convence sobre todo en los tamaños 110 x 82 o 135 x 106 cm. Cuélguelo de modo que el rostro de Abraham quede más o menos a la altura de los ojos.
¿Puedo elegir otro tamaño y otro marco?
Sí. Si necesita otra proporción, adaptamos la composición para que la mano del ángel, el cuchillo, el rostro de Isaac y la cabeza del carnero queden enteros en el lienzo, y el paisaje de la derecha gane o ceda algo de espacio. También en otro formato, esta reproducción de cuadro conserva la diagonal que va del ángel al carnero. Indíquenos qué medida desea y le responderemos con el precio y el plazo de realización.
El sacrificio de Isaac puede viajar enrollado, montado en bastidor o ya enmarcado. Se monta y se enmarca en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, por cuyas manos pasan todos nuestros cuadros sobre lienzo. El marco lo elige en nuestra aplicación 3D, que sirve únicamente para elegir la moldura; ver el cuadro en su pared es un servicio aparte.
A la tela roja, a la vestidura anaranjada y al verde oscuro de los árboles les va muy bien una moldura ancha y oscura con filo dorado o un clásico marco dorado.
¿Cuánto tardan la realización y la entrega?
Una vez confirmado el pedido, el pintor empieza a trabajar, y El sacrificio de Isaac está listo para el envío en 15 a 45 días laborables. Antes de embalarlo le enviamos una foto del cuadro terminado y, si quiere cambiar algo, hacemos el retoque antes del envío. En los envíos a España y a la mayoría de los países de la UE no paga aduanas, y a cada pedido se aplica nuestra política de devoluciones.
El cuadro es un regalo muy pensado para un amante del Barroco, un lector de la Biblia o un coleccionista que aprecia las grandes escenas narrativas. Si no está seguro del tamaño, regálele una tarjeta regalo y deje que elija él mismo el cuadro y el tamaño.
Preguntas frecuentes
¿Dónde cuelga el original?
En la Galería Uffizi de Florencia, donde está registrado con el número de inventario 4659.
¿A quién vemos en el cuadro?
A Abraham con el cuchillo, a su hijo Isaac, al ángel que detiene al anciano y al carnero que se sacrificará en lugar del muchacho.
¿Es una reproducción impresa?
No. Es una copia pintada a mano que el pintor realiza sobre lienzo con pincel y pinturas al óleo, capa a capa.
¿Qué tamaño tiene el original?
Mide 135 cm de ancho y 104 cm de alto; nuestro tamaño más cercano, 135 x 106 cm, es 2 cm más alto.
¿Qué significa el carnero?
En la historia, Abraham lo sacrifica en lugar de su hijo, y en la interpretación cristiana anuncia el sacrificio de Cristo.
¿Es adecuado para un dormitorio?
Por lo tensa que es la escena, lo recomendamos más para un salón, una biblioteca o un pasillo que para un dormitorio.
¿Puedo encargar otro tamaño?
Por supuesto. Escríbanos el ancho y el alto, y le enviaremos el precio y la fecha prevista de finalización.
¿Cuánto tarda en llegar el cuadro?
La pintura lleva de 15 a 45 días laborables, y usted ve la foto de la obra terminada antes del envío.
- Tema: un ángel detiene la mano de Abraham con el cuchillo mientras el anciano aprieta a su hijo Isaac contra una piedra; a la derecha, el carnero y un paisaje a la luz del atardecer.
- Original: 1603, óleo sobre lienzo, 135 x 104 cm, Galería Uffizi, Florencia.
- Nuestra versión: nuestro pintor lo pinta por encargo suyo con pinturas al óleo sobre lienzo, en 8 tamaños horizontales entre 52 x 42 y 190 x 150 cm o a medida.
- Conviene saber: según Bellori, el cuadro lo encargó el cardenal Maffeo Barberini, el futuro papa Urbano VIII.
