Descripción
Primavera es un lienzo de Monet de 1872: una joven con un vestido rosa pálido y una cofia blanca está sentada en la hierba bajo los árboles, leyendo, mientras el sol cae a través del follaje en manchas de luz sobre su vestido y sobre el césped. El original se conserva en el Walters Art Museum de Baltimore. Nosotros lo realizamos como reproducción pintada a mano al óleo sobre lienzo, disponible en seis tamaños o a la medida que usted necesite, y antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación.
| Título: | Primavera |
| Otros títulos: | Printemps · Woman Reading |
| Pintor: | Claude Monet (1840–1926) |
| Año de creación: | 1872 |
| Medidas del original: | 65,5 cm x 50 cm |
| Técnica original: | Óleo sobre lienzo |
| Estilo: | Impresionismo |
| Ubicación: | Walters Art Museum, Baltimore (n.º de inventario 37.11) |
| Nuestra reproducción: | Óleo pintado a mano sobre lienzo, seis tamaños o a medida |
Primavera – Claude Monet
¿Qué se ve en el cuadro?
Una tarde de primavera en un jardín. Una joven está sentada en la hierba alta, a la sombra de los árboles; el vestido rosa pálido se extiende a su alrededor, lleva en la cabeza una cofia blanca con cintas y en el regazo un libro abierto. Detrás de ella el follaje forma una pared de un verde profundo; a la derecha el jardín se abre a un césped soleado. La luz entra a través de las hojas y cae sobre el vestido en pequeños puntos pálidos, y en primer plano la hierba está llena de diminutas flores blancas y amarillas.
¿Quién es la mujer?
El museo no la nombra. A comienzos de la década de 1870 Monet pintaba a menudo su jardín y, en él, a su esposa Camille y a su hijo Jean; cuando este lienzo se expuso en 1876, llevaba el sencillo título de Mujer leyendo. La figura es el motivo para pintar la luz, no un retrato: la vemos inclinada sobre el libro, absorta y en silencio.
¿Por qué es importante este cuadro?
Aquí Monet no buscaba el parecido de un rostro, sino cómo toques de color separados y sin mezclar pueden evocar una luz solar intensa tamizada por el follaje. Ese es todo el contenido del lienzo, y es justamente el método por el que se hicieron conocidos los impresionistas. Monet lo mostró en la segunda exposición impresionista de París, en 1876.
Luz entre las hojas
Fíjese en el vestido: no está pintado con un solo rosa. Donde le da el sol, las pinceladas menudas son casi de un blanco puro; en la sombra, la misma tela se tiñe de lila y de gris azulado. La hierba funciona igual, verde oscuro bajo los árboles y verde amarillento pálido donde cae la luz. Nada tiene contorno, y a un paso de distancia los toques se funden en un jardín a pleno sol de primavera.
Monet en Argenteuil
A finales de diciembre de 1871 Monet se mudó a Argenteuil, una pequeña ciudad a orillas del Sena al noroeste de París, unida a la capital por el ferrocarril. Allí pintó durante varios años la ciudad, el río y su jardín. Un campo de flores rojas con una mujer y un niño es Amapolas en Argenteuil; un paseo por los campos de las afueras es Paseo cerca de Argenteuil; y una escena de jardín anterior y mucho más grande, con cuatro mujeres de vestidos claros, es Mujeres en el jardín.
¿Cómo se pinta a mano nuestra versión?
El pintor empieza por los verdes oscuros del follaje y la sombra bajo los árboles, porque la luz solo aparece junto a ellos. Después el césped, las flores de la hierba y el vestido rosa, todo en pinceladas cortas y separadas. Los últimos toques son las manchas de sol sobre el vestido y la cofia: pequeñas, densas y casi blancas. Si se difuminaran, el sol desaparecería del jardín, por eso se quedan como puntos separados.
Cada cuadro es una copia pintada a mano, al óleo sobre lienzo, hecha expresamente para su pedido. Un cuadro impresionista vive de las pinceladas visibles, por eso no las alisamos: quedan ligeramente en relieve sobre la superficie y atrapan la luz, algo que una reproducción impresa no puede lograr.
¿Qué tamaño para qué pared?
Respuesta corta: sobre un sofá o una cómoda, 90 x 70 cm; para un pasillo o una pared pequeña, 60 x 50 cm; para una pared grande y vacía, 150 x 120 cm. Un cuadro para el salón debería ocupar aproximadamente dos tercios del ancho del mueble que tiene debajo. Los seis tamaños, de 60 x 50 a 150 x 120 cm, siguen la proporción del original.
A qué altura colgar el cuadro: sitúe el centro del lienzo a unos 150 cm del suelo; sobre un sofá, deje entre el respaldo y el borde inferior de 20 a 30 cm.
Tamaño a medida, bastidor y marco
Si ninguno de los tamaños le encaja, pintamos el cuadro a medida: envíenos el ancho y el alto y le indicamos el precio y el plazo de realización. El original mide 65,5 x 50 cm, una proporción de aproximadamente 1,31 : 1. Todos nuestros cuadros sobre lienzo van montados en un bastidor de madera con los cantos pintados, de modo que un cuadro de arte no parece inacabado ni siquiera sin marco. La madera natural clara o un listón blanco estrecho conservan la frescura primaveral; también encaja un marco fino de oro pálido, que recoge el césped soleado.
Entrega y garantía
Enviamos el cuadro terminado a España y a la mayoría de los países de la UE, envuelto en film protector y en una caja rígida. Antes del envío le mandamos una foto del cuadro terminado; si algo no le convence, lo corregimos mientras el lienzo sigue en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia. Encontrará otros motivos de Monet en la galería de Claude Monet, y sobre el pintor y la elección de motivos escribimos en nuestro blog. Cada cuadro al óleo viaja con un certificado de que está pintado a mano.
Si el cuadro no es para usted y no sabe qué tamaño será el adecuado, tiene disponible una tarjeta regalo: la persona que la recibe elige ella misma el tamaño y el motivo.
Preguntas frecuentes
¿Dónde está el original?
En el Walters Art Museum de Baltimore, con el número de inventario 37.11. La obra está registrada en Wikidata, y la fotografía a partir de la cual pintamos está en Wikimedia Commons.
¿De qué año es el cuadro?
De 1872. Monet pintó otros lienzos de primavera, entre ellos Primavera en Giverny, de 1886; este es el cuadro anterior, el de una mujer que lee en el jardín de Argenteuil.
¿Qué significa Primavera?
No cuenta ninguna historia. Es un estudio de la luz: del sol que el follaje rompe en pequeñas manchas claras sobre el vestido, el libro y la hierba. La mujer que lee le da a la luz un lugar tranquilo donde caer.
¿Quién es la mujer que lee?
El museo no la nombra. En esos años Monet pintaba a menudo a su esposa Camille en su jardín, pero cuando el lienzo se mostró por primera vez, en 1876, se titulaba simplemente Mujer leyendo.
- Pintado a mano. Óleo sobre lienzo, sin impresión y sin aplicación a máquina.
- Seis tamaños o a medida. De 60 x 50 a 150 x 120 cm, todos con la proporción del original.
- Foto antes del envío. Ve el cuadro terminado antes de que salga hacia usted.
- Datos del original. Año, medidas y número de inventario, tal como los registra el Walters Art Museum.
