Egon Schiele – Trude Engel

Trude Engel es una obra de Egon Schiele fechada en 1912–1913: una mujer joven sentada de frente en un lienzo cuadrado, bajo un amplio velo rojo extendido sobre la cabeza y los hombros. El original se conserva en el Lentos Kunstmuseum de Linz con el número de inventario 11; mide 100 x 100 cm y no está firmado. Nosotros lo pintamos a mano al óleo, en quince tamaños o a la medida que usted necesite, y antes del envío le mandamos una foto del cuadro terminado para su aprobación.

Trude Engel – Egon Schiele

¿Quién aparece en el cuadro?

Trude Engel: con ese nombre conserva la obra el Lentos Kunstmuseum de Linz. La ficha del museo da como título completo «Bildnis Trude Engel» y, según Rudolf Leopold, un segundo título, «Porträt Frl. Engel» (Frl. es la abreviatura de Fräulein, señorita); Rudolf Leopold es el coleccionista que da nombre al Museo Leopold de Viena. El pintor austriaco Egon Schiele (1890–1918) la pintó en 1912–1913, pero la ficha no dice nada más de la retratada: ni sus fechas, ni su relación con el artista, ni las circunstancias en que nació el retrato. Sobre los retratos de Schiele de esos años circulan varias historias que la ficha no confirma; en esta página no las encontrará.

¿Qué se ve en el lienzo?

Una mujer joven, sentada de frente, que llena casi todo el cuadrado. El cabello largo, oscuro y ondulado le cae a ambos lados del rostro y baja hasta la cintura; en el lado derecho del cuadro un mechón se separa y cruza el fondo en una línea sinuosa. Sobre la cabeza y los hombros se extiende un amplio velo rojo anaranjado que se abre hacia las esquinas inferiores en un triángulo casi tan ancho como el lienzo y que cae a los lados en pliegues superpuestos. El rostro es pálido, los ojos grandes y oscuros, la nariz recta, la boca pequeña y roja. El vestido es oscuro, en tonos marrones y oliva, y a través de él asoman manchas naranjas y amarillas. La mano izquierda descansa sobre la cintura; la derecha reposa en el muslo. Detrás de ella hay una única superficie de color ocre pardo: ni silla, ni habitación, nada que diga dónde está sentada.

¿Por qué es importante este cuadro?

Por tres razones. La primera son su tamaño y su forma: un lienzo de un metro por lado que la figura ocupa casi por entero, el gran formato cuadrado o casi cuadrado que comparten también las tres obras descritas más abajo. La segunda es lo que no aparece en él: ni silla, ni habitación, ni firma. La ficha indica expresamente «ohne Signatur», sin firma, y fecha la obra en un intervalo, 1912–1913, y no en un solo año. La tercera es que pertenece a una colección pública, la del Lentos de Linz, que ha investigado sus propios fondos y ha publicado los resultados.

¿Qué significa el cuadro?

La ficha del Lentos no interpreta la obra, y por eso nosotros tampoco ponemos una interpretación en boca del museo. Todo lo que situaría a la joven en un lugar se ha suprimido, y lo que queda está enmarcado dos veces: primero por el cabello oscuro a ambos lados del rostro, después por el velo rojo que se abre en triángulo. El rostro está cerca del vértice, pequeño en relación con el conjunto y, como las manos, dibujado con trazos finos. El cuadro no describe ningún entorno; pone un rostro y un trozo de tela directamente delante de usted. Si eso es significado o composición, la ficha no lo dice, y dejamos la pregunta abierta.

¿De dónde procede la obra y qué ha publicado el museo?

La ficha del Lentos sitúa la obra en el fondo que denomina Neue Galerie der Stadt Linz – Lentos Kunstmuseum Linz, y da 1953 como año de ingreso en la colección. La Neue Galerie se fundó en 1946, y su núcleo lo formaron las compras con las que la ciudad de Linz adquirió en 1952/53 y en 1956 al marchante y editor berlinés Wolfgang Gurlitt (1888–1965) un total de 111 cuadros, además de acuarelas, dibujos y grabados de autores alemanes y austriacos. En octubre de 2019 el Lentos publicó un informe provisional sobre su investigación de procedencia. En él se lee que esta parte de la colección se investiga sistemáticamente desde 1998, que hasta entonces se habían estudiado 64 obras de arte, en su mayoría de la colección Gurlitt, y que a raíz de esas investigaciones se habían restituido 13 cuadros. En la tabla de obras investigadas, este cuadro figura con el número de inventario 11, como obra de Schiele con la anotación «Ankauf 1953», compra de 1953. No está entre las restituciones que enumera el informe. Esa es la situación según el informe de octubre de 2019; no conocemos un informe posterior y no sacamos conclusiones más allá de él. La sección siguiente explica cómo llegó la obra a Linz.

Procedencia

De la familia Engel, el retrato pasó a la colección del marchante Wolfgang Gurlitt, fundador de la Nueva Galería de la ciudad de Linz (Neue Galerie der Stadt Linz), antecesora del actual Lentos, donde ya estaba inventariado en 1948. A comienzos de los años cincuenta la ciudad de Linz se lo compró a Gurlitt.

¿Qué lugar ocupa esta obra entre las de Schiele?

Pertenece a sus grandes cuadros de figura sobre lienzos cuadrados o casi cuadrados. Dos son de 1910 y los conserva el Belvedere de Viena: el Retrato de Eduard Kosmack, de 99,8 x 99,5 cm, y el Retrato de Herbert Reiner (El niño Reiner), de 101 x 101,5 cm. De 1911 es El poeta lírico, que conserva el Museo Leopold de Viena, de 80,5 x 80 cm. Los tres están pintados sobre lienzo, como Trude Engel, y cada uno lleva la firma o el monograma de Schiele con el año, mientras que esta obra no tiene ni lo uno ni lo otro. Toda la selección está en la galería de Egon Schiele, y encontrará más sobre la vida del artista en nuestro artículo sobre Egon Schiele.

¿Cómo se pinta a mano nuestra versión?

Cada lienzo lo pinta un pintor al óleo, pincelada a pincelada: no es una impresión a máquina, sino una copia pintada a mano para su pedido. Aquí hay dos pasajes especialmente difíciles. El primero es el velo: una gran superficie roja que debe seguir siendo transparente sin volverse uniforme, porque de lo contrario se convierte en un triángulo de color plano. El segundo es el rostro, pequeño en relación con el conjunto, donde el más mínimo desplazamiento de los ojos o de la boca cambia la expresión. El original está pintado al óleo sobre lienzo, y nuestra copia también. El original no está firmado, así que nuestra copia tampoco lleva firma. Cuando el cuadro está terminado lo fotografiamos y le enviamos la foto para su aprobación; solo entonces sale de viaje. Todavía no tenemos fotos de esta obra pintada por nosotros; las añadiremos a esta página cuando las tengamos. Como todo cuadro de arte que enviamos, puede llegar montado en un bastidor de madera; lo elige en la opción Bastidor.

¿Qué tamaño para qué pared?

Respuesta corta: si lo quiere del tamaño del original, elija 100 x 100 cm; coincide con el original al centímetro, un metro por lado. Los quince tamaños son cuadrados, como la obra, así que solo elige la escala, no la forma. Para un pasillo o junto a la cama van bien 50 x 50 cm o 60 x 60 cm; sobre una cómoda o un escritorio, 70 x 70 cm o 80 x 80 cm; en el salón, sobre el sofá, 100 x 100 cm o 120 x 120 cm; en una pared grande, una escalera o una estancia de techo alto, 150 x 150 cm y hasta nuestro tamaño mayor, 200 x 200 cm. Un cuadro sobre lienzo con tanto rojo en una sola superficie necesita distancia: a unos metros el velo se lee como un solo color, de cerca como varias capas. Cuélguelo con el centro a la altura de los ojos, a unos 145–150 cm del suelo, y sobre un sofá a 15–25 cm por encima del respaldo.

Tamaño a medida, bastidor y marco

Si ninguno de los quince tamaños encaja en su pared, pintamos la obra a su medida. Si en la opción Bastidor elige SÍ, el lienzo llega montado en un bastidor de madera, listo para colgar. Nuestra aplicación 3D sirve únicamente para elegir el marco, no para mostrar la obra en su pared; la simulación en su pared es un servicio aparte. El marco se elige por separado y no es una parte obligatoria del pedido.

Entrega y garantía

Pintamos por encargo y enviamos a España y a la mayoría de los países de la UE. Antes del envío le mandamos una foto del cuadro terminado para su aprobación. El plazo de realización depende del tamaño y de la carga de trabajo de nuestros pintores. Cada obra viaja con un embalaje protector. Todos los pedidos están cubiertos por nuestra política de devoluciones y reembolsos.

Preguntas frecuentes

¿Quién era Trude Engel?

La mujer joven del retrato; el Lentos Kunstmuseum de Linz conserva la obra con el título «Bildnis Trude Engel». Aparte del nombre, la ficha del museo no dice nada de ella: ni sus fechas ni su relación con Schiele. Según la nota de procedencia, el retrato vino de la familia Engel; las historias sobre la modelo que la ficha no confirma no las repetimos aquí.

¿Cuándo se pintó el retrato de Trude Engel?

El Lentos lo fecha en un intervalo, 1912–1913, y no en un solo año. En el lienzo no hay firma ni fecha que resuelvan la cuestión. Algunas fuentes dan 1912 o hacia 1913, ambas fechas dentro del intervalo del museo.

¿Dónde está el original de Trude Engel?

En el Lentos Kunstmuseum de Linz, con el número de inventario 11. De la familia Engel pasó al marchante berlinés Wolfgang Gurlitt, en cuya colección ya estaba catalogado en 1948, y la ciudad de Linz se lo compró a él; el museo da 1953 como año de ingreso en la colección. El informe de procedencia del Lentos de octubre de 2019 lo registra como compra de 1953 y no entre las obras restituidas.

¿Qué muestra el retrato?

Una mujer joven sentada de frente que llena casi todo el cuadrado, bajo un amplio velo rojo anaranjado que se abre en triángulo hacia las esquinas inferiores. El cabello largo y oscuro enmarca el rostro pálido, de grandes ojos oscuros y boca pequeña y roja. Detrás de ella solo hay una superficie desnuda de color ocre pardo, sin silla y sin habitación.

¿Es Porträt Frl. Engel la misma obra?

Sí. Es el segundo título que la ficha del Lentos da a este retrato, según el coleccionista Rudolf Leopold. El título principal es «Bildnis Trude Engel»; Frl. es la abreviatura de Fräulein, señorita.

¿Cómo está pintada Trude Engel?

Al óleo sobre un lienzo cuadrado de un metro por lado. El velo rojo es una sola gran superficie que se mantiene transparente, mientras que el rostro, pequeño en relación con el conjunto, está dibujado con detalle fino. La obra no está firmada, y cada copia de esta página es un cuadro pintado a mano que tampoco lleva firma.

¿Es un buen regalo?

Sí; si no está seguro del tamaño, tiene disponible una tarjeta regalo.

• Tema: una mujer joven vista de frente bajo un amplio velo rojo, ante un fondo ocre desnudo.
• Original: 1912–1913, óleo sobre lienzo, 100 x 100 cm, sin firma, Lentos Kunstmuseum, Linz, n.º de inventario 11.
• Nuestra versión: pintada a mano al óleo, 15 tamaños cuadrados o a medida, montada en bastidor si lo desea (Bastidor: SÍ).
• Conviene saber: nuestro tamaño 100 x 100 cm es exactamente el tamaño del original y, como el original, nuestra copia no lleva firma.