Gustav Klimt – Retrato de Margaret Stonborough-Wittgenstein

Retrato de Margaret Stonborough-Wittgenstein es el retrato nupcial a tamaño natural que Gustav Klimt pintó en 1905: una joven con un largo vestido blanco, de pie y casi de cuerpo entero, ligeramente girada hacia la izquierda, con las manos entrelazadas a la altura de la cintura, ante una pared gris pálido rematada arriba por una franja de pequeños cuadrados geométricos y bloques de color pardo dorado. Lo encargaron sus padres cuando ella se prometió con el estadounidense Jerome Stonborough. El original pertenece a las Colecciones Estatales de Pintura de Baviera, en Múnich. Pintamos el cuadro a mano, al óleo sobre lienzo, en cinco tamaños verticales de 40 x 80 a 80 x 160 cm o a medida, y antes del envío le mandamos la foto del cuadro terminado para su aprobación.

Retrato de Margaret Stonborough-Wittgenstein – Gustav Klimt

¿Qué muestra el retrato?

Una joven está de pie, casi de cuerpo entero, con el cuerpo ligeramente girado hacia la izquierda. Lleva el pelo oscuro recogido, el rostro es pálido y serio, y las manos se entrelazan con suavidad a la altura de la cintura. Viste un largo vestido blanco que cae hasta el suelo en pliegues suaves, y de los hombros y las mangas descienden encaje y una tela ligera y vaporosa. Klimt pinta el blanco en decenas de matices, del gris frío al crema cálido, de modo que el vestido parece brillar levemente.

Detrás de ella hay una pared de un blanco grisáceo pálido, casi vacía. Solo arriba corre una franja de formas geométricas: pequeños cuadrados blancos y grises y bloques pardos y pardo dorados que le enmarcan la cabeza como una pieza de ornamento moderno. Junto al suelo, una banda oscura a cuadros cierra la composición. La figura serena y el fondo limpio y geométrico dan al cuadro una impresión fría y elegante, muy distinta de los retratos dorados de Klimt.

¿Por qué se pintó el retrato?

Es un retrato nupcial. En 1903, Margarethe Wittgenstein, la hija menor del industrial Karl Wittgenstein, se prometió con el acaudalado estadounidense Jerome Stonborough, y sus padres encargaron a Klimt un retrato a tamaño natural de la joven novia. Después de la boda prefirió usar la forma inglesa de su nombre, Margaret, y por eso conocemos el cuadro como Margaret Stonborough-Wittgenstein.

Klimt no lo terminó deprisa. Según la Fundación Klimt, el trabajo se prolongó mucho y pasó por varias fases de repintado antes de que quedara satisfecho; está fechado en 1905. Lo presentó por primera vez en Berlín.

La familia Wittgenstein y Klimt

Karl Wittgenstein fue uno de los industriales más ricos de Austria-Hungría y uno de los mecenas más importantes de Klimt. Poseía El caballero dorado de Klimt, el cuadro que ofrecemos con ese mismo nombre, de modo que encargar al mismo pintor el retrato de su hija fue un paso natural para la familia.

El hermano de Margaret fue el filósofo Ludwig Wittgenstein, uno de los pensadores más conocidos del siglo veinte. El retrato muestra así a una joven de una de las familias más excepcionales de la Viena de hacia 1900: rica, culta y estrechamente ligada al arte moderno de la ciudad. Klimt no le da joyas ni un vestido dorado, solo una dignidad callada y un vestido blanco.

¿Dónde está el original?

El original, pintado al óleo sobre lienzo, de 179,8 cm de alto y 90,5 cm de ancho, pertenece a las Colecciones Estatales de Pintura de Baviera, en Múnich, que lo adquirieron en 1960 a una colección privada. Forma parte de la Neue Pinakothek; mientras ese edificio permanece cerrado por obras de renovación, el retrato se expone en la Alte Pinakothek de Múnich.

Si piensa visitarlo, consulte antes la web del museo, porque la disposición de las salas cambia. Nuestra versión se pinta para su pared: a mano, al óleo y en la misma proporción vertical que el lienzo de Klimt, de modo que la esbelta figura conserva su altura.

Margaret Stonborough-Wittgenstein entre los retratos de Klimt

Hacia 1900 Klimt pintó varios retratos de mujeres de cuerpo entero, y en nuestra galería encontrará varios de ellos. Emilie Flöge muestra a su compañera con un largo vestido azul estampado; Retrato de Hermine Gallia es otra mujer elegante vestida de blanco, de los mismos años; Retrato de Fritza Riedler muestra a una mujer en un sillón cubierto de motivos en forma de ojo; y Retrato de la baronesa Elisabeth Bachofen-Echt es una joven vestida de blanco, posterior, ante una multitud de figuras de Asia oriental.

Elija el Retrato de Margaret Stonborough-Wittgenstein si desea un retrato sereno y luminoso en blanco y gris con un pequeño ornamento geométrico; si prefiere el color intenso y el estampado, le irán mejor Emilie Flöge o Fritza Riedler. Encontrará más sobre la vida de Klimt en la Wikipedia en esloveno.

¿Cómo pintamos a mano el retrato?

El pintor dibuja primero la figura sobre el lienzo alto: el contorno del vestido, la cabeza y las manos, y la posición de la franja de arriba. Después aplica en capas finas el fondo gris y blanco, y luego el vestido, construido con muchos matices de blanco: fríos donde queda en sombra, cálidos donde le da la luz.

Luego llegan los detalles: los pliegues y el encaje, el rostro pálido y el pelo oscuro, las manos entrelazadas y, al final, los cuadrados y bloques de arriba. Los bloques pardo dorados los pintamos con ocres cálidos y un poco de pintura dorada, a mano, nunca con pan de oro. Una reproducción impresa aplana todos esos blancos en una superficie lisa; en el trabajo a mano cada pliegue conserva su propia luz. Cada cuadro es una copia pintada a mano, hecha expresamente para su pedido, así que no hay dos exactamente iguales.

¿Qué tamaño para qué pared?

En resumen: 40 x 80 o 50 x 100 cm para una pared estrecha, un pasillo o un dormitorio; 60 x 120 cm entre dos ventanas o junto a un armario; 70 x 140 u 80 x 160 cm para una pared alta, una escalera o un salón amplio. El original mide unos 90 cm de ancho y 180 cm de alto, así que nuestro tamaño mayor es algo más pequeño que el natural.

Los cinco tamaños mantienen exactamente la proporción 1 : 2 del lienzo de Klimt, de modo que no se recorta nada y la figura conserva su presencia esbelta y vertical. Como el retrato es alto, funciona mejor en una parte vertical de la pared: junto al sofá en lugar de encima, en el pasillo, junto a la escalera o en el dormitorio. Como cuadro para el salón, el tamaño 70 x 140 cm junto a una librería o una planta alta da a la joven una presencia auténtica. Este cuadro al óleo luce también en un dormitorio luminoso. Si lo necesita más grande, lo pintamos a medida.

Cuélguelo de modo que el centro del lienzo quede a unos 150 a 160 cm del suelo; en los dos tamaños mayores el borde inferior puede bajar hasta 40 o 50 cm del suelo, para que la figura quede casi a la altura de sus ojos.

Tamaño a medida, bastidor y marco

Si ninguno de los cinco tamaños le encaja, lo pintamos a medida; conviene que la proporción se mantenga cerca de 1 : 2 para que la figura no se deforme. Envíenos el ancho y el alto que desea y le comunicaremos el precio y el plazo de realización. Todos nuestros cuadros sobre lienzo van montados en un bastidor de madera y listos para colgar.

Para elegir el marco, use nuestra aplicación 3D: muestra este motivo con todos nuestros perfiles de marco, para que pueda comparar dorado, plateado, negro, blanco y madera natural antes de decidir; la aplicación sirve únicamente para elegir el marco. Si quiere ver el cuadro en su propia pared, pregunte por nuestro servicio aparte de simulación en su pared. Un marco fino blanco o plateado acompaña los blancos y grises fríos, y un marco dorado estrecho realza los bloques pardo dorados de arriba.

Entrega y garantía

Cada cuadro se pinta por encargo y se monta en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, así que cuente con 15 a 45 días según el tamaño. Viaja montado y protegido, enmarcado si pidió marco, a España y a la mayoría de los países de la UE, sin aduanas. Antes de que salga, recibe la foto del cuadro terminado para su aprobación; si hay que cambiar algo, lo corregimos mientras el lienzo sigue con nosotros. Cada pedido está cubierto por nuestra política de devoluciones.

Para un regalo de boda o de aniversario, cuando no conoce el tamaño adecuado, tiene nuestra tarjeta regalo. Encontrará más obras de Klimt en la galería de Gustav Klimt, y más sobre el pintor en el artículo 10 curiosidades sobre Gustav Klimt.

Preguntas frecuentes

¿Dónde está el original del Retrato de Margaret Stonborough-Wittgenstein?

Pertenece a las Colecciones Estatales de Pintura de Baviera, en Múnich, y forma parte de la Neue Pinakothek; mientras ese edificio está cerrado por renovación, se expone en la Alte Pinakothek. El museo lo adquirió a una colección privada en 1960. El original está pintado al óleo sobre lienzo y mide 179,8 por 90,5 cm.

¿Quién era Margaret Stonborough-Wittgenstein?

Era Margarethe Wittgenstein, la hija menor del industrial vienés Karl Wittgenstein, uno de los mecenas más importantes de Klimt, y hermana del filósofo Ludwig Wittgenstein. En 1903 se prometió con el estadounidense Jerome Stonborough, y después de la boda prefirió usar la forma inglesa de su nombre, Margaret, con la que la conocemos todavía hoy.

¿Por qué pintó Klimt el retrato de Stonborough-Wittgenstein?

Sus padres lo encargaron como retrato nupcial. Cuando la hija se prometió con Jerome Stonborough en 1903, pidieron a Klimt un retrato a tamaño natural de la joven novia. El trabajo se prolongó mucho, con varios repintados; está fechado en 1905 y Klimt lo expuso por primera vez en Berlín.

¿Qué muestra el retrato de Stonborough-Wittgenstein?

Muestra a una joven de pie, casi de cuerpo entero, con un largo vestido blanco de pliegues suaves y encaje, el pelo oscuro recogido y las manos entrelazadas a la altura de la cintura. Detrás hay una pared gris pálido con una franja de pequeños cuadrados y bloques pardo dorados arriba, y una banda oscura a cuadros junto al suelo.

¿Hay oro en el retrato de Stonborough-Wittgenstein?

Muy poco. El vestido, la pared y el rostro están pintados en tonos blancos y grises, y el oro aparece solo en los bloques pardos y pardo dorados de la franja superior. En nuestra versión pintamos esos bloques con ocre cálido y un toque de pintura dorada, a mano, nunca con pan de oro, de modo que brillan discretamente junto al vestido blanco.

¿Qué tamaño del retrato de Stonborough es adecuado para mi pared?

Para una pared estrecha, un pasillo o un dormitorio, elija 40 x 80 o 50 x 100 cm; entre dos ventanas, 60 x 120 cm; para una pared alta o una escalera, 70 x 140 u 80 x 160 cm. Todos los tamaños mantienen la proporción 1 : 2 del original, que mide unos 90 cm de ancho y 180 cm de alto.

¿Es el retrato de Stonborough un buen regalo de boda?

Sí, para una boda o un aniversario es una elección natural, porque Klimt lo pintó como retrato de una joven novia. Sus blancos y grises encajan con casi cualquier interior, y el formato vertical queda bien junto a la cama o en el pasillo. Si no conoce el tamaño, una tarjeta regalo permite a la pareja elegir por sí misma, con todos los tamaños disponibles.

¿En qué estancia queda bien el retrato de Stonborough-Wittgenstein?

Queda bien en un dormitorio, un pasillo, un vestidor o un rincón tranquilo del salón, porque es un retrato sereno y alto. Como cuadro de arte en blanco, gris y pardo dorado armoniza con paredes claras, madera pálida, lino y latón. Junto a una ventana o un espejo, sus blancos atrapan la luz del día.

¿Cómo pintan el vestido blanco del retrato de Stonborough?

A mano, por capas. El pintor aplica primero el vestido en capas finas de blanco y gris y después construye los pliegues y el encaje con blancos más claros y más oscuros, de modo que la tela parece moverse. Como cada pincelada se aplica a mano, el vestido tiene una profundidad y una textura que una impresión no puede dar.

• Tema: una joven novia con un largo vestido blanco ante una pared gris pálido con una franja de cuadrados y bloques pardo dorados.
• Original: 1905, óleo sobre lienzo, 179,8 x 90,5 cm, Neue Pinakothek, Múnich (n.º de inventario 13074).
• Nuestra versión: reproducción pintada a mano al óleo sobre lienzo, en cinco tamaños verticales o a medida.
• Conviene saber: antes del envío recibe la foto del cuadro terminado para su aprobación.