Henri Rousseau – Niña con muñeca

Niña con muñeca es un cuadro de Henri Rousseau, óleo sobre lienzo, que el Musée de l’Orangerie fecha hacia 1892. El original mide 67 cm de alto y 52 cm de ancho y lo conserva el Musée de l’Orangerie de París con el número de inventario RF 1963 29. Lo que se ve: una criatura de pelo claro cortado a lo paje, con un vestido rojo de lunares blancos, que sostiene en una mano una muñeca vestida de blanco y en la otra una margarita, en medio de un prado en flor bajo un cielo azul.

Niña con muñeca

¿Qué se ve en el lienzo?

El lienzo es vertical y la niña lo llena casi por completo. Nos mira de frente, con la cara redonda, el pelo claro cortado a lo paje y una mirada tranquila, sin sonrisa. El vestido rojo está salpicado de lunares blancos y tiene un ancho cuello blanco de borde ondulado. En la mano derecha sostiene una muñeca de pelo oscuro con un largo vestido blanco, y en la izquierda una sola margarita. Las piernas, con medias marrones, desaparecen en la hierba a la altura de las rodillas. Detrás, un prado verde salpicado de diminutas flores rojas y blancas se extiende hasta un horizonte recto, y encima un cielo azul palidece hacia la tierra. La firma H. J. Rousseau aparece en negro abajo a la derecha.

¿Por qué la niña parece tan extraña?

El museo responde directamente. Describe a la criatura como una figura inquietante, casi hipnótica, que le mira a usted directamente a los ojos, con unos rasgos que no tienen nada de infantil y un cuerpo que parece gigantesco y desproporcionado: las piernas, que desaparecen extrañamente en la hierba, son enormes comparadas con los brazos, sobre todo con el derecho, que sostiene una muñeca popular de cartón. El cuerpo está representado «a la egipcia», el torso de frente y las piernas de perfil, casi sin modelado, y los lunares blancos del vestido rojo hacen la figura tan plana que parece pegada sobre el fondo. Según el mismo texto, el paisaje se reduce al mínimo: un cielo azul casi uniforme y un prado florido que recuerda los tapices medievales; solo la hierba más oscura y las margaritas más pequeñas a lo lejos dan algo de profundidad. Otra criatura, un bebé sobre un mantel rosa, se sienta en la hierba en el lienzo La familia.

¿Qué vieron en ella los contemporáneos de Rousseau?

En palabras del museo, Rousseau redescubre aquí la estética de los «primitivos» franceses e italianos en una época fascinada por toda clase de primitivismos, y justamente ese aspecto de su arte cautivó a sus contemporáneos. El pintor André Lhote escribió que en la Edad Media habría entusiasmado a las multitudes, y el crítico de arte Arsène Alexandre lo llamó el Paolo Uccello de nuestro siglo. La ficha enumera también las exposiciones: primero el Salón de los Independientes de París en 1892 y, entre las posteriores, la exposición Cubism and Abstract Art del Museo de Arte Moderno de Nueva York en 1936. Entre otros retratos que ofrecemos están Retrato del padre del artista y El pasado y el presente.

¿Qué tamaño tiene el original y qué significa eso en la pared?

El original mide 67 cm de alto y 52 cm de ancho, es decir, es más pequeño que todos los tamaños que ofrecemos. Hay diez tamaños disponibles: 55 x 70, 58 x 75, 63 x 79, 71 x 90, 74 x 96, 81 x 100, 85 x 110, 89 x 116, 95 x 128 y 107 x 135 cm. El más pequeño, 55 x 70 cm, es 3 cm más ancho y 3 cm más alto que el original, así que se acerca a su tamaño real; los que conservan con más exactitud su proporción son 58 x 75 y 85 x 110 cm. Como la niña llena el lienzo, el cuadro funciona también en tamaños pequeños, y en los grandes la figura queda casi a tamaño natural: en 107 x 135 cm mide en la pared bastante más de un metro. El tamaño a medida se encarga en la página de cuadro personalizado.

¿Cómo se hace la reproducción pintada a mano?

Su cuadro se pinta a mano al óleo cuando usted lo encarga, en el tamaño que elija. A partir de una imagen del original en alta resolución, el pintor mantiene las superficies tan planas como las pintó Rousseau, casi sin modelado, y coloca los lunares blancos del vestido uno a uno, para que la figura siga pareciendo prendida sobre el fondo como en el original. Cada lienzo pintado a mano difiere un poco del siguiente, y eso es lo que lo separa de una impresión. Va montado en un bastidor de madera y listo para colgar. Más figuras de Rousseau, entre ellas Los jugadores de fútbol, están en la galería de Henri Rousseau.

Preguntas frecuentes

¿Dónde se conserva el original?

En el Musée de l’Orangerie de París, con el número de inventario RF 1963 29. Cuando leímos la página del museo, indicaba que la obra no estaba expuesta en las salas, así que consulte con el museo antes de su visita.

¿Quién fue propietario del cuadro antes del museo?

El museo cita a Wilhelm Uhde en París, su subasta en la casa Drouot el 30 de mayo de 1921 tras el secuestro de bienes de guerra, lote 57, a J. Quinn de Nueva York, a Paul Guillaume y a Madame Jean Walter, a quien se le compró el cuadro en 1963 con ayuda de la Société des Amis du Louvre. Entró en el Louvre, y en la Orangerie en 1977.

¿Cuándo se pintó el cuadro?

El museo lo fecha hacia 1892, y la ficha lo cita ese mismo año en el Salón de los Independientes de París.

¿Es una reproducción impresa?

No. Está pintado a mano al óleo, y las capas de pintura se ven y se pueden tocar.

¿Es un buen regalo?

Sí, para cualquiera a quien le guste un retrato con carácter: la mirada tranquila y severa de la niña es la esencia del cuadro. Si desea dejar la elección a la persona obsequiada, aquí tiene la tarjeta regalo.

• Tema: una niña con vestido rojo de lunares blancos, con una muñeca y una margarita, en medio de un prado en flor bajo un cielo azul.
• Original: óleo sobre lienzo, 67 x 52 cm (alto x ancho), Musée de l’Orangerie, París, n.º de inventario RF 1963 29; hacia 1892.
• Nuestra versión: óleo pintado a mano, diez tamaños de 55 x 70 a 107 x 135 cm o tamaño a medida.
• Conviene saber: el crítico Arsène Alexandre llamó a Rousseau el Paolo Uccello de nuestro siglo, como recuerda el texto del museo.