Descripción
| Título: | El pasado y el presente |
| Otros títulos: | The Past and the Present, or Philosophical Thought; Le passé et le présent, ou Pensée philosophique (títulos del museo) |
| Pintor: | Henri Rousseau |
| Año de creación: | 1899 |
| Medidas del original: | 85,2 cm x 46,8 cm (alto x ancho) |
| Técnica original: | óleo sobre lienzo |
| Estilo: | arte naíf (primitivismo) |
| Ubicación: | Barnes Foundation, Filadelfia, EE. UU. (n.º de inventario BF582) |
| Nuestra reproducción: | óleo pintado a mano sobre lienzo, nueve tamaños o a medida por encargo |
El pasado y el presente es un cuadro de Henri Rousseau, óleo sobre lienzo de 1899, que la Barnes Foundation de Filadelfia conserva con el número de inventario BF582 y el título completo El pasado y el presente, o Pensamiento filosófico. El original mide 85,2 cm de alto y 46,8 cm de ancho. Lo que se ve: un hombre y una mujer vestidos de negro, de pie detrás de un arbolito en flor en medio de la hierba, y sobre ellos, entre nubes blancas, dos cabezas sin cuerpo.
El pasado y el presente
¿Qué se ve en el lienzo?
El lienzo es estrecho y alto, casi el doble de alto que de ancho. A la izquierda hay un hombre con chaqueta negra y camisa blanca, de bigote negro y espeso, que sostiene con las manos enguantadas de blanco un pequeño ramo azulado. A su derecha está una mujer con vestido negro de mangas fruncidas y encaje blanco bajo el cuello, el pelo peinado liso hacia atrás, que tiende hacia el ramo la mano enguantada. Los dos miran de frente hacia nosotros. Delante de ellos crece un arbolito esbelto de flores rosas, y a la altura de la cintura les pasa por delante una larga rama con hojas, de modo que el follaje los tapa en parte; están de pie en una hierba salpicada de florecitas blancas y violeta pálido. A la izquierda, en el borde, se alza un árbol alto y delgado de hojas palmeadas que abre su copa sobre la parte superior del cuadro. En el cielo, entre nubes blancas, flotan dos cabezas: a la izquierda la de un hombre de pelo oscuro y barba, a la derecha la de una mujer de pelo castaño claro. La firma y la fecha, Henri Rousseau 1899, están abajo a la derecha.
¿Quiénes son los novios y de quién son las cabezas del cielo?
La ficha del museo responde sin rodeos. Las figuras de pie son el propio pintor y su esposa el día de su boda, y las dos pequeñas cabezas que flotan sobre ellos se conciben como un homenaje afectuoso a sus difuntos cónyuges. Por eso el título completo del cuadro, que cita el museo, habla del pasado y el presente y de un pensamiento filosófico. La ficha no da el nombre de la esposa, así que tampoco lo damos nosotros. Otra boda pintada por Rousseau está en el lienzo La boda, y un retrato de la familia del pintor es también Retrato de la segunda esposa del artista.
¿Qué es un retrato-paisaje?
El museo escribe que Rousseau pintó muchos retratos y que a menudo situaba a los modelos al aire libre, rodeados de plantas y flores, reales e inventadas. Para este tipo de cuadros acuñó el término retrato-paisaje. Aquí significa que las plantas no son un fondo: el arbolito, la rama y la hierba en flor están en el mismo plano que la pareja y la tapan en parte. Otro retrato familiar del pintor sobre un fondo de cielo es Retrato del padre del artista.
¿Qué tamaño tiene el original y qué significa eso en la pared?
El original mide 85,2 cm de alto y 46,8 cm de ancho. Hay nueve tamaños disponibles: 46 x 84, 50 x 90, 60 x 110, 70 x 130, 80 x 140, 90 x 160, 120 x 210, 130 x 240 y 160 x 300 cm, todos en la misma proporción estrecha. El más cercano al original es el más pequeño, 46 x 84 cm; los tamaños grandes llevan a la pareja casi a tamaño natural, de modo que el lienzo estrecho llena bien la pared entre dos ventanas o junto a una puerta. El tamaño a medida se encarga en la página de cuadro personalizado. Un retrato-paisaje del mismo año, conservado en la misma colección, es Retrato de mujer en un paisaje.
¿Cómo se hace la reproducción pintada a mano?
Su cuadro se pinta a mano al óleo, por encargo y en el tamaño elegido. A partir de una imagen del original en alta resolución, el pintor coloca primero el cielo con las nubes y el árbol de la izquierda, después los dos trajes negros y, al final, el arbolito, hoja a hoja, y las florecitas de la hierba, para que queden nítidas sobre el fondo oscuro. Un lienzo pintado a mano siempre difiere un poco del siguiente, y esas diferencias son justo lo que una impresión no puede dar. Va montado en un bastidor de madera y listo para colgar. Toda la colección está en la galería de Henri Rousseau.
Preguntas frecuentes
¿Dónde se conserva el original?
En la Barnes Foundation de Filadelfia, con el número de inventario BF582.
¿Cuándo se pintó el cuadro?
En 1899, según la fecha del museo; el año figura también junto a la firma, abajo a la derecha.
¿Dónde se ha expuesto el cuadro?
La ficha del museo cita el Salón de los Independientes de París en 1907, la retrospectiva de Rousseau en ese mismo salón en 1911 y una exposición en la galería de Paul Rosenberg en París en 1923.
¿Es una reproducción impresa?
No. Está pintado a mano al óleo, y las capas de pintura se ven y se pueden tocar.
¿Es un buen regalo?
Sí, sobre todo para una boda o un aniversario: es el retrato de boda de una pareja. Si prefiere dejar la elección a la persona obsequiada, tiene la tarjeta regalo.
- Tema: el pintor y su esposa el día de su boda detrás de un arbolito en flor, sobre ellos dos cabezas entre las nubes.
- Original: óleo sobre lienzo, 85,2 x 46,8 cm (alto x ancho), Barnes Foundation, Filadelfia, n.º de inventario BF582; 1899.
- Nuestra versión: óleo pintado a mano, nueve tamaños de 46 x 84 a 160 x 300 cm o a medida por encargo.
- Conviene saber: según la ficha del museo, las cabezas del cielo son un homenaje a los difuntos cónyuges de la pareja.
