Descripción
Niña de luto es un cuadro de Paul Klee de 1939: gruesas y suaves pinceladas negras dibujan la cabeza y los hombros de una muchacha de cabello grande y redondeado en un cálido tono ocre, con el rostro pálido, de un blanco azulado, y dos ojos oscuros y angulosos que miran hacia un lado, mientras con la mano levantada se apoya la barbilla. El original es un gouache con pastel y carboncillo sobre papel pegado a un cartón, de 66,4 x 50,2 cm, y lo conserva The Metropolitan Museum of Art de Nueva York. Nuestro pintor lo pinta a mano para usted sobre lienzo, al óleo o al acrílico, en 8 tamaños verticales de 30 x 40 a 156 x 200 cm o a medida. Antes de que la niña viaje hasta usted, recibe su foto.
| Título: | Niña de luto |
| Otros títulos: | Mädchen in Trauer (título alemán, inscripción de Klee) · Girl in Mourning (título inglés) |
| Pintor: | Paul Klee (1879–1940) |
| Año de creación: | 1939 |
| Medidas del original: | 66,4 cm x 50,2 cm (alto x ancho) |
| Técnica original: | Gouache, pastel y carboncillo sobre papel pegado a un cartón |
| Estilo: | Modernismo clásico |
| Ubicación: | The Metropolitan Museum of Art, Nueva York, EE. UU. |
| Nuestra reproducción: | Pintado a mano al óleo o al acrílico sobre lienzo, 8 tamaños o a medida |
Niña de luto – Paul Klee
¿Qué muestra el cuadro Niña de luto?
Klee dibujó a la muchacha con unas pocas pinceladas negras y gruesas, de bordes suaves y ligeramente deshilachados. La mitad derecha de la hoja la ocupa la gran forma redondeada del cabello, en un cálido tono ocre, que cae como una pesada capucha hasta el hombro. A la izquierda asoma el rostro, pálido y de un blanco azulado, como si lo iluminara una luz fría.
Los ojos son dos cuadrados oscuros con una diminuta mancha blanca en el centro, rodeados de una neblina gris, y los dos miran hacia un lado, más allá del espectador. La nariz son solo dos puntos negros, y la boca una corta línea horizontal. Un brazo quebrado y anguloso sube desde el borde inferior hasta la barbilla, como si la muchacha apoyara la cara en la mano y se quedara pensativa.
Abajo los hombros se abren en un amplio arco que va casi de un borde al otro. Alrededor de la figura el fondo es difuso y neblinoso, como si el color estuviera pulverizado: tonos rosas, azul celeste y ocres se funden suavemente unos con otros. Arriba a la derecha Klee firmó con letra menuda.
¿Qué significa el título y qué expresa el rostro?
El título lo escribió el propio Klee, en alemán, sobre la hoja que hoy conserva el museo. Pero no dice por quién ni por qué está de luto la muchacha; queda solo un rostro joven que calla y mira hacia otro lado.
Toda la emoción se concentra en el gesto. La mano bajo la barbilla es la postura de alguien que reflexiona o espera, y los ojos oscuros miran a algún lugar fuera del cuadro. La expresión no es dramática: la niña no llora ni se lamenta, solo está en silencio, absorta en sí misma.
El artículo en inglés sobre Klee explica que las obras de esos años trataban temas ambiguos y expresaban su destino personal, la situación política y su humor. Qué de todo ello lleva precisamente esta hoja, Klee no lo escribió, así que no imponemos un significado: cada espectador encuentra en el rostro algo propio.
¿Por qué atrae la mirada esta niña silenciosa?
Porque con muy poco dice mucho. Dos puntos, una línea y dos cuadrados bastan para un rostro que reconocemos al instante como pensativo. La sencillez recuerda a un dibujo infantil, pero cada trazo está puesto con la seguridad de una mano experta.
Los colores son suaves y cálidos, por eso el cuadro, pese a su título, no resulta sombrío. El ocre, el rosa y el azul pálido traen luz a la estancia, y las líneas negras le dan una estructura firme que mantiene unida toda la pared.
En Klee influyeron el expresionismo, el cubismo y el surrealismo; nació en 1879 en Münchenbuchsee, cerca de Berna, y precisamente en Berna nació sesenta años después esta niña. Sobre su vida cuenta más el artículo sobre Paul Klee de la Wikipedia en inglés; trata del pintor, porque esta hoja no tiene artículo propio, y está escrito en inglés.
¿Dónde está el original y cuándo nació?
El original lo conserva The Metropolitan Museum of Art de Nueva York con el número de inventario 1984.315.61. El museo lo recibió en 1984 con la colección The Berggruen Klee Collection.
La hoja mide 66,4 x 50,2 cm (alto x ancho) y para Klee es relativamente grande. Está pintada con gouache, pastel y carboncillo sobre un papel pegado a un cartón, es decir, no es un óleo sobre lienzo, sino una obra sobre papel.
Nació en 1939 en Berna, adonde Klee se había trasladado definitivamente desde Alemania en 1933. Según la Wikipedia en inglés, 1939 fue su año más productivo, pues entonces nacieron nada menos que 1254 obras. Murió al año siguiente, el 29 de junio de 1940.
De esta última etapa es también La hora antes de una noche, de 1940, una de sus últimas obras, donde gruesas vigas negras enmarcan campos rojos y azules.
¿Niña de luto u otro cuadro de Klee?
Niña de luto es un cuadro de arte para quienes quieren un solo rostro tranquilo en la pared, sin aglomeración ni ruido. El formato vertical va muy bien en una pared estrecha, sobre la cama o en un rincón de lectura.
Si busca más juego, mire Lazo espinoso con ratones, donde cuatro ratoncitos corren alrededor de una cinta anudada. Un dibujo delicado y narrativo lo ofrece Episodio ante una ciudad árabe, y para una pared serena sin figuras es ideal Aclaración, cubierto de hileras de puntos diminutos.
Los demás cuadros de Paul Klee que pintamos para usted por encargo los puede ver en la página Paul Klee.
¿Cómo pintamos a mano Niña de luto sobre lienzo?
El original de Klee es una obra sobre papel al gouache, pastel y carboncillo. La nuestra es una reproducción pintada a mano sobre lienzo: el pintor la realiza al óleo o al acrílico, en el tamaño que usted elija, de modo que en la pared cuelga como cualquier cuadro montado en bastidor.
Primero aplica el fondo neblinoso. Va poniendo capas finas y transparentes de rosa, azul y ocre y las difumina suavemente hasta que los tonos se funden unos con otros. Después rellena el cabello con un ocre cálido y el rostro con un blanco azulado pálido, y añade una sombra gris alrededor de los ojos.
Las líneas negras llegan al final. El pintor las traza con un pincel ancho en largos movimientos, para que conserven su grosor, sus bordes suaves y sus extremos deshilachados, por los que se reconoce la mano de Klee ya desde lejos.
¿Qué tamaño para qué pared?
En resumen: 30 x 40 o 36 x 48 cm sobre la mesilla de noche, en una estantería o en un pasillo, 47 x 62 y 60 x 81 cm sobre la cama o una cómoda, 77 x 100 y 95 x 128 cm sobre el sofá, y 120 x 160 y 156 x 200 cm para una pared alta en la que la niña deba dominar la estancia.
Pintamos Niña de luto en 8 tamaños verticales (ancho x alto): 30 x 40, 36 x 48, 47 x 62, 60 x 81, 77 x 100, 95 x 128, 120 x 160 y 156 x 200 cm. La hoja original mide 50,2 x 66,4 cm (ancho x alto): los tres tamaños más pequeños son más compactos que ella, y a partir de 60 x 81 cm ampliamos la obra, con 156 x 200 cm a unas tres veces su ancho.
Como cuadro para el salón cobra más vida en 95 x 128 o 120 x 160 cm, donde las tranquilas superficies de color y las gruesas líneas negras se aprecian incluso desde el otro extremo de la estancia. En un dormitorio o un despacho basta con 60 x 81 cm, porque un rostro silencioso no necesita mucho espacio para hacerse notar.
¿Puedo tener otro tamaño o un marco?
Sí. Si su pared exige otra proporción, adaptamos la composición de forma que el rostro, la mano y el cabello queden enteros, y solo ensanchamos o estrechamos el fondo neblinoso. Con cualquier cambio de proporción, la reproducción de cuadro conserva el gesto y la mirada de la muchacha. Indíquenos el tamaño a medida y le enviaremos precio y plazo.
Recibe el cuadro enrollado, montado en bastidor o ya enmarcado. Del montaje y el enmarcado se ocupa nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, que también prepara para el viaje todos los cuadros sobre lienzo. El marco lo elige en nuestra aplicación 3D, que sirve solo para elegir la moldura; ver el cuadro en su propia pared es un servicio aparte.
A las líneas negras les va bien un marco fino de madera oscura o una sencilla moldura negra, y el ocre cálido lo realza también una madera natural clara.
¿Cuándo tendrá el cuadro en casa?
Cuando confirma el pedido, el pintor empieza con el fondo neblinoso, y la niña está lista para el envío en 15 a 45 días laborables. Primero ve el cuadro terminado en una foto y, si algo no le gusta, lo corregimos antes del embalaje.
Los envíos a España y a la mayoría de los países de la UE no pagan aduanas, y el pedido está cubierto por nuestra política de devoluciones.
La niña silenciosa es un bonito regalo para alguien a quien le guste Klee o los rostros tranquilos y delicados en la pared. Si no conoce su pared, la mejor opción es una tarjeta regalo, con la que esa persona elige ella misma el tamaño de la niña.
Preguntas frecuentes
¿Dónde puedo ver el original?
En el museo The Metropolitan Museum of Art de Nueva York, con el número de inventario 1984.315.61.
¿Qué hay en el cuadro?
Una muchacha de gran cabello ocre y rostro pálido que se apoya la barbilla en la mano y mira hacia un lado.
¿Es una reproducción impresa o un óleo?
No es una impresión: nuestro pintor lo pinta con pincel sobre lienzo, al óleo o al acrílico.
¿Qué tamaño tiene el original?
Mide 66,4 x 50,2 cm (alto x ancho); nuestros tamaños van de 30 x 40 a 156 x 200 cm.
¿Puedo encargarlo en otro tamaño?
Sí: envíenos el ancho y el alto que desea y le comunicaremos el precio y el plazo de realización.
¿Cuánto tardan la realización y la entrega?
En 15 a 45 días laborables la niña está lista para el viaje, y ve su foto antes del embalaje.
¿Va bien en un dormitorio o en un salón?
Sí: los colores serenos y el rostro silencioso quedan muy bien en un dormitorio, y para un salón elija un tamaño mayor.
¿Es un cuadro triste?
El título habla de luto, pero el rostro es sobre todo pensativo y delicado, y los colores son cálidos y claros.
- Tema: una muchacha de gran cabello ocre, rostro pálido y mano bajo la barbilla sobre un fondo neblinoso rosa y azul.
- Original: gouache, pastel y carboncillo sobre papel pegado a un cartón, 1939, 66,4 x 50,2 cm, The Metropolitan Museum of Art.
- Nuestra versión: copia pintada a mano al óleo o al acrílico sobre lienzo, 8 tamaños de 30 x 40 a 156 x 200 cm o a medida.
- Conviene saber: Klee escribió él mismo el título en la hoja; la obra nació en Berna en 1939, su año más productivo.
