Descripción
La historia de Virginia es una larga tabla que Sandro Botticelli pintó hacia 1500: en una sala grandiosa con un ábside coronado por una cúpula se desarrolla, de izquierda a derecha y en varias escenas, una leyenda romana narrada por Tito Livio, desde el momento en que la joven Virginia es apresada entre sus compañeras hasta la sentencia del magistrado Apio Claudio y la huida a caballo de su padre. El original, un temple sobre tabla de 86 x 165 cm, pertenece a la Accademia Carrara de Bérgamo. Nuestro pintor lo pinta a mano para usted al óleo sobre lienzo, en 4 tamaños horizontales de 100 x 51 a 200 x 97 cm o a medida. Verá una foto del cuadro terminado antes de que salga de nuestras manos.
| Título: | La historia de Virginia |
| Otros títulos: | Storie di Virginia (título italiano) · Historias de Virginia |
| Pintor: | Sandro Botticelli (h. 1445 – 1510) |
| Año de creación: | hacia 1500 |
| Medidas del original: | 86 cm x 165 cm (alto x ancho) |
| Técnica original: | Temple sobre tabla |
| Estilo: | Primer Renacimiento |
| Ubicación: | Accademia Carrara, Bérgamo, Italia |
| Nuestra reproducción: | Pintado a mano al óleo sobre lienzo, 4 tamaños o a medida |
La historia de Virginia – Sandro Botticelli
¿Qué representa La historia de Virginia?
Toda la tabla la ocupa un único edificio monumental. En el centro, un amplio arco se abre a una semicúpula cubierta por una fina cuadrícula de líneas doradas sobre fondo azul oscuro, y debajo un muro verde cierra una tarima elevada. A ambos lados se alinean pilares oscuros adornados con roleos de oro, y delante de ellos pilastras blancas acanaladas. En las esquinas superiores hay dos relieves claros con tumultos de guerreros, y en los extremos izquierdo y derecho un pequeño frontón de templo enmarca una puerta.
A la izquierda, junto a una puerta de madera entreabierta, mujeres con velos blancos y largos mantos verdes, grises y rojos rodean a una muchacha rubia vestida de rosa. Un hombre con túnica roja la ha agarrado del brazo y sus compañeras retroceden asustadas.
En lo alto de los peldaños rosados, un juez con manto azul se sienta en un trono elevado, flanqueado por cuatro hombres con túnicas rojas, amarillas y anaranjadas. Ante él aparece de nuevo la muchacha, conducida por un hombre mayor vestido de verde, mientras un soldado de manto rojo se arrodilla en los escalones.
En primer plano gira un grupo de jinetes con armadura sobre caballos blancos, negros y castaños, con las espadas en alto por encima de los yelmos. A la derecha, mujeres con los brazos alzados y los mantos agitados por el viento se agrupan en torno a una figura que se desploma, y en el borde un jinete sobre un caballo blanco abandona la escena junto a otro grupo de mujeres veladas. El suelo es de un rosa pálido y suave.
¿Qué leyenda romana cuenta el cuadro?
La leyenda procede del historiador romano Tito Livio y transcurre hacia el 449 a. C., cuando Roma estaba gobernada por los decenviros, diez magistrados con plenos poderes encargados de poner por escrito las leyes. Uno de ellos, Apio Claudio, se encaprichó de Virginia, hija del centurión Lucio Virginio, que entonces estaba lejos con el ejército.
Virginia estaba prometida a Icilio y rechazó a Apio. Este convenció entonces a su cliente Marco Claudio para que afirmara en el foro que la muchacha era hija de una esclava de su casa y, por tanto, le pertenecía. El caso llegó ante un tribunal presidido por el propio Apio, que la declaró esclava.
El padre, llamado desde el campamento, y el prometido pidieron clemencia en vano. Al no ver otro modo de mantener a su hija libre y su honor intacto, Virginio le quitó la vida y huyó a caballo. Según Livio, el pueblo romano se sublevó entonces y el poder de los decenviros llegó a su fin.
¿Por qué se aprecia tanto este cuadro?
Es una de las últimas obras en las que Botticelli propone un ejemplo de virtud, como en el relato de Lucrecia, y ambas tablas se consideran a menudo pareja. Las dos beben de Livio y giran en torno al honor violado, que las fuentes señalan como tema fundamental.
La tabla se lee a menudo también como arte político. El tema aludiría a la legitimidad de la rebelión contra la tiranía, una cuestión candente en Florencia tras la expulsión de Pedro de Médici y la instauración de la república de Savonarola.
Los historiadores del arte la cuentan entre las pinturas narrativas más complejas del estilo tardío de Botticelli. Una cincuentena de figuras se mueve por la arquitectura: junto a los altos pilares parecen pequeñas, pero los colores vivos de sus ropas, los contornos nítidos, los rostros expresivos y los gestos rápidos las hacen legibles en todo el ancho. Un breve repaso de las escenas se encuentra en el artículo de la Wikipedia en inglés, redactado en ese idioma.
¿Dónde está hoy el original?
El original se conserva en la Accademia Carrara de Bérgamo, en el norte de Italia.
Las tablas de Virginia y de Lucrecia formaban parte de unas spalliere pintadas, documentadas hacia 1500 en la casa de los Vespucci en Florencia, hoy palacio Incontri. En 1550, Giorgio Vasari describió varias pinturas muy animadas de Botticelli encajadas en una spalliera de la casa de Giovanni Vespucci. Según algunos críticos, se realizaron con motivo de la boda de Giovanni Vespucci en 1500. Estos temas solían destinarse a estancias privadas de uso femenino, como los dormitorios.
Sandro Botticelli nació hacia 1445 en Florencia, hijo de un curtidor, y se formó con Filippo Lippi. Pasó casi toda su vida en el mismo barrio florentino; su estancia más larga fuera fue en Roma en 1481–82, cuando pintó los muros de la Capilla Sixtina, entre ellos el fresco El castigo de los rebeldes, otra escena poblada de figuras. Murió en 1510.
¿La historia de Virginia u otro Botticelli?
Este cuadro es para quien disfruta leyendo una obra escena a escena. Su formato largo y bajo encaja sobre un sofá, un aparador o una cama, donde un cuadro cuadrado dejaría media pared vacía.
Si desea la pareja completa, cuelgue a su lado La historia de Lucrecia, la tabla compañera dedicada a la heroína romana cuyo destino, según Livio, se cumplió unos cincuenta años antes. La sala de mármol recuerda la arquitectura ricamente decorada de La calumnia de Apeles, otra obra tardía, mientras que La historia de Nastagio degli Onesti, primer episodio también despliega su relato en una tabla alargada.
La página Sandro Botticelli reúne en un solo lugar los cuadros de Botticelli de nuestra oferta.
¿Cómo pintamos a mano La historia de Virginia?
El original de Botticelli es un temple sobre tabla de madera de 86 x 165 cm. Nuestra reproducción pintada a mano nace en cambio al óleo sobre lienzo, capa a capa, lo que permite enviarla enrollada, tensada en bastidor o enmarcada.
El pintor empieza por la perspectiva. El arco, la semicúpula cuadriculada, los peldaños y las filas de pilares llevan la mirada hacia el trono, así que las líneas deben ser exactas antes de que aparezca la primera figura. Después vienen las grandes superficies de color: el azul profundo de la cúpula, el muro verde, los pilares oscuros y el suelo rosa.
¿Qué tamaño para qué pared?
En resumen: los dos formatos menores para un recibidor, un rincón de trabajo o encima de la cama, los dos mayores para una pared larga sobre un sofá o un aparador.
Pintamos La historia de Virginia en 4 tamaños horizontales (ancho x alto): 100 x 51, 135 x 70, 160 x 77 y 200 x 97 cm. La tabla de Bérgamo mide 165 x 86 cm (ancho x alto). Los tamaños 100 x 51 y 135 x 70 cm son más pequeños que ella, 160 x 77 cm se acerca mucho a su ancho y 200 x 97 cm es mayor.
En 100 x 51 cm llena bien el espacio sobre un cabecero o una cómoda estrecha. Como cuadro para el salón luce más a partir de 160 x 77 cm, cuando desde el sofá ya se distinguen los rostros en los peldaños y los ornamentos dorados de los pilares.
¿Puede encargarse otro tamaño y qué marco le sienta bien?
Sí. Si su pared pide otras proporciones, mantenemos enteras todas las escenas y ajustamos el suelo inferior o la franja oscura sobre el arco. Una reproducción de cuadro así sigue mostrando toda la historia. Envíenos su solicitud de tamaño personalizado y le indicaremos precio y plazo.
El cuadro viaja enrollado en un tubo, tensado en bastidor o enmarcado, como usted prefiera. Del tensado y el enmarcado se encarga nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, que embala con cuidado cada cuadro sobre lienzo. La moldura la ve y la elige en nuestra aplicación 3D; ver el cuadro en su propia pared es un servicio aparte.
¿Cuándo llega su cuadro?
Su Historia de Virginia queda lista para el envío entre 15 y 45 días laborables tras la confirmación del pedido. Cuando está terminado le enviamos una foto y, si desea algún cambio, lo hacemos antes del embalaje.
Sin aduanas viaja a España y a la mayoría de los países de la UE, y nuestra política de devoluciones cubre cada pedido.
Una tabla narrativa alargada es un regalo pensado para una pareja o para quien ama la historia romana. ¿No conoce la pared? Regale un vale regalo y deje que elija el cuadro y el tamaño.
Preguntas frecuentes
¿Dónde puedo ver el original?
En la Accademia Carrara de Bérgamo, en Italia.
¿Quién se sienta en el trono del centro?
El decenviro Apio Claudio, que en la leyenda declara esclava a Virginia.
¿Es una impresión?
No. Es una copia pintada a mano: nuestro pintor realiza con pincel cada caballo, cada pilar y cada rostro.
¿Qué medidas tiene la tabla original?
86 x 165 cm (alto x ancho); nuestro 160 x 77 cm se acerca a su ancho y el 200 x 97 cm es mayor.
¿Pueden pintar La historia de Virginia en un tamaño que no figura en la lista?
Sí. Indíquenos el ancho y el alto que desea y le respondemos con precio y plazo.
¿Cuánto tarda y cómo se entrega?
Entre 15 y 45 días laborables hasta el envío, enrollado, tensado o enmarcado.
¿Es un tema adecuado para un dormitorio?
Estas leyendas solían pintarse para estancias privadas como los dormitorios; contada con calma, la historia encaja en un dormitorio o un despacho.
¿Tiene la tabla una pareja?
Sí, el relato de Lucrecia, que se conserva en el Isabella Stewart Gardner Museum de Boston; ambas se presentan a menudo juntas.
- Tema: la leyenda romana de Virginia en varias escenas, en una sala con ábside y cúpula: el rapto, el tribunal de Apio Claudio, la revuelta y la huida del padre.
- Original: temple sobre tabla, hacia 1500, 86 x 165 cm, Accademia Carrara, Bérgamo.
- Nuestro cuadro: pintado a mano al óleo sobre lienzo, 4 tamaños de 100 x 51 a 200 x 97 cm o a medida.
- Conviene saber: hacia 1500 está documentada junto con la tabla de Lucrecia en la casa de los Vespucci en Florencia.
