Descripción
Diana y sus ninfas es una de las obras más tempranas que se conservan de Johannes Vermeer, pintada a principios o mediados de los años cincuenta del siglo XVII, cuando el pintor tenía poco más de veinte años. La diosa Diana, con vestido amarillo y una pequeña media luna en la cabeza, está sentada sobre una roca mientras una acompañante arrodillada le lava el pie en una jofaina de latón. El original, un óleo sobre lienzo, mide 97,8 cm de alto y 104,6 cm de ancho y se conserva en el museo Mauritshuis de La Haya. Nuestro pintor lo pinta para usted al óleo sobre lienzo, en uno de los 6 tamaños horizontales de 110 x 107 a 250 x 225 cm o a medida, y antes del envío usted recibe una foto de la obra terminada.
| Título: | Diana y sus ninfas |
| Otros títulos: | Diana en haar nimfen · Diana and her Nymphs |
| Pintor: | Johannes Vermeer (1632–1675) |
| Año de creación: | principios a mediados de la década de 1650 |
| Medidas del original: | 97,8 cm x 104,6 cm (alto x ancho) |
| Técnica original: | Óleo sobre lienzo |
| Estilo: | Barroco, Siglo de Oro neerlandés |
| Ubicación: | Mauritshuis, La Haya (n.º de inventario 406) |
| Nuestra reproducción: | Óleo pintado a mano sobre lienzo, 6 tamaños o a medida |
Diana y sus ninfas – Johannes Vermeer
¿Qué representa Diana y sus ninfas?
En la roca del centro de la escena está sentada Diana, la diosa romana de la caza y de la luna, a la que los antiguos griegos veneraban como Artemisa. Lleva un vestido amarillo y holgado con un cinturón de piel de animal y, en la cabeza, una diadema con el signo de la media luna.
Ante ella se arrodilla una acompañante con corpiño parduzco que le lava el pie izquierdo; junto a la jofaina hay un paño blanco. Una segunda ninfa se sienta detrás de la diosa, de espaldas a nosotros. La tercera se sujeta el pie con la mano y la cuarta está de pie, apartada en el fondo, con la mirada baja.
En la esquina inferior izquierda hay un perro sentado, vuelto hacia su ama, y delante de él crece un cardo; en la roca, entre ambos, Vermeer firmó el cuadro. Detrás del grupo se alza, como un telón, un follaje oscuro.
La luz cae desde arriba y desde la izquierda, y todos los rostros quedan más o menos en sombra. Ninguna de las mujeres mira a otra, de modo que el ambiente es callado y grave, y los colores son cálidos: amarillo dorado, rojo y marrones profundos.
¿Qué significa la escena del lavatorio de pies?
Los pintores de la época preferían representar a Diana en los momentos de tensión de su historia: cuando el cazador Acteón la sorprende en el baño o cuando descubre que la ninfa Calisto está embarazada. Vermeer no elige ni lo uno ni lo otro. En el lienzo no hay caza abatida ni arco con flechas, e incluso el perro es manso.
En lugar del drama muestra un momento sereno de cuidado. El historiador del arte estadounidense Arthur K. Wheelock escribió que la escena no tiene una fuente literaria evidente y que su solemnidad está más cerca de la tradición cristiana que de la mitológica.
En el cristianismo, lavar los pies es signo de humildad y purificación; en la última cena, Cristo lavó los pies a sus discípulos. Según Wheelock, el paño blanco y la jofaina de latón aluden también a la castidad, de la que la diosa era símbolo.
Walter Liedtke propuso que la ninfa de pie podría ser Calisto, aunque Wheelock lo duda. Pero ya aquí asoma el tema de los interiores posteriores de Vermeer: una mujer en un momento íntimo y silencioso.
¿Por qué es tan especial Diana y sus ninfas?
Antes de dedicarse a los interiores iluminados por una ventana a la izquierda, Vermeer pintó grandes lienzos con escenas de la mitología y de la Biblia. Algunos especialistas consideran incluso que esta es la obra más temprana que se conserva de él.
Cuando salió a subasta en 1876 se atribuyó a Nicolaes Maes, alumno de Rembrandt, porque la firma de Vermeer había sido retocada para que pareciera la de Maes.
Las dudas las disiparon hacia 1901 Abraham Bredius y Willem Martin, del Mauritshuis. Observaron que los colores y la técnica pictórica coincidían con el cuadro firmado Cristo en casa de Marta y María, y los colores también con la obra temprana La alcahueta.
La influencia de Rembrandt se nota en la figura robusta de la diosa, en la pintura densa a lo largo de los pliegues del vestido y en los rostros en sombra. Wheelock cree muy probable que Vermeer viera con sus propios ojos la Betsabé de Rembrandt de 1654.
Encontrará más sobre la atribución y la restauración de Diana en el artículo de Wikipedia (en inglés).
¿Dónde cuelga el original de Diana y sus ninfas?
El original lo conserva el museo Mauritshuis de La Haya con el número de inventario 406. El lienzo mide 97,8 cm de alto y 104,6 cm de ancho, es decir, es casi cuadrado.
No sabemos nada del destino del cuadro antes de mediados del siglo XIX. Entre 1866 y 1875 perteneció a Neville Davison Goldsmid, de La Haya, después a su viuda Eliza Garey, y en la subasta de la colección Goldsmid del 4 de mayo de 1876 lo compró Victor de Stuers para el Mauritshuis.
Durante la restauración de 1999 y 2000 se comprobó que un trozo de cielo azul en la esquina superior derecha se había añadido solo en el siglo XIX, por lo que se volvió a cubrir con follaje. El lienzo fue recortado en algún momento, sobre todo a la derecha, donde faltan unos 15 cm, y por las frecuentes limpiezas hoy se encuentra en un estado relativamente malo.
¿Diana y sus ninfas u otro cuadro de Vermeer?
Diana y sus ninfas es un cuadro de arte para quienes aman las historias, las escenas de grupo y los colores cálidos de los viejos maestros; luce mejor en un comedor o sobre una chimenea.
Quien conozca a Vermeer por sus mujeres junto a la ventana se sorprenderá ante este grupo al aire libre. Para un interior sereno está el cuadro Muchacha dormida, y para el rostro más reconocible de Vermeer, La joven de la perla.
Las demás obras del maestro de Delft que pintamos por encargo están reunidas en la página Johannes Vermeer.
¿Cómo pinta nuestro pintor su Diana y sus ninfas?
Una vez confirmado el pedido, el pintor traza la composición sobre el lienzo: la roca, las cinco figuras, el perro y el fondo oscuro. Después construye el color capa a capa.
El vestido amarillo de la diosa recibe una pintura densa que sigue los pliegues, como en el original, y los rostros en sombra se pintan despacio para que su expresión siga siendo serena. La media luna, el brillo del latón y el cardo llegan al final, con un pincel fino.
El resultado es una reproducción pintada a mano con pinceladas que se pueden tocar, algo que una reproducción impresa nunca consigue. Como todo cuadro al óleo, también Diana cambia con la luz: de día los tonos marrones son más fríos, y al atardecer el vestido amarillo se enciende.
¿Qué tamaño para qué pared?
En resumen: 110 x 107 o 130 x 117 cm sobre un sofá, una cómoda o una mesa de comedor; 150 x 134 o 165 x 155 cm para la pared grande del salón; y 190 x 175 o 250 x 225 cm para un vestíbulo, una escalera o una estancia de techo muy alto.
Diana y sus ninfas es un motivo exigente, con cinco figuras, un perro y abundantes detalles, por eso solo lo pintamos en 6 tamaños horizontales grandes (ancho x alto): 110 x 107, 130 x 117, 150 x 134, 165 x 155, 190 x 175 y 250 x 225 cm. No ofrecemos tamaños más pequeños, porque en ellos se perderían los rostros y las manos.
El tamaño más cercano al original es 110 x 107 cm, que es 5,4 cm más ancho y 9,2 cm más alto. Todos los tamaños son, como el original, casi cuadrados.
Como cuadro para el salón sobre un sofá largo, 150 x 134 cm es una buena elección; cuélguelo de modo que el rostro de Diana quede aproximadamente a la altura de los ojos.
¿Puedo elegir otro tamaño u otro marco?
Sí. La proporción del original es aproximadamente 15 : 14, de modo que la trasladamos también a un tamaño que no está en la lista sin que el perro o la ninfa de pie se salgan del borde. Indíquenos el ancho y el alto que desea con el formulario de tamaño a medida y le responderemos con el precio y el plazo.
Le enviamos Diana y sus ninfas enrollado, montado en bastidor o enmarcado; como todos nuestros cuadros sobre lienzo, se monta en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia. El marco se elige en nuestra aplicación 3D, que sirve únicamente para elegir el marco; ver el cuadro en su propia pared es un servicio aparte. A los tonos dorados y marrones de Diana les sienta bien un marco dorado o patinado.
¿Cuándo tendré Diana y sus ninfas en casa?
Diana y sus ninfas queda pintado y listo para el viaje en 15 a 45 días laborables desde la confirmación del pedido. Antes de enviarlo le mandamos una foto, y si desea cambiar algo, lo arreglamos.
El cuadro viaja a España y a la mayoría de los países de la UE sin aduanas, y su pedido está cubierto por nuestra política de devoluciones.
Es un bonito regalo de boda o de aniversario: Liedtke llega a suponer que Vermeer lo pintó en honor de Catharina Bolnes, con quien se casó en 1653. Si prefiere que los recién casados elijan ellos mismos el tamaño, regáleles una tarjeta regalo.
Preguntas frecuentes
¿Dónde está hoy el original?
En el museo Mauritshuis de La Haya, que lo compró en una subasta en 1876.
¿Quiénes son las mujeres que rodean a Diana?
Sus acompañantes, las ninfas: una le lava el pie y las otras tres están sentadas o de pie a su lado.
¿Es una reproducción impresa?
No. Cada una de nuestras Dianas y sus ninfas es una copia pintada a mano, con pinturas al óleo y pincel sobre lienzo.
¿Cuánto mide el original?
Mide 97,8 cm de alto y 104,6 cm de ancho; nuestro tamaño más cercano, 110 x 107 cm, es algo mayor.
¿Por qué no hay tamaños más pequeños?
Porque el cuadro tiene cinco figuras y un perro, y en un tamaño pequeño los rostros se perderían.
¿Puedo encargarlo a mi medida?
Sí, también lo pintamos en el tamaño que usted desee; le indicamos el precio y el plazo.
¿Es adecuado para un dormitorio?
Luce mejor en un salón, un comedor o un pasillo, donde se contempla a cierta distancia.
¿Cuánto tarda la realización?
De 15 a 45 días laborables, y antes del envío le mandamos una foto de Diana y sus ninfas.
- Tema: la diosa Diana, con vestido amarillo y media luna en la cabeza, sentada en una roca; una ninfa le lava el pie y a su lado hay otras tres acompañantes y un perro.
- Original: principios a mediados de la década de 1650, óleo sobre lienzo, 97,8 x 104,6 cm, Mauritshuis, La Haya.
- Nuestra versión: óleo sobre lienzo, pintado a mano para usted, 6 tamaños horizontales de 110 x 107 a 250 x 225 cm o a la medida que desee.
- Conviene saber: en 1876 el cuadro se vendió como obra de Nicolaes Maes, y se atribuyó definitivamente a Vermeer hacia 1901.
