Descripción
El jardín del poeta es un rincón del jardín público de Arlés que Vincent van Gogh pintó en septiembre de 1888: un césped verde salpicado de florecillas, a la derecha un sauce llorón de ramas colgantes, a la izquierda un arbusto redondo y una alta conífera oscura, al fondo árboles en naranja, oro y verde otoñales y, sobre ellos, un cielo amarillo limón. El original, óleo sobre lienzo, mide 73 x 92,1 cm y pertenece al Art Institute of Chicago. Nosotros lo pintamos a mano al óleo sobre lienzo, en 17 tamaños de 50 x 40 a 190 x 151 cm o a medida, y antes del envío usted recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación.
| Título: | El jardín del poeta |
| Otros títulos: | The Poet’s Garden · The Public Garden |
| Pintor: | Vincent van Gogh (1853–1890) |
| Año de creación: | Septiembre de 1888, Arlés |
| Medidas del original: | 73 cm x 92,1 cm |
| Técnica original: | Óleo sobre lienzo |
| Estilo: | Postimpresionismo |
| Ubicación: | Art Institute of Chicago, Chicago (n.º de inventario 1933.433) |
| Nuestra reproducción: | Óleo pintado a mano sobre lienzo, 17 tamaños o a medida |
El jardín del poeta – Vincent van Gogh
¿Qué muestra el cuadro El jardín del poeta?
La mayor parte del lienzo la ocupa un césped. Llena la mitad inferior con pinceladas verdes y cortas, del verde amarillento al verde azulado oscuro, y está salpicado de florecillas blancas y amarillo pálido. No hay caminos ni figuras: la mirada entra directamente en un rincón tranquilo del parque.
A la derecha se alza un sauce llorón, cuyas largas ramas verdes cuelgan casi hasta la hierba alrededor de un tronco fino y marrón rojizo. A la izquierda hay un gran arbusto redondo y, justo en el borde, una alta conífera oscura. Entre ellos, al fondo, se levanta una pared de árboles en naranja, oro, amarillo y verde, y en el centro un arbusto con flores rosa pálido y blancas. Por encima de las copas, una estrecha franja de cielo verde amarillento cierra la escena.
¿Cómo describió Van Gogh El jardín del poeta en sus cartas?
Se lo describió a su hermano Theo en una carta del 16 de septiembre de 1888 como el primer cuadro de aquella semana. Lo llamó un lienzo del número 30 con un rincón de jardín en el que hay un sauce llorón, hierba, cedros recortados en forma de bola y una adelfa. Theo ya tenía un estudio más pequeño del mismo rincón; esta vez el lienzo era, como escribió Van Gogh, más grande, con un cielo amarillo limón sobre todo, y los colores tenían la riqueza y la fuerza del otoño.
Añadió que estaba pintado con un empaste mucho más grueso, de forma sencilla y densa. En la misma carta escribió que al día siguiente se mudaría a la casa. Era la Casa Amarilla de Arlés, que quería convertir, con su decoración, en una casa de artista.
¿Qué significa el cuadro El jardín del poeta?
El 3 de octubre de 1888, Van Gogh comunicó a Paul Gauguin, que iba a reunirse con él en Arlés, que para la habitación en la que se alojaría había pintado una decoración especial: el jardín de un poeta. En la carta a Gauguin del 3 de octubre de 1888 explica que en el discreto jardín público hay plantas y arbustos que hacen soñar con paisajes de Botticelli, Giotto, Petrarca, Dante y Boccaccio. Quería pintar el jardín de modo que quien lo mirara pensara en el viejo poeta del lugar, o más bien de Aviñón, Petrarca, y en su nuevo poeta, Paul Gauguin.
Según los editores de las cartas, la decoración llamada el jardín del poeta la formaban al principio este lienzo y otra vista del parque que hoy se desconoce. Van Gogh veía los dos cuadros como una pareja y les dio el título de jardín del poeta. Más tarde se les sumaron otros dos cuadros, Jardín público con una pareja paseando e Hilera de cipreses con una pareja paseando. El título pertenece, por tanto, a todo el grupo, y el lienzo de Chicago es el que describió a Theo el 16 de septiembre.
¿Quién es el propietario del original y cómo llegó al museo?
El original pertenece al Art Institute of Chicago, que lo registra como cuadro de 1888, óleo sobre lienzo, 73 x 92,1 cm, en la Mr. and Mrs. Lewis Larned Coburn Memorial Collection, con el número de inventario 1933.433.
Tras la muerte del pintor fue propiedad de su cuñada, Johanna van Gogh-Bonger. Después pasó por galerías de arte de Róterdam y La Haya, y hacia 1925 era propiedad de M. Gieseler en La Haya. En octubre de 1925 se vendió como lote número 33 en la subasta de A. Mak en Ámsterdam. Desde las Howard Young Galleries de Nueva York llegó a Annie Swan Coburn, esposa de Lewis Larned Coburn, de Chicago, que lo tenía a más tardar en 1928. Murió en 1932 y lo legó al museo, que lo recibió en 1933.
¿El jardín del poeta u otro cuadro de Van Gogh: cuál elegir?
Los cuadros más cercanos de nuestro catálogo son de Arlés. La casa amarilla muestra la casa de Arlés para cuya habitación de invitados se pintó este jardín. Noche estrellada sobre el Ródano es una vista del río junto a Arlés bajo un cielo lleno de estrellas, y Les Alyscamps muestra una avenida arbolada de Arlés. Cipreses está construido en torno a altos cipreses oscuros.
Elija este jardín por un paisaje verde y tranquilo sin edificios ni figuras, Noche estrellada sobre el Ródano por una escena nocturna, Les Alyscamps por la vista a lo largo de una avenida y La casa amarilla por una escena urbana.
¿Cómo se pinta a mano nuestro cuadro El jardín del poeta?
El pintor traza primero el borde del césped, el sauce llorón, el arbusto redondo, la conífera y la hilera de árboles del fondo y comprueba las proporciones con el original. Después pinta el cielo verde amarillento, luego los árboles otoñales en naranja, oro y verde, a continuación la conífera oscura y los arbustos redondos, después el sauce y por último el césped, con pinceladas cortas y las florecillas esparcidas por él. Nuestra reproducción de cuadro pintada a mano se hace al óleo sobre lienzo con la técnica del impasto: la pintura se aplica en capa gruesa, de modo que, como en el original, las pinceladas se levantan sobre el lienzo y atrapan la luz.
En nuestro cuadro el relieve se ve sobre todo en las pinceladas cortas del césped, en las ramas colgantes del sauce y en las manchas de color de los árboles otoñales. Una reproducción impresa solo muestra una superficie plana; en nuestro cuadro las pinceladas son reales.
Cada cuadro es una copia pintada a mano, hecha expresamente para su pedido, por lo que no hay dos exactamente iguales.
¿Qué tamaño para qué pared?
Respuesta corta: para una pared estrecha en el recibidor o junto a una puerta, 50 x 40 o 70 x 55 cm; sobre una cómoda o una cama, 92 x 73 o 100 x 80 cm; sobre el sofá o en una pared grande, 150 x 120 o 160 x 127 cm.
Hay 17 tamaños: 50 x 40, 60 x 50, 70 x 55, 80 x 60, 85 x 67, 92 x 73, 100 x 80, 105 x 85, 110 x 90, 120 x 100, 130 x 102, 140 x 105, 150 x 120, 160 x 127, 170 x 134, 180 x 142 y 190 x 151 cm (ancho x alto). El original mide 92,1 cm de ancho y 73 cm de alto, así que nuestro tamaño 92 x 73 cm coincide casi exactamente con él, y los de 100 x 80, 150 x 120 y 190 x 151 cm conservan sus proporciones. Los verdes y el oro otoñal lucen más en una pared blanca, crema o gris claro, donde el cuadro al óleo se aprecia de verdad, y combinan bien también con la madera natural. Un cuadro decorativo para el salón debería ocupar unos dos tercios del ancho del mueble que tiene debajo.
Coloque el centro del lienzo a unos 150 cm del suelo. Sobre un sofá, una cama o una cómoda, deje de 20 a 30 cm entre el mueble y el borde inferior.
¿Y si necesito un tamaño a medida o un marco?
Si ninguno de los 17 tamaños encaja en su pared, pintamos el cuadro a medida, con el ancho y el alto que quiera. Envíenos el ancho y el alto deseados y le indicaremos el precio y el plazo de realización. Todos nuestros cuadros sobre lienzo se entregan montados en un bastidor de madera y listos para colgar.
Para el marco, use nuestra aplicación 3D: muestra este motivo con cada uno de nuestros perfiles de marco para que pueda comparar dorado, plateado, negro, blanco y madera natural; la aplicación sirve únicamente para elegir el marco. Ver el cuadro en su propia pared es nuestro servicio aparte de simulación en su pared. Un listón dorado realza los árboles otoñales y el cielo amarillo limón, y uno de madera natural o blanco mantiene el césped verde luminoso y fresco.
¿Cómo es la entrega y qué garantía tiene?
Cada cuadro se pinta por encargo y se monta en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, así que cuente con 15 a 45 días según el tamaño elegido. Lo enviamos montado en bastidor y protegido para el transporte, enmarcado si eligió marco, a España y a la mayoría de los países de la UE, sin aduanas. Antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación. Cada pedido está cubierto por nuestra política de devoluciones.
Encontrará otros cuadros de Van Gogh entre todos nuestros cuadros de Vincent van Gogh, y más sobre el pintor en nuestro artículo sobre Vincent van Gogh. Si lo regala y no está seguro del tamaño, tiene disponible una tarjeta regalo con la que la persona elige por sí misma.
Preguntas frecuentes
¿Dónde está hoy el original de El jardín del poeta?
En el Art Institute of Chicago. El museo lo registra como óleo sobre lienzo pintado en 1888, en la Mr. and Mrs. Lewis Larned Coburn Memorial Collection, con el número de inventario 1933.433. Llegó al museo en 1933 como legado de Annie Swan Coburn, de Chicago.
¿Cuándo y dónde pintó Van Gogh El jardín del poeta?
En septiembre de 1888, en el jardín público de Arlés, en el sur de Francia. En una carta a su hermano Theo del 16 de septiembre de 1888 lo citó como el primer cuadro de aquella semana y escribió que al día siguiente se mudaría a la Casa Amarilla, donde preparaba una habitación para Paul Gauguin.
¿Qué plantas pintó Van Gogh en El jardín del poeta?
Según sus palabras, un sauce llorón, hierba, cedros recortados en forma de bola y una adelfa, con un cielo amarillo limón por encima. En el cuadro, el sauce está a la derecha, el arbusto redondo y la alta conífera oscura a la izquierda, y al fondo cierra el césped una hilera de árboles en naranja, oro y verde otoñales.
¿A qué poeta alude el título El jardín del poeta?
En la misma carta, Van Gogh dice que quería que el jardín recordara a dos poetas: a Petrarca, el viejo poeta del lugar, o más bien de Aviñón, y a Paul Gauguin como su nuevo poeta. Las plantas del parque, escribió, le recordaban también a Dante y a Boccaccio.
¿Pintó Van Gogh El jardín del poeta para la habitación de Gauguin?
Sí. Van Gogh escribió a Gauguin que para la habitación en la que se alojaría en la Casa Amarilla de Arlés había pintado una decoración especial, y la llamó el jardín de un poeta. Añadió que, mientras preparaba el estudio de Gauguin, había pensado en él con profunda emoción.
¿Es El jardín del poeta un solo cuadro o una serie?
Las dos cosas. Van Gogh dio este título a un grupo de cuadros del mismo jardín público. Además del lienzo de Chicago, lo formaban otra vista del parque que hoy se desconoce y dos cuadros posteriores, Jardín público con una pareja paseando e Hilera de cipreses con una pareja paseando, que también entran bajo el título de jardín del poeta.
¿Qué tamaño tiene el original de El jardín del poeta?
Mide 73 cm de alto y 92,1 cm de ancho, según el Art Institute of Chicago, es decir, un formato horizontal de tamaño medio. El propio Van Gogh lo llamó un lienzo del número 30. Nuestro tamaño 92 x 73 cm es casi exactamente el del original. Hay 17 tamaños de hasta 190 x 151 cm, y también pintamos el cuadro a medida en cualquier proporción.
¿Qué tamaño de El jardín del poeta conviene para el salón?
Sobre el sofá, elija 150 x 120 o 160 x 127 cm, para que el cuadro ocupe buena parte del ancho del sofá y el césped verde se vea con claridad también desde el otro extremo de la habitación. Para una pared más estrecha o sobre una cómoda bastan 92 x 73 o 100 x 80 cm. Para una pared muy grande, el tamaño mayor es 190 x 151 cm.
¿Tiene su cuadro El jardín del poeta pinceladas en relieve como el original?
Sí. Pintamos nuestro jardín con la técnica del impasto: la pintura se aplica en capa gruesa, por eso las pinceladas se levantan sobre el lienzo como en el original de Van Gogh, del que él mismo escribió que estaba pintado con un empaste mucho más grueso, de forma sencilla y densa. Se nota sobre todo en las pinceladas cortas del césped y en las ramas colgantes del sauce, donde el relieve atrapa la luz.
- Tema: un rincón del jardín público de Arlés: césped verde con florecillas, un sauce llorón, arbustos redondos, una conífera oscura y árboles otoñales bajo un cielo amarillo limón.
- Original: septiembre de 1888, Arlés, óleo sobre lienzo, 73 x 92,1 cm, Art Institute of Chicago.
- Nuestro cuadro: óleo pintado a mano sobre lienzo en 17 tamaños, de 50 x 40 a 190 x 151 cm, o a medida.
- Conviene saber: cada cuadro se pinta por encargo, así que cuente con 15 a 45 días, y con nuestra aplicación 3D puede probar antes cada marco sobre este motivo.
