Georges Seurat – Szemből néző modell (tanulmány a Modellekhez)

Szemből néző modell (tanulmány a Modellekhez) Seurat 1886-os olajtanulmánya: egyetlen meztelen női alak, aki felénk fordulva áll, apró színpontokból épített háttér előtt. Az eredetit a párizsi Musée d’Orsay őrzi, RF 2000 23 leltári számon. Nálunk kézzel festett munkaként készül, olaj vásznon, nyolc méretben vagy az Ön mérete szerint. Az ezen az oldalon látható fotók a sajátjaink: pontosan ezt a vásznat mutatják, készen és kerettel a műtermünkben, mielőtt a megrendelőhöz indult.

Szemből néző modell (tanulmány a Modellekhez) – Georges Seurat

Ki látható a munkán?

Egy modell, akinek a múzeumi leírás nem ad nevet. Seurat 1886-ban és 1887-ben több kis tanulmányt festett egyetlen álló női alakról, a nagy vászon, a Modellek előkészítéseként, és itt az elsőt látjuk: fiatal nő áll meztelenül, egyenesen felénk fordulva, karja a teste mellett, súlya egyenletesen mindkét lábán. Senki sem tudja, ki állt modellt; Seurat műtermében ez szakmai feladat volt, nem arcmás. Épp ezért az alak nem személyiséget mutat, hanem tartást — nyugodtat, szemből nézőt, szinte szoborszerűt egy fülkében. Ez a francia festő a pózt színproblémának tekintette, nem embernek, ezért a tanulmány inkább fénygyakorlat, mint akt.

Mi látható a fatáblán?

Álló fatáblácska, alig tenyérnyi. Az alak csaknem a teljes magasságot elfoglalja: a test meleg okker, rózsaszín és krém pontokból épül, a sötét haj néhány vonásra egyszerűsödik, az arc csak jelzés. A háttér hideg kék, szürke és lila pontokból áll, amelyek levegőként veszik körül a testet, és előre tolják. Az alsó harmadot narancsos okker padlófelület tölti ki, amelyet sötét vízszintes vonal választ el a háttértől: ez az egyetlen valóban sötét elem. Nincs szoba, nincs bútor, nincs árnyék, amely bármit megmagyarázna. A jelenetet egyedül a meleg test és a hideg környezet ellentéte tartja össze, és pontosan ez az ellentét volt Seurat munkája.

Miért fontos ez a tanulmány?

Mert a neoimpresszionizmust munka közben mutatja, nem kirakatban. A nagy Modellek három ilyen alakból állt össze, és mindegyiket előbb külön próbálta ki a festő, olyan táblán, amelyet magával vihetett. Ebben a méretben a pointillizmus jobban olvasható, mint egy nagy vásznon: a pontok az alakhoz mérten óriásiak, így látszik, hogyan áll össze a szín csak a szemben, és a pointillista technika itt nem elmélet, hanem tapintható felület. A tanulmány arról is dokumentum, mennyi munkába került egyetlen test a végső kompozícióban. A múzeum csak 2000-ben szerezte meg, Philippe Meyer haszonélvezeti fenntartással tett adományaként, így az Orsay újabb Seurat-i közé tartozik.

Mit jelent a tanulmány?

Kevesebbet, mint amennyinek látszik, és épp ebben az ereje. A tizenkilencedik században egy meztelen női alak üres háttér előtt rendszerint mitológiai vagy allegorikus jelenetet jelent; itt egyik sincs. A nő egyszerűen áll, mert a festő megkérte rá. Seurat kivette az aktból az elbeszélést, és csak azt hagyta meg, ami érdekelte: hogyan viselkedik a meleg bőr, ha hideg, kék és lila pontokból álló levegő veszi körül. Ezért hat a munka modernnek — közelebb áll egy fénytanulmányhoz, mint egy jelenethez. Aki otthon felakasztja, csendes, függőleges alakot kap, amely a térben semmit sem mesél, és épp ezért jól bírja a mindennapi nézést.

Hol áll ez a tanulmány Seurat munkái között?

Nagy figurális vásznainak egyike előkészítő munkái között. A végső mű, A modellek (Les Poseuses), a philadelphiai Barnes Foundation gyűjteményében van; három alak áll rajta a műteremben, a háttérben pedig a Grande Jatte-i vasárnap délután függ. A kínálatunkban megtalálja a Szemből néző modell II darabot is, ugyanannak az álló póznak egy évvel későbbi, második tanulmányát — két különböző fatábla, nem ugyanannak a műnek két példánya, és az évszám különbözteti meg őket. Ha érdekli, hogyan bánt ugyanez a festő tömeggel egyetlen alak helyett, itt van a Vasárnap délután a Grande Jatte szigetén; az álló alak ellenpontja pedig a Fiatal nő puderezi magát.

Hogyan készül a mi kézzel festett változatunk?

Ez művészi festmény, amely ecsettel és olajfestékkel készül, sohasem nyomtatóval, és az oldalon látható fotók a saját munkánkat rögzítik, nem múzeumi reprodukciót. Az első fotón a kész vászon kerettel áll a műtermünk festőállványán, szemből és teljes egészében: így néz ki közvetlenül a csomagolás előtt. Az ötödik fotón a felület közelről látszik — az egyes kék, okker és lila pöttyök láthatóan a vászon szövése fölött állnak, amely a jobb szélen még kivehető. A második és a harmadik fotó ugyanazt a bekeretezett vásznat mutatja oldalról, így látszik a keret mélysége és mögötte a műhely; a negyedik a bal felső sarkot, az arany belső léccel. Pontosan ezt kapja: kézzel festett vásznat, amelyet a küldés előtt lefotózunk, és jóváhagyásra elküldünk Önnek. Mivel minden kézzel készül, minden kézzel festett másolat önálló, és nincs két egyforma.

Melyik méret melyik falra?

Ha nem tudja, melyiket: 40 x 65 cm. Az eredeti apró — 15,7 x 25 cm —, és a legkisebb méretünk, a 16 x 26 cm, csaknem egy az egyben megfelel neki: polcra, íróasztalra vagy kis munkák csoportjába való. A formátum álló, közel 5 : 8 arányú, ezért jól ül keskeny falon: ajtó és ablak között, az előszobai tükör mellett vagy párban a testvértanulmánnyal. A 30 x 50 és a 40 x 65 cm a leghétköznapibb választás hálószobába vagy folyosóra; az 50 x 85 és a 60 x 100 cm önálló műként hat egy komód fölött; a 70 x 120, a 80 x 130 és a 90 x 150 cm magas falakra való, ahol az alak csaknem természetes nagyságot ér el, és szoborként van jelen. Ehhez a témához minden festmény vászonra rendelésre készül nálunk.

Egyedi méret, vakráma és keret

Ha a nyolc méret egyike sem illik a falához, az Ön méretei szerint festjük meg, és megtartjuk az eredeti oldalarányát, hogy az alak soha ne legyen megnyújtva; ez a mi egyedi méretű festmény szolgáltatásunk. A festményt három formában rendelheti meg: feltekert vászonként, vakráma nélkül; fa vakrámára feszítve, akasztásra készen; vagy bekeretezve. A formát a rendeléskor választja ki. A keretet a 3D-s alkalmazásunkban választja ki: ezen a témán megmutatja minden keretprofilunkat — arany, ezüst, fekete, fehér, natúr fa —, és kizárólag a keret kiválasztására szolgál. A második és a harmadik fotón látszik, hogyan hat a meleg aranykeret éppen ezen a jeleneten. Ha látni szeretné, hogyan mutat a munka az Ön falán, arra külön térbe illesztő szolgáltatásunk van, amelyet külön rendelhet meg.

Szállítás és garancia

Minden példány rendelésre készül szlovéniai műtermünkben, ezért 15–45 nappal számoljon a választott mérettől függően. A rendelésnél választott formában – feltekert vászonként, vakrámára feszítve vagy bekeretezve – szállításra védve küldjük, Magyarországra és az egész EU-ba vám nélkül. A küldés előtt fotót kap a kész munkáról jóváhagyásra — olyat, amilyenek ezen az oldalon láthatók —, és minden rendelésre érvényes a visszaküldési szabályzatunk. A festő teljes kínálatát a Georges Seurat galériában találja; pályáját és technikáját Georges Seurat-ról szóló cikkünk ismerteti, amely arról is szól, mitől jó egy híres festmény reprodukciója.

Gyakori kérdések

Hol van az eredeti?

A párizsi Musée d’Orsay-ban, RF 2000 23 leltári számon. A múzeum 2000-ben kapta, Philippe Meyer haszonélvezeti fenntartással tett adományaként.

Ki a nő a fatáblán?

A múzeumi leírás nem nevezi meg. Modell volt Seurat műtermében; a munka nem egy meghatározott személy arcmása.

Ugyanaz a mű a „Poseuse debout, de face”?

Igen. Ez a Musée d’Orsay által használt francia cím, az angol pedig „Model Facing Front (study for Models)”. Egy és ugyanaz a fatábla.

Ez nyomat?

Nem. A munka kézzel, olajjal vászonra festve készül; az ecsetvonások láthatók és tapinthatók, ez az ötödik fotón látszik a legjobban.

Melyik méretet válasszam?

Hálószobába vagy folyosóra a 40 x 65 cm-t; ha az eredeti méretét szeretné, a 16 x 26 cm-t. A részletes útmutató feljebb olvasható.

Kérhetek olyan méretet, amely nincs a listán?

Igen, egyedi méretben festünk, és közben megtartjuk az eredeti oldalarányát.

Hogyan érkezik a küldemény?

A választott formában – feltekert vászonként, vakrámára feszítve vagy bekeretezve – 15–45 nap alatt, miután jóváhagyta a kész munkáról küldött fotót.

Egy mondatban mit mond a jelenet?

Egyetlen test, egyenesen elénk állítva és pontokból építve: meleg a hideg levegőben, történet nélkül.

Eladó az eredeti, és mennyit ér?

Nem eladó. A fatábla a Musée d’Orsay nyilvános gyűjteményében van; a kézzel festett vászon az egyetlen mód, hogy otthon legyen.

Milyen magasra akasszam?

A közepe szemmagasságban, a padlótól nagyjából 145–150 cm-re. Kis méreteknél akassza lejjebb és közelebb ahhoz, ahol ülni szokott, hogy a pontok látszódjanak.

Alkalmas ajándéknak?

A kisebb méretek hálás ajándékok, mert csendesek, és csaknem minden falra illenek. Ha a választást a megajándékozottra bízná, van ajándékutalványunk.

• Téma: egyetlen álló női alak a néző felé fordulva, hideg pontokból álló háttér előtt – tanulmány a Modellekhez, 1886
• Eredeti: 15,7 x 25 cm, olajfesték fán, Musée d’Orsay, Párizs (ltsz. RF 2000 23)
• A mi kivitelünk: kézzel festett olajfestmény, nyolc méret 16 x 26-tól 90 x 150 cm-ig, feltekert vászonként, vakrámára feszítve vagy bekeretezve – választása szerint
• Érdekesség: az eredeti kisebb egy A5-ös lapnál – az oldal minden fotója a mi vásznunkat mutatja, nem a múzeumét