Georges Seurat – A modellek (Les Poseuses)

A modellek (Les Poseuses) Seurat nagy vászna 1886–1888-ból: három meztelen alak áll és ül a festő műtermében, a bal oldali falon pedig a saját Vasárnap délután a Grande Jatte szigetén függ. A múzeum közli, hogy a festő ezzel a művel válaszolt azoknak a kritikusoknak, akik módszerét túl hidegnek tartották egy olyan nemes témához, mint az akt. Az eredetit a philadelphiai Barnes Foundation őrzi BF811 leltári szám alatt. Nálunk művészi festmény készül belőle, kézzel festve, olaj vásznon, nyolc méretben vagy az Ön méretére; szállítás előtt fotót küldünk az elkészült műről jóváhagyásra.

A modellek (Les Poseuses) – Georges Seurat

Ki látható a művön?

Három meztelen alak a műteremben, akiket a múzeumi leírás nem nevez meg. Balra háttal nekünk ül egy nő vörhenyes hajjal, alatta fehér kendő. Középen egy másik áll, szemből a nézőnek fordulva, kezét mélyen a teste előtt összekulcsolva, sötét haja magasra tűzve. Jobbra a harmadik profilban ül, és harisnyát húz. A múzeum szerint a festő a testeket életnagyságban és egyszerre több nézőpontból mutatja; nem állítja, hogy három különböző személyről van szó, és ezt mi sem állítjuk.

Mi látszik a vásznon?

A festő műterme, benne a saját műve. A bal harmadot a Vasárnap délután a Grande Jatte szigetén egy darabja tölti ki: zöld fű, a napernyős nő, egy ülő férfi és a víz a felső perem mentén. Jobbra halvány kékesszürke fal, rajta két bekeretezett lap sárgás tónusban, a jobb szélen pedig zöld napernyő lóg. Lent a padlón levetett ruhák halma: vörösesnarancs szoknya, sötét ruha, okkerkarimás szalmakalap, cipők és zöld harisnyák. Minden apró pontokból épül, a vászon szélén futó keskeny sáv is, amelyet maga a festő rakott oda. Közelről a pontok külön-külön látszanak, néhány lépéssel hátrébb viszont összeolvadnak, és a bőr, a fal meg a függő mű egyszerre kap levegőt.

Miért fontos ez a mű?

Mert válasz egy vádra. A múzeum kifejti, hogy a kritikusok Seurat módszerét túl hidegnek és túl gépiesnek tartották, olyan stílusnak, amelyet soha nem lehetne olyan nemes témára alkalmazni, mint az akt. A francia festő egy egész vászonnyi akttal válaszolt, épp ezzel a módszerrel megfestve, és 1888-ban mutatta be először a párizsi Függetlenek Szalonján, ahol a közönség először láthatta a módszert ilyen méretben és ilyen témán. Bizonyítékként a jelenetbe helyezte korábbi nagy művét, hogy a kettő egymás mellett álljon és összehasonlítható legyen. A pointillizmus itt már nem javaslat, hanem bizonyíték. A neoimpresszionizmus ezzel olyan területre lépett, amelyet elvitattak tőle — a nagy figurális témára, amelyet addig elsimított felülettel festettek, nem pedig a tiszta szín különálló pontjaival.

Mit jelent a jelenet?

Átmenet a nyilvános és a magánélet között. Balra a vasárnap, a ruhák, a kalapok, a társaság; jobbra ugyanazok az emberek mindezek nélkül, abban a térben, ahol a festés folyik. A padlóra vetett ruha a kettő közti kapocs: éppen az, amit a Grande Jatte-on mindenki visel. A jelenet nem színpad és nem történet, hanem annak megfigyelése, mi marad az emberből, ha leteszi a szerepét. Otthon nagy, nyugodt mű, meleg fénnyel és három csendes alakkal, akik nem szólítják meg a nézőt. A jelenet nem magyaráz semmit, és éppen ezért marad meg: aki nézi, maga dönti el, hogy a két oldal közül melyik az igazibb — a vasárnapi társaságé vagy a műteremé.

Hol áll ez a mű Seurat életművében?

Közvetlenül a legnagyobb vászon után. A Vasárnap délután a Grande Jatte szigetén, amelyet az Art Institute of Chicago őriz, itt egy új művön belül van megfestve. A középső alakhoz külön olajtanulmány is tartozik, a Szemből néző modell (tanulmány a Modellekhez), amelyet a Musée d’Orsay őriz, és amelyet szintén árulunk. Később készült Az Eiffel-torony és A cirkusz, a festő utolsó, befejezetlen vászna.

Hogyan készül a kézzel festett változatunk?

Ecsettel és olajfestékkel készül, soha nem nyomtatóval. Ennél a témánál a pointillista technika a mű lényege: festőnk pontot pont után rak föl, mert éppen azok építik a testeket és a körülöttük lévő levegőt, és mert egy elsimított bőrfelület más művet adna. Megtartjuk a vászon szélén futó keskeny pontsávot is — ez nem keret, hanem a mű része. Mivel minden kézzel történik, két vászon soha nem egyforma, és minden kézzel festett másolat egyedi darab marad.

Melyik méret melyik falra?

Ha nem tudja, melyik: 120 x 100 cm. Az eredeti 249,9 x 200 cm, és a legnagyobb méretünk, a 246 x 197 cm, gyakorlatilag egy az egyben megfelel neki — az alakok ilyenkor akkorák, mint a valóságban. A forma fekvő, 5 : 4-hez közeli arányban, ezért széles, megszakítatlan falat kíván. A 70 x 55 és a 100 x 80 cm kisebb terekbe és irodába való; a 120 x 100 és a 140 x 110 cm a hétköznapi választás kanapé fölé; a 160 x 130, a 180 x 140 és a 200 x 160 cm nagy nappalikban működik, a 246 x 197 cm pedig galériafal mérete. Minden festmény vászonra ezzel a témával rendelésre készül nálunk.

Egyedi méret, vakráma és keret

Ha a nyolc méret egyike sem illik a falához, az Ön méretei szerint festjük meg, megtartva az eredeti oldalarányát, hogy a műterem és a falon függő mű aránya ne mozduljon el; ez a mi egyedi méretű festmény szolgáltatásunk. A festményt három formában rendelheti meg: feltekert vászonként, vakráma nélkül; fa vakrámára feszítve, akasztásra készen; vagy bekeretezve. A formát a rendeléskor választja ki. A keretet 3D-alkalmazásunkban választja ki: ezen a témán minden profilunkat megmutatja, hogy összevethesse az aranyat, ezüstöt, feketét, fehéret és a natúr fát — az alkalmazás kizárólag a keret kiválasztására való, semmi másra. Ha látni szeretné, hogyan mutat a mű a saját falán, arra külön enteriőr-szolgáltatásunk van, amelyet önállóan rendel meg.

Szállítás és garancia

Minden példány rendelésre készül szlovéniai műtermünkben, ezért számoljon 15–45 nappal a mérettől függően; a legnagyobbaknál hosszabb a határidő. A rendelésnél választott formában – feltekert vászonként, vakrámára feszítve vagy bekeretezve – szállításra védve küldjük, az EU-n belül vám nélkül. Szállítás előtt Ön hagyja jóvá az elkészült mű fotóját, és minden rendelésre érvényes a visszavételi szabályzatunk. A festő teljes kínálatát a Georges Seurat galériában találja, pályáját pedig a Georges Seurat-ról szóló cikkünk írja le, amely azt is elmagyarázza, miről ismerhető fel egy híres festmény reprodukciója, ha jól készült.

Gyakori kérdések

Hol van az eredeti?

A philadelphiai Barnes Foundationben, BF811 leltári szám alatt. A múzeum a gyűjtemény főtermében, a nyugati falon állítja ki.

Melyik mű függ a háttérben a falon?

Seurat saját Vasárnap délután a Grande Jatte szigetén című műve 1884–1886-ból, ma az Art Institute of Chicagóban. A múzeum ezt kifejezetten közli.

Három különböző nőről van szó?

A múzeumi leírás ezt nem mondja ki. Csak annyit közöl, hogy a testek életnagyságban és több nézőpontból láthatók, ezért egyiket sem állítjuk.

Ez nyomat?

Nem. A mű kézzel van megfestve, olajjal lenvászonra; a pontok egyenként kerülnek fel, és tapinthatók.

Melyik méretet válasszam?

Kanapé fölé a 120 x 100 cm-t; ha az eredeti méretét szeretné, a 246 x 197 cm-t. A részletes mérethasználati útmutató fentebb olvasható.

Kérhetek olyan méretet, amely nincs a listán?

Igen. Méretre festünk, és közben megtartjuk az eredeti oldalarányát.

Mikor állították ki először?

1888-ban a párizsi Függetlenek negyedik Szalonján, 613-as szám alatt. Az adat a múzeumtól való.

Miért éppen az aktot választotta a festő?

Mert azt vetették a szemére, hogy a módszere ehhez a témához túl hideg. A múzeum a művet erre a kritikára adott válaszként érti.

Eladó az eredeti, és mennyit ér?

Nem eladó. A vászon a Barnes Foundation közgyűjteményében van; egy tőlünk rendelt, kézzel festett vászon az egyetlen mód, hogy otthon legyen.

Milyen magasra akasszam?

A közepe szemmagasságban, körülbelül 145–150 cm-re a padlótól. A legnagyobb méreteknél akassza lejjebb, és hagyjon néhány méter rálátást.

Alkalmas ajándéknak?

A kisebb méretek jól állnak ajándéknak, a téma pedig inkább bensőséges, mint kihívó. Ha a választást a megajándékozottra bízná, ott van ajándékutalványunk.

• Téma: három meztelen alak a műteremben, a festő saját nagy vászna előtt – 1886–1888
• Eredeti: 249,9 x 200 cm, olajfesték vásznon, Barnes Foundation, Philadelphia (ltsz. BF811)
• A mi kivitelünk: kézzel festett olajfestmény, nyolc méret 70 x 55 cm-től 246 x 197 cm-ig, feltekert vászonként, vakrámára feszítve vagy bekeretezve – választása szerint
• Érdekesség: a legnagyobb méretünk csaknem egy az egyben az eredetivel – az alakok ilyenkor akkorák, mint a valóságban