Vincent van Gogh – Az olasz nő

Az olasz nő – ez annak a portrénak a címe, amelyet Vincent van Gogh 1887-ben Párizsban festett: piros fejkendős, fehér blúzos nő ül velünk szemben, kezét hosszú kockás szoknyája ölében összekulcsolva, mögötte sík sárga háttér, a vászon felső és jobb szélén pedig piros és zöld vonásokból álló csíkos szegély fut. Az eredeti, olaj, vászon, 81,5 x 60,5 cm-es, és a párizsi Musée d’Orsay-ban látható. Mi kézzel festjük meg olajjal vásznon, 16 méretben 40 x 50-től 100 x 130 cm-ig vagy egyedi méretben, feladás előtt pedig fotót kap a kész munkáról jóváhagyásra.

Az olasz nő – Vincent van Gogh

Mit ábrázol Az olasz nő című festmény?

Egy nő ül egy széken, és egyenesen ránk néz; a festmény térd alatti magasságig mutatja. Fekete haján piros kendőt visel, bő fehér blúzt apró piros vonásokkal, sötétpiros pruszlikot és hosszú, bő szoknyát, amely piros, zöld, sárga és kék rövid vonásokból szövődik. Kezét összekulcsolva tartja az ölében, térde mellett pedig két halvány virág lóg le egy hosszú száron. Balra, a válla mögött a szék kék támlája látszik.

Mögötte semmiféle szoba nincs, csak egyenletes sárga háttér rövid, keresztező vonásokkal. A felső szélen és a jobb oldalon lefelé piros és zöld csíkokból álló sáv fut, keretként közvetlenül a vászonra festve. Perspektíva nélkül a nő kitölti és uralja az egész teret.

Ki volt a nő, aki Az olasz nő című festményhez modellt ült?

Valószínűleg Agostina Segatori. A francia Wikipédia festményről szóló cikke szerint az ülő nő valószínűleg Agostina Segatori, egykori modell, aki a párizsi Boulevard de Clichy-n a Café du Tambourin kávéházat vezette, és Van Goghnak néhány hónappal a portré előtt rövid szerelmi viszonya volt vele.

A Musée d’Orsay is vele hozza összefüggésbe a portrét, és hozzáteszi, hogy Corotnak, Gérôme-nak és Manet-nak is modellt állt. Maga a cím nem mond nevet: egyszerűen olasz nőnek nevezi, a múzeum pedig a francia L’Italienne címet használja.

Mit jelent Az olasz nő?

Olyan portré, amelyen Van Gogh kipróbálja, amit Párizsban tanult. A Musée d’Orsay magyarázata szerint párizsi éveiben, 1886 és 1888 között a neoimpresszionisták színelméletét tanulmányozta, és vonzották a japán nyomatok, ez a portré pedig a kettőt egyesíti. Seurat és Signac apró pöttyei helyett egymást átfedő sraffozásokban teszi egymás mellé a kiegészítő színeket: pirosat a zöld mellé a szoknyán és a szegélyen, kéket a sárga mellé a széken és a háttérben.

A múzeum értelmezése szerint a festmény több vonása is japán nyomatokra emlékeztet, köztük az aszimmetrikus szegély, a sík színfelület pedig már a fauvizmust előlegezi.

Hol látható az eredeti, és hogyan került oda?

Az eredeti a párizsi Musée d’Orsay-ban látható, amely L’Italienne címen tartja nyilván: 1887, olaj, vászon, 81,5 x 60,5 cm, RF 1965 14 leltári számmal.

A francia nemzeti gyűjteményekbe 1965-ben került, Eva Gebhard-Gourgaud bárónő ajándékaként. Először a Jeu de Paume galériában őrizték, amely akkor a Louvre-hoz tartozott, 1986-ban pedig a Musée d’Orsay-ba osztották be.

Az olasz nő vagy egy másik Van Gogh – melyiket válassza?

Ez a portré a párizsi Van Gogh-ot mutatja, a japán nyomatoktól átvett sík színekkel és festett szegéllyel. Kínálatunk két műve még közvetlenebbül mutatja ezt az érdeklődést, mindkettő 1887-ből: A kurtizán, egy mintás kimonós japán kurtizán Keisai Eisen nyomata nyomán, és a Híd az esőben, Hirosige egy nyomatának másolata. A párizsi évekből való az Önportré művészként is, amelyen festőállvány előtt, palettával a kezében ábrázolja magát.

Ha még egy női portrét keres, Az arles-i nő Madame Ginoux-t mutatja, később, Arles-ban festve. Ezt a portrét egyetlen erős alakért válassza sárga háttér előtt, a kurtizánt vagy a hidat a japán mintákért, az önportrét vagy az arles-i nőt pedig akkor, ha egy második arcot is mellé akasztana.

Hogyan készül a mi kézzel festett olasz nőnk?

A festő először felvázolja az alakot, a széket és a szegélyt, és az arányokat az eredetin ellenőrzi, hogy a fej, az összekulcsolt kezek és a bő szoknya ott legyenek, ahová Van Gogh helyezte őket. Ezután jön a sárga háttér rövid, keresztező vonásokkal, majd a szék és a ruha vonásról vonásra, az arc és a kezek, végül a szegély piros és zöld csíkjai és a két virág. Kézzel festett reprodukciónk olajjal, vászonra készül valódi impasto technikával: a festéket vastagon visszük fel, így az ecsetvonások az eredetihez hasonlóan kiemelkednek a vászonból, és megfogják a fényt.

Ezen a festményen a dombormű leginkább a sárga háttér sraffozásaiban, a szoknya szőtt vonásaiban és a szegély csíkjaiban látszik. Egy nyomat csak sima felületet mutat, a mi festményünkön viszont az ecsetvonások valódiak.

Minden festmény kézzel festett másolat, amely kifejezetten az Ön rendelésére készül, így nincs két teljesen egyforma. Feladás előtt lefotózzuk, és a felvételt jóváhagyásra elküldjük Önnek.

Melyik méret melyik falra?

Röviden: keskeny falra az előszobában vagy ablak mellé 40 x 50 vagy 50 x 70 cm, komód vagy ágy fölé 60 x 80 vagy 64 x 81 cm, kanapé fölé pedig 75 x 100 vagy 90 x 120 cm.

16 méret közül választhat: 40 x 50, 50 x 66, 50 x 69, 50 x 70, 54 x 75, 59 x 75, 60 x 80, 64 x 81, 70 x 90, 74 x 94, 75 x 100, 80 x 100, 80 x 105, 84 x 105, 90 x 120 és 100 x 130 cm (szélesség x magasság). Az eredeti 60,5 cm széles és 81,5 cm magas, így a mi 60 x 80 cm-es méretünk szinte pontosan akkora, mint a párizsi festmény, a 75 x 100 és a 90 x 120 cm pedig megtartja az arányait. A sárga háttér a legvilágosabb rész, ezért ez az olajfestmény fehér, világosszürke vagy meleg bézs falon és meleg fényben mutat a legjobban. Egy nappaliba való festmény foglalja el az alatta álló bútor szélességének nagyjából kétharmadát.

A vászon közepét tegye körülbelül 150 cm-re a padlótól. Kanapé, ágy vagy komód fölött hagyjon 20–30 cm-t a bútor és a vászon alsó széle között.

Mi a teendő, ha egyedi méretre vagy keretre van szükségem?

Ha a 16 méret egyike sem illik a falához, egyedi méretben festjük meg, bármilyen szélességben és magasságban. Küldje el a kívánt szélességet és magasságot, és megadjuk az árat és az elkészítés idejét. Minden vászonra festett festmény, amelyet készítünk, fa vakkeretre van feszítve, és felakasztható.

A kerethez használja 3D alkalmazásunkat: ezen a motívumon megmutatja minden keretprofilunkat, így összevetheti az aranyat, ezüstöt, feketét, fehéret és a natúr fát – az alkalmazás kizárólag a keret kiválasztására szolgál. A festmény megtekintése az Ön saját falán a térbe helyezés külön szolgáltatásunk. Mivel a festett szegély két oldalról már keretbe foglalja a nőt, keskeny, egyszerű léc illik hozzá a legjobban; a vékony arany a sárga hátteret emeli ki, a sötét fa a pruszlik mélypirosát.

Hogyan zajlik a szállítás, és milyen garanciát kap?

Minden festmény rendelésre készül szlovéniai műtermünkben, ezért számoljon 15–45 nappal a választott mérettől függően. Feszítve és szállításra védve küldjük, keretezve, ha keretet választott, Magyarországra és az EU-ba vám nélkül. Feladás előtt fotót kap a kész munkáról jóváhagyásra, és mindent kijavítunk, ami nem stimmel. Minden rendelésre a visszaküldési szabályzatunk érvényes.

További Van Gogh festményei a Vincent van Gogh galériában találhatók, a festőről pedig többet olvashat Vincent van Goghról szóló írásunkban. Ha olyasvalakinek szánja ajándékba, akit vonz Párizs, a portré vagy az erős színek, és a méretben bizonytalan, ott az ajándékutalvány, amellyel a megajándékozott maga választ.

Gyakori kérdések

Hol látható ma Az olasz nő eredetije?

A párizsi Musée d’Orsay-ban, amely L’Italienne címen tartja nyilván: 1887, olaj, vászon, 81,5 x 60,5 cm, RF 1965 14 leltári számmal. Eva Gebhard-Gourgaud bárónő 1965-ben ajándékozta a francia nemzeti gyűjteményeknek; a Jeu de Paume galériában őrizték, és 1986-ban került a Musée d’Orsay-ba.

Mikor és hol festette Van Gogh Az olasz nő című festményt?

Párizsban, 1887-ben. Van Gogh 1886 és 1888 között élt Párizsban, a Musée d’Orsay pedig ezekre az évekre teszi a portrét, amikor a neoimpresszionista színeket és a japán nyomatokat tanulmányozta. A francia Wikipédia szerint néhány hónappal azután készült, hogy rövid viszonya volt a nővel, aki valószínűleg modellt ült hozzá, még mielőtt 1888-ban Párizsból Arles-ba költözött.

Ki a nő Az olasz nő című festményen?

Valószínűleg Agostina Segatori, aki a párizsi Boulevard de Clichy-n a Café du Tambourin kávéházat vezette. A francia Wikipédia „valószínűleg” megjegyzéssel adja meg a nevét, a Musée d’Orsay pedig vele hozza összefüggésbe a portrét, és hozzáteszi, hogy Corotnak, Gérôme-nak és Manet-nak is modellt állt. A francia Wikipédia szerint Van Goghnak néhány hónappal a festmény előtt rövid viszonya volt vele.

Miért van csíkos szegélye Az olasz nő festménynek?

Van Gogh a felső és a jobb szél mentén piros és zöld csíkokból álló sávot festett, így a vászon saját keretet visel. A Musée d’Orsay ezt az aszimmetrikus szegélyt a japán nyomatokra emlékeztető vonások közé sorolja, a francia Wikipédia pedig megjegyzi, hogy színei a nő szoknyájának színeit ismétlik. A szegély csak két oldalon fut, ezért a keret szándékosan egyenetlen.

Hogyan hatottak a japán nyomatok Az olasz nő festményre?

A sík színekben és a szegélyben. A Musée d’Orsay szerint Van Gogh Párizsban a japán nyomatok vonzásába került, ez a portré pedig hatásukat a neoimpresszionista színelmélettel keveri. A sárga háttérnek nincs mélysége, az alak nem egy szobában ül, az egyenetlen festett szegély pedig egy nyomat széleire emlékeztet. A sraffozott vonásokban felrakott szín viszont teljesen a sajátja.

Miért olyan erős a piros és a zöld Az olasz nő festményen?

Mert kiegészítő színek, és Van Gogh azért tette őket egymás mellé, hogy erősítsék egymást. A Musée d’Orsay leírja, hogyan rakta fel a kiegészítő színeket egymást átfedő sraffozásokban, és idézi későbbi kívánságát, hogy „a pirossal és a zölddel az emberiség szörnyű szenvedélyeit fejezze ki”. A párost a fejkendőn, a szoknyán és a csíkos szegélyen látja.

Mekkora Az olasz nő eredetije?

Az eredeti 81,5 cm magas és 60,5 cm széles, közepes álló formátum. A mi 60 x 80 cm-es méretünk szinte ugyanakkora, a 75 x 100 és a 90 x 120 cm pedig ugyanazokat az arányokat tartja. Ha nagyobb művészi festmény kell a falára, 16 méret közül választhat 100 x 130 cm-ig, és bármilyen arányú egyedi méretben is elkészítjük.

Mekkora méretben illik Az olasz nő a nappaliba?

Kanapé fölé válassza a 75 x 100 vagy a 90 x 120 cm-t, így az álló portrénak van ereje, mégsem zsúfolja túl a falat. Keskenyebb falra vagy tálalószekrény fölé elég a 60 x 80 vagy a 64 x 81 cm. Két ablak közé vagy magas szekrény mellé jól illik az 50 x 70 vagy az 54 x 75 cm-es álló formátum.

Kiemelkedő ecsetvonásai vannak az Önök portréjának, mint Az olasz nő eredetijének?

Igen. Portrénkat impasto technikával festjük: a festéket vastagon visszük fel, így az ecsetvonások kiemelkednek a vászonból, ahogy Van Gogh eredetijén. Ez a sárga háttér rövid, keresztező vonásaiban, a kockás szoknya szőtt vonásaiban és a szegély csíkjaiban látszik a legjobban, ahol a dombormű megfogja a fényt. Egy nyomaton nincs ilyen dombormű, mert a felülete teljesen sima.

• Téma: piros fejkendős nő fehér blúzban és hosszú kockás szoknyában, összekulcsolt kézzel ül sík sárga háttér előtt, két szélén piros-zöld csíkos szegéllyel.
• Eredeti: 1887, Párizs, olaj, vászon, 81,5 x 60,5 cm, Musée d’Orsay, Párizs.
• A miénk: kézzel festett olaj vásznon 16 méretben, 40 x 50-től 100 x 130 cm-ig, vagy egyedi méretben.
• Jó tudni: feladás előtt fotót kap a kész műről jóváhagyásra.