Vincent van Gogh – La italiana

La italiana es un retrato que Vincent van Gogh pintó en 1887 en París: una mujer con un pañuelo rojo en la cabeza y blusa blanca está sentada de frente, con las manos juntas en el regazo sobre una larga falda a cuadros; detrás de ella hay un fondo amarillo plano, y por los bordes superior y derecho del lienzo corre una cenefa a rayas de trazos rojos y verdes. El original, óleo sobre lienzo, mide 81,5 x 60,5 cm y cuelga en el Museo de Orsay de París. Nosotros lo pintamos a mano al óleo sobre lienzo, en 16 tamaños de 40 x 50 a 100 x 130 cm o a medida, y antes del envío usted recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación.

La italiana – Vincent van Gogh

¿Qué muestra el cuadro La italiana?

Una mujer sentada en una silla nos mira de frente, representada hasta por debajo de las rodillas. Sobre el pelo negro lleva un pañuelo rojo; viste una blusa blanca y holgada con pequeños trazos rojos, un corpiño rojo oscuro y una falda larga y amplia, tejida con pinceladas cortas de rojo, verde, amarillo y azul. Tiene las manos juntas en el regazo, y junto a la rodilla le cuelgan dos flores pálidas de tallo largo. A la izquierda, detrás de su hombro, se ve el respaldo azul de la silla.

Detrás de ella no hay ningún espacio, solo un fondo amarillo uniforme, aplicado con pinceladas cortas y cruzadas. Por el borde superior y bajando por el lado derecho corre una banda de rayas rojas y verdes, pintada directamente sobre el lienzo como un marco. Sin perspectiva, la mujer llena todo el espacio y lo domina.

¿Quién fue la mujer que posó para La italiana?

Muy probablemente Agostina Segatori. La Wikipedia en francés, en su artículo sobre el cuadro, indica que la mujer sentada es probablemente Agostina Segatori, antigua modelo que regentaba el Café du Tambourin en el bulevar de Clichy de París, y que Van Gogh tuvo con ella una breve relación amorosa unos meses antes de pintar el retrato.

También el Museo de Orsay relaciona el retrato con ella y añade que posó para Corot, Gérôme y Manet. El título en sí no da ningún nombre: la llama simplemente la italiana, y el museo conserva el título francés L’Italienne.

¿Qué significa el cuadro La italiana?

Es un retrato en el que Van Gogh pone a prueba lo que aprendió en París. El Museo de Orsay explica que en sus años parisinos, de 1886 a 1888, estudió la teoría del color de los neoimpresionistas y se sintió atraído por la estampa japonesa, y que este retrato une ambas cosas. En lugar de los puntitos de Seurat y Signac, coloca colores complementarios uno junto a otro en pinceladas rayadas que se superponen: rojo junto a verde en la falda y en la cenefa, azul junto a amarillo en la silla y en el fondo.

Según la lectura del museo, varios rasgos del cuadro recuerdan a las estampas japonesas, entre ellos la cenefa asimétrica, y el color plano anuncia el fauvismo.

¿Dónde cuelga el original y cómo llegó allí?

El original cuelga en el Museo de Orsay de París, que lo registra como L’Italienne, 1887, óleo sobre lienzo, 81,5 x 60,5 cm, con el número de inventario RF 1965 14.

Entró en las colecciones del Estado francés en 1965 como donación de la baronesa Eva Gebhard-Gourgaud. Primero se guardó en la galería del Jeu de Paume, que entonces dependía del Louvre, y en 1986 se asignó al Museo de Orsay.

¿La italiana u otro cuadro de Van Gogh: cuál elegir?

Este retrato es el Van Gogh de París, con el color plano y la cenefa pintada que tomó de las estampas japonesas. Dos obras de nuestro catálogo muestran ese interés de forma aún más directa, ambas de 1887: La cortesana, una cortesana japonesa con un kimono estampado según una estampa de Keisai Eisen, y Puente bajo la lluvia, su copia de una estampa de Hiroshige. De los años parisinos es también Autorretrato como pintor, en el que se pintó junto al caballete con la paleta en la mano.

Si quiere otro retrato femenino, La arlesiana muestra a madame Ginoux, pintada más tarde en Arlés. Elija este retrato por una sola figura potente sobre fondo amarillo, La cortesana o el puente por el motivo japonés, y el autorretrato o La arlesiana si quiere colgar otro rostro a su lado.

¿Cómo se pinta a mano nuestro cuadro La italiana?

El pintor traza primero la figura, la silla y la cenefa y comprueba las proporciones con el original, para que la cabeza, las manos juntas y la amplia falda queden donde las puso Van Gogh. Después pinta el fondo amarillo con pinceladas cortas y cruzadas, luego la silla y la ropa, trazo a trazo, el rostro y las manos, y por último las rayas rojas y verdes de la cenefa y las dos flores. Nuestra copia pintada a mano se hace al óleo sobre lienzo con la técnica del impasto: la pintura se aplica en capa gruesa, de modo que, como en el original, las pinceladas se levantan sobre el lienzo y atrapan la luz.

En este cuadro el relieve se ve sobre todo en las pinceladas rayadas del fondo amarillo, en los trazos tejidos de la falda y en las rayas de la cenefa. Una reproducción impresa solo muestra una superficie plana; en nuestro cuadro las pinceladas son reales.

Cada cuadro es una copia de cuadro hecha a mano expresamente para su pedido, por lo que no hay dos exactamente iguales.

¿Qué tamaño para qué pared?

Respuesta corta: para una pared estrecha en el recibidor o junto a una ventana, 40 x 50 o 50 x 70 cm; sobre una cómoda o una cama, 60 x 80 o 64 x 81 cm; sobre el sofá, 75 x 100 o 90 x 120 cm.

Hay 16 tamaños: 40 x 50, 50 x 66, 50 x 69, 50 x 70, 54 x 75, 59 x 75, 60 x 80, 64 x 81, 70 x 90, 74 x 94, 75 x 100, 80 x 100, 80 x 105, 84 x 105, 90 x 120 y 100 x 130 cm (ancho x alto). El original mide 60,5 cm de ancho y 81,5 cm de alto, así que nuestro tamaño 60 x 80 cm es casi exactamente el del cuadro de París, y los de 75 x 100 y 90 x 120 cm conservan sus proporciones. El fondo amarillo es la parte más luminosa, por eso este cuadro al óleo luce más en una pared blanca, gris claro o beis cálido y con luz cálida. Un cuadro para el salón debería ocupar unos dos tercios del ancho del mueble que tiene debajo.

Coloque el centro del lienzo a unos 150 cm del suelo. Sobre un sofá, una cama o una cómoda, deje de 20 a 30 cm entre el mueble y el borde inferior.

¿Y si necesito un tamaño a medida o un marco?

Si ninguno de los 16 tamaños encaja en su pared, pintamos el cuadro a medida, con el ancho y el alto que quiera. Envíenos el ancho y el alto deseados y le indicaremos el precio y el plazo de realización. Todos nuestros cuadros sobre lienzo se entregan montados en un bastidor de madera y listos para colgar.

Para el marco, use nuestra aplicación 3D: muestra este motivo con cada uno de nuestros perfiles de marco para que pueda comparar dorado, plateado, negro, blanco y madera natural; la aplicación sirve únicamente para elegir el marco. Ver el cuadro en su propia pared es nuestro servicio aparte de simulación en su pared. Como la cenefa pintada ya enmarca a la mujer por dos lados, le sienta mejor un listón estrecho y sencillo; uno dorado y fino realza el fondo amarillo, y uno de madera oscura, el rojo profundo del corpiño.

¿Cómo es la entrega y qué garantía tiene?

Cada cuadro se pinta por encargo y se monta en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, así que cuente con 15 a 45 días según el tamaño elegido. Lo enviamos montado en bastidor y protegido para el transporte, enmarcado si eligió marco, a España y a la mayoría de los países de la UE, sin aduanas. Antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación, y corregimos todo lo que no le convenza. Cada pedido está cubierto por nuestra política de devoluciones.

Encontrará otros cuadros de Van Gogh en la galería de Vincent van Gogh, y más sobre el pintor en nuestro artículo sobre Vincent van Gogh. Si regala el cuadro a alguien a quien atraen París, los retratos o los colores intensos y no está seguro del tamaño, tiene disponible una tarjeta regalo con la que la persona elige por sí misma.

Preguntas frecuentes

¿Dónde está hoy el original de La italiana?

En el Museo de Orsay de París, que lo registra como L’Italienne, 1887, óleo sobre lienzo, 81,5 x 60,5 cm, con el número de inventario RF 1965 14. La baronesa Eva Gebhard-Gourgaud lo donó en 1965 a las colecciones del Estado francés; se guardó en la galería del Jeu de Paume y en 1986 pasó al Museo de Orsay.

¿Cuándo y dónde pintó Van Gogh La italiana?

En París, en 1887. Van Gogh vivió en París de 1886 a 1888, y el Museo de Orsay sitúa el retrato en esos años, cuando estudiaba el color neoimpresionista y las estampas japonesas. Según la Wikipedia en francés, lo pintó unos meses después de su breve relación con la mujer que probablemente posó para él, antes de dejar París en 1888 para marcharse a Arlés.

¿Quién es la mujer de La italiana?

Probablemente Agostina Segatori, que regentaba el Café du Tambourin en el bulevar de Clichy de París. La Wikipedia en francés da su nombre con la palabra «probablemente», y el Museo de Orsay relaciona el retrato con ella y añade que posó para Corot, Gérôme y Manet. Según la Wikipedia en francés, Van Gogh tuvo con ella una breve relación unos meses antes de pintar el cuadro. El título en sí no da ningún nombre.

¿Por qué tiene La italiana una cenefa a rayas?

Van Gogh pintó por los bordes superior y derecho una banda de rayas rojas y verdes, de modo que el lienzo tiene su propio marco. El Museo de Orsay cuenta esta cenefa asimétrica entre los rasgos que recuerdan a las estampas japonesas, y la Wikipedia en francés observa que sus colores repiten los de la falda de la mujer. La cenefa corre solo por dos lados, así que el marco es irregular a propósito.

¿Cómo influyeron las estampas japonesas en La italiana?

Con el color plano y la cenefa. Según el Museo de Orsay, en París a Van Gogh le atrajeron las estampas japonesas, y este retrato mezcla su influencia con la teoría neoimpresionista del color. El fondo amarillo no tiene profundidad, la figura no está situada en una habitación y la cenefa pintada e irregular recuerda los bordes de una estampa. El color, en pinceladas rayadas, es completamente suyo.

¿Por qué el rojo y el verde son tan intensos en La italiana?

Porque son colores complementarios y Van Gogh los colocó uno junto a otro para que se reforzaran mutuamente. El Museo de Orsay describe cómo aplicaba los complementarios en pinceladas rayadas superpuestas y cita su deseo posterior de «expresar con el rojo y el verde las terribles pasiones humanas». Esa pareja de colores se ve en el pañuelo, en la falda y en la cenefa a rayas.

¿Qué tamaño tiene el original de La italiana?

Mide 81,5 cm de alto y 60,5 cm de ancho, un formato vertical de tamaño medio. Nuestro tamaño 60 x 80 cm es casi igual, y los de 75 x 100 y 90 x 120 cm mantienen las mismas proporciones. Si quiere que el cuadro sea más grande en su pared, hay 16 tamaños de hasta 100 x 130 cm y tamaños a medida en cualquier proporción.

¿Qué tamaño de La italiana conviene para el salón?

Sobre el sofá, elija 75 x 100 o 90 x 120 cm, para que el retrato vertical tenga fuerza suficiente sin recargar la pared. Para una pared más estrecha o sobre una cómoda bastan 60 x 80 o 64 x 81 cm. Entre dos ventanas o junto a un armario alto queda bien el formato vertical de 50 x 70 o 54 x 75 cm.

¿Tiene su cuadro La italiana pinceladas en relieve como el original?

Sí. Pintamos nuestro retrato con la técnica del impasto: la pintura se aplica en capa gruesa, por eso las pinceladas se levantan sobre el lienzo como en el original de Van Gogh. Se nota sobre todo en las pinceladas cortas y cruzadas del fondo amarillo, en los trazos tejidos de la falda a cuadros y en las rayas de la cenefa, donde el relieve atrapa la luz.

• Tema: una mujer con pañuelo rojo, blusa blanca y larga falda a cuadros, sentada con las manos juntas ante un fondo amarillo plano, con una cenefa a rayas rojas y verdes por dos de los bordes.
• Original: 1887, París, óleo sobre lienzo, 81,5 x 60,5 cm, Museo de Orsay, París.
• Nuestro cuadro: óleo pintado a mano sobre lienzo en 16 tamaños, de 40 x 50 a 100 x 130 cm, o a medida.