Amedeo Modigliani – Bildnis einer jungen Frau (Yale)

Bildnis einer jungen Frau (Yale) ist eine kleine Leinwand von 1918 in der Yale University Art Gallery, unter der Nummer 1948.123. Eine junge Frau ist im strengen Profil gesehen, nach links gewandt, das lange kastanienbraune Haar offen über einer dunklen Schulter. Bei uns entsteht das Werk als handgemalte Kopie, Öl auf Leinwand, auf Bestellung, in acht Maßen oder in einem Maß, das Sie uns nennen; vor dem Versand senden wir Ihnen eine Aufnahme der fertigen Leinwand.

Bildnis einer jungen Frau (Yale) – Amedeo Modigliani

Was ist auf der Leinwand zu sehen?

Kopf und Schultern im strengen Profil, nach links gewandt, füllen fast die ganze kleine hochformatige Leinwand. Das Haar ist kastanienbraun, lang und offen, hoch gescheitelt und in schweren Strähnen über die Schulter und die rechte Seite hinab fallend; eine Locke schwingt vor dem Ohr nach vorn. Das Gesicht ist blass cremefarben mit einer leisen Wärme auf der Wange, und das Profil ist eine einzige ununterbrochene Linie von der Stirn über eine lange gerade Nase zu einem kleinen rotorangen Mund und einem gerundeten Kinn. Die Braue ist ein dünner Bogen. Das eine sichtbare Auge ist dunkel, mit einer Pupille, und sieht ruhig an uns vorbei nach vorn. Der Hals ist lang und nackt, und unten quert ein dunkelblaues Kleidungsstück die Schultern. Der Grund ist links gefleckt ocker und olivgold, oben grauer braun, mit einem weißlichen Fleck hinter dem Haar rechts. Die Signatur steht in der oberen rechten Ecke.

Der Titel des Museums, und die Kuratorin des Museums

Die Katalogzeile und die Tonaufnahme, die daran hängt, legen sich nicht auf dasselbe fest, und beides ist das des Museums. Yale betitelt die Arbeit schlicht als Porträt einer jungen Frau und nennt niemanden. Seine frühere Kuratorin für moderne Kunst sagt in der Aufnahme, die am selben Eintrag hängt, ohne Zögern, die junge Frau sei Jeanne Hébuterne, Modiglianis Gefährtin und selbst Kunststudentin. Die Verzeichnisse haben das immer so gesehen: Lanthemann trägt die Arbeit als Kopf eines jungen Mädchens im Profil ein, Patani und Parisot als Jeanne Hébuterne im Profil. Wir drucken den Titel des Museums, weil er der des Museums ist, und wir geben die Zuschreibung weiter, weil die Kuratorin des Museums sie gibt. Hébuterne steht auf diesem Regal auch unter eigenem Namen, als Jeanne Hébuterne im gelben Pullover.

Der Eintrag zum Original, und ein drittes Museum, das Afrika nennt

Yale nennt Öl auf Leinwand, 18 × 11 Zoll, also 45,7 × 27,9 cm, in einem Rahmen von 70,5 × 51,9 × 7,6 cm, signiert modigliani oben rechts – die fünfte Arbeit in Folge auf diesem Regal, die in dieser Ecke signiert ist. Die Lesart der Kuratorin ist bestimmt: Modigliani hatte in Paris afrikanische Skulptur gesehen, unter anderem im Trocadéro, und zog die stilisierte Behandlung des Körpers an; hier ist das Gesicht ein sehr langes Oval von skulpturaler Qualität, mit langer Nase und kleinem Mund, was sie mit afrikanischen Masken verbindet, besonders mit denen der Elfenbeinküste. Sie fügt hinzu, dass der Einfluss hier weniger offensichtlich ist als in den Akten, dass das kleine Maß die Arbeit intim macht und dass die Dargestellte so still und so versunken ist, dass sie weniger als Frau denn als Skulptur zu lesen ist. Damit ist Yale das dritte Museum auf diesem Regal, das mit eigenen Worten afrikanische Kunst nennt, nach Dallas für Junge in kurzen Hosen und Grenoble für Frau mit weißem Kragen. Die eigenen Seiten des Museums antworten automatischen Lesern mit einer Abweisung statt mit einer Seite und weisen eine erfundene Objektnummer genauso ab, deshalb ist der Verweis oben gegen Yales eigenen verknüpften Datensatz registriert, der Titel, Jahr, Technik, beide Maße, Erwerbungszeile, Inventarnummer und die vollständige Provenienz trägt. Die Arbeit hat auch einen eigenen Wikidata-Eintrag. Die ganze Auswahl steht in der Galerie Amedeo Modigliani, und über den Maler haben wir einen längeren Artikel geschrieben.

Wo ist die Arbeit gewesen?

Yale schreibt seine Provenienz mit dem Zweifel darin, und die Form dieses Eintrags lohnt sich anzuführen: der Maler, in Nizza; möglicherweise um 1919 an Léopold Zborowski übergegangen; wahrscheinlich bis 1935 an Mary Quinn Sullivan in New York verkauft; am 20. Dezember 1935 an Kate L. Brewster in Chicago verkauft; 1947 der Galerie vermacht. Zwei der fünf Schritte kennzeichnet das Museum selbst als unsicher. Ein Name verdient mehr als eine Zeile: Mary Quinn Sullivan war eine der Gründungstreuhänderinnen des Museum of Modern Art in New York, und die Verzeichnisse führen diese Arbeit unter dem Namen ihres Mannes statt unter ihrem, was das Museum stillschweigend berichtigt. Die Verzeichnisse fügen außerdem einen Schritt ein, den Yale nicht führt, die Pariser Galerie Bing et Cie im Jahr 1929 – die vierte Kette auf diesem Regal, die durch dieses Haus läuft. Zborowski, so vorsichtig er hier auch verzeichnet ist, steht auf dem Regal als Bildnis Léopold Zborowski, und die École de Paris ist der Kreis, dem alle diese Namen angehören.

Wie entsteht unsere handgemalte Fassung?

Ein Maler malt sie, mit dem Pinsel, in Öl auf Leinwand, auf Ihre Bestellung. Jedes Kunstgemälde entsteht über einige Wochen, und jede Kopie fällt ein wenig eigen aus; das ist die Folge davon, dass ein Mensch arbeitet und keine Maschine. Diese hier ist fast ganz Zeichnung. Das Profil ist eine einzige ununterbrochene Kontur vom Haaransatz bis zum Kinn, und sie muss einmal gesetzt und dann gelassen werden; zweimal überfahren wird sie dick, und der Kopf wird zur Maske der falschen Art. Das Haar ist die Masse, die alles zusammenhält, warm kastanienbraun, in langen Strichen gearbeitet, die seinem Fall folgen, niemals in einzelne Strähnen gekämmt. Die Haut steht daneben dünn und kühl. Der Grund ist geschrubbtes Ocker und Oliv, durch das die Webung sichtbar bleibt, und er muss offen bleiben, denn die ganze Arbeit hängt an dieser trockenen, abgenutzten Oberfläche. Vor dem Versand erhalten Sie eine Aufnahme der fertigen Leinwand und geben sie frei. Ein Druck ist es nie.

Welche Größe für welche Wand?

Zuerst eine ehrliche Anmerkung: das Original misst 27,9 × 45,7 cm und ist damit kleiner als das kleinste Maß, das wir fertigen, jede Kopie dieser Arbeit ist also eine Vergrößerung. In der Proportion ist 106 × 173 cm beinahe genau richtig, vier Tausendstel Prozent von der Form des Originals, dann 40 × 65 cm und 80 × 130 cm mit je 0,44. Wir schlagen 40 × 65 cm vor, das etwas von der Nähe bewahrt, die das kleine Maß gibt, und 80 × 130 cm dort, wo die Wand mehr verlangt. Es ist eine stille Arbeit in Ocker, Kastanienbraun und Creme und will eine schlichte Wand und Betrachtung aus der Nähe; hoch oder weit weg gehängt verschwindet sie einfach. Ein postimpressionistisches Gemälde in einem Maß, das nicht aufgeführt ist, ist kein Problem: Wir fertigen es nach Wunsch.

Häufige Fragen

Wo befindet sich das Original?

In der Yale University Art Gallery in New Haven, Inventarnummer 1948.123, ausgestellt im dritten Stock.

Wer ist die junge Frau?

Der Titel des Museums nennt niemanden, seine eigene Kuratorin aber erkennt in ihr Jeanne Hébuterne, und die Verzeichnisse haben es immer ebenso gehalten.

Warum ist die Arbeit so klein?

Weil Modigliani sie so gemalt hat: 27,9 × 45,7 cm. Die Kuratorin behandelt das kleine Format als Teil der Sache, als intime und nicht als öffentliche Arbeit.

Wie genau folgt unsere Leinwand den Proportionen des Originals?

Das Original misst 27,9 × 45,7 cm. Am nächsten kommt unser Maß 106 x 173 cm, das vom Verhältnis des Originals um 0,36 % abweicht.

• Motiv: eine junge Frau im strengen Profil nach links, langes offenes kastanienbraunes Haar, dunkles Kleidungsstück an den Schultern, ockerner und olivgrüner Grund
• Original: 27,9 × 45,7 cm, Öl auf Leinwand, 1918, Yale University Art Gallery, Inv. 1948.123
• Unsere Fassung: handgemaltes Öl auf Leinwand, acht Maße oder nach Maß, mit einer Aufnahme zur Freigabe vor dem Versand
• Wissenswert: Der Titel des Museums nennt niemanden, seine Kuratorin nennt Jeanne Hébuterne, und das Original ist kleiner als das kleinste Maß, das wir fertigen

Die Augen auf dieser Leinwand haben Pupillen. Unter den 76 Werken Modiglianis auf diesem Regal sind 17 so, bei 53 fehlt die Pupille – Werk für Werk.