Amedeo Modigliani – Bildnis Jeanne Hébuterne VI

Bildnis Jeanne Hébuterne VI ist ein Öl auf Leinwand, das Amedeo Modigliani 1919 malte; das Original misst 129,5 × 81,5 cm, die Werkverzeichnisse von Parisot und Patani führen es als 130 × 81 cm. Die Leinwand ist in Privatbesitz und wurde zuletzt 2004 bei Sotheby’s in New York versteigert. Unser Kunstgemälde ist eine handgemalte Kopie dieses Werks: Ein akademisch geschulter Maler führt es in Öl auf Baumwollleinwand aus, in acht Größen von 40 × 60 cm bis 120 × 190 cm oder in dem Maß, das Sie uns nennen, und vor dem Versand fotografieren wir es und schicken Ihnen die Aufnahme zur Freigabe.

Bildnis Jeanne Hébuterne VI – Amedeo Modigliani

Wer ist die Frau auf der Leinwand?

Jeanne Hébuterne, die Lebensgefährtin des Malers und Mutter seiner Tochter. Sie wurde 1898 geboren und war neunzehn, als sie Modigliani im Sommer 1917 kennenlernte, während sie an der Académie Colarossi studierte. Die folgenden drei Jahre war sie seine ständige Begleiterin und sein häufigstes Motiv. Diese Leinwand ist die letzte Darstellung Jeannes: Sie entstand kurz vor dem Tod der beiden, die Anfang 1920 im Abstand von zwei Tagen starben. Das Werk ist also nicht einfach eines seiner Porträts, sondern das Ende einer Reihe.

Was ist auf der Leinwand zu sehen?

Eine Frau sitzt auf einem Stuhl, leicht nach rechts gewandt, die Hände im Schoß gefaltet, den Kopf zur Seite geneigt. Über den Schultern trägt sie einen rostroten Schal, darunter eine weiße Bluse mit weiten Ärmeln, unten einen dunkel blauvioletten Rock, der sich ausbreitet und das ganze untere Drittel der Leinwand einnimmt. Hinter ihr steht eine orangefarbene Tür mit verglastem Oberteil, rechts eine rosa Fläche, links und oben eine gelbgrüne Wand. Das Gesicht ist blass und länglich, die Augen sind blaue Mandelflächen ohne Pupillen. Genau diese Augen sorgen dafür, dass der Betrachter mit der Dargestellten nie in Kontakt kommt: Sie schauen, aber sie antworten nicht. Da die Leinwand fast einen Meter dreißig hoch ist, erscheint die Figur beinahe lebensgroß und begegnet uns auf Augenhöhe.

Warum ist gerade dieses Porträt wichtig?

Weil es das größte Format ist, das Modigliani Jeanne gewidmet hat, und zugleich das letzte. Der Auktionseintrag zählt es zu seinen monumentalsten Porträts, und das ist keine Übertreibung: Fast alle seine Porträts sind etwa einen halben Meter hoch, dieses ist dreimal so groß. In ihm sammelt sich alles, was er nach 1916 entwickelt hat — die geometrische Vereinfachung des Körpers, die S-förmige Kurve der Gestalt, der verlängerte Hals, der geneigte Kopf, die stilisierte Nase und der kleine, geschlossene Mund. Es ist ein postimpressionistisches Gemälde in jenem Sinn, in dem der Postimpressionismus der Aufbau des Körpers aus Flächen war und nicht die Beschreibung des Lichts. In Paris gehörte Modigliani zu jenem Kreis zugewanderter Maler, den wir heute École de Paris nennen.

Ein Raum aus Farbflächen

Modigliani hat fast nie Innenräume gemalt. In der großen Mehrzahl seiner Porträts steht hinter der Figur nur ein unbestimmter Grund, der nichts darüber sagt, wo wir sind. Hier ist die Ausnahme: Hinter der Frau stehen eine wirkliche Tür, eine wirkliche Wand und eine wirkliche Zimmerecke — der französische Titel des Werks lautet Jeanne Hébuterne devant une porte, also vor einer Tür. Doch auch das ist nicht als perspektivischer Raum gemalt, sondern als einige große Flächen reiner Farbe, die ohne Schatten aneinanderstoßen. Der Raum besteht aus Farbe und nicht aus Tiefe, und gerade deshalb bleibt die Figur trotz des großen Formats flach und ruhig. Wer dieses Werk reproduziert, muss zuerst begreifen, dass diese Flächen dem Gesicht gleichrangig sind und nicht bloß Kulisse dahinter. Die Tür lässt sich als Ausgang lesen, doch bei Modigliani ist eine solche Deutung fast immer zu groß: Die Tür ist da, weil der Raum so war. Es bleibt die Tatsache, dass es das letzte Mal war, und das große Format ist hier keine Angeberei, sondern die einzige Weise, wie eine so ruhige Figur so viel Raum um sich herum trägt.

Wo ist das Original heute?

In einer Privatsammlung, deshalb gibt es keine Inventarnummer und wir nennen auch keine. Erster Besitzer war Leopold Zborowski, Modiglianis Händler, der den Maler in seiner eigenen Wohnung unterbrachte und ihm Modelle und Material beschaffte; danach gehörte die Leinwand Baixeras in Paris, dem Ehepaar Brillouin in Paris und New York sowie dem Ehepaar Brody in Los Angeles. Ausgestellt war sie unter anderem 1951 im Cleveland Museum of Art und im New Yorker Museum of Modern Art. 2004 wurde sie bei Sotheby’s in New York verkauft; der Katalog nennt als spätere Eigentümerin die Sammlung Safra in London. Die Fotografie, die im Netz kursiert, ist bei diesem Werk beschnitten und dadurch länglicher als das Original — die Maße in der Tabelle stimmen, die Aufnahme nicht.

Wie entsteht unsere handgemalte Fassung?

Das Werk malt ein akademischer Maler mit Ölfarben auf Baumwollleinwand, die über einen Keilrahmen aus Holz gespannt ist. Es ist kein Druck und keine maschinelle Reproduktion: Jeder Strich wird von Hand gesetzt, und darum weicht Ihre Leinwand in Duktus und Farbauftrag immer ein wenig von unserer Vorlage ab. Der Maler beginnt beim Grund, also bei der orangefarbenen Tür und der gelbgrünen Wand, denn genau diese Flächen entscheiden, wie hell Gesicht und Bluse später wirken; erst danach kommt die Figur. Bei diesem Motiv zählt die Reihenfolge mehr als sonst, denn ein blasser Inkarnat rutscht neben kräftigem Orange schnell ins Graue, wenn der Grund schlecht getönt ist. Ist die Farbe trocken, fotografieren wir das Werk und schicken die Aufnahme zur Freigabe.

Welche Größe für welche Wand?

Für die meisten Wohnungen ist 81 × 130 cm die richtige Wahl — dieses Maß folgt dem Katalogmaß des Originals eins zu eins, Sie bekommen also die originalen Proportionen. Die kleinen, 40 × 60 und 50 × 80 cm, gehören in den Flur oder an eine schmale Wand zwischen zwei Türen. Die mittleren, 60 × 100 und 70 × 110 cm, wirken über einer Kommode oder dem Sofa. Die großen, 90 × 140, 100 × 160 und 120 × 190 cm, verlangen eine freie Wand und mindestens drei Meter Abstand; in diesen Maßen ist die Figur überlebensgroß und das Werk nimmt den ganzen Raum ein. Das Format ist hochkant und ausgesprochen hoch, es wirkt also dort, wo die Wand höher als breit ist — am Treppenhaus, neben einer Tür oder zwischen zwei Fenstern. Da die Farben hier kräftig und warm sind, verträgt das Werk auch eine farbige Wand, am besten aber wirkt es auf einer hellen und neutralen.

Sondermaß, Keilrahmen und Rahmen

Verlangt Ihre Wand ein Maß, das nicht auf der Liste steht, fertigen wir es an. Nennen Sie uns Höhe und Breite in Zentimetern; wir prüfen, ob das Verhältnis den Ausschnitt des Originals trägt, und sagen Ihnen, was sich an den Rändern ändert — bei diesem Motiv zeigt sich das zuerst unten, wo der Rock sich über die ganze Breite der Leinwand ausbreitet und nicht weggeschnitten werden kann, ohne der Figur ihren Sockel zu nehmen. Sie wählen außerdem, ob Sie das Werk auf einen Keilrahmen aus Holz gespannt und aufhängefertig erhalten oder in einer Rolle, was im Versand günstiger ist. Den Rahmen wählen Sie in unserer 3D-Anwendung, die ihn realistisch am Werk zeigt, und auf Wunsch setzen wir das Werk vor dem Kauf in ein Foto Ihrer Wand. Suchen Sie ein Werk, das wir nicht führen, sehen Sie sich unsere Auftragsarbeiten an.

Lieferung und Garantie

Wir liefern bis an die Wohnungstür, und das Werk reist geschützt, mit der Leinwand frei von der Außenwand der Verpackung. Die Frist hängt von der Größe und der Auslastung des Ateliers ab: Wir nennen die Schätzung bei der Bestellung und melden uns, wenn sie sich ändert. Für Ausführung und Material garantieren wir: Kommt das Werk beschädigt an oder stimmt es nicht mit der freigegebenen Aufnahme überein, bessern wir es aus oder malen es auf unsere Kosten neu. Da Sie das Werk vor dem Versand auf einer Aufnahme sehen, klärt sich das meiste, bevor das Paket überhaupt losgeht.

Häufige Fragen

Wo befindet sich das Original?

In einer Privatsammlung. Da es Privatbesitz ist, gibt es keine Inventarnummer.

Ist das wirklich das letzte Porträt Jeanne Hébuternes?

Nach dem Auktionseintrag von 2004 ist es die letzte Darstellung Jeannes, die Modigliani gemalt hat.

Warum stehen zwei Maße in der Tabelle?

Weil die Quellen auseinandergehen: Der Auktionseintrag nennt 129,5 × 81,5 cm, die Werkverzeichnisse von Parisot und Patani 130 × 81 cm. Der Unterschied beträgt einen halben Zentimeter, und beide Maße meinen dieselbe Leinwand.

Ist das ein Druck?

Nein. Jede Leinwand wird von einem Maler in Öl von Hand gemalt. Wir drucken nichts.

Welches Maß soll ich nehmen?

Wenn Sie sich nicht entscheiden können, 81 × 130 cm, also das Maß des Originals. Für eine schmale Flurwand 40 × 60 cm, für eine große Wand 120 × 190 cm.

Kann ich ein Maß bekommen, das nicht auf der Liste steht?

Ja. Nennen Sie uns Höhe und Breite in Zentimetern; vor dem Beginn erklären wir, wie sich das Maß auf den Ausschnitt auswirkt.

Wie kommt das Werk an?

Auf einen Keilrahmen aus Holz gespannt und aufhängefertig oder in einer Rolle, ganz wie Sie wählen. Beides reist in einer Schutzverpackung.

Worum geht es in einem Satz?

Darum, dass der Maler seiner Lebensgefährtin zum letzten Mal die größte Leinwand gab, die er je für sie genommen hat.

Steht das Original zum Verkauf und was ist es wert?

Es steht nicht zum Verkauf. Es ist in Privatbesitz, und wir schätzen keinen Preis; wir nennen nur, dass es 2004 versteigert wurde.

Wie hoch soll ich es hängen?

Die Mitte etwa 145 cm über dem Boden. Bei einem hohen Format hängt man es klugerweise etwas tiefer, als es sich richtig anfühlt, sonst endet der Kopf über der bequemen Blickhöhe.

Welche weiteren Porträts Jeannes führen Sie?

Sehen Sie sich Bildnis Jeanne Hébuterne I, Bildnis Jeanne Hébuterne V, Bildnis Jeanne Hébuterne im schwarzen und roten Kleid, Jeanne Hébuterne im gelben Pullover und Jeanne Hébuterne im weißen Hemdchen an. Die ganze Auswahl steht in der Galerie Amedeo Modigliani, und über den Maler haben wir einen längeren Artikel geschrieben.

• Motiv: Jeanne Hébuterne sitzt vor einer orangefarbenen Tür, mit rostrotem Schal über den Schultern und dunklem Rock über die ganze Breite der Leinwand
• Original: 129,5 × 81,5 cm (Parisot und Patani 130 × 81 cm), Öl auf Leinwand, 1919, Privatsammlung
• Unsere Ausführung: handgemaltes Öl auf Leinwand, acht Größen von 40 × 60 bis 120 × 190 cm; das Maß 81 × 130 cm folgt dem Katalogmaß eins zu eins
• Gut zu wissen: das letzte Porträt, das Modigliani von Jeanne malte, und das größte Format, das er ihr gab