Edvard Munch – Friedrich Nietzsche

Friedrich Nietzsche

Friedrich Nietzsche von Edvard Munch ist ein Gemälde in Öl auf Leinwand aus dem Jahr 1906, das unter der Inventarnummer TG 292 in der Thielska Galleriet (Thiel-Galerie) in Stockholm aufbewahrt wird. Das Original misst 160 x 201 cm. Die Szene ist ein hochformatiges Bildnis des Philosophen vor einer weit geöffneten Landschaft unter gebändertem gelbem Himmel.

Nietzsche steht rechts der Mitte, im Dreiviertelprofil nach links gewandt, und nimmt die ganze rechte Hälfte der Leinwand ein. Er neigt sich leicht vor, die Hände vor sich auf einem niedrigen Geländer gefaltet, das quer durch den unteren Teil der Szene läuft. Er trägt einen dunkelblauschwarzen Rock, ein weißes Hemd mit Kragen und eine dunkle Krawatte.

Das Gesicht ist die am weitesten ausgearbeitete Stelle. Die Stirn ist hoch und gefurcht, die Brauen schwer, die Augen beschattet und niedergeschlagen. Unter der Nase breitet sich ein großer grauer Schnurrbart aus, der über den Mund fällt und ihn fast verdeckt. Das Haar ist graublau und zurückgekämmt. Die Haut ist blass mit blauen und violetten Schatten; das Gesicht ist nicht weich modelliert, sondern aus breiten Flächen aufgebaut.

Der Himmel füllt das obere Drittel und ist in weiten wogenden Bändern aus blassem Gelb, Creme und Malve gemalt. Die Bänder verschmelzen nicht, sondern laufen nebeneinander von Rand zu Rand. Dasselbe Himmelsband hat Munch auch in anderen Werken dieser Jahre verwendet; hier ist es hell und nicht bedrohlich.

Unter dem Himmel breitet sich ein Tal in Blau und Grün aus, durch das sich ein Fluss oder Weg windet. Links der Mitte steht auf einer Anhöhe ein kleines blaues Gebäude mit dem Umriss eines Turms, ganz links steigt ein gelber Turm auf. In der unteren linken Ecke führt eine violettbraune Diagonale aus Weg oder Mauer das Auge hinauf zur Gestalt. Unten rechts stehen die Signatur des Malers und das Wort Weimar.

Der Farbauftrag ist dünn und breit. Die Farbe liegt in großen Flächen, stellenweise so sparsam, dass die Webung der Leinwand durchscheint. Die Konturen sind mit einer blauen Linie gezogen, die sichtbar bleibt und nicht unter der Farbe verschwindet. Nichts ist geglättet: das Werk ist aus Flächen und Linien gebaut, nicht aus Übergängen.

Der Aufbau ruht auf drei einander widerstreitenden Richtungen: der Senkrechten der Gestalt rechts, den waagerechten Bändern des Himmels und der Diagonale des Tals. Der Philosoph steht am Rand dieser Landschaft und nicht in ihr; das Geländer vor ihm trennt ihn von dem Raum, der sich dahinter öffnet. Das Porträt ist deshalb keine Begegnung, sondern das Bildnis eines Mannes, der nach unten blickt, während sich hinter ihm eine Welt auftut.

Unsere Ausführung ist handgemalt in Öl auf Leinwand, Strich für Strich, und wird niemals gedruckt. Da jede Leinwand einzeln auf Bestellung entsteht, gleichen sich zwei nie bis ins Letzte; kleine Unterschiede im Auftrag sind das Zeichen einer menschlichen Hand und kein Fehler. Die schwierigste Stelle ist das Gesicht, das aus wenigen breiten Flächen besteht; zu weit weichgezeichnet verliert das Porträt seine Schärfe und wird zu einem alten Herrn mit Schnurrbart.

Das Format ist hochkant und groß, die Szene hell, deshalb braucht sie eine hohe Wand und etwas Abstand, damit sich die Landschaft hinter der Gestalt überhaupt öffnet. Als Wanddekoration wirkt sie gut im Arbeitszimmer, in der Bibliothek oder im Büro, weniger im Schlafzimmer. Die Wand sollte ruhig und hell sein; der gelbe Himmel verwäscht vor warmem Grund. Hängen Sie es auf Augenhöhe, bei gleichmäßigem und neutralem Licht.

Zehn Größen stehen zur Wahl, von 40 x 50 cm bis 205 x 249 cm, dazu ein Wunschmaß; jede Leinwand ist mit oder ohne Rahmen bestellbar. Mehr Werke des Malers finden Sie in der Galerie von Edvard Munch, über sein Leben und Werk schreiben wir im Blog über Edvard Munch.