Edvard Munch – Selbstbildnis mit Kabeljaukopf auf dem Teller

Selbstbildnis mit Kabeljaukopf auf dem Teller

Selbstbildnis mit Kabeljaukopf auf dem Teller von Edvard Munch ist ein Gemälde in Öl auf Holztafel aus den Jahren 1940–1942, das unter der Inventarnummer MM.M.00633 im Munch-Museum (Munchmuseet) in Oslo verwahrt wird. Das Original misst 45,5 x 55 cm und steht hochkant. Der Maler sitzt am Tisch, vor sich einen großen Fischkopf auf einem flachen Teller.

Die Gestalt ist bis zur Hüfte gegeben und füllt fast die ganze Breite der Tafel. Munch war damals in den Siebzigern: das Haar weiß und ungeordnet, die Stirn hoch, das Gesicht in einem kräftigen Rosarot angelegt, das sich scharf vom kühlen grünen Grund abhebt.

Das Gesicht ist aus breiten Strichen gebaut, ohne jede Weichzeichnung. Die Augen sind zwei dunkle Höhlen unter schweren Brauen und blicken geradeaus; die Nase ist mit einer einzigen roten Linie gezogen, darunter ein dünner Schnurrbart. Der Mund ist geschlossen und ernst. Nichts ist beschönigt: das Gesicht eines alten Mannes, ohne Schonung gemalt.

Er trägt einen dunkel blaugrünen Rock über weißem Hemd, dazu eine rote Krawatte, die als senkrechtes Band zum Tisch hinabläuft. Sie ist das einzige starke Rot unterhalb des Gesichts und führt das Auge zum Teller.

Beide Hände ruhen auf dem Tisch, in derselben rosa Haut wie das Gesicht, und halten Messer und Gabel, jeweils in raschen hellen Strichen über das dunkle Blau der Ärmel gezogen. Sie sind nicht in Bewegung; sie halten das Gerät und bleiben still.

Über die untere Mitte legt sich das breite Oval des Tellers in Blau und Grün mit weißen Reflexen. Darauf ruht der Kopf eines Kabeljaus, dem Betrachter zugewandt, das Auge blass, die Kiemen offen, gemalt im selben Grünblau wie der Teller, sodass er sich vor allem durch die Form und durch diesen weißen Funken absetzt.

Der Grund ist grün und aus langen senkrechten Strichen gebaut, die vom oberen Rand herablaufen. Links steht ein dunkleres Band, rechts eine hellere Zone, wo die Farbe dünn wird und die Holztafel durchscheint. Der Malgrund ist nicht gedeckt, und der Maler hat ihn nicht verborgen.

Der Auftrag ist schnell und dünn: breite Striche nebeneinander gesetzt, nirgends verschmolzen, stellenweise kaum über den Grund gezogen. Diese Offenheit gibt der Arbeit ihr Tempo, als wäre sie in einer einzigen Sitzung aufgefangen. Die Tafel ist nicht signiert.

Sie entstand auf dem Anwesen Ekely oberhalb Oslos, wo Munch seine letzten Jahre verbrachte. Dort malte er eine Reihe von Selbstbildnissen, die ihn alt, krank und allein zeigen; dieses gehört zu den unmittelbarsten, denn es setzt ihn nicht in einen Raum, sondern an einen Tisch, vor das Essen.

Der Klang beruht auf dem warmen Rosarot der Haut gegen das kühle Grünblau ringsum, mit der roten Krawatte als drittem Ton, der beides verbindet. Weil so viel Grün da ist, lesen sich Gesicht und Hände weit wärmer, als sie sind.

Der Aufbau ist einfach und symmetrisch: der Kopf in der Mitte, die Hände zu beiden Seiten, der Teller darunter. Das Auge wandert vom Gesicht über die Krawatte hinab zum Auge des Fisches, das zurückblickt. Diese Begegnung zweier Blicke trägt die ganze Arbeit.

Unsere Fassung wird handgemalt in Öl auf Leinwand ausgeführt, Strich für Strich, und niemals gedruckt. Das Original ist auf Holztafel gemalt, unsere Reproduktion entsteht auf Leinwand, was bei diesem Motiv für das Aussehen ohne Folgen bleibt. Da jede Leinwand eigens für ihre Bestellung entsteht, gleichen sich zwei nie bis ins Detail; die kleinen Unterschiede im Auftrag sind das Zeichen einer Hand und kein Mangel.

Das Format ist hoch und die Szene eng gefasst, deshalb passt die Arbeit in ein Esszimmer, eine Küche oder einen kleineren Raum, in dem man sie aus der Nähe sieht. Am besten steht ihr eine helle, ruhige Wand; auf einer grünen Wand verschmilzt der Grund mit dem Raum. Hängen Sie sie auf Augenhöhe bei gleichmäßigem Licht.

Zehn Größen stehen zur Wahl, von 40 x 50 cm bis 205 x 249 cm, dazu ein Wunschmaß, und jede Leinwand ist mit oder ohne Rahmen bestellbar. Weitere Werke des Malers finden Sie in der Galerie von Edvard Munch, über sein Leben und Schaffen schreiben wir im Blog über Edvard Munch.