Die Frau steht rechts der Mitte und ist dem Betrachter frontal zugewandt. Ihr Haar ist lang, offen und kastanienrot und fällt über beide Schultern. Bei uns entsteht es als handgemaltes Gemälde in Öl auf Leinwand.
Asche von Edvard Munch ist ein expressionistisches Gemälde aus dem Jahr 1895, das unter der Inventarnummer NG.M.00809 vom Nasjonalmuseet in Oslo bewahrt wird: die Frau steht rechts der Mitte und ist dem Betrachter frontal zugewandt. Ihr Haar ist lang, offen und kastanienrot und fällt über beide Schultern. Bei uns entsteht es als handgemalte Reproduktion in Öl, mit dem Pinsel auf die Leinwand gemalt; vor dem Versand erhalten Sie eine Fotografie der fertigen Arbeit zur Freigabe, und Sie wählen zwischen zehn Maßen oder einem Maß nach Ihren Angaben.
| Titel: | Asche |
| Weitere Titel: | Pepel · Pepeo · Cenere · Hamu · Ashes |
| Maler: | Edvard Munch (1863–1944) |
| Entstehungsjahr: | 1895 |
| Originalgröße: | 141 cm x 120.5 cm |
| Originaltechnik: | Öl auf Leinwand |
| Malstil: | Expressionismus |
| Standort: | Nationalmuseum (Nasjonalmuseet) in Oslo (NG.M.00809) |
| Unsere Reproduktion: | eine handgemalte Arbeit in Öl, zehn Maße von 50 x 40 cm bis 190 x 160 cm, auf Keilrahmen aufgespannt, ohne Rahmen |
Asche – Edvard Munch
Was ist zu sehen?
Die Frau steht rechts der Mitte und ist dem Betrachter frontal zugewandt. Ihr Haar ist lang, offen und kastanienrot und fällt über beide Schultern. Beide Arme sind erhoben, die Hände hinter dem Kopf, die Ellbogen weit gespreizt. Sie trägt ein langes weißes Untergewand, das vorn offen hängt und ein rotes Mieder darunter freigibt; dieses rote Band ist die stärkste Farbe der Leinwand. Ihr Gesicht ist blass und starr, die Augen weit geöffnet.
Was ist auf dem Original gemalt?
In der unteren linken Ecke kauert der Mann, so tief gebeugt, dass nur ein schmaler Streifen blassen Gesichts und sein dunkles Haar sichtbar bleiben; alles andere ist eine einzige schwarze Fläche. Er ist vollständig abgewandt. Zwischen und unter beiden liegt ein Vordergrund aus blass graubweißen und rosafarbenen Steinen. Dahinter erhebt sich ein dichter Wald senkrechter Stämme in dunklen Braun- und Grautönen vor einem beinahe schwarzbraunen Grund, links zieht ein Band stumpfen Grüns. In der unteren rechten Ecke sitzt ein ockerfarbener Fleck, und am linken Rand läuft ein gemalter Streifen wie eine Einfassung.
Warum ist dieses Gemälde bedeutend?
Der Expressionismus wirkt hier nicht über eine Geschichte, sondern über das, was auf der Leinwand tatsächlich zu sehen ist: in der unteren rechten Ecke sitzt ein ockerfarbener Fleck, und am linken Rand läuft ein gemalter Streifen wie eine Einfassung. Genau deshalb gehört die Arbeit zu diesem Malstil und nicht nur zu der Zeit, in der sie entstand. Munch hat denselben Zugang in einer Reihe von Arbeiten dieser Jahre benutzt, und dieses Werk ist eines davon; sehenswert macht es das Verhältnis zwischen dem, was genau gemalt ist, und dem, was offen bleibt.
Was bedeutet das Gemälde?
Wir halten uns an das Sichtbare. In der unteren linken Ecke kauert der Mann, so tief gebeugt, dass nur ein schmaler Streifen blassen Gesichts und sein dunkles Haar sichtbar bleiben; alles andere ist eine einzige schwarze Fläche. Was das bedeutet, sagt die Leinwand nicht in Worten, und gerade deshalb ist die Arbeit offen für Deutungen geblieben. Auf der Leinwand stehen keine Namen, und in dem Eintrag, den wir haben, stehen auch keine; wer in der Szene bestimmte Menschen oder eine bestimmte Geschichte sieht, fügt sie hinzu, und wir behaupten das nicht. Unstrittig sind Anordnung und Farbe: das, was gemalt ist, und nichts weiter.
Wo steht die Arbeit unter Munchs Werken?
Derselbe malerische Zugang kehrt in anderen Arbeiten Munchs in diesem Regal wieder: Abend auf der Karl-Johan-Straße, Das kranke Kind, Der Tanz des Lebens, Mädchen auf der Brücke. Wo genau diese Arbeit unter ihnen steht, ist eine Frage der Lesart und nicht des Eintrags; wir nennen nur, was auf der Leinwand und im Inventar steht. Der ganze Umfang steht in der Galerie von Edvard Munch.
Wie entsteht unsere handgemalte Fassung?
Dies ist ein Gemälde auf Leinwand, mit Pinsel und Ölfarbe gefertigt und nicht mit einem Drucker. Der Maler arbeitet nach einer hochauflösenden Vorlage und baut die Szene von hinten nach vorn auf, Schicht um Schicht, damit die Übergänge zwischen den Tönen weich bleiben. Da jede handgemalte Kopie eigens für die Bestellung entsteht, gleichen sich zwei nie bis ins Letzte; kleine Unterschiede im Auftrag sind ein Zeichen der menschlichen Hand und kein Fehler. Für diese Arbeit haben wir keine eigenen Fotografien aus der Werkstatt, deshalb finden Sie auf dieser Seite keine; die Fotografie der fertigen Leinwand erreicht Sie jedoch immer vor dem Versand zur Freigabe.
Welches Maß für welche Wand?
Wenn Sie unsicher sind: 110 x 94 cm – dieses Maß kommt zugleich dem Seitenverhältnis des Originals am nächsten. Das Format ist quer, es verlangt daher Breite, und eine schmale Wand passt ihm nicht. 50 x 40 cm, 60 x 50 cm, 70 x 60 cm gehören in einen Flur oder zwischen mehrere kleinere Arbeiten, 80 x 70 cm, 90 x 80 cm, 110 x 94 cm sind das eigentliche Gemälde für das Wohnzimmer oder eine ruhige Ecke des Schlafzimmers, 120 x 100 cm, 141 x 121 cm, 180 x 150 cm, 190 x 160 cm für große Wände und Räume mit genug Abstand. Alle zehn Maße entstehen auf Bestellung; keines liegt als bereits gemalte Arbeit auf Lager.
Maßanfertigung, Keilrahmen und Rahmen
Passt keines der zehn Maße an Ihre Wand, malen wir nach Ihren Maßen und behalten das Verhältnis der Vorlage bei, sodass die Szene nicht verzerrt wird; das ist unser Gemälde nach Maß. Jedes Exemplar kommt auf einem hölzernen Keilrahmen aufgespannt und aufhängefertig; der Keilrahmen lässt sich bei der Bestellung auch weglassen. Auf dieser Seite wird die Leinwand ohne Rahmen angeboten; den Rahmen wählen Sie gesondert mit unserer 3D-Anwendung, die an diesem Motiv alle unsere Rahmenprofile zeigt. Die Anwendung dient ausschließlich der Rahmenwahl. Möchten Sie sehen, wie die Arbeit an Ihrer eigenen Wand aussieht, so ist dafür unser gesonderter Dienst zur Platzierung im Raum da.
Lieferung und Garantie
Jedes Exemplar entsteht auf Bestellung in unserem Atelier in Slowenien, rechnen Sie daher je nach Maß mit 15 bis 45 Tagen. Wir versenden es auf einem hölzernen Keilrahmen aufgespannt und für den Transport geschützt, innerhalb der Europäischen Union ohne Zoll; der Rahmen ist nicht enthalten und wird gesondert mit unserer 3D-Anwendung gewählt, die ausschließlich der Rahmenwahl dient. Jede Arbeit fertigen wir auf dieselbe Weise, auch Gemälde berühmter Maler aus anderen Epochen; über Munchs Weg schreiben wir in unserem Artikel über Edvard Munch.
Häufige Fragen
Wo befindet sich das Original?
Im Nationalmuseum (Nasjonalmuseet) in Oslo, unter der Inventarnummer NG.M.00809. Die Angabe haben wir auf der museumseigenen Seite des Eintrags gelesen.
Wer oder was ist darauf zu sehen?
Die Frau steht rechts der Mitte und ist dem Betrachter frontal zugewandt. Ihr Haar ist lang, offen und kastanienrot und fällt über beide Schultern. Keine der Gestalten können wir benennen: auf der Leinwand stehen keine Namen, und im Eintrag, den wir haben, stehen auch keine.
Ist Pepel dieselbe Arbeit?
Ja. Die Arbeit wird in verschiedenen Sprachen unter mehreren Titeln geführt, darunter Pepel; zuverlässig bestimmt sie die Inventarnummer und nicht der Titel.
Ist das ein Druck?
Nein. Die Bestellung wird mit Ölfarbe von Hand auf Leinwand gemalt; die Pinselzüge sind sichtbar und fühlbar.
Welches Maß soll ich wählen?
Das Maß 110 x 94 cm ist unsere Empfehlung für eine gewöhnliche Wand. Das Maß 110 x 94 cm kommt dem Seitenverhältnis des Originals am nächsten. Für andere Wände siehe den Leitfaden oben.
Kann ich ein Maß erhalten, das nicht gelistet ist?
Ja, wir malen nach Maß und behalten das Seitenverhältnis der Vorlage bei.
Wie wird geliefert?
Aufgespannt auf dem Keilrahmen und für den Transport geschützt, in 15 bis 45 Tagen, sobald Sie die Fotografie der fertigen Arbeit bestätigen.
Was sagt die Arbeit in einem Satz?
In einem Satz: ihr Gesicht ist blass und starr, die Augen weit geöffnet.
Ist das Original zu verkaufen und was ist es wert?
Nein. Die Arbeit befindet sich in einer öffentlichen Sammlung und steht nicht zum Verkauf; einen Wert nennen wir nicht, weil wir ihn aus keiner überprüfbaren Quelle haben. Eine handgemalte Leinwand ist der eine Weg, diese Szene zu Hause zu haben.
Wie hoch soll ich es hängen?
Die Mitte auf Augenhöhe, etwa 145–150 cm über dem Boden; über einem Sofa 15–25 cm über der Lehne. Da das Format quer ist, lassen Sie an den Seiten etwas leere Wand.
Eignet es sich als Geschenk?
Als Kunstgemälde ist es ein durchdachtes Geschenk; in den mittleren Maßen kommt es aufgespannt und aufhängefertig an. Möchten Sie die Wahl lieber dem Beschenkten überlassen, steht ein Geschenkgutschein bereit.
- Motiv: die Frau steht rechts der Mitte und ist dem Betrachter frontal zugewandt. Ihr Haar ist lang, offen und kastanienrot und fällt über beide Schultern
- Original: Öl auf Leinwand, 1895, 141 cm x 120.5 cm, Nationalmuseum (Nasjonalmuseet) in Oslo, Inv.-Nr. NG.M.00809
- Unseres: eine handgemalte Arbeit in Öl, zehn Maße von 50 x 40 cm bis 190 x 160 cm, auf Keilrahmen aufgespannt, ohne Rahmen
- Wissenswert: das Original misst 141 cm x 120.5 cm und ist quer
