Edvard Munch – Vampir

Vampir

Vampir von Edvard Munch ist ein Gemälde in Öl auf Leinwand von 1893, das unter der Inventarnummer MM.M.00679 im Munch-Museum (Munchmuseet) in Oslo aufbewahrt wird. Das Original misst 109 x 91 cm und liegt im Querformat. Die Szene zeigt zwei Gestalten in einer Umarmung: eine Frau mit flammend rotem Haar beugt sich über einen Mann, dessen Kopf in sie gesenkt ist.

Die Gestalten füllen beinahe die ganze Leinwand und sind aus der Nähe gesehen. Das Haar der Frau ist das stärkste Element: es ist in langen orangeroten Zügen gemalt, die über Rücken und Schultern des Mannes fallen, einige laufen wie dünne Fäden herab. Ihr Gesicht ist in seinen Nacken gesenkt, sodass nur Stirn und Wange sichtbar bleiben, beide blass, das Auge geschlossen. Ihre Arme sind in blassem rosa Inkarnat gemalt; einer quert den Vordergrund waagerecht und endet rechts mit der Hand.

Der Mann ist nach vorn gebeugt und bleibt eine dunkle Masse: Kleidung und Haar sind fast schwarz, mit Blau und Grün gemischt, sein Gesicht ist überhaupt nicht zu sehen. Zwischen beiden schimmert ein Fleck aus blassem bläulichem Weiß. Der Grund ist tiefblau und blauviolett, und links schwingt ein großer graubrauner und oliver Bogen über die volle Höhe wie ein gekrümmter Schatten. In der oberen rechten Ecke erscheinen wärmere rotbraune und dunkelblaue Flecken.

Der Titel stammt nicht von Munch. Er nannte die Arbeit Liebe und Schmerz; der Name Vampir wurde ihr von dem Schriftsteller Stanislaw Przybyszewski gegeben, und dieser Name hat sich durchgesetzt. Das ist keine kunsthistorische Deutung, sondern die belegte Geschichte des Titels, und sie ist es wert, gekannt zu werden: auf der Leinwand sind weder Biss noch Blut, sondern eine Umarmung, alles Übrige bringt der Name mit. Das Motiv existiert in mehr als einer gemalten Fassung; unsere Reproduktion folgt der 109 x 91 cm großen Arbeit im Munch-Museum. Die Datierung ist nicht ganz gesichert: unsere Angabe nennt 1893, der museale Eintrag setzt die Arbeit in die Mitte der neunziger Jahre.

Die Farbe ist flüssig und in langen Zügen aufgetragen. Das Haar entsteht mit einem einzigen Zug je Strähne, über einen bereits dunklen Grund gelegt, sodass das Rot hell bleibt und sich nicht in die Untermalung mischt. Die Ränder der Gestalten sind weich und lösen sich stellenweise in den Hintergrund auf; eine Umrisszeichnung gibt es nicht. Genau deshalb zerfallen beide Körper aus der Nähe in Farbflächen.

Unsere Gemäldereproduktion wird handgemalt in Öl auf Leinwand ausgeführt, Strich für Strich, und niemals gedruckt. Da jede Leinwand eigens für die Bestellung entsteht, gleichen sich zwei nie bis ins Detail; die kleinen Unterschiede im Auftrag sind das Zeichen einer Hand und kein Mangel. Unter berühmte Gemälde verlangt dieses Motiv die meiste Genauigkeit im Haar, denn von ihm hängt die ganze Wirkung ab.

Die Arbeit ist dunkel und intim und gehört deshalb nicht an eine große, hell beleuchtete Wand. Am besten wirkt sie in einem kleineren Raum: im Schlafzimmer, im Arbeitszimmer oder am Ende eines kurzen Flurs, wo der Betrachter nahe herankommt. Sie verlangt eine warme und etwas dunklere Fläche – tiefes Grau, Ziegelbraun oder Dunkelgrün -, vor der das rote Haar aufleuchtet; vor einer weißen Wand verflacht die dunkle Masse der Körper. Das Licht sollte warm und gerichtet sein, nicht diffus.

Zehn Größen stehen zur Wahl, dazu ein Wunschmaß, und jede Leinwand ist mit oder ohne Rahmen bestellbar. Weitere Werke des Malers finden Sie in der Galerie von Edvard Munch, über sein Leben und Schaffen schreiben wir im Blog über Edvard Munch.