Beschreibung
Meereslandschaft bei Port-en-Bessin, Normandie – handgemalte Reproduktion eines Gemäldes von Seurat
Die Meereslandschaft bei Port-en-Bessin entstand im Sommer 1888 und gehört unter unseren Gemälden auf Leinwand zu den offensten: Ein grüner Landvorsprung fällt diagonal von links nach rechts ab, dahinter öffnet sich ruhige See, und der Himmel ist hell, cremefarben und von blaugrauen Wolkenbändern durchzogen. Das Original bewahrt die National Gallery of Art in Washington. Bei uns entsteht es als handgemaltes Gemälde, Öl auf Leinwand, Punkt für Punkt.
Was auf der Leinwand zu sehen ist
Die linke Hälfte nimmt der grasbewachsene Hang einer Landzunge ein, der nach rechts abfällt und in einer niedrigen, rosagrauen Klippe über dem Wasser endet. Oben links stehen zwei dünne Masten auf dem Kamm. Rechts der Klippe liegt das Meer: blassblaugrün, ohne Wellen, mit einer dünnen helleren Linie am Horizont und einem einzigen kleinen dunklen Schiff weit draußen. Unten rechts öffnet sich der Hang zu einem ockerfarbenen Streifen trockenen Grases. Der Himmel nimmt das obere Drittel ein und ist der hellste Teil des Werkes – pfirsich und creme, überzogen von waagerechten blaugrauen Bändern. Keine Figur, kein Gebäude, keine Erzählung.
Divisionismus als Methode: der Punkt als Farbeinheit
Seurat mischte die Farbe nicht auf der Palette, sondern überließ das Mischen dem Auge. Der Hang ist nicht grün angelegt: Er besteht aus blauen, orangen, rosa und gelben Punkten, die erst auf Abstand zu Gras werden. Das Meer setzt sich aus blassblauen und cremefarbenen Punkten zusammen, der Himmel aus pfirsichfarbenen und graublauen. Genau deshalb wirkt das Motiv ruhiger, als es in geschlossenen Flächen wirken würde – das Licht kommt nie ganz zum Stillstand, sondern zittert leicht. Das ist auch der Grund, warum ein solches Motiv große Formate gut verträgt: Je größer die Leinwand, desto weiter treten die Punkte auseinander und desto ruhiger wird das Ganze.
Notiz zum Original
Das Original ist Öl auf Leinwand. Das Museum misst es 65,1 cm in der Höhe und 80,9 cm in der Breite; wir nennen zuerst die Breite und dann die Höhe, daher steht bei uns 80,9 x 65,1 cm, und die Tabelle schreibt die Reihenfolge zusätzlich in Worten aus. Die Angaben stammen aus dem eigenen Datensatz der National Gallery of Art: datiert 1888, Öl auf Leinwand, Inventarnummer 1972.9.21. Das Museum veröffentlicht auch die vollständige Besitzgeschichte – von der Mutter des Malers über seinen Schwager Léon Appert und dessen Sohn Léopold zu Félix Fénéon im Jahr 1924, dann im September 1937 an Marie N. Harriman in New York und 1972 als Schenkung an das Museum. Die Leinwand trägt einen gemalten Rand: ein Band dunkelblauvioletter Punkte auf allen vier Seiten, von Seurat selbst gemalt. Weil dieser Rand zum Werk gehört, malt unser Maler ihn mit und schneidet ihn nicht weg.
Was Sie erhalten
Das Gemälde malt unser Maler von Hand, Öl auf Leinwand, in der Größe Ihrer Wahl und auf Wunsch nach Maß. Das Motiv ist querformatig, breit und ruhig, ohne Erzählung, und hängt daher gut über einem Sofa, über einem Bett oder an einer längeren Wand, an der es sich entfalten kann. Da die Farben hell und wenig gesättigt sind, wirkt es am besten an einer ruhigen, hellen Wand. Ist die Leinwand fertig, fotografieren wir sie und senden Ihnen die Aufnahme zur Freigabe, bevor es das Atelier verlässt. Den Rahmen wählen Sie in unserer 3D-Anwendung. Jedes Kunstwerk bei uns ist handgemalt und niemals gedruckt.
| Entstehungsjahr: | 1888 |
| Originalgröße (Breite × Höhe): | 80,9 x 65,1 cm |
| Malstil: | Pointillismus |
| Originaltechnik: | Öl auf Leinwand |
| Standort: | National Gallery of Art, Washington (Inv. 1972.9.21) |
Seurat verbrachte die Sommer zwischen 1885 und 1890 an der Kanalküste und brachte jedes Jahr eine Gruppe von Meeresbildern mit. Auf diesem Regal steht auch eine Leinwand aus Grandcamp von 1885 – dieselbe Küste, drei Jahre früher, und dieselbe Abwesenheit von Figuren. Als Gegenstück zu seiner größten Szene mit Menschen steht hier zudem der Sonntagnachmittag auf der Insel La Grande Jatte.
