Descripción
Las siete obras de misericordia es el gran retablo que Caravaggio pintó hacia 1607 en Nápoles: en una calle nocturna y oscura, iluminada por una antorcha, las siete obras de misericordia corporales se suceden en una sola aglomeración, y sobre ellas dos ángeles llevan a la Virgen con el Niño. El original, óleo sobre lienzo, mide 390 cm de alto y 260 cm de ancho, y sigue colgado hoy en el altar mayor de la iglesia del Pio Monte della Misericordia, para la que fue creado. Nuestro pintor lo realiza a mano con pinturas al óleo sobre lienzo, en 6 grandes tamaños verticales de 90 x 130 a 160 x 230 cm o a medida, y antes del envío le enseñamos el cuadro terminado en una foto.
| Título: | Las siete obras de misericordia |
| Otros títulos: | Sette opere di Misericordia · The Seven Works of Mercy |
| Pintor: | Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571–1610) |
| Año de creación: | hacia 1607 |
| Medidas del original: | 390 cm x 260 cm (alto x ancho) |
| Técnica original: | Óleo sobre lienzo |
| Estilo: | Barroco, tenebrismo |
| Ubicación: | Pio Monte della Misericordia, Nápoles, Italia |
| Nuestra reproducción: | Óleo pintado a mano sobre lienzo, 6 tamaños o a medida |
Las siete obras de misericordia – Caravaggio
¿Qué muestra el cuadro Las siete obras de misericordia?
La mitad inferior del alto lienzo es una estrecha calle napolitana de noche. Personas vestidas a la moda de la época de Caravaggio se apiñan, se inclinan y se apresuran, y la luz de una antorcha solo las arranca de la oscuridad a trozos: un rostro, un hombro, una espalda desnuda, una camisa blanca.
A la derecha, una mujer joven con blusa blanca mira por encima del hombro mientras un anciano, tras los barrotes de una cárcel, bebe la leche de su pecho. Detrás de ella, un hombre con camisa blanca levanta la antorcha y otro lleva un cadáver del que solo vemos los pies descalzos.
A la izquierda, un joven con sombrero de plumas y espada corta su capa por la mitad para un mendigo desnudo en primer plano; al mendigo lo vemos de espaldas. Detrás de él, un peregrino con una concha en el sombrero pide alojamiento a un posadero, y al fondo un hombre con la cabeza echada hacia atrás bebe de una quijada de asno.
La mitad superior la ocupan dos ángeles de grandes alas que se inclinan sobre la calle; uno de ellos extiende el brazo casi hasta las cabezas de la gente de abajo. Por encima de ellos, la Virgen, con el Niño en brazos, mira serena hacia abajo.
¿Cuáles son las siete obras de misericordia del cuadro?
En la tradición católica, las obras de misericordia corporales son siete actos de compasión que atienden las necesidades materiales del prójimo. Caravaggio las reunió todas en el mismo lugar y en el mismo instante.
Enterrar a los muertos lo representan los dos hombres con el difunto, del que solo vemos los pies. La mujer joven que alimenta al anciano a través de los barrotes visita al preso y da de comer al hambriento a la vez; la escena se basa en una historia antigua conocida como Caritas Romana. El peregrino y el posadero significan dar posada al peregrino.
El joven del sombrero de plumas es san Martín de Tours, que, según la conocida leyenda, da la mitad de su capa a un mendigo desnudo: es vestir al desnudo. Como al mismo tiempo consuela al mendigo tullido, Wikipedia ve en la misma escena también visitar a los enfermos. Dar de beber al sediento lo encarna Sansón, que bebe agua de una quijada de asno.
El historiador del arte estadounidense John Spike escribe que el ángel del centro transmite la gracia que inspira a las personas a la misericordia. Señala también que Sansón es una elección extraña, ya que el agua se la dio Dios y no la bondad humana. El historiador del arte alemán Ralf van Bühren, por su parte, interpreta la luz intensa como una imagen de la misericordia.
¿Por qué es tan célebre este retablo?
Porque en una sola noche y en una única esquina cuenta lo que otros pintores habrían repartido en siete cuadros. Santos y gente sencilla se apiñan, el cielo baja hasta justo encima de sus cabezas y todo lo une una luz que entra de lado.
Caravaggio no pinta figuras ideales, sino rostros que uno podría cruzarse en Nápoles: un anciano cansado, una mujer joven que mira asustada, un mendigo encorvado. El tenebrismo que le dio fama no está aquí al servicio del drama, sino de la bondad.
Ya hacia 1600 había pintado en Roma una gran escena de multitud, El martirio de san Mateo, entonces su lienzo más grande y con más figuras. El lienzo de Nápoles es aún más alto y está aún más poblado.
Encontrará más sobre el cuadro y sobre cómo se ha interpretado en el artículo de la Wikipedia inglesa, escrito en inglés.
¿Dónde está el original y cómo se ve mejor?
El original se pintó para la iglesia del Pio Monte della Misericordia de Nápoles y allí sigue hasta hoy. Cuelga en el altar mayor para el que Caravaggio lo pintó, con 390 cm de alto y 260 cm de ancho.
Al principio se habían previsto siete tablas separadas, repartidas por la iglesia. Caravaggio condensó las siete obras en una sola composición, que se convirtió en el retablo de la iglesia.
Según Wikipedia, la mejor vista del cuadro es desde el pequeño coro, il coretto, en el primer piso.
¿Las siete obras de misericordia u otro cuadro de Caravaggio?
Las siete obras de misericordia es un cuadro de arte para quien disfruta de un lienzo lleno, una gran historia y la luz de la noche. Por su altura pide una pared alta: una casa con escalera, un vestíbulo amplio, una casa parroquial o la sala de una asociación benéfica.
El mismo año 1607 nació también La Virgen del Rosario, otro gran retablo en el que la Virgen con el Niño está sentada en lo alto y, abajo, unos pobres descalzos tienden las manos hacia santo Domingo. Otra obra napolitana de ese año es La flagelación de Cristo, donde Cristo está atado a una columna y lo rodean tres verdugos.
Quien prefiera al Caravaggio temprano y romano, que vea La vocación de san Mateo: en una sala en penumbra, Jesús señala hacia la mesa con monedas a la que está sentado Mateo. Todos los cuadros de Caravaggio de nuestro catálogo, también este, están en la página Caravaggio.
¿Cómo pinta nuestro pintor Las siete obras de misericordia?
Empezamos a pintar solo cuando usted encarga el cuadro, y lo construimos con pinturas al óleo sobre lienzo, capa a capa. En una composición tan llena, el pintor distribuye primero sobre la base oscura las dos mitades, el cielo con los ángeles y la calle con la gente, y comprueba que cada una de las siete escenas tenga su espacio.
Después construye la luz desde la antorcha hacia fuera. Lo más claro son la camisa blanca, la blusa de la mujer, las plumas de las alas de los ángeles y el mendigo desnudo del primer plano; todo lo demás se queda en tonos pardos cálidos y casi negros. Lo que más tiempo exige son los rostros, porque cada uno cuenta su parte de la historia.
Una reproducción pintada a mano se distingue de una impresión a primera vista: las pinceladas atrapan la luz y las zonas oscuras tienen profundidad. Un cuadro al óleo así cobra vida a la luz de una lámpara por la noche, igual que la escena a la luz de la antorcha.
¿Qué tamaño para qué pared?
En resumen: los seis tamaños son grandes, así que cuelgue el de 90 x 130 o el de 98 x 152 cm sobre un sofá o una cómoda, el de 113 x 165 o el de 127 x 185 cm en la pared alta de un comedor o un pasillo, y el de 140 x 210 o el de 160 x 230 cm junto a una escalera, en un vestíbulo de doble altura o en una sala.
Pintamos Las siete obras de misericordia en 6 tamaños verticales (ancho x alto): 90 x 130, 98 x 152, 113 x 165, 127 x 185, 140 x 210 y 160 x 230 cm. Por la aglomeración de figuras, solo ofrecemos esta obra en tamaños grandes, en los que los rostros siguen leyéndose bien. El tamaño más cercano al original es el mayor, 160 x 230 cm, que aun así es 100 cm más estrecho y 160 cm más bajo.
Como cuadro para el salón funciona mejor en 90 x 130 o 98 x 152 cm encima del sofá, donde san Martín y la mujer de los barrotes quedan cerca de la altura de los ojos. Para los tamaños a partir de 140 x 210 cm necesita un techo más alto de lo habitual y una pared sin muebles delante.
¿Es posible otro tamaño u otro marco?
Por supuesto. Si necesita otro ancho u otro alto, indíquenos la medida que desea y le enviaremos el precio y el plazo. Nos aseguramos de que los ángeles con la Virgen queden arriba y las siete escenas abajo, también los pies del difunto y la quijada en la mano de Sansón. También en otra proporción, nuestra reproducción de cuadro conserva la luz nocturna de la antorcha.
Le enviamos esta obra enrollada, montada en bastidor o ya enmarcada. Se monta y se enmarca en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, que prepara para el viaje incluso los cuadros sobre lienzo más grandes. La moldura la elige en nuestra aplicación 3D, que sirve exclusivamente para elegir el marco; ver el cuadro en su propia pared es un servicio aparte.
A los tonos pardos cálidos y a la luz de la antorcha les va un marco oscuro de nogal o una moldura más ancha en oro envejecido, que con este tamaño no resulta pesada.
¿Cuándo y cómo llega su cuadro?
Empezamos a pintar cuando se confirma el pedido, y el cuadro sale de viaje en 15 a 45 días laborables. Antes de enviarlo, recibe una foto de la obra terminada; si desea un retoque, lo hacemos antes del envío. A España y a la mayoría de los países de la UE no paga aduanas, y cada pedido está cubierto por nuestra política de devoluciones.
Una obra dedicada a la misericordia es un regalo cargado de sentido para una médica, una enfermera, un voluntario, una parroquia o una asociación benéfica. Si no sabe qué tamaño será el adecuado, regale una tarjeta regalo para que la persona obsequiada elija por sí misma.
Preguntas frecuentes
¿Dónde puedo ver el original?
En la iglesia del Pio Monte della Misericordia de Nápoles, donde cuelga en el altar mayor.
¿Qué hace la mujer junto a los barrotes?
Alimenta al anciano preso con la leche de su pecho, lo que significa visitar a los presos y dar de comer al hambriento.
¿Es una reproducción impresa?
No. Es una copia pintada a mano: el pintor aplica cada escena sobre el lienzo con pincel y pinturas al óleo.
¿Qué tamaño tiene el original de Caravaggio?
Mide 390 cm de alto y 260 cm de ancho; nuestro tamaño mayor, 160 x 230 cm, es bastante más pequeño.
¿Quién es el joven del sombrero de plumas?
San Martín de Tours, que corta su capa y la comparte con un mendigo desnudo.
¿Va bien el cuadro en un salón?
Sí, si la pared es lo bastante alta; para ella recomendamos el tamaño 90 x 130 o 98 x 152 cm.
¿Puedo pedir un tamaño que no está en la lista?
Sí. Envíenos el ancho y el alto, y le responderemos con el precio y el plazo de realización.
¿Cuánto tarda la realización?
Entre 15 y 45 días laborables, y antes del envío recibe una foto de la obra terminada.
- Tema: una calle nocturna de Nápoles donde las siete obras de misericordia corporales se suceden en una sola aglomeración, con la Virgen, el Niño y dos ángeles encima.
- Original: hacia 1607, óleo sobre lienzo, 390 x 260 cm, iglesia del Pio Monte della Misericordia, Nápoles.
- Nuestra versión: pintado a mano con pinturas al óleo sobre lienzo, en 6 grandes tamaños verticales de 90 x 130 a 160 x 230 cm o a medida.
- Conviene saber: el cuadro sigue colgado en la iglesia para la que se creó, y se ve mejor desde el pequeño coro del primer piso.
