Descripción
| Título: | Nenúfares I |
| Otros títulos: | Nymphéas · Water-Lilies, Clouds |
| Pintor: | Claude Monet (1840–1926) |
| Año de creación: | 1903 |
| Medidas del original: | 100 cm x 73 cm |
| Técnica original: | Óleo sobre lienzo |
| Estilo: | Impresionismo |
| Ubicación: | No consta en colecciones públicas; la obra está catalogada como Wildenstein 1656 |
| Nuestra reproducción: | Óleo pintado a mano sobre lienzo, ocho tamaños o a medida |
Nenúfares I es una reproducción pintada a mano del lienzo de Monet de 1903: arriba, una franja oscura de follaje de la orilla; abajo, una superficie de agua azul violácea en la que se reflejan dos nubes blancas, y en el centro, franjas de hojas de nenúfar. En el catálogo de las obras de Monet lleva el número 1656 y mide 100 x 73 cm. Lo pintamos en ocho tamaños o a la medida que usted necesite, con una foto del cuadro terminado para su aprobación antes del envío.
Nenúfares I – Claude Monet
¿Qué representa el cuadro?
A lo largo del borde superior corre de lado a lado una franja oscura de follaje de la orilla; es más densa arriba a la derecha, donde la misma masa baja también por el borde derecho. Debajo, la mitad superior del agua la ocupa el reflejo verde oliva de ese follaje, pintado con toques verticales cortos. La mitad inferior de la superficie es azul violácea y en ella descansan dos grandes reflejos suaves de cúmulos blancos, uno a la izquierda del centro y otro a la derecha. Sobre el agua corren franjas de hojas de nenúfar: una cruza el tercio superior con flores amarillo pálido, otra está a la derecha del centro, y el grupo más grande, abajo en el centro, tiene flores de un rojo rosado. En la esquina inferior izquierda hay un pequeño grupo de hojas aparte con dos flores blancas. Abajo a la derecha el lienzo está firmado. Este cuadro al óleo no tiene horizonte ni orilla del agua: solo tiene la superficie y lo que se ve en ella.
¿Dónde está el cielo?
La escena se ve en picado desde arriba, así que en el lienzo no hay ni horizonte ni cielo, y sin embargo las dos nubes están ahí, solo que invertidas. Ese intercambio es precisamente el tema del cuadro: lo más luminoso no cuelga arriba, sino que yace abajo, y lo más oscuro no está en la lejanía, sino junto al borde superior. Por eso la profundidad se pone del revés y la superficie del agua se convierte a la vez en superficie y en ventana. Esta superficie al óleo está construida con dos pinceladas opuestas: verticales y cortas para el reflejo del follaje, horizontales y amplias para las nubes. Las hojas de nenúfar son un tercer tipo de pincelada: manchas cortas y planas que se apoyan sobre las otras dos y las unen. Monet desplegó más tarde esta idea a lo largo de paredes enteras: las salas de los Nymphéas del Musée de l’Orangerie de París.
Este lienzo en el catálogo
En el catálogo de las obras de Monet figura con el número 1656, fechado en 1903 y con una medida de 100 x 73 cm, óleo sobre lienzo, dentro del grupo al que el propio pintor llamó paisajes de agua. Se reconoce por cuatro cosas a la vez: la franja oscura de follaje baja por el borde derecho, las nubes son dos y no una, la franja de hojas de arriba a la derecha tiene flores amarillas, y en la esquina inferior izquierda hay dos flores blancas separadas de todo lo demás. Los lienzos de este grupo rara vez llevan fecha; un cuadro impresionista como este se sitúa en el tiempo gracias al catálogo: registro de este lienzo con el número de catálogo 1656.
Lo que no podemos decir de este original
Dónde está hoy no consta públicamente. El catálogo recoge la obra, pero no la colección que la conserva, así que en la tabla no encontrará ni el nombre de un museo ni un número de inventario: esos dos datos sencillamente no figuran en ningún registro de acceso público. La reproducción de cuadro se hace, por tanto, a partir de la imagen del catálogo, y las medidas las indicamos tal como las da el catálogo.
Otros cuadros de agua de Monet en nuestro catálogo
Atención a los nombres: sin número romano, Nenúfares es otro cuadro, de formato cuadrado y con otra luz. El matiz azul del mismo tema lo ofrecemos como Nenúfares azules. El mismo estanque con otro título es El estanque de nenúfares. Y cuando en la escena hay además arquitectura, se trata de Estanque con nenúfares (El puente japonés). Los cuatro son el mismo estanque de Giverny, mirado de otra manera, y es eso lo que los distingue entre sí, no el título.
¿Cómo se pinta a mano nuestra versión?
En este motivo, el orden lo es todo. El pintor aplica primero el fondo azul violáceo del agua, después arrastra en húmedo el reflejo oliva del follaje en la mitad superior, y solo cuando eso está asentado añade las nubes: amplias, suaves, sin borde, porque el reflejo de una nube no tiene contorno. Las hojas de nenúfar llegan al final, como manchas planas que deben quedar SOBRE el agua y no dentro de ella. Quien las pinta demasiado pronto obtiene un estampado en lugar de una superficie de agua. Un cuadro de arte con este motivo es por eso una prueba de paciencia: está terminado de golpe, cuando la última mancha está en su sitio, y hasta entonces no parece acabado.
¿Qué tamaño para qué pared?
Respuesta corta: sobre el sofá, 120 x 90 cm; para una pared más pequeña, 70 x 50 cm; para una pared grande y despejada, 150 x 110 cm. El original mide 100 x 73 cm, cerca de nuestro tamaño 105 x 75 cm, si quiere una medida que respete la proporción del original. Un cuadro para el salón debería ocupar aproximadamente dos tercios del ancho del sofá. Este motivo es horizontal y tranquilo, sin un punto focal, así que funciona mejor donde se mira de cerca —en el pasillo, junto a la cama, sobre el escritorio— que en una pared que solo se ve desde el otro extremo de la habitación.
A qué altura colgar el cuadro: el centro del lienzo a unos 150 cm del suelo. Como el motivo es horizontal y tranquilo, admite también un lugar algo más bajo: sobre una cómoda baja queda mejor que en lo alto de una pared vacía.
Tamaño a medida, bastidor y marco
Si ninguno de los ocho tamaños le encaja, hacemos el cuadro a medida: envíenos el ancho y el alto y le indicamos precio y plazo. El cuadro sobre lienzo va montado en un bastidor de madera y con los cantos pintados, así que sin marco no parece inacabado. Con este motivo ayuda un marco estrecho de madera oscura, porque cierra la superficie del agua, que de otro modo parecería cortada; un marco dorado ancho, en cambio, no le sienta bien, porque el motivo no tiene un centro que el marco pueda realzar.
Entrega y garantía
Enviamos la obra pintada a España y a la mayoría de los países de la UE, envuelta en un plástico protector y en una caja rígida. Antes del envío le mandamos una foto del cuadro terminado para su aprobación; si algo no le convence, lo corregimos antes de que salga de nuestro taller de enmarcado en Eslovenia. En los tamaños grandes el plazo de realización es más largo. Encontrará otros motivos de Monet en la galería de Claude Monet, y sobre la pintura y la elección de motivos escribimos en nuestro blog.
Si el cuadro no es para usted y no sabe qué tamaño será el adecuado, tiene disponible una tarjeta regalo: la persona que la recibe elige el tamaño y el motivo.
Preguntas frecuentes
¿Dónde está hoy el original?
No lo sabemos y no lo adivinamos. Ningún registro de acceso público indica la colección que conserva la obra, por eso en la tabla no hay ni museo ni número de inventario.
¿Qué significan los nenúfares de Monet?
El agua, el cielo y las flores se funden en una sola superficie. A menudo se leen como un espacio de paz y reflexión; el propio Monet quería que los grandes lienzos ofrecieran el refugio de una meditación tranquila.
¿Por qué pintó Monet nenúfares?
Porque el estanque era creación suya: desde 1899 hasta su muerte en 1926 pintó el jardín acuático de Giverny unas 250 veces, persiguiendo la luz cambiante sobre el agua.
¿Cuántos nenúfares pintó Monet?
Unos 250 lienzos de su jardín acuático, desde 1899 hasta su muerte en 1926, entre ellos los grandes paneles de la Orangerie de París.
¿Dónde pintó Monet los nenúfares?
En su jardín acuático de Giverny, en Normandía, junto al estanque que mandó excavar al otro lado del camino, frente a la casa.
¿Está el original a la venta y cuánto vale?
No. El original pertenece a una colección de museo y no está a la venta, así que no tiene precio de mercado. Los grandes lienzos de Monet están entre los cuadros más caros vendidos en subasta: uno de sus cuadros de la serie Almiares (Meules, 1890) se vendió en mayo de 2019 en Sotheby’s por 110,7 millones de dólares.
- Pintado a mano. Óleo sobre lienzo, sin impresión y sin aplicación mecánica.
- Ocho tamaños o a medida. De 50 x 35 a 150 x 110 cm, entre ellos también 105 x 75 cm.
- Foto antes del envío. Ve la obra terminada antes de que salga de nuestro taller de enmarcado en Eslovenia.
- Datos del catálogo. El año, la medida y la técnica se indican tal como los registra el catálogo de las obras de Monet con el número 1656.









































