Descripción
En barca es un cuadro veraniego de Édouard Manet de 1874: un hombre con camisa blanca y sombrero de paja está sentado en la popa de un velero, con la mano en el timón, y nos mira, y a su lado está sentada una mujer con vestido de rayas azules y blancas y sombrero con velo. Detrás de ellos se extiende hasta el borde superior un agua uniforme, de un azul profundo. El original es un óleo sobre lienzo de 97,2 x 130,2 cm y se conserva en el Metropolitan Museum of Art de Nueva York. Lo pintamos a mano para usted al óleo sobre lienzo en ocho tamaños horizontales, de 40 x 30 a 160 x 115 cm, o en un tamaño a medida. Antes del envío recibe una foto del cuadro terminado.
| Título: | En barca |
| Otros títulos: | Boating (título inglés) · Im Boot (título alemán) |
| Pintor: | Édouard Manet (1832–1883) |
| Año de creación: | 1874 |
| Medidas del original: | 97,2 cm x 130,2 cm (alto x ancho) |
| Técnica original: | Óleo sobre lienzo |
| Estilo: | Realismo e impresionismo |
| Ubicación: | Metropolitan Museum of Art, Nueva York, Estados Unidos |
| Nuestra reproducción: | Pintado a mano al óleo sobre lienzo, 8 tamaños o a medida |
En barca – Édouard Manet
¿Qué muestra el cuadro En barca?
En la popa de una barca de madera está sentado un hombre de bigote poblado, vestido de blanco: camisa de manga corta y pantalón claro. En la cabeza lleva un canotier de paja con cinta azul. Con una mano sujeta el timón; ha vuelto la cabeza hacia nosotros y mira directamente fuera del cuadro.
A su lado, pegada al borde izquierdo, una mujer con un amplio vestido de rayas azules y blancas se apoya en el costado de la barca. Lleva un sombrero blanco con cinta negra, un velo tenso sobre el rostro, y en la oreja le brilla un pendiente. No mira al hombre: dirige la mirada hacia la derecha.
No hay fondo en el sentido habitual: el agua es una sola superficie de un azul intenso que llega hasta el borde superior del lienzo, sin orilla y sin cielo. A la derecha se inclina en la escena un mástil con parte de una vela gris, y de él baja un cabo hasta la barca. En el banco de la derecha hay un trozo de tela blanca, y abajo a la derecha Manet dejó su firma.
¿Quiénes son el hombre y la mujer de la barca?
El hombre es Rodolphe Leenhoff, cuñado de Manet y escultor de profesión. Posaba a menudo para Manet, por primera vez para el cuadro Le Déjeuner sur l’herbe. Manet apreciaba más la postura natural que las poses académicas aprendidas, por eso le gustaba pintar a personas que no eran modelos profesionales.
Sobre quién es la mujer se discute desde hace tiempo. Al principio se pensó que era la esposa de Manet, Suzanne, porque lleva el mismo sombrero en otros cuadros suyos. Pero la mujer de la barca tiene el pelo negro y los ojos castaños, lo que no encaja con la esposa de Manet, así que hoy se cree que el sombrero solo se tomó de su colección. La historiadora del arte Mary Mathews Gedo opina que es Camille Monet, esposa del pintor Claude Monet.
Manet se consideraba un «hombre de sombreros» y le gustaba pintar mujeres con ropa lujosa y sombreros insólitos. La escena no cuenta ninguna historia: es un día de verano completamente corriente en el agua, esa vida cotidiana a la que Manet se dedicaba cada vez más en aquellos años.
¿Por qué es tan importante el cuadro?
En barca se cita a menudo como el paso de Manet hacia el impresionismo, tanto por la pincelada como por el motivo. Se cuenta entre las obras impresionistas más importantes que pintó, aunque el propio Manet no se consideraba impresionista y prefería exponer en el Salón antes que con ellos.
También eran nuevas las soluciones tomadas del arte japonés: la composición plana y bidimensional, los colores más claros y el borde cortado de la escena. La barca está recortada a propósito para que veamos solo la parte donde están sentados los dos, y también el azul intenso del agua tendría un modelo japonés. Stéphane Mallarmé escribió que es precisamente ese encuadre el que determina toda la escena.
Édouard Manet (1832–1883), alumno de Thomas Couture, estuvo entre los primeros pintores del siglo XIX que representaron la vida moderna, por lo que se le considera una figura clave en el camino del realismo al impresionismo.
Cuando la vio en el Salón de 1879, la pintora Mary Cassatt llamó al cuadro «la última palabra en pintura». Encontrará más sobre los modelos y la génesis de la obra en el artículo de la Wikipedia en inglés, que está escrito en inglés.
¿Dónde está el original y cómo se pintó?
El original es un óleo sobre lienzo de 97,2 x 130,2 cm (alto x ancho) y se conserva en el Metropolitan Museum of Art de Nueva York con el número de inventario 29.100.115.
Manet lo pintó en el verano de 1874, cuando se alojaba en la finca familiar de Gennevilliers y pintaba con Claude Monet en Argenteuil. Las radiografías muestran que volvió varias veces al lienzo y que cambió una y otra vez la postura del hombre; al parecer lo pintó en parte en la propia barca y en parte en un interior.
Al principio quería pintar a Monet y a su esposa Camille en el barco-taller flotante de Monet, pero resultó más difícil de lo que esperaba, así que Manet buscó otros modelos.
Después del Salón de 1879 compró el cuadro el banquero y coleccionista Victor Desfosses, director del periódico Gil Blas. Más tarde lo adquirieron Louisine y Henry Osborne Havemeyer, íntimos amigos de la pintora Mary Cassatt, que a su muerte lo legaron al museo.
¿En barca u otro cuadro de Manet?
En barca es un cuadro de arte para todos los que aman el verano, el agua y los días sin prisa, captados sin pose y sin adornos.
Quien quiera ver lo que Manet deseaba pintar aquel verano, que vea el cuadro Claude Monet pintando en su barca, donde Monet pinta ante el caballete bajo el toldo de rayas de su barca. Una figura femenina luminosa y muy distinta la ofrece el cuadro La primavera (Jeanne), y un Manet más oscuro y grave se descubre en los cuadros El viejo músico y El torero muerto.
La página Édouard Manet reúne en un solo lugar todos los cuadros de Édouard Manet que realizamos por encargo.
¿Cómo pintamos a mano el cuadro En barca?
El original es un óleo de 130,2 cm de ancho y 97,2 cm de alto. Nuestra reproducción pintada a mano se hace sobre un lienzo nuevo: el pintor la realiza al óleo sobre lienzo en el tamaño que usted elija, capa a capa.
Primero traza la larga diagonal del costado de madera y sitúa las dos figuras. Después cubre con el agua azul todo el campo superior y la construye con pinceladas horizontales cortas en varios matices, para que quede plana y, aun así, viva.
El blanco de la ropa del hombre y el vestido de rayas de la mujer los pinta con pinceladas largas y rápidas, que también Manet dejó visibles, y trabaja con más precisión los rostros, el sombrero y la madera de la barca. Al final añade el cabo, el velo y el pendiente, pequeños toques que dan vida a la escena.
¿Qué tamaño para qué pared?
Respuesta corta: los formatos pequeños hasta 60 x 43 cm van en una estantería, un pasillo o junto a una ventana, 74 x 55 y 87 x 62 cm sobre una cómoda o la cama, 110 x 80 y 125 x 90 cm sobre el sofá, y 160 x 115 cm en una pared grande y vacía.
Hay 8 formatos horizontales (ancho x alto): 40 x 30, 45 x 35, 60 x 43, 74 x 55, 87 x 62, 110 x 80, 125 x 90 y 160 x 115 cm. El original mide 130,2 x 97,2 cm (ancho x alto), así que los siete tamaños hasta 125 x 90 cm son menores que él, 125 x 90 cm solo un poco, y 160 x 115 cm es el único mayor que el original.
Como cuadro para el salón cobra más vida en 110 x 80 o 125 x 90 cm: el azul llena la pared sobre el sofá y los dos rostros se ven bien ya desde la puerta.
¿Es posible un tamaño a medida o un marco?
Sí. Como el agua es una sola superficie, la escena se adapta sin problemas a otra proporción: mantenemos enteras las dos figuras y la barca, y ampliamos o estrechamos la superficie azul. Escríbanos para un tamaño a medida y le responderemos con precio y plazo de realización.
Le enviamos el velero con la pareja enrollado, montado en bastidor o ya enmarcado. El montaje y el enmarcado los hace nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, donde también embalamos con cuidado los cuadros sobre lienzo. La moldura se elige en nuestra aplicación 3D, que sirve solo para elegir el marco; ver el cuadro en su propia pared es un servicio aparte.
Una moldura clara natural o blanca acompaña la luz del verano, y una de madera oscura repite la madera marrón de la barca.
¿Con qué rapidez tendrá el cuadro en casa?
Cuando usted confirma el pedido, el pintor traza primero la barca y a los dos pasajeros, y en 15 a 45 días laborables el cuadro está listo para el viaje. Antes de embalarlo le enviamos una foto del cuadro terminado y, si desea cambiar algo, hacemos los retoques.
Los envíos a España y a la mayoría de los países de la UE no pagan aduanas, y cada pedido está cubierto por nuestra política de devoluciones.
Una escena de verano en el agua es un buen regalo para los aficionados a la vela, para una pareja en su aniversario o para una casa junto al mar o un lago. Si no sabe qué tamaño será el adecuado, regale una tarjeta regalo y que elija la persona que lo recibe.
Preguntas frecuentes
¿Dónde puedo ver el original?
En el Metropolitan Museum of Art de Nueva York, donde tiene el número de inventario 29.100.115.
¿Quién es el hombre del sombrero de paja?
Rodolphe Leenhoff, cuñado de Manet y escultor, que posaba a menudo para el pintor.
¿Es una reproducción impresa?
No. Es una copia pintada a mano que el pintor aplica sobre el lienzo con pincel y óleos, pincelada a pincelada.
¿Qué tamaño tiene el original?
Mide 97,2 x 130,2 cm (alto x ancho); solo nuestro tamaño más grande, 160 x 115 cm, es mayor que él.
¿Puedo pedir la escena del velero en otro tamaño?
Sí. Indíquenos el ancho y el alto deseados y le preparamos una oferta con plazo de realización.
¿Cuánto tarda la realización?
El pintor necesita de 15 a 45 días laborables, y usted ve la foto de la obra terminada antes del envío.
¿Es adecuado para un dormitorio o como regalo?
Sí, la serena escena azul va bien en un dormitorio, y como regalo alegra a cualquiera a quien le guste pasar el verano en el agua.
¿Dónde pintó Manet esta escena?
En Argenteuil, en el verano de 1874, cuando pintaba junto a Monet; en parte en la barca, en parte en un interior.
- Tema: un hombre de blanco con sombrero de paja y una mujer con vestido de rayas en un velero, detrás de ellos el agua azul.
- Original: óleo sobre lienzo, 1874, 97,2 x 130,2 cm, Metropolitan Museum of Art, Nueva York.
- Nuestra versión: óleo pintado a mano sobre lienzo, ocho tamaños horizontales de 40 x 30 a 160 x 115 cm o a medida.
- Conviene saber: expuesto en el Salón de 1879; Mary Cassatt lo llamó «la última palabra en pintura».
