Descripción
Autorretrato con la cabeza inclinada es un cuadro de Egon Schiele de 1912: el artista de medio cuerpo, con la cabeza inclinada y girada hacia un lado, la mirada levantada hacia el espectador y una mano de dedos abiertos sobre el pecho desnudo. Lo pintamos a mano, al óleo, en el tamaño que usted elija, y antes del envío le mandamos una foto de la obra terminada para su aprobación.
| Título: | Autorretrato con la cabeza inclinada |
| Otros títulos: | Selbstbildnis mit gesenktem Kopf · Self-Portrait with Lowered Head |
| Pintor: | Egon Schiele (1890–1918) |
| Año de creación: | 1912, firmado y fechado abajo a la derecha «EGON SCHIELE 1912» |
| Medidas del original (ancho × alto): | 33,7 cm x 42,2 cm |
| Técnica original: | Óleo sobre madera |
| Estilo: | Expresionismo |
| Ubicación: | Museo Leopold, Viena |
| Nuestra reproducción: | óleo pintado a mano sobre lienzo, 13 tamaños de 50 x 65 cm a 160 x 205 cm o tamaño a medida |
Autorretrato con la cabeza inclinada – Egon Schiele
¿Qué muestra el cuadro?
El pintor austriaco se representó de medio cuerpo. La cabeza está muy inclinada hacia delante y ladeada, bajo un pelo espeso, oscuro y revuelto, aplicado con pinceladas toscas. El rostro es oscuro –tonos oliva, pardo grisáceo y ocre con trazas rojas junto a la nariz y la boca, y un pequeño bigote negro–, pero aun así los ojos miran hacia arriba y hacia fuera, hacia nosotros, con el blanco visible bajo unas cejas pesadas. Una oreja es de un rojo ladrillo vivo y es el color más intenso del cuadro. Abajo, el pecho está desnudo y bordeado por una línea pardo rojiza, y sobre él descansa una mano de dedos largos y abiertos. Una prenda blanca cae de los hombros y casi se funde con el fondo blanco crema, aplicado con pinceladas anchas y visibles. La firma y el año están abajo a la derecha.
¿Por qué gusta tanto?
Por los ojos. La cabeza baja, los ojos suben, y por ese pequeño contraste cuesta apartar la mirada del rostro. La mano lo refuerza: los dedos, separados entre sí, trazados con la misma línea pardo rojiza que el pecho. La paleta es escueta –blanco, pardo, oliva y unas pinceladas de rojo–, de modo que este cuadro de arte se mantiene nítido en la pared, y el fondo pálido deja a la cabeza oscura aire suficiente. Funciona bien en un despacho, en un pasillo o sobre un escritorio, donde le recibe a la altura de los ojos.
¿Qué lugar ocupa entre las obras de Schiele?
Entre las demás obras de Schiele de nuestro catálogo, puede compararlo con Cardenal y monja (La caricia), Pared de casa (Ventanas) y Los ermitaños; si está eligiendo entre ellos, ábralos uno al lado del otro. Toda la selección está en la galería Egon Schiele, y encontrará más sobre la vida del artista en nuestro artículo sobre Egon Schiele.
¿Cómo se pinta a mano nuestra versión?
Lo pinta uno de nuestros pintores, a mano y al óleo, pincelada a pincelada, para su pedido; no es una impresión. El resultado depende de dos puntos. El primero son los ojos: pequeñas medias lunas blancas bajo unas cejas oscuras; si se suavizan o se desplazan aunque sea un poco, la mirada desaparece. El segundo es la mano, cuyos dedos deben seguir separados y conservar su contorno pardo rojizo en lugar de fundirse con el pecho. Cualquier pintor querría también separar claramente la prenda blanca del fondo blanco; nosotros los dejamos cercanos, como están en el original. El original está pintado sobre una tabla de madera y nuestra versión es un óleo sobre lienzo, así que la superficie no será igual. Cuando el cuadro está terminado, lo fotografiamos y le enviamos la foto para su aprobación; solo entonces se pone en camino. Esta obra todavía no se ha fotografiado en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia; añadiremos las imágenes a esta página cuando las tengamos.
¿Qué tamaño para qué pared?
Respuesta breve: el rostro es todo el cuadro, así que elija según lo cerca que vaya a estar de él. Lo ofrecemos en trece tamaños, de 50 x 65 cm a 160 x 205 cm. Sobre un escritorio o en un despacho, 50 x 65 cm o 60 x 75 cm; en un pasillo o sobre una cómoda, 70 x 90 cm u 80 x 100 cm; sobre el sofá del salón, 100 x 130 cm o 120 x 150 cm; para una pared grande o una escalera, 140 x 180 cm o 160 x 205 cm. Los cuadros sobre lienzo de este tamaño necesitan distancia: de cerca se ven las pinceladas sueltas del pelo y del fondo, y el rostro solo se compone cuando da unos pasos atrás. Un cuadro pintado a mano luce mejor con el centro a la altura de los ojos, unos 145–150 cm del suelo; sobre un sofá, 15–25 cm por encima del respaldo.
Tamaño a medida, bastidor y marco
Si ninguno de los trece tamaños encaja en su pared, pintamos la obra a medida. Si en la opción Bastidor elige SÍ, el lienzo llega tensado en un bastidor de madera, listo para colgar. Nuestra aplicación 3D sirve solo para elegir el marco, no para mostrar la obra en su pared. El marco se elige aparte y no es obligatorio en el pedido.
Entrega y garantía
Pintamos por encargo y enviamos a España y a la mayoría de los países de la UE, entre ellos Croacia, Austria, Italia, Hungría y Alemania. El cuadro viaja con un embalaje protector. Antes del envío le mandamos una foto de la obra terminada para su aprobación. El plazo de realización depende del tamaño y de la carga de trabajo del taller de enmarcado. Cada pedido está cubierto por nuestra política de devoluciones y reembolsos.
Preguntas frecuentes
¿Cuándo pintó Schiele Autorretrato con la cabeza inclinada?
En 1912: la tabla está firmada y fechada abajo a la derecha «EGON SCHIELE 1912». El pequeño bigote también encaja: según el Museo Leopold, Schiele solo lo llevó desde finales del otoño de 1911 hasta comienzos de 1912.
¿Qué relación tiene Autorretrato con la cabeza inclinada con Los ermitaños?
Nació al mismo tiempo que Los ermitaños, el gran doble retrato de Schiele de 1912, que también está en el Museo Leopold. De allí tomó la postura de la cabeza y los dedos abiertos, que en el doble retrato descansan sobre la cadera de la figura de la izquierda.
¿Por qué tiene Schiele los ojos vueltos hacia arriba en este autorretrato?
La cabeza se inclina hacia abajo, pero la mirada va en sentido contrario, hacia arriba y hacia fuera, hacia nosotros. Según el museo, por ese movimiento opuesto las medias lunas blancas de los globos oculares bajo las cejas negras destacan con una fuerza demoníaca.
¿Cuántos autorretratos hizo Schiele?
Según el Museo Leopold, unos 200, la mayoría entre 1910 y 1914. Trabajaba con un espejo, y en 1914 también con fotografías de Anton Josef Trčka, en las que escenificaba gestos y expresiones dramáticos.
¿Dónde está hoy Autorretrato con la cabeza inclinada?
En el Museo Leopold de Viena, con el número de inventario 462. Es una tabla pequeña, óleo sobre madera, de 33,7 x 42,2 cm. El museo ve en obras como esta el alejamiento de Schiele de Gustav Klimt y de la Secesión hacia una forma de representar completamente nueva y radicalmente expresiva.
¿Es un buen regalo?
Sí; si no está seguro del tamaño, tiene disponible una tarjeta regalo.
