Description
Autoportrait à la tête baissée est une œuvre d’Egon Schiele de 1912 : l’artiste en buste, la tête inclinée et tournée de côté, le regard levé vers le spectateur et une main aux doigts écartés posée sur la poitrine nue. Nous la peignons à la main, à l’huile, à la dimension que vous choisissez, et vous envoyons une photo de l’œuvre terminée à valider avant l’expédition.
| Titre : | Autoportrait à la tête baissée |
| Autres titres : | Selbstbildnis mit gesenktem Kopf · Self-Portrait with Lowered Head |
| Peintre : | Egon Schiele (1890–1918) |
| Année de création : | 1912, signé et daté en bas à droite « EGON SCHIELE 1912 » |
| Dimensions de l’original (largeur × hauteur) : | 33,7 cm x 42,2 cm |
| Technique originale : | Huile sur bois |
| Style : | Expressionnisme |
| Conservé à : | Leopold Museum, Vienne |
| Notre reproduction : | huile sur toile peinte à la main, 13 dimensions de 50 x 65 cm à 160 x 205 cm ou dimension sur mesure |
Autoportrait à la tête baissée – Egon Schiele
Que voit-on sur le tableau ?
Le peintre autrichien s’est représenté en buste. La tête est fortement penchée en avant et inclinée sur le côté, sous des cheveux épais, sombres et ébouriffés, posés en touches rudes. Le visage est sombre – tons olive, gris-brun et ocre avec des traces rouges près du nez et de la bouche et une petite moustache noire –, et pourtant les yeux regardent vers le haut et vers nous, le blanc de l’œil visible sous de lourds sourcils. Une oreille est d’un rouge brique vif, la couleur la plus forte du tableau. En bas, la poitrine est nue et cernée d’un trait brun rouge, et une main aux longs doigts écartés la traverse. Un vêtement blanc tombe des épaules et se fond presque dans le fond blanc crème, posé en larges touches visibles. La signature et la date se trouvent en bas à droite.
Pourquoi plaît-il ?
À cause des yeux. La tête descend, les yeux montent, et ce petit contraste rend le regard difficile à détourner du visage. La main renforce l’effet : les doigts écartés les uns des autres, tracés du même trait brun rouge que la poitrine. La palette est sobre – blanc, brun, olive et quelques touches de rouge – et ce tableau d’art reste donc net sur un mur, tandis que le fond pâle laisse assez d’air à la tête sombre. Il fonctionne bien dans un bureau, dans un couloir ou au-dessus d’une table de travail, où il vous attend à hauteur des yeux.
Où situer cette œuvre parmi celles de Schiele ?
Parmi les autres œuvres de Schiele de notre offre, vous pouvez la comparer avec Cardinal et nonne (Caresse), Mur de maison (Fenêtres) et Les Ermites ; si vous hésitez entre eux, ouvrez-les côte à côte. L’ensemble de l’offre se trouve dans la galerie Egon Schiele, et notre article sur Egon Schiele en dit plus sur la vie de l’artiste.
Comment notre version peinte à la main est-elle réalisée ?
Elle est peinte par l’un de nos peintres, à la main et à l’huile, touche après touche, pour votre commande – ce n’est pas une impression. Deux passages décident du résultat. Le premier, ce sont les yeux : de petits croissants blancs sous des sourcils sombres ; si on les adoucit ou les déplace à peine, le regard disparaît. Le second est la main, dont les doigts doivent rester distincts et garder leur contour brun rouge au lieu de se fondre dans la poitrine. Tout peintre voudrait aussi séparer nettement le vêtement blanc du fond blanc ; nous les laissons proches, comme sur l’original. L’original est peint sur un panneau de bois, notre version est une huile sur toile, la surface ne sera donc pas identique. Une fois le tableau terminé, nous le photographions et vous envoyons la photo à valider ; ce n’est qu’ensuite qu’il part. Nous n’avons pas encore photographié cette œuvre ; nous ajouterons les photos à cette page dès que nous les aurons.
Quelle dimension pour quel mur ?
En bref : le visage est tout le tableau, choisissez donc selon la distance à laquelle vous vous tiendrez. Nous le proposons en treize dimensions, de 50 x 65 cm à 160 x 205 cm. Au-dessus d’un bureau ou dans un cabinet de travail, 50 x 65 cm ou 60 x 75 cm ; dans un couloir ou au-dessus d’une commode, 70 x 90 cm ou 80 x 100 cm ; au-dessus d’un canapé de salon, 100 x 130 cm ou 120 x 150 cm ; pour un grand mur ou une cage d’escalier, 140 x 180 cm ou 160 x 205 cm. Les tableaux sur toile de cette taille demandent du recul : de près, on voit les touches isolées dans les cheveux et le fond, et le visage ne se recompose que quand vous reculez de quelques pas. Un tableau peint à la main s’accroche au mieux avec le centre à hauteur des yeux, environ 145 à 150 cm du sol ; au-dessus d’un canapé, 15 à 25 cm au-dessus du dossier.
Dimensions sur mesure, châssis et cadre
Si aucune des treize dimensions ne convient à votre mur, nous peignons l’œuvre sur mesure. Si vous choisissez OUI à l’option Châssis, la toile arrive tendue sur un châssis en bois, prête à accrocher. Notre application 3D sert uniquement au choix du cadre et ne montre pas l’œuvre sur votre mur. Le cadre se choisit séparément et ne fait pas obligatoirement partie de la commande.
Livraison et garantie
Nous peignons sur commande et livrons en France et dans la plupart des pays de l’UE. Le tableau voyage emballé avec soin. Avant l’expédition, vous recevez une photo de l’œuvre terminée à valider. Le délai de réalisation dépend de la dimension et de notre charge de travail. Notre politique de retour et de remboursement s’applique à chaque commande.
Questions fréquentes
Quand Schiele a-t-il peint l’Autoportrait à la tête baissée ?
En 1912 : le panneau est signé et daté en bas à droite « EGON SCHIELE 1912 ». La petite moustache concorde aussi : selon le Leopold Museum, Schiele ne l’a portée que de la fin de l’automne 1911 au début de 1912.
Quel est le lien entre l’Autoportrait à la tête baissée et Les Ermites ?
Il est né en même temps que Les Ermites, le grand double portrait de Schiele de 1912, qui se trouve lui aussi au Leopold Museum. Il en a repris la posture de la tête et les doigts écartés, qui, dans le double portrait, reposent sur la hanche de la figure de gauche.
Pourquoi Schiele a-t-il les yeux tournés vers le haut dans cet autoportrait ?
La tête s’incline vers le bas, le regard va dans la direction opposée, vers le haut et vers nous. Selon le musée, c’est à cause de ce mouvement contraire que les croissants blancs des globes oculaires sous les sourcils noirs ressortent avec une violence démoniaque.
Combien d’autoportraits Schiele a-t-il faits ?
Selon le Leopold Museum, environ 200, la plupart entre 1910 et 1914. Il travaillait avec un miroir et, en 1914, aussi avec les photographies d’Anton Josef Trčka, sur lesquelles il mettait en scène des gestes et des expressions dramatiques.
Où se trouve aujourd’hui l’Autoportrait à la tête baissée ?
Au Leopold Museum de Vienne, sous le numéro d’inventaire 462. C’est un petit panneau, huile sur bois, de 33,7 x 42,2 cm. Dans de telles œuvres, le musée voit l’éloignement de Schiele par rapport à Gustav Klimt et à la Sécession, vers une manière de représenter entièrement nouvelle et radicalement expressive.
Est-ce une bonne idée de cadeau ?
Oui ; si vous hésitez sur la dimension, un bon cadeau est disponible.









































