Descripción
La crucifixión mística es la obra que Sandro Botticelli pintó hacia 1500, cuando estaba bajo la influencia del fraile dominico Girolamo Savonarola: Cristo cuelga de una alta cruz ante las murallas de Florencia, desde la derecha avanza una nube de tormenta negra cargada de antorchas encendidas, una mujer de rojo, identificada con María Magdalena, abraza el pie de la cruz y a su lado se alza un ángel vestido de blanco. El original, óleo y temple sobre lienzo de 73,5 x 50,8 cm, pertenece a los Harvard Art Museums (Fogg Museum) de Cambridge, en Massachusetts. Nuestro pintor lo pinta a mano para usted al óleo sobre lienzo en 6 formatos verticales de 45 x 65 a 136 x 193 cm o a medida. Recibirá una foto de su Crucifixión mística terminada antes de que la embalemos.
| Título: | La crucifixión mística |
| Otros títulos: | Crocifissione simbolica (título italiano) · Mystic Crucifixion (título inglés) |
| Pintor: | Sandro Botticelli (h. 1445 – 1510) |
| Año de creación: | hacia 1500 |
| Medidas del original: | 73,5 cm x 50,8 cm (alto x ancho) |
| Técnica original: | Óleo y temple sobre lienzo |
| Estilo: | Primer Renacimiento |
| Ubicación: | Harvard Art Museums (Fogg Museum), Cambridge, Massachusetts, Estados Unidos |
| Nuestra reproducción: | Pintado a mano al óleo sobre lienzo, 6 tamaños o a medida |
La crucifixión mística – Sandro Botticelli
¿Qué representa La crucifixión mística?
En el centro de la composición vertical se alza una alta cruz de madera que llega casi al borde superior. De ella pende Cristo, de cuerpo pálido y esbelto, con la cabeza inclinada hacia el hombro derecho. Un paño blanco le rodea las caderas, y de las heridas de las manos, los pies y el costado bajan finos hilos rojos.
El cielo está partido en dos. A la izquierda es claro y azul, y sobre la ciudad apenas pasa alguna nube blanca. A la derecha avanzan nubes pesadas, casi negras, de las que caen antorchas encendidas y lanzas. Entre ambos cielos vuelan pequeños escudos blancos con una cruz roja.
En la esquina superior izquierda está sentado Dios Padre en un círculo de luz dorada, con un libro abierto. Debajo, tras unas murallas grises, se extiende Florencia con sus tejados rosados, sus torres y la gran cúpula clara de la catedral, y detrás de la ciudad se suceden colinas verdes.
Abajo, sobre la tierra oscura, yace una mujer con un manto rojo sobre un vestido azul. Rodea con los brazos el pie de la cruz y apoya en él la mejilla. A su derecha se alza, descalzo, un ángel de alas claras y túnica blanca que sostiene con una mano un pequeño animal pardo cabeza abajo y levanta la otra por encima de la cabeza.
¿Qué significado se atribuye a la escena?
La obra pertenece a la etapa en que Botticelli cayó bajo la influencia del predicador dominico Girolamo Savonarola, aunque se pintó cuando el fraile ya había sido quemado en la hoguera en 1498. La escena recoge imágenes de sus encendidos sermones: de las nubes negras llueven teas y armas, y un ángel de la justicia alza la espada para matar al marzocco, el pequeño león emblema de Florencia.
La mujer junto a la cruz suele identificarse con María Magdalena, tendida en el suelo y aferrada, en sentido figurado, a los pies de Cristo. Los escudos blancos con cruz roja eran el emblema del pueblo florentino, y se interpretan como un ejército celestial enviado por Dios.
La obra se lee a menudo como una declaración sobre el estado de la propia ciudad, una alegoría apocalíptica de Florencia tras la muerte de Savonarola. Según una interpretación, la Magdalena encarna a la ciudad arrepentida, mientras Dios Padre y sus ángeles expulsan a las fuerzas oscuras.
¿Por qué es tan conocido este cuadro?
Aquí la cruz no se levanta en una colina lejana, sino en un campo justo delante de Florencia. La ciudad se reconoce por sus edificios dentro de las murallas: la cúpula y el campanario de la catedral, el baptisterio y el Palazzo Vecchio, sede del gobierno de la ciudad.
El cuadro muestra también cómo cambió el estilo de Botticelli. Desde la década de 1490 renunció a la abundancia de detalles, eligió colores más oscuros y apagados y se dedicó casi solo a temas religiosos, mientras sus figuras se volvían más agitadas.
El lienzo nos ha llegado muy dañado y en parte repintado, de modo que los ángeles tras los escudos apenas se distinguen.
Para un resumen de su significado y su historia, consulte el artículo de Wikipedia en inglés, escrito en esa lengua.
¿Dónde está hoy el original?
El original forma parte de la colección permanente del Fogg Museum, hoy integrado en los Harvard Art Museums de la Universidad de Harvard, en Cambridge, en el estado de Massachusetts. Entró en la colección del museo en 1924.
Botticelli lo pintó probablemente sin encargo y lo conservó para sí, aunque también es posible que se lo pidiera un seguidor de Savonarola. Más tarde se guardó en el Palacio Medici Riccardi de Florencia. En el siglo XIX perteneció al arquitecto y coleccionista parisino Emile Peyre, después al banquero Édouard Aynard y, hasta 1922, al coleccionista húngaro Marcell Nemes. Lo compró finalmente Edward W. Forbes, entonces director del Fogg.
Sandro Botticelli nació hacia 1445 como Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi en el barrio florentino de Borgo Ognissanti y se formó con Filippo Lippi. Vivió casi toda su vida en ese mismo barrio, murió el 17 de mayo de 1510 y está enterrado en su iglesia de Ognissanti.
¿La crucifixión mística u otro Botticelli?
La crucifixión mística es un cuadro sobre lienzo para quien busca una obra religiosa de relato dramático y contexto histórico preciso. Su formato vertical encaja en un despacho, un pasillo, un rincón de oración o junto a una librería.
De los mismos años, y con la misma espera del fin de los tiempos, es La Natividad mística, donde los ángeles bailan en corro sobre el establo; también allí Botticelli pintó sobre lienzo. La Pasión aparece de otro modo en El llanto sobre Cristo muerto, donde la Virgen desmayada sostiene en su regazo al hijo muerto, y en el posterior El varón de dolores, con Cristo coronado de espinas dentro de un anillo de ángeles.
Para una pared pequeña está la tabla La última comunión de san Jerónimo, encargada por Francesco del Pugliese, seguidor de Savonarola. Vírgenes, mitos y retratos le esperan en la página Sandro Botticelli, que reúne todos los cuadros de Botticelli que pintamos por encargo.
¿Cómo pintamos a mano La crucifixión mística?
A diferencia de la mayoría de las obras de Botticelli, este original no está pintado sobre tabla: el maestro lo hizo al óleo y al temple sobre lienzo, en un formato de 73,5 x 50,8 cm. Nuestra reproducción pintada a mano nace también sobre lienzo, pero solo con colores al óleo aplicados en varias capas. Como el lienzo no es rígido, podemos enviarla enrollada en un tubo, montada en bastidor o ya enmarcada.
El pintor traza primero la cruz, que divide la composición en una mitad clara y otra oscura, luego las murallas, la ciudad y las dos figuras al pie. Siguen las grandes superficies: el azul del cielo a la izquierda, las nubes grises y negras a la derecha, la tierra oscura, el manto rojo y la túnica blanca del ángel.
En las últimas capas modela el cuerpo de Cristo con suaves transiciones de luz, después los tejados rosados y la cúpula de Florencia, Dios Padre en su círculo de oro, las antorchas que caen y los diminutos escudos con cruces rojas. Esta reproducción de cuadro al óleo gana así una calidez de color cercana a la del lienzo de Cambridge.
¿Qué tamaño para qué pared?
En resumen: los dos tamaños más pequeños para un despacho o un pasillo, los medianos sobre una cómoda o una cama, los mayores para una pared alta del salón o de una escalera.
Pintamos La crucifixión mística en 6 formatos verticales (ancho x alto): 45 x 65, 58 x 85, 77 x 107, 85 x 125, 110 x 152 y 136 x 193 cm. El original mide 50,8 x 73,5 cm (ancho x alto). El formato 45 x 65 cm es, por tanto, algo más pequeño, el de 58 x 85 cm algo mayor, y todos los demás superan el lienzo de Cambridge.
En 45 x 65 cm queda bien en una pared estrecha junto a una puerta o sobre un escritorio. Como cuadro para el salón luce de verdad a partir de 85 x 125 cm, cuando los escudos, las antorchas y la cúpula se leen desde el otro extremo de la habitación.
¿Puedo pedir otro tamaño y qué marco elegir?
Sí. Si necesita otras proporciones, la cruz, las dos figuras y Dios Padre quedan intactos, y adaptamos la franja de cielo, el campo del primer plano o las nubes del borde. Así la versión adaptada sigue mostrando la escena completa. Para un presupuesto, indíquenos su tamaño a medida y le responderemos con el precio y el plazo.
Nuestro taller de enmarcado en Eslovenia tensa La crucifixión mística en su bastidor, la enmarca y la protege con cuidado para el viaje. En nuestra aplicación 3D elige usted la moldura; la simulación del cuadro en su propia pared es un servicio aparte. A las nubes oscuras y al manto rojo les sienta una madera oscura sencilla o una moldura dorada patinada.
¿Cuándo llegará su Crucifixión mística?
Desde la confirmación del pedido hasta el envío de su Crucifixión mística pasan entre 15 y 45 días laborables. Cuando el cuadro está terminado, le enviamos una foto; si desea algún cambio, lo hacemos antes de embalarlo.
Su cuadro llega sin trámites aduaneros a España y a la mayoría de los países de la UE, y a todas las compras se aplica nuestra política de devoluciones.
Una crucifixión ante Florencia es un regalo de Pascua bien pensado, o un detalle para quien ama esa ciudad. Si no está seguro del tamaño, regale una tarjeta regalo y la persona elegirá ella misma el motivo y la medida.
Preguntas frecuentes
¿Dónde se puede ver el original de La crucifixión mística?
En los Harvard Art Museums (Fogg Museum) de Cambridge, Massachusetts, desde 1924.
¿Quién es la mujer que abraza la cruz?
Suele identificarse con María Magdalena, y a menudo se lee también como Florencia arrepentida.
¿Es una impresión?
No. Es una copia pintada a mano: cada nube, cada escudo y cada pliegue los aplica nuestro pintor con pincel.
¿Qué tamaño tiene el original?
73,5 x 50,8 cm (alto x ancho); nuestro formato de 58 x 85 cm es apenas mayor.
¿Pintan La crucifixión mística en un tamaño fuera de la lista?
Sí. Escríbanos el ancho y el alto que desea y le enviaremos el precio y el plazo para esta crucifixión.
¿Cuándo está lista para salir La crucifixión mística?
Tras 15 a 45 días laborables; viaja enrollada en un tubo, montada en bastidor o enmarcada.
¿Es adecuado para un dormitorio?
Queda mejor en un salón, un despacho o un rincón de oración, donde su tema grave encuentra su sitio, que en un dormitorio.
¿Qué significa el animal que sostiene el ángel?
Se interpreta como el marzocco, el pequeño león de Florencia; el ángel de la justicia alza la espada sobre él.
- Tema: Cristo en la cruz ante Florencia, nubes negras con antorchas encendidas, María Magdalena al pie de la cruz y un ángel con un pequeño león.
- Original: óleo y temple sobre lienzo, hacia 1500, 73,5 x 50,8 cm, Harvard Art Museums (Fogg Museum), Cambridge.
- Nuestra versión: pintada a mano al óleo sobre lienzo, 6 tamaños de 45 x 65 a 136 x 193 cm o a medida.
- Conviene saber: se pintó bajo la influencia de los sermones de Savonarola, pero solo después de su muerte en la hoguera.
