Description
Portrait de Léon Bonnat montre un jeune homme barbu en buste, tourné de trois quarts, le regard légèrement baissé et passant devant nous. Il porte un haut-de-forme clair à ruban sombre, dont le bord jette une ombre sur le front ; les cheveux et la barbe sont sombres, et sous le cou apparaît un col de chemise blanc. Le fond est d’un brun-rose chaud, et derrière la tête se distingue une surface verticale pâle. En haut à gauche, l’œuvre est signée. L’original est peint à l’huile sur toile et conservé au musée Bonnat-Helleu de Bayonne sous le numéro d’inventaire 69. Chez nous, il devient une œuvre peinte à la main, en dimensions de 30 x 40 à 60 x 80 cm ou sur mesure, et vous recevez une photo de l’œuvre terminée à valider avant l’expédition.
| Titre : | Portrait de Léon Bonnat |
| Autres titres : | Léon Bonnat · Portrait of Léon Bonnat |
| Peintre : | Edgar Degas (1834–1917) |
| Année de création : | vers 1863 |
| Dimensions de l’original : | 43 cm x 36 cm |
| Technique originale : | huile sur toile |
| Style : | impressionnisme |
| Conservé à : | Musée Bonnat-Helleu, Bayonne (n° d’inventaire 69) |
| Notre reproduction : | huile peinte à la main sur toile de lin, 4 dimensions de 30 x 40 cm à 60 x 80 cm, sur mesure à la demande |
Portrait de Léon Bonnat – Edgar Degas
Qui est représenté sur le tableau ?
Un seul homme, que nomme le titre : Léon Bonnat. On le voit jusqu’à la poitrine, tourné de trois quarts vers notre droite, la tête légèrement inclinée et le regard baissé, passant devant nous. Il est jeune — la peau est lisse, bien que la barbe et la moustache soient denses et sombres. Il porte un haut-de-forme clair à ruban sombre ; le bord jette son ombre sur le front et les yeux. Sous le cou apparaît un col de chemise blanc, dessous un vêtement sombre. Il n’y a personne d’autre.
Que voit-on sur la toile ?
Presque uniquement des couleurs chaudes. Le fond est brun-rose et tacheté, comme un mur crépi, et derrière la tête se distingue une surface verticale pâle au bord léger. Le haut-de-forme est d’un clair grisâtre, le seul objet vraiment clair en haut ; le col est le seul blanc froid en bas. Tout le reste — cheveux, barbe, vêtement, ombre sous le bord — est dans des bruns sombres. En haut à gauche se trouve la signature du peintre, ce qui est rare chez lui : chez Degas, les signatures sont d’ordinaire en bas.
Pourquoi cette scène est-elle importante ?
Parce que l’homme porte un chapeau. Dans un portrait de l’époque, on ôtait le chapeau ; le portrait était un événement auquel on se préparait. Ici, Bonnat est peint tel qu’il est venu — couvert, avec l’ombre du bord sur les yeux, et un regard qui n’est pas destiné au peintre. La scène n’est donc pas une séance mais une rencontre. La seconde raison est la signature en haut à gauche, où il n’y en a d’ordinaire pas ; elle est placée dans la surface vide du fond, comme si elle faisait partie du mur.
Que signifie la scène ?
Une connaissance, non une commande. Chez Degas, l’impressionnisme a toujours voulu dire la précision dans le regard sur une personne connue, et ici l’homme est manifestement connu : personne ne se laisse peindre le chapeau sur la tête et le regard baissé, sauf un ami. Un tel tableau impressionniste est donc la trace d’une relation entre deux personnes. Comme tableau d’art, il est chaud et petit ; il fonctionne sur un mur plus sombre et dans une pièce où l’on regarde de près. Il convient très bien parmi les tableaux muraux pour un bureau.
Le motif parmi les œuvres de Degas
Degas a surtout portraituré des gens qu’il connaissait. Hilaire de Gas est le portrait de son grand-père, Achille De Gas en uniforme de cadet le portrait d’un jeune homme de la même famille, et Joseph-Henri Altès le portrait d’un musicien sans instrument. Cette œuvre est répertoriée dans le catalogue raisonné de Degas sous la référence MS 737, et le même homme apparaît encore dans un autre portrait de Degas, MS 741, plus grand et sur carton.
Comment notre version peinte à la main est-elle réalisée ?
Au pinceau et à la peinture à l’huile, pas avec une imprimante, et la technique de l’original est ici la même que la nôtre : huile sur toile. Chacune de nos toiles naît couche après couche, et pour ce motif le plus difficile est l’ombre sous le bord du chapeau. Si elle est trop sombre, le visage disparaît ; si elle est trop claire, le chapeau ne tient pas sur la tête. Nous la construisons donc en plusieurs couches minces et ne peignons les yeux qu’ensuite. L’autre partie délicate est le fond : il doit ressembler à un mur crépi et non à une couleur uniforme, et nous le peignons donc avec plusieurs nuances de brun et de rose. Le haut-de-forme est peint en dernier, car c’est la surface la plus claire. Chaque reproduction de tableau est faite à neuf et deux exemplaires ne sont jamais tout à fait identiques, car la main ne répète pas deux fois le même geste ; chaque copie peinte à la main est donc unique. Nous n’avons pas de photos de nos toiles terminées pour cette œuvre, c’est pourquoi nous ne les montrons pas et ne les décrivons pas. Vous recevez la photo de votre toile avant l’expédition.
Quelle dimension pour quel mur ?
Si vous hésitez : 40 x 50 cm. L’original mesure 43 x 36 cm et est petit ; notre dimension 30 x 40 cm en est la plus proche par la taille, et par les proportions la plus proche est 40 x 50 cm, car nos dimensions sont plus étroites et plus hautes que l’original. Le format 30 x 40 cm convient à un espace étroit ou à un mur près d’une porte, où le portrait se regarde de près. Le format 40 x 50 cm est le choix le plus courant au-dessus d’une commode ou d’un bureau. Le format 50 x 70 cm est pour un mur plus grand, où le visage soutient le regard à distance. Avec 60 x 80 cm, nous sommes à la plus grande dimension de ce motif ; ici, les grands tableaux de ce genre agissent déjà comme un point à part sur le mur et la tête est plus grande que nature. Avant de choisir, mesurez plutôt la dimension sur le mur avec un gabarit en papier ; avec un format vertical, l’erreur se produit en général sur la hauteur. Aucune dimension n’est en stock comme produit fini : chaque exemplaire est peint sur commande et reste une pièce unique. Comme tableau pour salon, c’est un choix chaleureux et discret.
Dimensions sur mesure, châssis et cadre
Si aucune des quatre dimensions ne vous convient, ou si vous voulez les proportions de l’original, nous peignons à vos mesures en conservant les proportions de la scène, pour que le haut-de-forme reste entier en haut et que les épaules en bas ne soient pas coupées trop haut ; c’est notre tableau sur mesure. Chaque exemplaire est livré tendu sur un châssis en bois, prêt à accrocher. Pour le cadre, utilisez notre application 3D : sur ce motif, elle montre tous les profils de baguette que nous avons, afin de comparer l’or, l’argent, le noir, le blanc et le bois naturel — elle sert au choix du cadre et à rien d’autre. Si vous voulez voir ce que l’œuvre donne sur votre mur, notre service distinct de mise en situation est là pour cela.
Livraison et garantie
Chaque exemplaire est peint sur commande : comptez de 15 à 45 jours selon la dimension choisie ; pour les plus grandes dimensions, le délai est en général dans la fourchette haute. La pose sur châssis et l’encadrement sont faits dans notre atelier d’encadrement en Slovénie. Nous l’expédions tendu et protégé pour le transport, encadré si vous avez choisi un cadre, en France et dans la plupart des pays de l’UE, sans frais de douane. Avant l’expédition, vous recevez une photo de l’œuvre terminée à valider, et chaque commande bénéficie de notre politique de retour. Tous les tableaux sur toile de ce peintre se trouvent dans la galerie Edgar Degas, et la vie du peintre est retracée dans notre article sur Edgar Degas.
Questions fréquentes
Qui est la personne représentée ?
Léon Bonnat. L’œuvre est conservée par le musée de Bayonne qui porte son nom.
Pourquoi a-t-il un chapeau sur la tête ?
Parce qu’il est peint tel qu’il est venu et non tel qu’il aurait été placé pour une séance. Dans un portrait de l’époque, on ôtait d’ordinaire le chapeau.
Pourquoi ne regarde-t-il pas vers nous ?
Le regard est dirigé légèrement vers le bas, passant devant nous, et l’ombre du bord tombe sur les yeux. La scène est une rencontre, non une pose.
Où est la signature ?
En haut à gauche, dans la surface vide du fond. Chez Degas, c’est une rareté ; ses signatures sont d’ordinaire en bas.
Où se trouve l’original ?
Au musée Bonnat-Helleu de Bayonne, sous le numéro d’inventaire 69.
Quelle est la taille de l’original ?
43 x 36 cm. Notre dimension 30 x 40 cm en est la plus proche par la taille.
Pourquoi l’année est-elle indiquée « vers » ?
Parce qu’elle est ainsi notée dans le catalogue des œuvres : vers 1863. Lorsque l’année n’est pas établie avec précision, nous ne la fixons pas non plus.
Vos dimensions sont-elles aux proportions de l’original ?
Non — les nôtres sont plus étroites et plus hautes. Par les proportions, la plus proche est 40 x 50 cm ; si vous voulez les proportions de l’original, nous le peignons sur mesure.
Est-ce une impression ?
Non. L’œuvre est peinte à la main avec des peintures à l’huile ; les coups de pinceau se voient et se sentent.
Puis-je avoir une dimension qui n’est pas dans la liste ?
Oui, nous peignons sur mesure en conservant les proportions de la scène.
Est-ce une bonne idée de cadeau ?
Oui, en particulier pour quelqu’un qui aime les portraits et les pièces chaudes et plus sombres. Comme chaque exemplaire est peint sur commande, tenez compte du délai de réalisation ; si vous préférez lui laisser le choix, il existe notre bon cadeau.
- Sujet : un jeune homme barbu en buste, avec un haut-de-forme clair et l’ombre du bord sur les yeux, devant un fond brun-rose chaud
- Original : Edgar Degas, huile, 43 x 36 cm, musée Bonnat-Helleu, Bayonne (n° d’inventaire 69)
- Notre version : peinte à la main à l’huile, quatre dimensions de 30 x 40 à 60 x 80 cm, tendue et encadrée sur demande
- Bon à savoir : l’homme est peint le chapeau sur la tête — dans un portrait de l’époque, on ôtait le chapeau, ici l’homme est peint tel qu’il est venu
