Amedeo Modigliani – Kariatida

Kariatida Amedeo Modigliani színes papírmunkája azokból az évekből, amikor elsősorban szobrászként dolgozott. Egy guggoló női alak mindkét karjával a feje fölött sötét áthidalót tart; a görög építészetben a kariatida pontosan ez — alak, amely oszlop helyett viseli az épület súlyát. A mi művészi festményünk ennek a lapnak a kézzel festett másolata, olajjal pamutvásznon, akadémiát végzett festő munkája, nyolc méretben 43 × 53 cm-től 120 × 150 cm-ig, vagy az Ön által megadott méretben. Azt is elmondjuk, milyen adatokat nem közlünk az eredetiről, és miért.

Ehhez a laphoz nem közlünk sem évszámot, sem méretet, sem őrzési helyet. Modigliani 1909 és 1915 között mintegy ötven kariatidatervet készített, sokat egymáshoz nagyon hasonlót, mi pedig nem állapítottuk meg olyan forrásból, amely megnevezné, hogy ezek közül melyik ez. Ahelyett, hogy alá nem támasztható adatot ismételnénk, ezeket a mezőket üresen hagyjuk, és itt megmondjuk.

Kariatida – Amedeo Modigliani

Mi van a lapon?

Az alak sík lazac-terrakotta színben áll, és nehéz fekete kontúr fogja körbe, amely megszakítás nélkül fut az egész test körül. A fej a vállra dől, a szem szűk mandulavágás, az arcot néhány jel oldja meg. Mindkét kar a fej fölé emelkedik, és egy sötét sávnak feszül, amely a lap felső szélét szeli át, így a mű teljes súlya a vállakra nehezedik. A háttér kékeszöld, függőleges vonásokkal felrakva, amelyek között helyenként előtűnik a csupasz papír, a széleken pedig világos szegély marad. Az aláírás jobbra lent van. A kompozíció sík és szinte hieroglifikus: a csípő, a comb és a váll egyetlen folytonos ívre van redukálva, árnyék és mélység nélkül. A mi változatunkban ez posztimpresszionista festmény, az eredetiben viszont valami ritkább: egy szobrász rajza, amely azért készült, hogy kőbe faragják, nem azért, hogy nézzék. Párizsban Modigliani ahhoz a bevándorolt festőkörhöz tartozott, amelyet ma École de Paris néven emlegetünk.

Melyik kariatida ez?

Nem tudjuk, és ezt inkább kimondjuk. Modigliani nagyjából ötven kariatidatervet készített, és nagyon soknak pontosan ez a szótára: felemelt karok, megdöntött fej, egyetlen körvonal, meleg alak hideg háttéren. Ezen az oldalon egykor egy múzeum állt, és ez a besorolás kétszeresen is téves volt — az intézmény neve hat nyelv közül négyben hibásan szerepelt, az ott ténylegesen elolvasható leírás pedig grafitceruzás rajzot ír le méretek nélkül, míg ez a lap nyilvánvalóan színes. Eltávolítottuk. Az oldal készítésekor még egy lehetőséget megvizsgáltunk, a chicagói Art Institute Kariatidáját, és kizártuk: az a lap halvány akvarell grafit fölött, sárgás papíron, tónusában sokkal világosabb ennél. Jó példa a műfajra, és nem ez a lap.

Adatok, amelyeket közlünk, és amelyeket üresen hagyunk

A technikát és a stílust közöljük. Évszámot, méretet és őrzési helyet nem, mert nincs olyan forrásunk, amely ezeket éppen ehhez a laphoz kötné. Ennek egy gyakorlati következménye van: a többi Modigliani-oldalunkon gyakran meg tudjuk mondani, melyik méretünk egyezik az eredetivel néhány milliméteren belül, itt viszont nem. Ennél a műnél semmilyen egy az egyben megfelelést nem állítunk. A méretet a falához válassza.

A kariatidák voltak a fő munka, nem mellékes vázlatok

A háború előtti néhány évben Modigliani főként kőben dolgozott, és a kariatida volt a központi motívuma. A fennmaradt lapok nem melléktermékek: ezek alkotják akkori munkásságának zömét, tanulmányok egy építészeti együtteshez, amelyet fel akart építeni. Az alakokat a gyengédség oszlopainak nevezte, és egy csoportjuk együtt állt volna abban, amit az Emberiség templomának hívott. A rajzok ennek a tervnek a lenyomatai, nem a maradékai.

Az Emberiség temploma

A templom soha nem épült meg. Modigliani egyetlen kariatidát faragott kőbe, azután abbahagyta: pénz nem volt rá, a faragás pora pedig olyan tüdőt terhelt, amely már tuberkulózisos volt. Visszatért a festészethez, és élete végéig ott is maradt. A teherhordó női alak azonban nem tűnt el a munkájából: e lapok hosszú nyaka, megdöntött feje és folytonos kontúrja ugyanaz a nyelv, amelyet később minden portréján használt. Egy múzeumi esszé az egyik másik lapról, a melbourne-i Kariatidáról, kifejti a tervet és forrásait az afrikai, kambodzsai és reneszánsz munkákban.

Hogyan készül a kézzel festett változatunk?

A művet akadémiát végzett festő készíti olajjal pamutvásznon, fa vakrámára feszítve. Ez nem nyomat: minden ecsetvonást kézzel húznak, és az Ön vászna mindig kissé eltér minden másiktól. Az eredeti papírmunka, a miénk pedig olaj vásznon, ami valódi különbség, és nem is tagadjuk: a festő visszaadja a rajzot, a színt és a háttér látható vonásait, de a vászon nem tudja mutatni a papír szemcséjét. Amit mutatni tud, és ami itt számít, az a kontúr. Az a vonal maga a mű, egyetlen mozdulattal kerül fel, és utólag nem javítható úgy, hogy a javítás ne látszódjék.

Melyik méret melyik falra?

Mivel az eredeti mérete számunkra ismeretlen, itt semmi nem egyezés, és minden választás. A kis méretek, a 43 × 53 és az 50 × 60 cm, a lapot rajz léptékében tartják, és keskeny falra, előszobába vagy együtt akasztott csoportba illenek. A középsők, a 60 × 70, a 70 × 90 és a 80 × 100 cm, a szokásos választás komód vagy ágy fölé. A nagyok, a 90 × 110, a 100 × 120 és a 120 × 150 cm, életnagyságúvá vagy annál nagyobbá teszik az alakot, és a csendes lapot a szoba fő dolgává változtatják; szabad falat és nagyjából három méter távolságot kívánnak. Akassza fel úgy, hogy a közepe körülbelül 145 cm-re legyen a padlótól. A színvilág meleg alak hideg háttéren, ezért fehér, szürke vagy halványkék falat elbír, meleget viszont nem kíván.

Egyedi méret, vakráma és keret

Ha a fala olyan méretet kíván, amely nincs a listán, elkészítjük. Adja meg a szélességet és a magasságot centiméterben; ellenőrizzük, hogy az arány viszi-e a kompozíciót, és megmondjuk, mi változik a széleken. Itt ez fent látszik, ahol a sötét sáv, amelyet az alak tart, mindkét oldalon kifut, és könnyen elveszik, valamint lent, ahol a térd már közel áll a szélhez. A mű vagy fa vakrámára feszítve, akasztásra készen érkezik, vagy hengerbe tekerve, ami olcsóbb a szállításban. A keretet a 3D alkalmazásunkban választja ki, amely valósághűen mutatja a művön, kérésre pedig a művet beillesztjük a fala fotójába. Ha olyan művet keres, amely nincs nálunk, nézze meg a személyre szabott vásznainkat.

Szállítás és garancia

Az Ön címére szállítunk, a vászon elválasztva a csomagolás külső falától. A határidő a mérettől és a műhely terhelésétől függ: rendeléskor megbecsüljük, és szólunk, ha változik. Garanciát vállalunk a kivitelezésre és az anyagokra: ha a mű sérülten érkezik, vagy nem egyezik az Ön által jóváhagyott fotóval, saját költségünkön újrafestjük. Mivel indulás előtt lefotózva látja, a kérdések nagy része már a feladás előtt tisztázódik.

Gyakori kérdések

Hol van az eredeti?

Őrzési helyet nem közlünk. Nincs olyan forrásunk, amely éppen ezt a lapot megnevezné, az a múzeum pedig, amely egykor ezen az oldalon állt, téves volt.

Melyik évből való?

Évszámot sem közlünk. A kariatidalapok végigérnek a szobrászévéken; erre az egyre nem tudjuk leszűkíteni őket.

Mekkora az eredeti?

Ezt nem tudjuk, ezért azt sem állítjuk, hogy bármelyik méretünk egyezne vele.

Miért közölnek ilyen keveset?

Mert az egyetlen másik lehetőség az volna, hogy alá nem támasztható adatot írunk le. Négy üres mező többet ér négy magabiztosan hibásnál.

Nyomat ez?

Nem. Minden vászon kézzel, olajjal készül. Semmit nem nyomtatunk.

Az eredeti papíron van — miért olaj a maguké?

Mert falra készült. Az olaj vásznon az, amit a műhelyünk fest, és ami a falon kitart; a rajz, a szín és a háttér vonásai átkerülnek, a papír szemcséje nem.

Melyik méretet válasszam?

Komód vagy ágy fölé a 80 × 100 cm. Előszobába vagy műcsoportba az 50 × 60 cm.

Kaphatok olyan méretet, ami nincs a listán?

Igen. Adja meg a szélességet és a magasságot centiméterben; előbb elmagyarázzuk, hogyan hat a méret a kivágásra.

Hogyan szállítják a festményt?

Fa vakrámára feszítve, akasztásra készen, vagy hengerbe tekerve. Mindkettő védőcsomagolásban utazik.

Mi az a kariatida?

Faragott női alak, amely oszlop helyett áll, és a fölötte lévő épület súlyát viseli.

Milyen más Modigliani-műveket árulnak?

Nézze meg a Jacques és Berthe Lipchitz című művet, a mellette dolgozó szobrász portréját, az aktok közül pedig ezeket: Fekvő akt II, Vörös akt és Ülő akt díványon. A teljes választék az Amedeo Modigliani galériában található, a festőről pedig hosszabb cikket írtunk.

• Téma: guggoló női alak, aki a feje fölött sötét áthidalót tart, lazacszín kékeszöld háttéren, az egész test egyetlen fekete kontúrral megrajzolva
• Eredeti: színes papírmunka Modigliani szobrászéveiből, jobbra lent szignálva; évszám, méret és őrzési hely nem megállapított
• A mi változatunk: kézzel festett olaj vásznon, nyolc méret 43 × 53-tól 120 × 150 cm-ig, mindenféle egy az egyben állítás nélkül
• Érdemes tudni: ilyen lapból mintegy ötven van; az Emberiség temploma nevű, soha meg nem épült tervhez készült tanulmányok