Amedeo Modigliani – Fiatal nő sárga ruhában

A Fiatal nő sárga ruhában 1918-as vászon a torinói Rivoli-kastély Cerruti-gyűjteményében. Fiatal nő ül apró virágokkal behintett sárga ruhában, halvány okker és fekete indadísz mezője előtt, pupillái pedig a szeme külső szélén ülnek. Nálunk kézzel festett másolatként készül, olaj vásznon, megrendelésre, nyolc méretben vagy abban a méretben, amelyet megad nekünk; szállítás előtt elküldjük az elkészült vászon fotóját.

Fiatal nő sárga ruhában – Amedeo Modigliani

Mi látható a vásznon?

Fiatal nő ül háromnegyed alakban, teste kissé a mi jobbunk felé fordul, feje egyenes. Az arc hosszú krémokker ovális, az orcán rózsaszínnel; a sötét haj középen elválasztva, simán hátrafésülve a fülek fölött; a nyak hosszú. A szemöldök vékony, az orr egyetlen kontúr, a száj telt és vörösesbarna. Sárgásokker, rövid ujjú ruhát visel, széles kerek nyakkivágással és magasan futó derékvarrással, és az egészet apró zöld, kék és rózsaszín virágjelek hintik be. Egyik alkarja az ölén fekszik, keze ellazulva, ujjai hosszúak; a másik karja a teste mellett. Mögötte, a bal felét betöltve, halvány okker és fekete indadísz nagy díszmezője; jobbra széles olívbarna függőleges sáv fut, azon túl pedig, lent, egy széktámla esztergált orsója. A jelzés jobbra fent áll.

Miért néz a szem oldalra?

Mert a pupillák a szemek külső szélére vannak festve, nem középre, és a múzeum ezt az elhelyezést egyedülállónak nevezi Modigliani életművében – oldalpillantás, amely mégis találkozik az emberrel. Érdemes tudni, hogy modelljeinek többségén vagy egyáltalán nincs pupilla, vagy egyenesen áll, így ez úgy tér el, ahogyan azt észre is lehet venni, ha egyszer felhívták rá a figyelmet. A múzeum a művet a portréi közt abban is egyedülállónak nevezi, hogy burjánzóan díszes hátteret párosít mintás ruhával, és ránézésre ez igaz: ezen a polcon sehol máshol nem verseng ilyen nyíltan a modell mögötti fal magával a modellel. Hasonlítsa össze a Kávéházi énekesnő csupasz szürkészöld falával, amely csaknem pontosan ugyanekkora vászon, és éppen ebben áll a különbség.

Az eredeti adatai és két szám egyetlen műre

Az eredeti olaj vásznon, 92 cm magas és 60 cm széles; mivel a szélességet adjuk elöl, az oldalunkon 60 × 92 cm szerepel. A múzeum 1987-ben szerezte meg, és egyszerre két szám alatt tartja nyilván – a 0149-es leltári és az A142-es katalógusszám alatt –, ezért bukkan fel más adatbázisokban egy hosszabb azonosító, amely A142-vel végződik. A múzeum a művet 1918-ban Nizzába helyezi, valószínűleg a nyárra, és megmagyarázza, miért volt Modigliani ott: az év áprilisában kereskedője unszolására hagyta el Párizst, betegen és pénz nélkül, Jeanne Hébuterne várandós volt, a várost pedig lőtték. Gyerekeket, helybelieket és barátokat festett, mert megrendelés nem akadt, és a riviérai hónapok pályája egyik legtermékenyebb szakaszának bizonyultak. Hébuterne ezen a polcon a Jeanne Hébuterne fehér ingvállban révén szerepel. Az alkotásnak saját Wikidata-adatlapja is van. A teljes válogatás az Amedeo Modigliani galériában található, a festőről pedig hosszabb cikket írtunk.

Hol járt a vászon?

A múzeum tízállomásos láncot közöl, dátumokkal és még egy galériai raktári számmal is, és ez a polc legrészletesebbje. Ott kezdődik, ahol öt másik cella is: Léopold Zborowskinál Párizsban, akit maga is megfestve látunk a Léopold Zborowski portréja lapon – hatodszor nyitja a nevét egy lánc ezen a polcon. A Bernheim-Jeune 1922. június 6-án vásárolta meg tőle, saját 23057-es száma alatt; Guérin asszony 1923. április 9-én vette meg a Bernheim-Jeune-től; majd 1929-től Jonas Netter gyűjteménye, Montreaux asszony, 1950-től a Galerie Bing gyűjteménye és Robert von Hirsch gyűjteménye. 1978. június 20-án adták el a londoni Sotheby’snél, a von Hirsch-árverés 743-as tételeként, ezután római magángyűjteménybe került, majd 1986. november 18-án ismét árverésre bocsátották a New York-i Sotheby’snél 43-as tételként, mielőtt a rá következő évben a múzeum megszerezte. Mindegyik állomás a múzeum állítása, nem a miénk. Listáként olvasva egyben azt a kereskedelmi útvonalat is megmutatja, amely az École de Paris köreit Párizsból magángyűjteményekbe vitte.

Hogyan készül a kézzel festett változatunk?

Festő festi, ecsettel, olajjal vásznon, az Ön megrendelésére. Minden művészi festmény néhány hét alatt készül el, és minden másolat kissé a maga módján sikerül; ez annak a következménye, hogy ember dolgozik rajta, nem gép. Ez a motívum nehezebb a polc legtöbbjénél, mert két mintának kell együtt élnie: a háttér indadíszének és a ruha virágainak. Egyiket sem szabad rendbe tenni. Az indákat telt ecsettel rakják fel, és nyersek maradnak, a virágok pedig apró különálló érintések, nem ismétlődő minta – egyenletesre festve tapétává válnak, és a ruha megszűnik szövet lenni. Az arc sima ebben a sok mozgásban, a pupillák pedig a szemek külső szélére kerülnek, és ott is maradnak. A ruha sárgája a mű fényforrása, és nem szabad barnába tompítani. Szállítás előtt megkapja az elkészült vászon fotóját, és jóváhagyja. Soha nem nyomat.

Melyik méret melyik falra?

Ehhez a motívumhoz 90 × 140 cm-t ajánlunk. Az arányokban a legközelebbi méretünk a 130 × 200 cm 0,3 százalékkal az eredeti alakjától, majd a 90 × 140 cm 1,4-gyel és a 71 × 107 cm 1,7-tel. Ez a mű a legtöbbnél többet nyer a mérettel, mert a két mintának helyre van szüksége, hogy elkülönüljön; kicsiben az indák és a virágok általános nyüzsgéssé olvadnak össze. A színskála sárga, okker és fekete, végig meleg, ezért felemel egy szürke vagy fehér szobát, sárga fallal viszont küzd. 130 × 200 cm-en a modell életnagyságúnál nagyobb, a háttér pedig önálló fallá válik. A posztimpresszionista festmény olyan méretben, amely nincs a listán, nem gond: egyedi méretben is elkészítjük.

Gyakori kérdések

Hol van az eredeti?

A torinói Rivoli-kastély Cerruti-gyűjteményében, 0149 leltári számon, A142 katalógusszámon, 1987-ben szerezve.

Ki volt a modell?

Renée Modot, aki akkoriban ment férjhez Gaston Modot színészhez, akit Modigliani ugyanabban az időben festett meg. A múzeum feljegyzi, hogy délutánonként a saját házában berendezett rögtönzött műteremben ült modellt.

Miért a szem szélén vannak a pupillák?

Mert Modigliani oda tette őket. A múzeum ezt az elhelyezést egyedülállónak nevezi az életművében – oldalpillantás, amely mégis találkozik a nézővel.

Mennyire pontosan követi az eredeti arányait?

Az eredeti 60 × 92 cm. Az arányhoz a mi 130 x 200 cm méretünk áll a legközelebb, amely az eredeti arányától 0,33%-kal tér el.

• Téma: ülő fiatal nő virágokkal behintett sárga ruhában, okker és fekete indadísz mezője előtt, pupillái a szeme külső szélén
• Eredeti: 60 × 92 cm, olaj vásznon, 1918, Cerruti-gyűjtemény, Castello di Rivoli, ltsz. 0149
• A mi változatunk: kézzel festett olaj vásznon, nyolc méret vagy egyedi méret, szállítás előtt jóváhagyásra küldött fotóval
• Érdemes tudni: a múzeum tíz tulajdonost közöl dátumokkal és egy kereskedői raktári számmal, és ezt nevezi Modigliani egyetlen olyan portréjának, amely mintás ruhát állít mintás háttér elé

A szemnek ezen a vásznon van pupillája. Modigliani 76 műve közül ezen a polcon 17 ilyen, 53 esetben nincs pupilla – műről műre.