Leírás
Alvó szolgáló Johannes Vermeer korai műve, 1657 körül készült: egy rőtbarna ruhás, fehér gallért viselő fiatal nő az asztalnál elszunyókált, fejét a kezére támasztja. Az asztalt nehéz, mintás vörös szőnyeg borítja, rajta kancsó, gyümölcsöstál és pohár, mögötte pedig nyitott ajtón át egy második szobába látunk, ahol asztal áll és tükör függ. Az eredeti olaj, vászon, 87,6 cm magas és 76,5 cm széles, és a New York-i Metropolitan Museum of Art tulajdona. Megrendelésére festőnk olajfestékkel viszi vászonra, 8 álló méret egyikében 43 x 47 és 172 x 200 cm között vagy az Ön által megadott méretben, feladás előtt pedig fotót küldünk a kész festményről.
| Cím: | Alvó szolgáló |
| Más címek: | Slapend meisje · A Maid Asleep |
| Festő: | Johannes Vermeer (1632–1675) |
| Készítés éve: | 1657 körül |
| Eredeti méret: | 87,6 cm x 76,5 cm (magasság x szélesség) |
| Eredeti technika: | Olaj, vászon |
| Stílus: | Barokk, holland aranykor |
| Helyszín: | The Metropolitan Museum of Art, New York (ltsz. 14.40.611) |
| A mi reprodukciónk: | Kézzel festett olaj vásznon, 8 méret vagy egyedi méret |
Alvó szolgáló – Johannes Vermeer
Mit ábrázol az Alvó szolgáló?
Egy fiatal nő ül az asztalnál, és alszik. Könyökét az asztalra támasztja, arcát a tenyerébe hajtja, szemhéja lecsukódik. Hogy mélyen alszik-e, vagy csak egy pillanatra hunyta le a szemét, a jelenet nem árulja el.
Rőtbarna ruhát és fehér gallért visel. A ruha meleg barnája szinte összeolvad az előtte terülő szőnyeggel, ezért a tekintet először a világos arcot és a nyak körüli fehér anyagot keresi meg.
Az asztalra nehéz, gazdag mintájú vörös szőnyeg borul. Rajta kancsó, gyümölccsel teli kínai tál és egy pohár, amely a Wikipédia leírása szerint az oldalán fekszik. Az asztal mellett egy széket ferdén hagytak, az ülésén párna van.
A nő mögött ajtó nyílik egy második szobába. Ott egy másik asztal is látszik, a hátsó falon pedig tükör függ. A tekintet így elsiklik az alvó alak mellett, mélyen be a házba, egy térbe, ahol nincs senki.
Mit rejt az alvó szolgáló jelenete?
A vászon műszaki vizsgálata kimutatta, hogy Vermeer eredetileg többet festett meg, mint amit ma látunk: a második szobában egy férfi állt, és egy kutya nézett felé. Később mindkettőt átfestette, helyükre pedig tükröt tett a hátsó falra.
Walter Liedtke művészettörténész szerint a kutya azokra a rögtönzött ismeretségekre utalt, amelyeket a kutyák az utcán kötnek. A férfi és a kutya eltűnésével a történetből csak egy célzás maradt.
A tükröt úgy értelmezik, mint figyelmeztetést arra, milyen gyorsan elmúlnak az érzékek örömei. A ferdén hagyott, párnás szék a tétlenséget jelentheti, és egyúttal azt is sejteti, hogy a nőnek nemrég még társasága volt.
Erre utal a boroskancsó, az eldőlt pohár és talán egy kés meg egy villa az asztalon. A gyümölcsös kínai tál a kísértés szimbóluma. Vermeer egy kortársa, aki ismerte a holland festészet szimbólumait, mindebben jóval többet látott volna egyszerű baráti látogatásnál.
Miért szeretik annyian az Alvó szolgálót?
A festmény 1657 körül készült, a delfti mester korai éveiben; tőle mindössze néhány tucat mű ismert. Már itt megmutatkozik, amiért ma szeretjük: csendes belső tér, egyetlen alak és tárgyak, amelyek többet mondanak, mint első pillantásra hinnénk.
Nagyon valószínű, hogy Pieter van Ruijven, Vermeer pártfogója birtokolta, akinek A tejet öntő nő is a gyűjteményében volt. A két művet ugyanaz a feszültség köti össze: a hagyomány a szolgálókat szívesen társította szerelmi és érzéki utalásokkal, Vermeer viszont a kor szokásainál több megértéssel festi meg őket.
Van egy egészen gyakorlati oka is, hogy különleges: nem utazik. Az adományozó hagyatékának feltételei szerint máshová nem kölcsönözhető, így csak New Yorkban látható.
A vászon történetéről és a kompozíció rejtett változásairól a Wikipédia cikke ír bővebben (angolul).
Hol látható az Alvó szolgáló eredetije?
Az eredetit a New York-i Metropolitan Museum of Art őrzi, 14.40.611-es leltári számon. A vászon 87,6 cm magas és 76,5 cm széles.
A festmény ott volt Vermeer azon számos műve között, amelyeket 1696. május 16-án Jacob Dissius hagyatékából adtak el. Általános vélekedés szerint a gyűjtemény eredetileg Dissius apósáé, a delfti Pieter van Ruijvené volt, és Van Ruijven lánya révén jutott Dissiushoz.
Ezután nyoma vész, egészen az 1873 utáni évekig, amikor Párizsban John Waterloo Wilson tulajdonában volt. 1881 márciusában a párizsi Galerie Sedelmeyer vásárolta meg, és még abban az évben eladta Rodolphe Kannak, akinél 1907-ig maradt.
1908-ban a londoni Duveen Brothers közvetítésével Benjamin Altman vette meg. 1909-ben New Yorkban kiállították, 1913-ban pedig Altman hagyatékaként a Metropolitan Museumba került, ahonnan akarata szerint többé nem mozdul.
Alvó szolgáló vagy egy másik Vermeer?
Az Alvó szolgáló nyugodt, művészi festmény ebédlőbe, hálószobába vagy olvasósarokba. A vörös szőnyeg, a gyümölcs és a kancsó jól illik ahhoz a helyiséghez, ahol asztalhoz ülnek, a csendes, alvó alak pedig a hálószoba nyugalmához.
Ha Vermeer szolgálói érdeklik, nézze meg a Hölgy és szolgálója című festményt is, két nő jelenetét, akiket egy levél köt össze. Ugyanezekből a korai évekből való a nagyobb, több alakos A kerítőnő, még korábban pedig a mitológiai Diana és nimfái készült.
A Johannes Vermeer oldalon együtt találja Vermeer festményei közül mindazt, amit rendelésre megfestünk, a delfti utcáktól a késői zenei jelenetekig.
Hogyan festi meg festőnk az Ön Alvó szolgálóját?
A festő olajjal, vászonra, rétegről rétegre építi fel a művet. Először a nagy világos és sötét foltokat rakja fel: a szoba meleg árnyékát, az ajtó világos nyílását és az alvó nő arcát.
A legtöbb türelmet a szőnyeg kívánja. Vörös mintázata fokozatosan születik, olyan rétegekben, amelyeknek teltnek kell lenniük, mégsem nyomhatják el az arcot. Ezután jön a kancsó csillanása, az átlátszó pohár és a tálban lévő gyümölcs, legvégül a szomszéd szoba tükre.
Az eredmény kézzel festett reprodukció, látható ecsetvonásokkal és tapintható festékréteggel, amelyet semmilyen nyomat nem tud visszaadni. Mint minden valódi olajfestmény, reggeli fényben hűvösebbnek hat, este pedig a vörös tónusok melegebben izzanak fel.
Melyik méret melyik falra?
Röviden: kisebb falra vagy tálaló fölé 43 x 47 vagy 56 x 64 cm, ebédlőbe vagy komód fölé 64 x 76 vagy 72 x 85 cm, kanapé vagy ágy fölé 90 x 107 vagy 120 x 140 cm, magas falra vagy lépcsőházba pedig 135 x 160 vagy 172 x 200 cm.
8 álló méret érhető el (szélesség x magasság): 43 x 47, 56 x 64, 64 x 76, 72 x 85, 90 x 107, 120 x 140, 135 x 160 és 172 x 200 cm. Az eredetihez a 72 x 85 cm áll a legközelebb, amely 4,5 cm-rel keskenyebb és 2,6 cm-rel alacsonyabb a New York-i vászonnál.
A 72 x 85 cm-es méret megőrzi azt az érzést, hogy az ajtón át a szomszéd szobába nézünk. Ha nappaliba való festmény kell, vagy a franciaágy fölé szánja, a 90 x 107 vagy a 120 x 140 cm mutat a legjobban; úgy akassza fel, hogy az alvó nő arca kicsit szemmagasság alatt legyen, mintha az asztal mellett állna.
Választhatok más méretet vagy keretet?
Természetesen. Az eredeti valamivel magasabb, mint amilyen széles, ezért a listán nem szereplő méretre is gond nélkül átültetjük, anélkül hogy a háttérben nyíló ajtó vagy a szőnyeg széle elveszne. A szélességet és a magasságot az egyedi méretű festmények oldalán adhatja meg, mi pedig megküldjük az árat és a határidőt.
A festményt kérheti feltekerve, vakkeretre feszítve vagy keretezve. A feszítést és a keretezést szlovéniai műhelyünk végzi, amely minden vászonra festett festményt ugyanilyen gonddal készít fel az útra. A keretet 3D alkalmazásunkban választja ki, amely csak erre szolgál; a festmény megjelenítése az Ön saját falán külön szolgáltatás.
A jelenet meleg vörös és barna tónusaihoz sötét fa vagy meleg aranyszínű keret illik; egy világos keret optikailag lehűtené.
Mikor érkezik meg az Alvó szolgáló?
Amint megerősíti a rendelést, a festő munkához lát, és 15–45 munkanap alatt elkészül a festmény. Feladás előtt fotót küldünk a kész műről, és ha módosítást kér, elvégezzük.
Az EU-n belül, Magyarországra és Szlovéniába egyaránt, nincs vámköltség, és minden rendelésre visszaküldési szabályzatunk vonatkozik.
Az Alvó szolgáló szép ajándék annak, aki szereti a csendes otthoni jeleneteket, vagy gyakran terít vendégeknek. Ha a méretet a megajándékozott választaná ki, adjon neki ajándékutalványt egy általa választott festményre.
Gyakori kérdések
Hol nézhetem meg az eredetit?
A New York-i Metropolitan Museum of Artban; az adományozó akarata szerint más kiállításokra nem kölcsönzik.
Mi van az asztalon a nő előtt?
Nehéz vörös szőnyeg, rajta kancsó, gyümölcsöstál és pohár.
Nyomtatott változatot kapok?
Nem. Minden Alvó szolgálónk kézzel festett másolat, ecsettel és olajfestékkel vászonra festve.
Mekkora az eredeti festmény?
87,6 cm magas és 76,5 cm széles; a legközelebbi méretünk a 72 x 85 cm.
Illik hálószobába vagy ebédlőbe?
Igen, a csendes alvó alak hálószobába, a gyümölcsös, kancsós asztal ebédlőbe illik.
Kérhetem más méretben is?
Igen, az Ön által megadott szélességben és magasságban festjük meg, az árat előre közöljük.
Mit fedeztek fel a festékréteg alatt?
Egy férfit a második szobában és egy kutyát, amely őt nézi; Vermeer később tükörrel helyettesítette őket.
Mennyi ideig tart az elkészítés?
15–45 munkanapig, és feladás előtt fotót kap a kész festményről.
- Téma: rőtbarna ruhás fiatal nő szunyókál egy vörös szőnyeggel, kancsóval és gyümölccsel terített asztalnál, mögötte ajtó nyílik egy második szobába.
- Eredeti: 1657 körül, olaj, vászon, 87,6 x 76,5 cm, Metropolitan Museum of Art, New York.
- A miénk: olaj vásznon, megrendelésre kézzel festve, 8 álló méret 43 x 47-től 172 x 200 cm-ig vagy kívánt méret.
- Jó tudni: a második szobába Vermeer eredetileg egy férfit és egy kutyát festett, később átfestette őket.









































