Opis

| Naslov: | Modre lokvanjeve rože |
| Drugi naslovi: | Nymphéas bleus · Blue Water Lilies · Lokvanji v modrem |
| Slikar: | Claude Monet (1840–1926) |
| Leto nastanka: | med 1916 in 1919 (muzej dela ne datira v eno samo leto) |
| Originalna velikost: | 200 cm x 204 cm |
| Originalna tehnika: | Olje na platno |
| Slikarski slog: | Impresionizem |
| Nahaja se: | Musée d’Orsay, Pariz (inv. št. RF 1981 40) |
| Naša reprodukcija: | Ročno naslikano olje na platnu, enajst kvadratnih mer od 50 x 50 do 200 x 200 cm ali po meri |
Modre lokvanjeve rože so Monetov pogled naravnost v vodni vrt v Givernyju: brez obzorja in brez neba, samo gladina s cvetovi, listi in navpičnimi odsevi vrbovih vej. Izvirnik hrani Musée d’Orsay v Parizu pod inventarno številko RF 1981 40 in ga datira med 1916 in 1919. Pri nas nastane kot ročno naslikana reprodukcija v olju na platnu, v enajstih kvadratnih merah ali po vaši meri, s fotografijo dokončanega dela v potrditev pred odpremo.
Modre lokvanjeve rože – Claude Monet
Kaj je na sliki?
Vodni vrt v Givernyju, ki si ga je Monet uredil leta 1893 in v katerem je gojil bele lokvanje. Na prizoru ni oseb in ni imenovanih figur — ni portret, ampak izsek gladine. Od desetih let 20. stoletja do smrti leta 1926 je bil prav ta ribnik njegova skoraj edina tema. Muzejski zapis dela ne datira v eno samo leto, ampak med 1916 in 1919, in tudi mi ga tako navajamo.
Kaj je na platnu?
Platno je skoraj kvadratno in pogled je usmerjen navzdol, ne naprej: Monet je izpustil obzorje in nebo, tako da ni ne brega ne roba, ob katerega bi se oko oprlo. Ostane samo gladina. Kot slika na platnu je to nenavadna odločitev: brez roba se gledalec nima kam postaviti. Po njej so razporejeni listi lokvanjev — sploščeni ovali v zeleni in modro zeleni, ki se proti zgornjemu robu manjšajo in gostijo. Med njimi je nekaj belih cvetov z rumenim sredinskim tonom in rahlo rožnatim robom. Voda je vijolično modra in po njej padajo navpični temno zeleni potegi: to so odsevi vrbovih vej nad ribnikom, naslikani kot dolge, rahlo valovite črte. Zaradi njih se gladina bere hkrati kot površina in kot globina.
Zakaj je ta slika pomembna?
Ker je del zadnjega velikega Monetovega projekta in kaže, kako daleč je pripeljal motiv. Pozni lokvanji so nastajali kot velika platna, ki naj bi gledalca obdala; osem takih kompozicij je Monet dan po premirju 11. novembra 1918 podaril Franciji in so bila po njegovih načrtih leta 1927 postavljena v dveh ovalnih dvoranah muzeja Orangerie. To platno ni del tistega cikla, je pa iz istih let in iste zamisli: slikar, ki je opustil obzorje in slikal samo še vodo.
Kaj slika pomeni?
Nima pripovedi in nima dogodka. Ker ni obzorja, ni tudi običajnega dogovora o tem, kje stojimo — gledalec je nad vodo in v njej hkrati. Cvetovi ležijo na gladini, odsevi vrb padajo navpično skoznjo, in oko ves čas prehaja med enim in drugim branjem. Kot impresionistična slika to ni prizor, ampak stanje: svetloba na vodi ob določeni uri; kot oljna slika prenese to mirnost tudi v velikem formatu. Prav zato deluje mirno tudi v velikem formatu, kjer bi pripovedna slika postala zahtevna.
Kateri Monetovi lokvanji so to?
Monet je vodni vrt slikal znova in znova, zato je koristno vedeti, katero platno gledate. To je različica iz Orsayja: skoraj kvadratna, 200 x 204 cm, brez obzorja in neba, z vijolično modro vodo in navpičnimi odsevi vrb, datirana med 1916 in 1919, inventarna številka RF 1981 40. Druge različice motiva pri nas so Lokvanjeve rože, Ribnik z lokvanjami (Japonski most), Žalostna vrba in Lokvanjeve rože I.
Kako nastane naša ročno naslikana različica?
Slikar dela s čopičem in oljnimi barvami, ne s tiskalnikom, in gradi površino v dveh plasteh: najprej široko zastavljena vijolično modra voda, nato listi in cvetovi kot gostejši nanos nad njo. Na prvi fotografiji stoji dokončano platno uokvirjeno v zlato letev na stojalu v naši delavnici, posneto od spredaj, tako da se vidi, kako kvadratni format deluje z okvirjem. Prav ta relief je tisto, česar tisk ne more dati, ker tam ni ničesar, kar bi metalo senco. Vsak izvod nastane posebej, zato sta dve platni vedno malo različni; kot ročno naslikana kopija je vsako svoje delo, in vsaka umetniška slika, ki zapusti atelje, je prej posneta ob dnevni svetlobi.
V 59-sekundnem videu pod opisom je čopič pri delu: bela barva se nanaša na cvet lokvanja, posneto od blizu, in v istem posnetku se vidi tudi tkanina platna pod nanosom.
Katera dimenzija za katero steno?
Če ne veste, katero: 100 x 100 cm. Naša lestvica je kvadratna, izvirnik pa je 200 x 204 cm, torej skoraj kvadraten — naša največja mera 200 x 200 cm je zato le štiri centimetre nižja od njega. Meri 50 x 50 in 60 x 60 cm sodita v hodnik ali med dve okni; 70 x 70 in 80 x 80 cm dobro stojita nad komodo; 90 x 90 in 100 x 100 cm sta običajni nad zofo. Od 120 x 120 cm naprej gre za velike stene in visoke prostore, kjer motiv brez obzorja dobi prostor, da deluje kot okno v vodo. Ker je prizor tih in nizko kontrasten, deluje bolje na mirni steni; kot slika za dnevno sobo prostor umirja, namesto da bi ga poudarjal. Kot stenska slika je kvadrat hvaležen tudi zato, ker ne sili pohištva v določeno smer.
Mera po meri, podokvir in okvir
Če nobena od enajstih mer ne ustreza vaši steni, naslikamo po vaših merah; to je naša slika po meri. Ker je izvirnik skoraj kvadraten, kvadratno razmerje ohranimo tudi pri lastnih merah, da se listi ne raztegnejo. Vsak izvod prispe napet na lesen podokvir in pripravljen za obešanje. Za okvir uporabite našo 3D aplikacijo: na tem motivu pokaže vse naše letve, tako da lahko primerjate zlato, srebrno, črno, belo in naravni les, preden se odločite — aplikacija je namenjena izključno izbiri okvirja. Če želite videti, kako bo delo videti na vaši steni, je to naša ločena storitev vstavljanja v prostor.
Dostava in jamstvo
Vsak izvod nastane po naročilu v našem ateljeju v Sloveniji, zato računajte od 15 do 45 dni, odvisno od izbrane mere; večji kvadrati so na zgornjem koncu tega razpona. Pošljemo ga napetega in zaščitenega za prevoz, uokvirjenega, če ste okvir izbrali, po Sloveniji in EU brez carine. Pred odpremo prejmete fotografijo končanega dela v potrditev, za vsako naročilo pa velja naša politika vračila; reprodukcija slike je pred odpremo pregledana še enkrat. Celotno ponudbo najdete v galeriji Claude Monet, pot slikarja pa je opisana v članku o Claudu Monetu.
Pogosta vprašanja
Kje je izvirnik?
V Musée d’Orsay v Parizu, pod inventarno številko RF 1981 40. Muzejski zapis ga vodi kot olje na platnu, 200 x 204 cm.
Kdo je na sliki?
Nihče. Na platnu ni oseb — motiv je gladina ribnika v Givernyju, ne portret.
Iz katerega leta je?
Muzej ga ne datira v eno samo leto, ampak med 1916 in 1919. Zato tudi mi navajamo razpon in ne ene letnice.
Je to tisk?
Ne. Je ročno naslikano olje na platnu; poteze so vidne in otipljive, kar je v videu pod opisom posneto od blizu.
Katero dimenzijo naj izberem?
100 x 100 cm je najbolj običajna nad zofo. Za manjše ali večje stene glejte vodnik po merah zgoraj.
Lahko dobim mero, ki je ni na seznamu?
Da, slikamo po meri; pri tem motivu ohranimo kvadratno razmerje, ker je izvirnik skoraj kvadraten.
Kako je dostavljeno?
Napeto na podokvir in uokvirjeno, če ste tako izbrali, v 15 do 45 dneh, potem ko potrdite fotografijo končanega dela.
Kaj slika pomeni na kratko?
Gladina brez obzorja: cvetovi na vodi in odsevi vrb v njej, svetloba namesto prizora.
Zakaj na sliki ni neba?
Ker ga je Monet namenoma izpustil. Pogled je usmerjen navzdol v vodo, tako da gledalec nima roba, ob katerega bi se oprl — in prav to daje motivu njegovo mirnost.
Kako visoko naj sliko obesim?
Sredina na višini oči, približno 145–150 cm od tal; nad zofo 15–25 cm nad naslonom. Kvadratni format prenese tudi nekoliko nižjo postavitev.
Je slika primerna za darilo?
Da. Uokvirjena in napeta prispe pripravljena za obešanje, motiv pa je med najprepoznavnejšimi pri Monetu. Ker je vsak izvod naslikan po naročilu, upoštevajte rok izdelave; če je darilo blizu, je na voljo darilni bon.
- Motiv: vodni vrt v Givernyju brez obzorja in neba — cvetovi na gladini in navpični odsevi vrb, med 1916 in 1919
- Izvirnik: 200 x 204 cm, olje na platnu, Musée d’Orsay, Pariz (inv. RF 1981 40)
- Naša izvedba: ročno naslikano olje na platnu, enajst kvadratnih mer od 50 x 50 do 200 x 200 cm
- Zanimivost: ni obzorja in ni neba — gledalec je nad vodo in v njej hkrati









































