Descripción
Retrato de Beatrice Hastings es un óleo sobre lienzo que Amedeo Modigliani pintó en 1916; el catálogo da unas medidas de 63 × 46 cm, y la obra está firmada arriba a la derecha y fechada en ese mismo lugar con el año 1916. El original es de propiedad privada. Nuestro cuadro de arte es una copia pintada a mano de esta obra: un pintor académico lo realiza al óleo sobre lienzo de algodón, en ocho tamaños de 40 × 60 cm a 120 × 170 cm o en la medida que usted nos indique y, antes del envío, lo fotografiamos y le mandamos la foto para su aprobación.
| Título: | Retrato de Beatrice Hastings |
| Otros títulos: | Beatrice Hastings in checkered shirt · La robe à carreaux |
| Pintor: | Amedeo Modigliani (1884–1920) |
| Año de creación: | 1916, fechado en el lienzo |
| Medidas del original (alto × ancho): | 63 × 46 cm (Pfannstiel 64 × 46, Ceroni y Parisot 65 × 46) |
| Técnica original: | Óleo sobre lienzo, firmado y fechado arriba a la derecha |
| Estilo: | Arte moderno, École de Paris |
| Ubicación: | Colección privada – catálogo de la obra; última aparición en Christie’s Nueva York, 14 de mayo de 2015 |
| Nuestra reproducción: | óleo pintado a mano sobre lienzo, ocho tamaños de 40 × 60 cm a 120 × 170 cm, a medida si lo desea |
Retrato de Beatrice Hastings – Amedeo Modigliani
¿Quién fue Beatrice Hastings?
Escritora, periodista, poeta y crítica de arte inglesa, compañera del pintor en el Montparnasse parisino. No fue solo una modelo: era una publicista reconocida que escribía con seudónimo para el semanario londinense The New Age, y una de las pocas retratadas por Modigliani que dejó su propio testimonio escrito de los años de París. Por eso este no es el retrato de una belleza anónima, sino el de una escritora que estaba a la altura intelectual del pintor, y eso se nota en la postura: la barbilla ligeramente levantada, los hombros rectos, una mirada que no invita, sino que se contiene. Le acompañó unos dos años, y en ese tiempo la pintó varias veces.
¿Qué se ve en el lienzo?
Modigliani la pintó hasta la cintura, ligeramente vuelta hacia la derecha, con el cuello largo y muy estirado y el rostro ovalado que se convirtieron en su firma reconocible. Lleva el pelo suelto, que cae libre junto a la cara en tonos cálidos, de un dorado rojizo. Viste una blusa de cuadros azul violáceo con cuello blanco que, en la mitad inferior del lienzo, funciona casi como un ornamento rítmico independiente; precisamente por ella la obra lleva también en los catálogos los títulos Beatrice Hastings in checkered shirt y La robe à carreaux, el vestido de cuadros. El fondo es de un pardo rojizo oscuro y sin relato: nada aparta la mirada de la cabeza y los hombros. Los ojos están pintados sin pupilas, como en la mayoría de sus retratos, lo que hace que la mirada esté a la vez ausente y muy presente. Arriba a la derecha están la firma del pintor y el año 1916.
¿Por qué antes no dábamos las medidas?
Porque no podíamos comprobarlas. Antes, el campo de las medidas de esta página estaba vacío a propósito, con la nota de que preferíamos no dar nada antes que dar un dato sin verificar. Ahora tenemos fuente: el catálogo de la obra da 63 × 46 cm; Pfannstiel, 64 × 46; Ceroni y Parisot, 65 × 46, y Wayne, 64,8 × 46. Las cuatro cifras coinciden en el ancho y difieren como mucho dos centímetros en el alto, así que ahora damos la medida: la cifra del catálogo en la tabla y las demás a su lado. Es un cuadro postimpresionista en el sentido en que el postimpresionismo construye el rostro con planos en lugar de describir la luz. En París, Modigliani formaba parte del círculo de pintores emigrados que hoy llamamos École de Paris.
¿Dónde está hoy el original?
En manos privadas, así que no hay número de inventario y no lo indicamos. Su recorrido documentado es largo y está bien registrado: en 1918 la obra estaba en manos del marchante parisino Paul Guillaume; hasta 1945, en las del señor Schubert en Grasse; en 1958, en la galería David Garnier de París, y después en la galería Rosengart de Lucerna, donde permaneció al menos hasta 1981. Siguieron una colección privada en Suiza, Hester Diamond en Nueva York en 1983 y la colección de John C. Whitehead en Nueva York. Desde esa colección se vendió el 14 de mayo de 2015 en una subasta de Christie’s en Nueva York, como lote 26 de la venta 3736; la estimación era de siete a diez millones de dólares, y alcanzó 16.069.000 dólares.
¿Existe algún otro retrato de Beatrice Hastings?
Sí, varios. Modigliani la pintó varias veces en esos dos años, y algunos de esos retratos están hoy en colecciones públicas. Uno está en el Museo Guggenheim de Nueva York, con el número de inventario 41.534, y está fechado en 1914, es decir, dos años antes que el nuestro. Así que, si encuentra en algún sitio un retrato de Beatrice Hastings con número de inventario de museo, lo más probable es que no sea este lienzo: el nuestro es el de la blusa de cuadros, fechado en 1916, y está en manos privadas.
¿Cómo se pinta a mano nuestra versión?
La obra la pinta un pintor académico con colores al óleo sobre lienzo de algodón, montado en un bastidor de madera. No es una impresión ni una reproducción mecánica: cada pincelada se da a mano, por lo que su lienzo siempre se diferencia un poco de nuestro modelo en el trazo y en el grosor de la pintura. En este motivo, lo más exigente es la blusa. El cuadriculado debe pintarse de modo que siga siendo un ritmo y no se convierta en una rejilla: si las líneas son regulares y nítidas, la obra se queda rígida; si son demasiado blandas, el dibujo se pierde. Por eso el pintor coloca primero el fondo pardo rojizo oscuro y el rostro, y deja los cuadros para el final, cuando está claro cuánta atención pueden llevarse. Cuando la pintura está seca, fotografiamos la obra y le enviamos la foto para su aprobación.
¿Qué tamaño para qué pared?
El original es pequeño, así que cualquiera de nuestras medidas amplía la obra; la más próxima a la proporción del original es 50 × 70 cm, pero no anunciamos ninguna como medida a escala uno a uno, porque las fuentes discrepan dos centímetros en el alto. La más pequeña, 40 × 60 cm, va bien en un recibidor o en una pared estrecha. Las medianas, 60 × 90, 70 × 100 y 80 × 120 cm, funcionan sobre una cómoda o en el salón. Las grandes, 90 × 130, 100 × 150 y 120 × 170 cm, piden una pared libre y al menos tres metros de distancia; con estas medidas la cabeza supera el tamaño natural. Un retrato de este tipo queda bien en un salón o en un despacho, sobre una pared tranquila de un solo color, donde el cálido fondo rojizo tenga espacio suficiente.
Tamaño a medida, bastidor y marco
Si su pared pide una medida que no está en la lista, la hacemos. Indíquenos el alto y el ancho en centímetros; comprobaremos si la proporción admite el encuadre del original y le diremos qué cambia en los bordes: en este motivo se nota primero abajo, donde la blusa de cuadros se extiende por todo el ancho del lienzo y sostiene la mitad inferior de la escena. También puede elegir si recibe el lienzo montado en un bastidor de madera y listo para colgar, o enrollado en un tubo, que es más barato de enviar. El marco lo elige en nuestra aplicación 3D, que lo dibuja de forma realista sobre la obra, y si lo desea situamos la obra en una foto de su pared antes de la compra. Si busca una obra que no tenemos, consulte nuestro cuadro personalizado.
Entrega y garantía
Entregamos a domicilio, y la obra viaja protegida, con el lienzo separado de la pared exterior del embalaje. El plazo depende del tamaño y de la carga de trabajo de nuestros pintores: le damos una estimación al hacer el pedido y le avisamos si cambia. Garantizamos la ejecución y los materiales: si la obra llega dañada o no coincide con la foto aprobada, la corregimos o la pintamos de nuevo a nuestro cargo. Como usted ve la obra en una foto antes de que salga, la mayoría de las dudas se resuelven antes de que el paquete se envíe.
Preguntas frecuentes
¿Dónde está el original?
En manos privadas. Se vendió por última vez en una subasta de Christie’s en Nueva York el 14 de mayo de 2015.
¿Cuánto alcanzó la obra en la subasta?
16.069.000 dólares, con una estimación de siete a diez millones.
¿Por qué hay varias medidas en la tabla?
Porque las fuentes difieren dos centímetros en el alto: 63, 64, 64,8 o 65 centímetros, mientras que el ancho es en todas de 46 cm.
¿Es el mismo retrato que el del Guggenheim?
No. El del Guggenheim está fechado en 1914; el nuestro es de 1916 y tiene la blusa de cuadros.
¿Qué tamaño elijo?
El más cercano al original es 50 × 70 cm. Para una pared grande, 100 × 150 cm; para un recibidor, 40 × 60 cm.
¿Sigue el original a la venta?
No lo sabemos. Desde la subasta de 2015 está en manos privadas, y no estimamos su precio.
¿A qué altura lo cuelgo?
El centro a unos 145 cm del suelo. Con un formato vertical, conviene colgarlo algo más bajo de lo que parece correcto.
¿Qué otros retratos del círculo de Modigliani tienen?
Vea Retrato de Lunia Czechowska, Retrato de Chaïm Soutine, Retrato de una mujer polaca y Jacques y Berthe Lipchitz. La selección completa está en la galería de Amedeo Modigliani, y sobre el pintor hemos escrito un artículo más extenso.
¿Con qué exactitud sigue la proporción del original?
El original mide 46 × 63 cm. La proporción que más se le acerca es nuestro tamaño 50 x 70 cm, que se desvía de la proporción del original un 2,17 %. Los catálogos no coinciden en la medida e indican 46 × 63 cm; 46 × 64 cm; 46 × 65 cm; la comparación de arriba parte de la primera cifra.
- Tema: Beatrice Hastings hasta la cintura, con el pelo suelto de un dorado rojizo, con una blusa de cuadros azul violáceo
- Original: 63 × 46 cm, óleo sobre lienzo, firmado y fechado en 1916, colección privada
- Nuestra versión: óleo pintado a mano sobre lienzo, ocho tamaños de 40 × 60 a 120 × 170 cm; ninguno se anuncia como medida a escala uno a uno
- Conviene saber: el 14 de mayo de 2015 la obra alcanzó 16.069.000 dólares en Christie’s Nueva York
Los ojos de este lienzo están pintados sin pupilas. Hemos contado las 76 obras de Modigliani de este apartado: 53 son así y 17 no, obra por obra.
