Descripción
Jacques y Berthe Lipchitz es un óleo sobre lienzo que Amedeo Modigliani pintó en 1916; el original mide 81,3 × 54,3 cm y se conserva en el Art Institute of Chicago con el número de inventario 1926.221. Es el doble retrato del escultor Jacques Lipchitz y de su esposa, la poeta Berthe Kitrosser. Nuestro cuadro de arte es una copia pintada a mano de esta obra: un pintor de formación académica lo realiza al óleo sobre lienzo de algodón, en ocho tamaños de 40 × 60 cm a 120 × 180 cm o en la medida que usted nos indique, y antes del envío lo fotografiamos y le mandamos la foto para su aprobación.
| Título: | Jacques y Berthe Lipchitz |
| Otros títulos: | Double Portrait · Portrait du sculpteur L. et de sa femme |
| Pintor: | Amedeo Modigliani (1884–1920) |
| Año de creación: | 1916 |
| Medidas del original (alto × ancho): | 81,3 × 54,3 cm |
| Técnica original: | Óleo sobre lienzo; firmado arriba a la derecha, arriba en el centro la inscripción LIPCHITZ |
| Estilo: | Arte moderno, École de Paris |
| Ubicación: | Art Institute of Chicago, colección Helen Birch Bartlett – ficha del museo (n.º de inventario 1926.221), expuesto en la sala 391 |
| Nuestra reproducción: | óleo pintado a mano sobre lienzo, ocho tamaños de 40 × 60 cm a 120 × 180 cm, a medida si lo desea |
Jacques y Berthe Lipchitz – Amedeo Modigliani
¿A quién vemos en el lienzo?
Al escultor Jacques Lipchitz y a su esposa Berthe Kitrosser, poeta rusa. Lipchitz y Modigliani eran amigos del mismo círculo parisino: los dos llegaron jóvenes a Francia, los dos procedían de familias judías, pero de carácter eran opuestos, Lipchitz trabajador y ordenado, Modigliani bohemio y derrochador. En 1916 Lipchitz se casó y precisamente con ese motivo encargó el retrato; el encargo era también una manera de ayudar con dinero a un amigo que pasaba apuros sin humillarlo. La pareja posó en su piso de París, que antes había sido la casa del escultor Constantin Brâncuși.
¿Qué se ve en el lienzo?
Un doble retrato. Arriba está de pie el hombre, con una chaqueta burdeos oscura sobre un jersey gris azulado de cuello alto; abajo a la derecha está sentada la mujer, con un vestido oscuro y un cuello blanco festoneado. El rostro de él es alargado y pálido; el de ella, más redondo y sonrosado. Modigliani no los igualó, y es justamente esa diferencia la que mantiene unida la obra. El fondo es gris azulado y a la derecha lo corta una vertical marrón. Arriba en el centro aparece pintado en grandes letras de imprenta LIPCHITZ: no es la firma del pintor, sino el nombre del retratado, algo poco habitual en Modigliani, cuya propia firma está arriba a la derecha. La mano del hombre descansa sobre el hombro de ella, pero apenas lo toca: dos personas en un mismo lienzo, cada una con su propio espacio. Todo el conjunto se apoya en unos pocos ejes verticales, como si la pareja se apoyara en una arquitectura.
¿Cómo nació la obra?
Lo sabemos con una precisión poco común. El propio Lipchitz contó más tarde cómo fue: cuando le pidió el retrato, Modigliani le respondió que su precio era de diez francos por sesión y un poco de alcohol. Al día siguiente llegó y dibujó una serie de estudios preparatorios, uno tras otro, rápidos y exactos; la pose por la que al final se decidieron se inspiraba en la fotografía de boda de la pareja. Se conservan cinco de esos dibujos: dos de Jacques, dos de Berthe y uno de los dos juntos en la composición definitiva. A Lipchitz le incomodaba pagar solo diez francos por la obra, así que inventaba motivos para que el pintor siguiera; a los escultores, le dijo, nos gusta que haya más materia. El trabajo ocupó a Modigliani casi dos semanas, según Lipchitz probablemente lo que más tiempo dedicó nunca a un solo cuadro; la ficha del museo añade que en realidad el lienzo se pintó en dos días y que el resto fue una invención del amigo para poder pagarle más.
¿Por qué es tan raro este doble retrato?
Porque es uno de los dos únicos dobles retratos de toda la obra pictórica de Modigliani. Casi toda su pintura es el retrato de una sola persona; aquí hay dos, y la relación entre ellas es el único relato que la obra admite. También es rara su construcción sólida: los ejes verticales del fondo sujetan a las dos figuras en su sitio, y eso distingue este lienzo de los retratos rápidos que terminaba en una única sesión. Es un cuadro postimpresionista en el sentido en que el postimpresionismo significaba construir el cuerpo a partir de planos y no describir la luz. En París, Modigliani pertenecía al círculo de pintores inmigrantes que hoy llamamos École de Paris. Si busca en la obra una broma a costa del cliente, la encontrará: la nariz de Lipchitz está pintada visiblemente torcida, mientras que el rostro de ella es suave y redondeado.
¿Dónde está hoy el original?
En el Art Institute of Chicago, en la colección Helen Birch Bartlett, con el número de inventario 1926.221, y se expone en la sala 391. Su recorrido hasta allí está documentado por completo: en 1916 Jacques Lipchitz recibió el lienzo directamente del pintor; hacia 1921 pasó por intercambio al marchante Léonce Rosenberg; en 1922 lo compraron Frederic C. y Helen Birch Bartlett, de Chicago, y tras la muerte de ella entró en el museo el 27 de enero de 1926. Ya en diciembre de 1920 se había expuesto en la Galerie Montaigne de París con el título Portrait du sculpteur L. et de sa femme, y en 1942 en el Museo de Arte Moderno de Nueva York. Una descripción más amplia de la obra se recoge en el artículo de la enciclopedia en inglés.
¿Cómo se pinta a mano nuestra versión?
La obra la pinta un pintor de formación académica con óleos sobre lienzo de algodón, montado en un bastidor de madera. No es una impresión ni una reproducción mecánica: cada pincelada se aplica a mano, por eso su lienzo siempre difiere un poco de nuestro modelo en el trazo y en el grosor de la pintura. Con este motivo el pintor empieza por el fondo y los ejes verticales, porque son ellos los que fijan dónde estarán las dos figuras; solo después llegan los rostros, que deben seguir siendo distintos: si los iguala, la obra pierde su único acontecimiento. El cuello blanco festoneado es el punto más claro del lienzo y se pinta al final. Cuando la pintura está seca, fotografiamos la obra y le enviamos la foto para su aprobación.
¿Qué tamaño para qué pared?
Para la mayoría de los hogares la elección acertada es 54 × 81 cm: esa medida es prácticamente la del original, así que recibe un lienzo a escala uno a uno. El más pequeño, 40 × 60 cm, encaja en un recibidor o en una pared estrecha entre dos puertas. Los medianos, 60 × 90, 70 × 110 y 80 × 120 cm, funcionan sobre una cómoda o un sofá. Los grandes, 90 × 130, 100 × 150 y 120 × 180 cm, piden una pared libre y al menos tres metros de distancia; con estas medidas las dos figuras son mayores que el natural y la obra se adueña de toda la habitación. El formato es vertical y estrecho, por eso funciona donde la pared es más alta que ancha: junto a una escalera, al lado de una puerta o entre dos ventanas. Como la obra es oscura y fría en su conjunto, luce mejor en una pared clara; en una oscura, la chaqueta burdeos se funde con el fondo.
Tamaño a medida, bastidor y marco
Si su pared pide una medida que no está en la lista, la hacemos. Indíquenos el alto y el ancho en centímetros; comprobamos si la proporción admite el encuadre del original y le decimos qué cambia en los bordes. En este motivo se nota primero arriba, donde están la firma y la inscripción LIPCHITZ, que no se pueden recortar sin que la obra pierda su única palabra. También puede elegir si recibe el lienzo montado en un bastidor de madera y listo para colgar o enrollado en un tubo, que resulta más barato de enviar. El marco lo elige en nuestra aplicación 3D, que lo muestra de forma realista sobre la obra, y si lo desea, antes de la compra situamos la obra en una foto de su pared. Si busca una obra que no tenemos, consulte nuestro cuadro personalizado.
Entrega y garantía
Entregamos a domicilio, en España y en la mayoría de los países de la UE, y la obra viaja protegida, con el lienzo separado de la pared exterior del embalaje. El plazo depende del tamaño y de la carga de trabajo del momento: se lo estimamos al hacer el pedido y le avisamos si cambia. Garantizamos la ejecución y los materiales: si la obra llega dañada o no coincide con la foto aprobada, la corregimos o la volvemos a pintar a nuestro cargo. Como usted ve la obra en una foto antes de que salga hacia su casa, la mayoría de las dudas se resuelven antes incluso de que se envíe el paquete.
Preguntas frecuentes
¿Dónde está el original?
En el Art Institute of Chicago, número de inventario 1926.221, expuesto en la sala 391.
¿Quién encargó este cuadro?
El escultor Jacques Lipchitz, con motivo de su boda con Berthe Kitrosser, también para ayudar económicamente a su amigo.
¿Cuánto cobró Modigliani por él?
Su precio era de diez francos por sesión y un poco de alcohol. A Lipchitz le pareció demasiado poco, así que buscaba motivos para que el pintor trabajara más tiempo y ganara más.
¿Por qué aparece escrito LIPCHITZ en el lienzo?
Es el nombre del retratado, no la firma del pintor; la inscripción está arriba en el centro y la firma de Modigliani, arriba a la derecha.
¿Qué tamaño elijo?
Si no se decide, 54 × 81 cm, es decir, la medida del original. Para una pared estrecha de recibidor, 40 × 60 cm; para una pared grande, 120 × 180 cm.
¿Está el original a la venta?
No. Pertenece a una colección pública de museo y no está en el mercado, por eso tampoco le ponemos precio.
¿A qué altura lo cuelgo?
Con el centro a unos 145 cm del suelo. Con un formato vertical y estrecho conviene colgarlo un poco más bajo de lo que parece correcto.
¿Qué otros retratos de amigos de Modigliani tienen?
Vea el Retrato de Chaïm Soutine, el Retrato de Lunia Czechowska, el Retrato de Beatrice Hastings, el Retrato de una mujer polaca y El pequeño campesino. Toda la selección está en la galería de Amedeo Modigliani, y sobre el pintor hemos escrito un artículo más extenso.
¿Con qué exactitud respeta la proporción del original?
El original mide 54,3 × 81,3 cm, y justo esa medida está en nuestra lista: 54 x 81 cm. La proporción es la misma que la del original, sin ninguna desviación.
- Tema: el escultor Jacques Lipchitz de pie sobre Berthe Kitrosser sentada, con la mano apenas sobre su hombro, y arriba en el centro la inscripción LIPCHITZ
- Original: 81,3 × 54,3 cm, óleo sobre lienzo, 1916, Art Institute of Chicago (n.º de inventario 1926.221)
- Nuestra versión: óleo pintado a mano sobre lienzo, ocho tamaños de 40 × 60 a 120 × 180 cm; la medida 54 × 81 cm está a escala uno a uno con el original
- Conviene saber: se conservan cinco dibujos preparatorios, y la pose se tomó de la fotografía de boda de quienes hicieron el encargo
Los ojos de este lienzo están pintados sin pupilas. Hemos contado las 76 obras de Modigliani de esta sección: 53 son así y 17 no – obra por obra.
