Amedeo Modigliani – Bildnis Beatrice Hastings

Bildnis Beatrice Hastings ist ein Öl auf Leinwand, das Amedeo Modigliani 1916 malte; der Katalog nennt die Maße 63 × 46 cm, das Werk ist oben rechts signiert und ebendort mit der Jahreszahl 1916 datiert. Das Original ist in Privatbesitz. Unser Kunstgemälde ist eine handgemalte Kopie dieses Werks: Ein akademisch geschulter Maler führt es in Öl auf Baumwollleinwand aus, in acht Größen von 40 × 60 cm bis 120 × 170 cm oder in dem Maß, das Sie uns nennen, und vor dem Versand fotografieren wir es und schicken Ihnen die Aufnahme zur Freigabe.

Bildnis Beatrice Hastings – Amedeo Modigliani

Wer war Beatrice Hastings?

Eine englische Schriftstellerin, Journalistin, Dichterin und Kunstkritikerin, die im Pariser Montparnasse die Gefährtin des Malers war. Sie war nicht bloß Modell: Sie war eine anerkannte Publizistin, die für die Londoner Wochenschrift The New Age unter einem Pseudonym schrieb, und eine der wenigen von Modigliani Porträtierten, die über die Pariser Jahre ein eigenes schriftliches Zeugnis hinterließ. Dieses Werk ist deshalb nicht das Porträt einer namenlosen Schönheit, sondern das einer Schriftstellerin, die dem Maler geistig ebenbürtig war — und das merkt man an der Haltung: das Kinn leicht gehoben, die Schultern gerade, der Blick nicht einladend, sondern zurückhaltend. Sie begleitete ihn etwa zwei Jahre, und in dieser Zeit malte er sie mehrmals.

Was ist auf der Leinwand zu sehen?

Modigliani malte sie bis zur Hüfte, leicht nach rechts gewandt, mit dem langen, ausgesprochen gedehnten Hals und dem ovalen Gesicht, die zu seiner Handschrift wurden. Das Haar trägt sie offen, es fällt frei neben dem Gesicht in warmen, rötlich goldenen Tönen. Sie trägt eine Bluse mit blauviolettem Karomuster und weißem Kragen, die in der unteren Hälfte der Leinwand fast wie ein eigener rhythmischer Schmuck wirkt — genau danach trägt das Werk in den Katalogen auch die Titel Beatrice Hastings in checkered shirt und La robe à carreaux, das karierte Kleid. Der Grund ist dunkel rötlich braun und ohne Erzählung: Nichts lenkt den Blick von Kopf und Schultern ab. Die Augen sind ohne Pupillen gemalt, wie in den meisten seiner Porträts, wodurch der Blick zugleich abwesend und sehr gegenwärtig ist. Oben rechts stehen die Signatur des Malers und die Jahreszahl 1916.

Warum nannten wir die Maße früher nicht?

Weil wir sie nicht prüfen konnten. Früher blieb das Maßfeld auf dieser Seite absichtlich leer, mit dem Hinweis, wir nennten lieber nichts als eine ungeprüfte Angabe. Jetzt haben wir eine Quelle: Der Werkeintrag im Katalog nennt 63 × 46 cm, Pfannstiel 64 × 46, Ceroni und Parisot 65 × 46, Wayne 64,8 × 46. Alle vier Zahlen stimmen in der Breite überein und weichen in der Höhe um höchstens zwei Zentimeter ab, deshalb nennen wir das Maß jetzt — mit der Zahl des Katalogs in der Tabelle und den übrigen daneben. Es ist ein postimpressionistisches Gemälde in jenem Sinn, in dem der Postimpressionismus der Aufbau des Gesichts aus Flächen war und nicht die Beschreibung des Lichts. In Paris gehörte Modigliani zu jenem Kreis zugewanderter Maler, den wir heute École de Paris nennen.

Wo ist das Original heute?

In Privatbesitz, deshalb gibt es keine Inventarnummer und wir nennen auch keine. Der verzeichnete Weg ist lang und gut dokumentiert: 1918 war das Werk beim Pariser Händler Paul Guillaume, bis 1945 bei Herrn Schubert in Grasse, 1958 bei der Galerie David Garnier in Paris und danach bei der Galerie Rosengart in Luzern, wo es mindestens bis 1981 blieb. Es folgten eine Privatsammlung in der Schweiz, Hester Diamond in New York im Jahr 1983 und die Sammlung von John C. Whitehead in New York. Aus dieser Sammlung wurde es am 14. Mai 2015 bei Christie’s in New York versteigert, als Nummer 26 der Auktion 3736; die Schätzung lag bei sieben bis zehn Millionen Dollar, erzielt wurden 16.069.000 Dollar.

Gibt es noch weitere Porträts von Beatrice Hastings?

Ja, mehrere. Modigliani malte sie in diesen zwei Jahren mehrmals, und einige dieser Porträts sind heute in öffentlichen Sammlungen. Eines befindet sich im Solomon R. Guggenheim Museum in New York unter der Inventarnummer 41.534 und ist auf 1914 datiert, also zwei Jahre vor unserem. Wenn Sie also irgendwo ein Porträt von Beatrice Hastings mit einer Museumsinventarnummer finden, handelt es sich höchstwahrscheinlich nicht um diese Leinwand: unsere ist die mit der karierten Bluse, datiert 1916, und sie ist in privater Hand.

Wie entsteht unsere handgemalte Fassung?

Das Werk malt ein akademischer Maler mit Ölfarben auf Baumwollleinwand, die über einen Keilrahmen aus Holz gespannt ist. Es ist kein Druck: Jeder Strich wird von Hand gesetzt, und darum weicht Ihre Leinwand in Duktus und Farbauftrag immer ein wenig von unserer Vorlage ab. Bei diesem Motiv ist die Bluse das Schwerste. Das Karomuster muss so gemalt werden, dass ein Rhythmus bleibt und kein Gitter entsteht: Sind die Linien gleichmäßig und scharf, erstarrt das Werk, sind sie zu weich, verliert sich das Muster. Der Maler setzt deshalb zuerst den dunkel rötlichen Grund und das Gesicht, und erst zuletzt das Karo, wenn klar ist, wie viel Aufmerksamkeit es nehmen darf. Ist die Farbe trocken, fotografieren wir das Werk und schicken die Aufnahme zur Freigabe.

Welche Größe für welche Wand?

Das Original ist klein, deshalb vergrößert jedes unserer Maße das Werk; dem Verhältnis des Originals am nächsten kommt 50 × 70 cm, doch wir bewerben keines als Maß eins zu eins, weil die Quellen bei der Höhe um zwei Zentimeter auseinandergehen. Das kleinste, 40 × 60 cm, gehört in den Flur oder an eine schmale Wand. Die mittleren, 60 × 90, 70 × 100 und 80 × 120 cm, wirken über einer Kommode oder im Wohnzimmer. Die großen, 90 × 130, 100 × 150 und 120 × 170 cm, verlangen eine freie Wand und mindestens drei Meter Abstand; in diesen Maßen ist der Kopf überlebensgroß. Ein Porträt dieser Art wirkt gut im Wohnzimmer oder im Büro, an einer ruhigen einfarbigen Wand, wo der warme rötliche Grund genug Platz hat.

Sondermaß, Keilrahmen und Rahmen

Verlangt Ihre Wand ein Maß, das nicht auf der Liste steht, fertigen wir es an. Nennen Sie uns Höhe und Breite in Zentimetern; wir prüfen, ob das Verhältnis den Ausschnitt trägt, und sagen Ihnen, was sich an den Rändern ändert — bei diesem Motiv zeigt sich das zuerst unten, wo die karierte Bluse sich über die ganze Breite ausbreitet und die untere Hälfte der Szene trägt. Sie wählen außerdem, ob Sie das Werk auf einen Keilrahmen aus Holz gespannt und aufhängefertig erhalten oder in einer Rolle, was im Versand günstiger ist. Den Rahmen wählen Sie in unserer 3D-Anwendung, die ihn realistisch am Werk zeigt, und auf Wunsch setzen wir das Werk vor dem Kauf in ein Foto Ihrer Wand. Suchen Sie ein Werk, das wir nicht führen, sehen Sie sich unsere Auftragsarbeiten an.

Lieferung und Garantie

Wir liefern bis an die Wohnungstür, und das Werk reist geschützt, die Leinwand frei von der Außenwand der Verpackung. Die Frist hängt von Größe und Auslastung des Ateliers ab: Wir nennen die Schätzung bei der Bestellung und melden uns, wenn sie sich ändert. Für Ausführung und Material garantieren wir: Kommt das Werk beschädigt an oder stimmt es nicht mit der freigegebenen Aufnahme überein, malen wir es auf unsere Kosten neu. Da Sie das Werk vor dem Versand auf einer Aufnahme sehen, klärt sich das meiste, bevor das Paket losgeht.

Häufige Fragen

Wo befindet sich das Original?

In Privatbesitz. Zuletzt wurde es am 14. Mai 2015 bei Christie’s in New York versteigert.

Was erzielte das Werk in der Auktion?

16.069.000 Dollar, bei einer Schätzung von sieben bis zehn Millionen.

Warum stehen mehrere Maße in der Tabelle?

Weil die Quellen bei der Höhe um zwei Zentimeter auseinandergehen: 63, 64, 64,8 oder 65 Zentimeter, während die Breite überall 46 cm beträgt.

Ist das dasselbe Porträt wie das im Guggenheim?

Nein. Das Guggenheim-Werk ist auf 1914 datiert; unseres stammt von 1916 und zeigt die karierte Bluse.

Welches Maß soll ich nehmen?

Dem Original am nächsten kommt 50 × 70 cm. Für eine große Wand 100 × 150 cm, für den Flur 40 × 60 cm.

Steht das Original noch zum Verkauf?

Das wissen wir nicht. Seit der Auktion von 2015 ist es in privater Hand, und wir schätzen keinen Preis.

Wie hoch soll ich es hängen?

Die Mitte etwa 145 cm über dem Boden. Bei einem Hochformat hängt man es klugerweise etwas tiefer, als es sich richtig anfühlt.

Welche weiteren Porträts aus Modiglianis Kreis führen Sie?

Sehen Sie sich Bildnis Lunia Czechowska, Bildnis Chaïm Soutine, Bildnis einer Polin und Jacques und Berthe Lipchitz an. Die ganze Auswahl steht in der Galerie Amedeo Modigliani, und über den Maler haben wir einen längeren Artikel geschrieben.

Wie genau folgt unsere Leinwand den Proportionen des Originals?

Das Original misst 46 × 63 cm. Am nächsten kommt unser Maß 50 x 70 cm, das vom Verhältnis des Originals um 2,17 % abweicht. Die Kataloge sind sich über das Maß nicht einig und nennen 46 × 63 cm; 46 × 64 cm; 46 × 65 cm; der Vergleich oben geht von der ersten Angabe aus.

• Motiv: Beatrice Hastings bis zur Hüfte, offenes rötlich goldenes Haar, Bluse mit blauviolettem Karomuster
• Original: 63 × 46 cm, Öl auf Leinwand, signiert und datiert 1916, Privatbesitz
• Unsere Ausführung: handgemaltes Öl auf Leinwand, acht Größen von 40 × 60 bis 120 × 170 cm; keine davon bewerben wir als Maß eins zu eins
• Gut zu wissen: das Werk erzielte am 14. Mai 2015 bei Christie’s in New York 16.069.000 Dollar

Die Augen auf dieser Leinwand sind ohne Pupillen gemalt. Wir haben alle 76 Werke Modiglianis auf diesem Regal gezählt: 53 sind so, 17 nicht – Werk für Werk.