Descripción
La señorita Dihau al piano muestra a una mujer joven sentada al piano que se vuelve por encima del hombro y nos mira de frente. Lleva un vestido oscuro, de un verde casi negro, y un sombrero negro con hojas verdes y una sola flor naranja; por el borde del ala corre un ribete pálido y en la oreja brilla un pequeño pendiente de oro. Detrás de ella, en el atril, hay un cuaderno de partituras abierto: dos grandes páginas pálidas que son la parte más luminosa de la escena. La mitad inferior la ocupa el cuerpo lacado y oscuro del piano. El original está pintado al óleo sobre lienzo y lo conserva el Museo de Orsay de París con el número de inventario RF 2416. Nosotros lo pintamos a mano, en tamaños de 40 x 60 a 150 x 210 cm o a la medida que usted necesite, y antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación.
| Título: | La señorita Dihau al piano |
| Otros títulos: | Mlle Dihau au piano, Mademoiselle Dihau at the Piano |
| Pintor: | Edgar Degas (1834–1917) |
| Año de creación: | 1869–1872 |
| Medidas del original: | 40 cm x 32 cm |
| Técnica original: | óleo sobre lienzo |
| Estilo: | impresionismo |
| Ubicación: | Museo de Orsay, París (n.º de inventario RF 2416) |
| Nuestra reproducción: | óleo pintado a mano sobre lienzo de lino, 7 tamaños de 40 x 60 cm a 150 x 210 cm, a medida si lo desea |
La señorita Dihau al piano – Edgar Degas
¿Quién aparece en la escena?
Una sola mujer, a la que nombra el título: la señorita Dihau, pianista. Está sentada al piano, de espaldas a nosotros, pero ha girado la cabeza por encima del hombro y nos mira de frente. El rostro es la única parte iluminada de la figura; todo lo demás (el vestido, los hombros, la espalda) es de un verde casi negro. En la cabeza lleva un sombrero negro con hojas verdes y una sola flor naranja, con un ribete pálido en el borde del ala. En la oreja brilla un pequeño pendiente de oro. La expresión es tranquila y algo cansada, como la de alguien a quien acaban de interrumpir.
¿Qué se ve en el lienzo?
Muy poco, y todo oscuro salvo en dos puntos. Detrás de la mujer hay un cuaderno de partituras abierto: dos grandes páginas pálidas, una con notas escritas en trazo claro; es la parte más luminosa de la escena y también su fuente de luz. La mitad inferior la ocupa el cuerpo lacado y oscuro del piano, en el que se refleja suavemente un brillo claro. El fondo es una pared lisa de un gris verdoso oscuro. Hay pocos colores: verde negruzco, crema, el tono de la piel y un único punto naranja en el sombrero.
¿Por qué es importante precisamente esta escena?
Porque es el retrato de una música que en ese momento no está tocando. Las partituras están en el atril y el piano está abierto, pero ella ha apartado la cabeza de ambas cosas. Es la manera de Degas: deja el acontecimiento a un lado y pinta el instante que lo rodea. Lo segundo es el reparto de la luz. No ilumina una ventana ni una lámpara, sino el papel: la página blanca de la partitura es lo que ilumina el rostro. La escena está compuesta, pues, de modo que la música da luz literalmente.
¿Qué significa la escena?
Cercanía, no actuación. El impresionismo significó siempre para Degas la precisión al observar a una persona conocida en un espacio conocido, y aquí están ambas cosas. Un cuadro impresionista de este tipo no es por eso una escena de concierto, sino una visita. Como cuadro de arte es oscuro y recogido; necesita una pared clara o una luz dirigida, porque si no la página de la partitura se pierde. Entre los cuadros de pared para colgar junto a un piano, en una sala de música o en un rincón tranquilo, encaja de maravilla.
El motivo entre las obras de Degas
La familia Dihau es en Degas todo un grupo de obras. La orquesta de la Ópera perteneció durante muchos años a esta misma familia, La señorita Marie Dihau es un retrato más pequeño de la misma mujer y Joseph-Henri Altès es el retrato de un flautista de la misma orquesta. Esta obra figura en el catálogo razonado de Degas con el número MS 782, y cómo se miraba Degas a sí mismo en un tono igual de oscuro lo muestra el Autorretrato del Art Institute of Chicago.
¿Cómo se pinta a mano nuestra versión?
Con pincel y pinturas al óleo, no con una impresora, y la técnica del original es aquí la misma que la nuestra: óleo sobre lienzo. Cada uno de nuestros lienzos se hace capa a capa, y en este motivo la dificultad está en la relación entre la oscuridad y el rostro. El vestido, el sombrero y el piano son casi una sola superficie oscura, y dentro de ella deben distinguirse tres negros distintos: la tela, el sombrero y la laca. Si se pintan iguales, la mujer pierde el cuerpo. Las dos páginas de la partitura son la segunda trampa: si son de un blanco demasiado duro, se convierten en papel y no en luz. El rostro lo pintamos al final, porque determina todo lo demás. Cada reproducción de cuadro se hace de nuevo y dos ejemplares nunca son del todo iguales, porque la mano no repite dos veces la misma pincelada; cada copia pintada a mano es por eso única. De esta obra no tenemos fotos de nuestros lienzos terminados, así que aquí no mostramos ni describimos ninguna. La foto de su cuadro la recibe antes del envío.
¿Qué tamaño para qué pared?
Si no sabe cuál elegir: 50 x 70 cm. El original mide 40 x 32 cm y es muy pequeño; nuestro tamaño 40 x 60 cm es el más cercano por tamaño, mientras que por proporción el más cercano es 60 x 80 cm, ya que nuestros tamaños son más estrechos y más altos que el original. Los tamaños 40 x 60 y 50 x 70 cm son para una estancia pequeña o para colgar junto al piano, donde la obra se mira de cerca. El tamaño 60 x 80 cm es la elección más habitual sobre una cómoda. Los tamaños 80 x 110 y 90 x 130 cm son para una pared más grande, donde la mitad oscura encuentra su espacio y el rostro aguanta la mirada a distancia. El tamaño 120 x 170 cm es para una estancia alta, y con 150 x 210 cm estamos en las medidas en que los cuadros grandes respiran de verdad y la cabeza es mayor que el natural: en un motivo tan oscuro, el efecto es potente. Antes de decidir, marque el tamaño elegido en la pared con una plantilla de papel; en un formato vertical el error suele estar en la altura. Ningún tamaño está en stock como pieza acabada: cada ejemplar se pinta por encargo y es una pieza única. Como cuadro para el salón necesita luz suficiente.
Tamaño a medida, bastidor y marco
Si ninguno de los siete tamaños le encaja o quiere la proporción del original, lo pintamos a sus medidas y conservamos las proporciones de la escena, para que las dos páginas de la partitura sigan completas y el sombrero no quede cortado por arriba; es nuestro cuadro personalizado. Cada ejemplar le llega montado en un bastidor de madera, listo para colgar. Para el marco, use nuestra aplicación 3D: con este motivo muestra todos los perfiles de moldura que tenemos, para que pueda comparar dorado, plateado, negro, blanco y madera natural; sirve para elegir el marco y para nada más. Si quiere ver cómo queda la obra en su pared, para eso tenemos un servicio aparte, la simulación en su pared.
Entrega y garantía
Cada ejemplar se pinta por encargo y se monta en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, así que cuente con 15 a 45 días según el tamaño elegido; en los tamaños más grandes el plazo suele estar cerca del límite superior. Lo enviamos montado y protegido para el transporte, enmarcado si eligió marco, a España y a la mayoría de los países de la UE, sin aduanas. Antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación, y cada pedido está cubierto por nuestra política de devoluciones. Todos los cuadros sobre lienzo de este pintor están en la galería de Edgar Degas, y la vida del pintor se cuenta en nuestro artículo sobre Edgar Degas.
Preguntas frecuentes
¿Quién es la retratada?
La señorita Dihau, pianista, a quien ya nombra el título de la obra. Ella misma conservó el cuadro hasta 1923, cuando pasó al Louvre.
¿Está tocando?
En ese momento no. Las partituras están en el atril y el piano está abierto, pero ella ha apartado la cabeza de ambas cosas y mira hacia nosotros.
¿Qué es lo claro que hay detrás de ella?
Un cuaderno de partituras abierto. Las dos páginas pálidas son la parte más luminosa de la escena y, a la vez, lo que ilumina el rostro.
¿Qué lleva en la cabeza?
Un sombrero negro con hojas verdes y una sola flor naranja; por el borde del ala corre un ribete pálido.
¿Dónde está el original?
En el Museo de Orsay de París, con el número de inventario RF 2416.
¿Qué tamaño tiene el original?
40 x 32 cm, es decir, muy pequeño. Nuestro tamaño 40 x 60 cm es el más cercano.
¿Por qué se indican dos años?
Porque en el catálogo de obras figura el periodo 1869–1872 y no un año concreto. Donde el año no está fijado, tampoco lo fijamos nosotros.
¿Tienen sus tamaños la proporción del original?
No: los nuestros son más estrechos y más altos. Por proporción, el más cercano es 60 x 80 cm; si quiere la proporción del original, lo pintamos a sus medidas.
¿Es una reproducción impresa?
No. La obra está pintada a mano con pinturas al óleo; la huella de las pinceladas se ve y se nota al tacto.
¿Puedo pedir un tamaño que no está en la lista?
Sí, pintamos a medida y conservamos las proporciones de la escena.
¿Es un buen regalo?
Sí, sobre todo para un pianista o para alguien a quien le gustan los retratos tranquilos y oscuros. Como cada ejemplar se pinta por encargo, cuente con el tiempo de ejecución; si prefiere que la persona elija, tiene disponible nuestra tarjeta regalo.
- Tema: una pianista al piano, vuelta por encima del hombro hacia nosotros, detrás un cuaderno de partituras abierto, abajo el cuerpo oscuro del piano
- Original: Edgar Degas, óleo, 40 x 32 cm, Museo de Orsay de París (RF 2416)
- Nuestra versión: pintado a mano al óleo, siete tamaños de 40 x 60 a 150 x 210 cm, montado y enmarcado si lo desea
- Conviene saber: la escena no la ilumina una ventana, sino el papel de la partitura: en este lienzo la música da luz literalmente
