Description
Mademoiselle Dihau au piano montre une jeune femme assise devant un piano, qui se retourne par-dessus l’épaule et nous regarde droit dans les yeux. Elle porte une robe d’un vert-noir sombre et un chapeau noir orné de feuillage vert et d’une seule fleur orange ; le long du bord du chapeau court un liseré pâle, et une petite boucle d’oreille en or brille à son oreille. Derrière elle, un cahier de musique ouvert sur le pupitre — deux grandes pages pâles, la partie la plus claire de la scène. La moitié inférieure est occupée par le corps du piano, en laque sombre. L’original est peint à l’huile sur toile et conservé au musée d’Orsay à Paris sous le numéro d’inventaire RF 2416. Chez nous, il devient une œuvre peinte à la main, en dimensions de 40 x 60 à 150 x 210 cm ou sur mesure, et vous recevez une photo de l’œuvre terminée à valider avant l’expédition.
| Titre : | Mademoiselle Dihau au piano |
| Autres titres : | Mademoiselle Dihau at the Piano |
| Peintre : | Edgar Degas (1834–1917) |
| Année de création : | 1869–1872 |
| Dimensions de l’original : | 40 cm x 32 cm |
| Technique originale : | huile sur toile |
| Style : | impressionnisme |
| Conservé à : | Musée d’Orsay, Paris (n° d’inventaire RF 2416) |
| Notre reproduction : | huile peinte à la main sur toile de lin, 7 dimensions de 40 x 60 cm à 150 x 210 cm, sur mesure à la demande |
Mademoiselle Dihau au piano – Edgar Degas
Qui est représenté sur le tableau ?
Une seule femme, que nomme le titre : mademoiselle Dihau, pianiste. Elle est assise devant le piano, tournée à l’opposé de nous, mais elle a tourné la tête par-dessus l’épaule et nous regarde droit dans les yeux. Le visage est la seule partie éclairée du corps ; tout le reste — la robe, les épaules, le dos — est d’un vert-noir sombre. Sur la tête, elle a un chapeau noir à feuillage vert et à une seule fleur orange, avec un liseré pâle le long du bord. À l’oreille brille une petite boucle d’oreille en or. L’expression est calme et un peu lasse, comme celle de quelqu’un qu’on a interrompu.
Que voit-on sur la toile ?
Très peu de chose, et tout est sombre, sauf à deux endroits. Derrière la femme se dresse un cahier de musique ouvert : deux grandes pages pâles, l’une avec des notes écrites en pâle — c’est la partie la plus claire de la scène et aussi la source de lumière pour elle. La moitié inférieure est occupée par le corps du piano, en laque sombre, où se reflète une clarté. Le fond est un mur lisse d’un gris-vert sombre. Les couleurs sont peu nombreuses : vert-noir, crème, la peau et un seul point orange sur le chapeau.
Pourquoi cette scène est-elle importante ?
Parce que c’est le portrait d’une musicienne qui, à ce moment, ne joue pas. Les notes sont sur le pupitre, le piano est ouvert, mais elle a détourné la tête des deux. C’est la manière de Degas : laisser l’événement de côté et peindre l’instant qui l’entoure. La seconde raison est la répartition de la lumière. Ni fenêtre ni lampe n’éclairent : c’est le papier — la page blanche de la partition — qui éclaire le visage. La scène est donc construite de telle façon que la musique donne, au sens propre, la lumière.
Que signifie la scène ?
L’intimité, non le concert. Chez Degas, l’impressionnisme a toujours voulu dire la précision de l’observation d’une personne connue dans un lieu connu, et c’est le cas ici. Un tel tableau impressionniste n’est donc pas une scène de concert mais une visite. Comme tableau d’art, il est sombre et recueilli ; il demande un mur clair ou une lumière dirigée, faute de quoi la page de musique se perd. Il convient excellemment parmi les tableaux muraux près d’un piano, dans une salle de musique ou dans un coin tranquille.
Le motif parmi les œuvres de Degas
La famille Dihau forme chez Degas tout un ensemble d’œuvres. L’Orchestre de l’Opéra a été pendant de longues années la propriété de cette même famille, Mademoiselle Marie Dihau est un portrait plus petit de la même femme, et Joseph-Henri Altès le portrait d’un flûtiste du même orchestre. Cette œuvre est répertoriée dans le catalogue raisonné de Degas sous la référence MS 782, et comment Degas se regardait lui-même dans un ton tout aussi sombre, c’est ce que montre l’Autoportrait de l’Art Institute de Chicago.
Comment notre version peinte à la main est-elle réalisée ?
Au pinceau et à la peinture à l’huile, pas avec une imprimante, et la technique de l’original est ici la même que la nôtre : huile sur toile. Chacune de nos toiles naît couche après couche, et pour ce motif la difficulté est le rapport entre l’obscurité et le visage. La robe, le chapeau et le piano forment presque une seule surface sombre, et il faut y distinguer trois noirs différents : l’étoffe, le chapeau et la laque. Si on les peint de la même façon, la femme perd son corps. Les pages de la partition sont le deuxième piège : trop franchement blanches, elles deviennent du papier et non de la lumière. Nous peignons le visage en dernier, car il détermine tout le reste. Chaque reproduction de tableau est faite à neuf et deux exemplaires ne sont jamais tout à fait identiques, car la main ne répète pas deux fois le même geste ; chaque copie peinte à la main est donc unique. Nous n’avons pas de photos de nos toiles terminées pour cette œuvre, c’est pourquoi nous ne les montrons pas et ne les décrivons pas. Vous recevez la photo de votre toile avant l’expédition.
Quelle dimension pour quel mur ?
Si vous hésitez : 50 x 70 cm. L’original mesure 40 x 32 cm et est très petit ; notre dimension 40 x 60 cm en est la plus proche par la taille, et par les proportions la plus proche est 60 x 80 cm, car nos dimensions sont plus étroites et plus hautes que l’original. Les formats 40 x 60 et 50 x 70 cm conviennent à une petite pièce ou à côté d’un piano, où l’œuvre se regarde de près. Le format 60 x 80 cm est le choix le plus courant au-dessus d’une commode. Les formats 80 x 110 et 90 x 130 cm sont pour un mur plus grand, où la moitié sombre prend sa place et où le visage soutient le regard à distance. Le format 120 x 170 cm est pour une pièce haute, et avec 150 x 210 cm nous sommes à la dimension où les grands tableaux respirent vraiment et où la tête est plus grande que nature — avec un motif aussi sombre, l’effet est puissant. Avant de choisir, mesurez plutôt la dimension sur le mur avec un gabarit en papier ; avec un format vertical, l’erreur se produit en général sur la hauteur. Aucune dimension n’est en stock comme produit fini : chaque exemplaire est peint sur commande et reste une pièce unique. Comme tableau pour salon, il demande assez de lumière.
Dimensions sur mesure, châssis et cadre
Si aucune des sept dimensions ne vous convient, ou si vous voulez les proportions de l’original, nous peignons à vos mesures en conservant les proportions de la scène, pour que les deux pages de musique restent entières et que le chapeau ne soit pas coupé en haut ; c’est notre tableau sur mesure. Chaque exemplaire est livré tendu sur un châssis en bois, prêt à accrocher. Pour le cadre, utilisez notre application 3D : sur ce motif, elle montre tous les profils de baguette que nous avons, afin de comparer l’or, l’argent, le noir, le blanc et le bois naturel — elle sert au choix du cadre et à rien d’autre. Si vous voulez voir ce que l’œuvre donne sur votre mur, notre service distinct de mise en situation est là pour cela.
Livraison et garantie
Chaque exemplaire est peint sur commande : comptez 15 à 45 jours selon la dimension choisie ; pour les plus grandes dimensions, le délai est en général dans la fourchette haute. La pose sur châssis et l’encadrement sont faits dans notre atelier d’encadrement en Slovénie. Nous l’expédions tendu et protégé pour le transport, encadré si vous avez choisi un cadre, en France et dans la plupart des pays de l’UE, sans frais de douane. Avant l’expédition, vous recevez une photo de l’œuvre terminée à valider, et chaque commande bénéficie de notre politique de retour. Tous les tableaux sur toile de ce peintre se trouvent dans la galerie Edgar Degas, et la vie du peintre est retracée dans notre article sur Edgar Degas.
Questions fréquentes
Qui est représentée ?
Mademoiselle Dihau, pianiste, que nomme déjà le titre de l’œuvre. Elle a elle-même gardé le tableau jusqu’en 1923, date à laquelle il est entré au Louvre.
Joue-t-elle ?
Pas à ce moment. Les notes sont sur le pupitre et le piano est ouvert, mais elle a détourné la tête des deux et nous regarde.
Qu’est-ce qui est clair derrière elle ?
Un cahier de musique ouvert. Les deux pages pâles sont la partie la plus claire de la scène et, en même temps, ce qui éclaire le visage.
Qu’a-t-elle sur la tête ?
Un chapeau noir à feuillage vert et à une seule fleur orange ; un liseré pâle court le long du bord.
Où se trouve l’original ?
Au musée d’Orsay à Paris, sous le numéro d’inventaire RF 2416.
Quelle est la taille de l’original ?
40 x 32 cm, donc très petit. Notre dimension 40 x 60 cm en est la plus proche par la taille.
Pourquoi deux années sont-elles indiquées ?
Parce que le catalogue des œuvres donne la période 1869–1872 et non une année précise. Lorsque l’année n’est pas établie, nous ne la fixons pas non plus.
Vos dimensions sont-elles aux proportions de l’original ?
Non — les nôtres sont plus étroites et plus hautes. Par les proportions, la plus proche est 60 x 80 cm ; si vous voulez les proportions de l’original, nous le peignons sur mesure.
Est-ce une impression ?
Non. L’œuvre est peinte à la main avec des peintures à l’huile ; les coups de pinceau se voient et se sentent.
Puis-je avoir une dimension qui n’est pas dans la liste ?
Oui, nous peignons sur mesure en conservant les proportions de la scène.
Est-ce une bonne idée de cadeau ?
Oui, en particulier pour un pianiste ou pour quelqu’un qui aime les portraits calmes et sombres. Comme chaque exemplaire est peint sur commande, tenez compte du délai de réalisation ; si vous préférez lui laisser le choix, il existe notre bon cadeau.
- Sujet : une pianiste devant son piano, tournée par-dessus l’épaule vers nous, derrière elle un cahier de musique ouvert, en bas le corps sombre du piano
- Original : Edgar Degas, huile, 40 x 32 cm, musée d’Orsay, Paris (RF 2416)
- Notre version : peinte à la main à l’huile, sept dimensions de 40 x 60 à 150 x 210 cm, tendue et encadrée sur demande
- Bon à savoir : ce n’est pas une fenêtre qui éclaire la scène mais le papier à musique — sur cette toile, la musique donne, au sens propre, la lumière
