Claude Monet – Arbres fruitiers

Arbres fruitiers est une reproduction de tableau peinte à la main d’après une étude de Monet : un arbre fruitier bas, à la couronne étalée et aux fruits rouge sombre, se dresse devant un talus de feuillage dense, et au pied court une bande d’herbe vert clair. Nous peignons ce tableau en douze dimensions ou sur mesure, à l’huile sur toile, avec une photo de l’œuvre terminée à valider avant l’expédition. On ne sait pas laquelle des toiles de Monet représentant des arbres fruitiers a servi d’original à cette reproduction : vous n’y trouverez donc ni année ni musée.

Arbres fruitiers – Claude Monet

Que voit-on sur le tableau ?

Au centre se tient un arbre fruitier bas, au tronc clair, presque blanc, qui se fend près du sommet. La couronne s’étend plus en largeur qu’en hauteur, en touches vert jaune et vert sombre parmi lesquelles sont semés des fruits rouge sombre – quelques dizaines de points que l’œil lit aussitôt comme des fruits, car ils sont la seule couleur chaude dans toute cette masse verte. Derrière l’arbre et à droite s’élève un talus de feuillage dense, olive, ocre et rouille, qui se referme complètement dans l’angle supérieur droit. À gauche, le même talus redescend et laisse apparaître en dessous une terre brun rouge ; entre les feuillages, à gauche comme à droite, se dressent encore huit troncs clairs et minces, ou davantage. Le cinquième inférieur de la toile est occupé par une bande d’herbe vert clair aux ombres plus sombres, et en haut à gauche s’ouvre un coin de ciel bleu traversé d’une bande de nuages gris pâle. Il n’y a rien d’autre sur cette toile.

Comment l’œuvre est-elle réalisée ?

En format horizontal, et vite – c’est une étude, non une œuvre d’exposition. La touche est très libre, fine et sèche partout, et le grain du support se voit à travers la peinture, même dans les parties sombres. C’est précisément cette trace granuleuse et sèche qui donne l’impression de rapidité : la peinture n’est pas pétrie mais tirée en travers, et là où l’outil a sauté, il reste un vide que personne n’a refermé. Avec quoi l’original est fait, nous ne l’affirmons pas : cette trace pourrait aussi bien venir d’une technique sèche que d’une peinture à l’huile appliquée en couche mince, et la référence dont nous disposons ne permet pas de trancher. Notre tableau à l’huile reproduit cette trace à l’huile sur toile.

Pourquoi est-ce une étude et non un paysage ?

Parce qu’elle n’est pas achevée et n’a jamais voulu l’être. L’arbre n’est pas dessiné puis colorié, mais composé à partir de la direction du feuillage : les touches se tournent là où poussent les branches, et l’œil en assemble la couronne, bien qu’aucune touche ne soit une feuille. Les fruits ne sont que des points. Le talus à l’arrière est une seule masse, sans un seul tronc dessiné, hormis les huit clairs ou davantage. C’est la note d’un après-midi, non la description d’un lieu, et c’est justement pourquoi ce tableau d’art s’accorde si bien à une pièce où un paysage précis paraîtrait dur.

Ce que nous ne précisons volontairement pas ici

Monet a peint des arbres fruitiers encore et encore – à Vétheuil, à Giverny, en fleurs et en fruits – et les toiles conservées diffèrent entre elles par la dimension, le cadrage et l’année. On ne sait pas laquelle est l’original de cette reproduction : vous ne trouverez donc ici ni année de création, ni nom de collection, ni numéro d’inventaire – ni la dimension de l’original. Nous disons ce qui est visible sur la toile, et rien d’autre.

D’autres champs et jardins de Monet

Si c’est ce qui vous plaît dans ce motif – un champ ou un jardin sans histoire, rien que la couleur et l’heure du jour – notre offre compte quatre autres toiles voisines. Un champ de coquelicots avec de minuscules silhouettes : Coquelicots près d’Argenteuil. Un champ en fleurs où les bandes de couleur filent vers le lointain : Champ de tulipes en Hollande. Un jardin aux robes blanches, grand et vertical : Femmes au jardin. Et un coin de jardin, le plus proche de ce motif par l’ampleur du regard : Un coin de jardin à Montgeron. Toutes les quatre sont plus grandes et plus abouties que cette étude ; un tableau impressionniste aussi sobre fait figure d’exception parmi elles.

Comment notre version peinte à la main est-elle réalisée ?

La difficulté de ce motif n’est pas le dessin, mais la retenue. Le peintre doit arrêter sa main au moment où il serait le plus facile de continuer : la couronne doit rester une masse orientée, sans devenir un amas de feuilles, et les fruits doivent rester des points, non des pommes. Le travail suit donc un ordre : d’abord le talus à l’arrière, parce qu’il détermine la clarté admise pour la couronne, puis la couronne en deux verts, puis l’herbe, et enfin seulement les points rouges, qui sont les derniers posés sur la toile et les moins nombreux. Qui les place trop tôt les recouvre plus tard de vert et doit recommencer. La reproduction d’un tableau de ce genre est souvent plus rapide que celle d’un grand motif, mais moins indulgente : avec une couche aussi mince, on ne peut pas cacher les retouches.

Quelle dimension pour quel mur ?

En bref : 50 x 40 cm au-dessus d’une commode ou dans un couloir, 100 x 80 cm au-dessus d’un canapé de salon, 150 x 110 cm pour un grand mur vide. Nos dimensions vont bien au-delà – dans les grands formats, le peintre ne multiplie pas les touches, il les agrandit, de sorte que l’impression d’un travail rapide demeure. Un tableau pour le salon doit occuper environ les deux tiers de la largeur du canapé. Le tableau de ce motif est horizontal et bas ; il s’accorde donc bien au-dessus d’un meuble long et bas, moins bien entre de hautes étagères.

À quelle hauteur accrocher le tableau : le centre de la toile à environ 150 cm du sol. Comme le motif est horizontal et bas, il fonctionne mieux un peu plus bas qu’un tableau vertical, sinon il semble flotter.

Dimensions sur mesure, châssis et cadre

Si aucune des douze dimensions ne convient, nous réalisons le tableau sur mesure – envoyez la largeur et la hauteur, et nous vous indiquons le prix et le délai. Le tableau sur toile est tendu sur un châssis en bois de 2,5 cm, les bords sont peints, si bien qu’il n’a pas l’air inachevé sans cadre. Comme le motif est horizontal et calme, un cadre noir étroit lui va mieux qu’un large cadre doré ; pour les plus grandes dimensions, nous pouvons envoyer la toile roulée dans un tube et vous la tendez sur place – dites-le simplement à l’avance, afin que nous préparions le châssis séparément.

Livraison et garantie

Nous expédions l’œuvre peinte en France et dans la plupart des pays de l’UE, enveloppée d’un film de protection et dans une boîte rigide. Avant l’expédition, vous recevez une photo de l’œuvre terminée à valider ; si quelque chose ne vous convient pas, nous corrigeons avant qu’elle ne quitte notre atelier d’encadrement en Slovénie. Le délai de réalisation est plus long pour les grandes dimensions. Vous trouverez d’autres motifs de Monet dans la galerie Claude Monet, et nous écrivons sur la peinture et le choix des motifs sur notre blog.

Si vous n’achetez pas le tableau pour vous et ne savez pas quelle dimension sera la bonne, un bon cadeau est disponible : la personne choisit elle-même la dimension et le motif.

Questions fréquentes

Pourquoi voit-on si peu de fruits ?

Parce que, sur l’original, ce ne sont que des points. Monet ne les a pas peints comme des fruits, mais comme la seule couleur chaude dans la masse verte, et c’est cette parcimonie qui permet à l’œil de les lire. S’ils sont trop nombreux ou trop gros, le motif perd son équilibre.

L’original est-il signé ?

Sur la référence d’après laquelle nous travaillons, la signature n’est pas lisible ; nous ne l’ajoutons donc pas. Si vous la souhaitez, dites-le à la commande et le peintre l’inscrira dans l’angle inférieur droit.

Où Monet a-t-il peint des arbres fruitiers ?

Surtout à deux endroits : à Vétheuil, où la maison qu’il a louée de 1878 à 1881 se dressait dans un verger, et plus tard à Giverny, dont le jardin était un verger avant qu’il ne le transforme.

Que montre le tableau ?

Un arbre fruitier bas, à la large couronne et aux fruits rouge sombre, devant un feuillage dense, avec en dessous une bande d’herbe vert clair.

• Peint à la main. Huile sur toile, sans impression ni application mécanique.
• Douze dimensions ou sur mesure. De 29 x 22 à 150 x 110 cm, et autrement sur accord.
• Photo avant l’expédition. Vous voyez l’œuvre terminée avant qu’elle ne quitte notre atelier d’encadrement en Slovénie.
• Aucune donnée inventée. Nous n’indiquons ni année, ni collection, ni numéro d’inventaire, ni dimension de l’original, car cette toile n’est pas identifiée avec certitude.