Georges Seurat – Polje lucerne, Saint-Denis

Polje lucerne, Saint-Denis je slika Georgesa Seurata iz let 1884–1885: široko polje, posejano z drobnimi rdečimi pegami, se razteza do nizkega obzorja z vrsto belih hiš, desno pa se nad njim dviga eno samo tanko drevo. Izvirnik, oljne barve na platnu, meri 81,3 x 65,3 cm in ga hranijo Narodne galerije Škotske v Edinburgu pod številko NG 2324. Pri nas nastane kot umetniška slika, ročno naslikana z oljnimi barvami na platno, v osmih dimenzijah ali po vaši meri; pred odpremo prejmete fotografijo končanega dela v potrditev.

Polje lucerne, Saint-Denis – Georges Seurat

Kaj prikazuje slika?

Polje, skoraj nič drugega. Večji, spodnji del platna zavzema posevek lucerne, kot ga imenuje naslov, gosto prepleten z zelenimi, rumenkastimi in vijoličastimi potezami. Po vsej površini so raztresene drobne rdeče pege, ki se proti sredini zgostijo in delujejo kot cvetovi maka med zelenjem. Za lucerno se vleče ožji pas svetlejšega, rumenkasto okrastega polja. Na obzorju stoji nizka vrsta hiš: levo bela hiša s strmo streho, na sredini in desno podolgovate bele stavbe z rdečkastimi strehami, med njimi tanek pokončen drog ali dimnik. Desno se dviga eno samo mlado drevo z redkimi listi. Sredi rumenega pasu je komaj opazna drobna pokončna oblika, morda človek; če je, je tako majhen, da ga oko najde šele ob drugem pogledu. Nebo je bledo, sivkasto belo in zavzame le zgornji del slike.

Kaj je na platnu?

Ležeče platno, prekrito s tisoči kratkih potez, ki se križajo v vse smeri. Nobena poteza ni dolga; skupaj tvorijo gosto tkanino barve, v kateri se zelena, oker, vijoličasta, modra in rdeča ne mešajo na paleti, temveč ležijo druga ob drugi. Spodaj desno prevladujejo hladnejši, modro vijoličasti toni, v sredini in zgoraj toplejši, rumeno zeleni. Tudi nebo ni ravna ploskev, temveč je zgrajeno iz drobnih svetlih potez z nežnimi rožnatimi in rumenimi odtenki. Kdor pri Seuratu pričakuje pointilizem z enakimi, okroglimi pikami, bo tu videl nekaj drugega: poteze so podolgovate, različno velike in različno usmerjene, zato površina deluje živo in razgibano. Muzej mere izvirnika označi kot »irregular« (nepravilne).

Zakaj je ta slika pomembna?

Ker je skoraj ves njen motiv barva sama. Na platnu ni zgodbe, ni ljudi v ospredju in ni arhitekture, ki bi pritegnila pogled; ostane polje, ki ga slikar gradi potezo za potezo. Taka slika pokaže, kako francoski slikar Georges Seurat tudi preprosto polje sestavi iz samih drobnih potez čiste barve. Muzejski zapis doda še eno plast: sliko je imel v lasti angleški umetnik in vpliven kritik Roger Fry (1866–1934). Leta 1973 so jo Narodne galerije Škotske kupile s pomočjo sklada Art Fund, državne podpore in družine Rogerja Fryja. Za kupca je to tih, meditativen Seurat, primeren za tistega, ki raje gleda barvo kot prizor.

Kaj slika pomeni?

Mir odprte pokrajine. Obzorje je nizko in ravno, hiše so majhne in daleč, drevo je samo, polje pa se razliva skoraj do roba slike. Ker ni nobenega poudarka v ospredju, pogled počasi potuje po površini in odkriva rdeče pege, pas rumenega polja in bele stene v daljavi. Slika ne pripoveduje, temveč vabi k opazovanju. Doma deluje umirjeno in svetlo; z zelenimi in vijoličastimi toni se lepo ujema z lesom, lanom, belimi stenami in rastlinami.

Kakšno mesto ima ta slika med Seuratovimi deli?

Muzejski zapis jo datira v leta 1884–1885, ko je nastajalo tudi Seuratovo največje in najbolj znano platno, Nedeljsko popoldne na otoku Grande Jatte (1884–1886), ki ga hrani Art Institute of Chicago. Tam je polno ljudi, tu je polje skoraj prazno. Starejša sta podeželska motiva, ki ju prav tako ponujamo: Kmečki ženski pri delu iz let 1882–83 in Kmečka ženska sedi v travi (Paysanne assise dans l’herbe) iz leta 1883. Ob njiju Polje lucerne, Saint-Denis kaže podeželje brez človeka v glavni vlogi, samo zemljo, rastline in svetlobo.

Kako nastane naša ročno naslikana različica?

S čopičem in oljnimi barvami, nikoli s tiskalnikom. Naš slikar dela po predlogi izvirnika in potezo za potezo gradi gosto tkanino barve: zelene, oker, vijoličaste in modre poteze se križajo, rdeče pege pa ostanejo čiste in ločene. Pointilistična tehnika z enakimi okroglimi pikami bi bila tu napačna izbira, saj izvirnik takih pik nima; ohranimo kratke, različno usmerjene poteze, kakršne vidite na sliki. Posebno pozornost namenimo razmerju med hladnim spodnjim delom in toplim pasom polja pod obzorjem, pa tudi bledemu nebu, ki mora ostati svetlo, a ne prazno. Ker je vse narejeno ročno, si dve platni nikoli nista povsem enaki in vsaka ročno naslikana kopija ostane unikat. Za ta motiv še nimamo lastnih fotografij dokončanega platna; ko ga bomo prvič naslikali, ga bomo fotografirali in fotografije objavili tukaj.

Katera dimenzija za katero steno?

Če ne veste, katero izbrati, vzemite 80 x 65 cm. Ta mera je izvirniku najbližja: izvirnik meri 81,3 x 65,3 cm, naša slika pa je za 1,3 cm ožja in za 0,3 cm nižja. Format je ležeč, zato se prilega nad kavč, komodo ali posteljo. Meri 46 x 38 in 50 x 40 cm sta primerni za manjše stene, hodnike in delovne kotičke; 60 x 50 in 70 x 60 cm samostojno napolnita steno v spalnici ali jedilnici; 80 x 65 in 90 x 75 cm dasta sliki velikost, pri kateri se poteze lepo vidijo; 120 x 100 in 150 x 120 cm sta za velike dnevne sobe, kjer polje postane skoraj okno v pokrajino. Vse slike na platnu s tem motivom nastanejo po naročilu.

Dimenzije po meri, podokvir in okvir

Če nobena od osmih dimenzij ne ustreza vaši steni, sliko naslikamo po vaših merah in ohranimo razmerje izvirnika, da obzorje in drevo ostaneta na svojem mestu; to je naša slika po meri. Vsako platno dobavimo napeto na lesen podokvir, pripravljeno za obešanje. Okvir izberete v naši 3D aplikaciji, ki na tem motivu prikaže zlate, srebrne, črne, bele in lesene profile; aplikacija je namenjena samo izbiri okvirja. Za prikaz slike na vaši steni je na voljo naša ločena storitev umestitve v prostor.

Dostava in jamstvo

Vsako platno naslikamo po naročilu v našem ateljeju v Sloveniji, zato računajte na 15 do 45 dni, odvisno od mere. Pošljemo ga napetega, zaščitenega za prevoz in po želji uokvirjenega, po Sloveniji in EU brez carine. Pred odpremo prejmete fotografijo končanega dela v potrditev, za vsako naročilo pa velja naš pravilnik o vračilih. Vse Seuratove motive najdete v galeriji Georges Seurat, v našem članku o Georgesu Seuratu pa preberete, kdaj je reprodukcija znane slike res dobra.

Pogosta vprašanja

Kje je izvirnik?

V Narodnih galerijah Škotske v Edinburgu, pod številko NG 2324. Po muzejskem zapisu ga je imel v lasti Roger Fry; leta 1973 je bil kupljen s pomočjo sklada Art Fund, državne podpore in družine Rogerja Fryja. Kdaj ga je Fry pridobil, zapis ne navaja.

So na sliki ljudje?

Morda eden: sredi rumenega pasu pod obzorjem je drobna pokončna oblika, ki bi lahko bila človek. Sicer so na platnu samo polje, hiše in drevo.

Je La Luzerne, Saint-Denis isto delo?

Da. To je francoski naslov, ki ga muzej navaja v oklepaju ob angleškem; Polje lucerne, Saint-Denis je naš slovenski naslov za isto platno.

Je to tisk?

Ne. Delo je ročno naslikano olje na platnu; poteze čopiča so vidne in otipljive.

Katero dimenzijo naj izberem?

Mero 80 x 65 cm, ki je izvirniku najbližja. Podroben vodnik je zgoraj.

Lahko dobim mero, ki je ni na seznamu?

Da, slikamo po meri in ohranimo razmerje stranic izvirnika.

Ali gre za neoimpresionizem?

Muzejski zapis slike ne uvršča v nobeno smer, zato je tudi mi ne uvrščamo. Kar je vidno, je površina iz kratkih potez čistih barv, položenih druga ob drugo.

Kaj pomenijo rdeče pege?

Muzejski zapis jih ne pojasnjuje. Na sliki so videti kot cvetovi, raztreseni po zelenem polju, najgostejši v sredini platna.

Ali je izvirnik naprodaj?

Ne. Platno je v muzejski zbirki in ni naprodaj; z našo ročno naslikano sliko ga lahko imate doma.

Kako visoko naj sliko obesim?

Sredina na višini oči, približno 145–150 cm od tal; manjše mere obesite nižje, bliže mestu, kjer sedite.

Je primerna za darilo?

Da, zlasti za ljubitelja narave in mirnih pokrajin. Če želite izbiro prepustiti obdarjencu, je na voljo darilni bon.

• Motiv: polje lucerne z rdečimi pegami, nizko obzorje z belimi hišami in samotno drevo – 1884–1885
• Izvirnik: 81,3 x 65,3 cm, oljne barve na platnu, Narodne galerije Škotske, Edinburg (inv. št. NG 2324)
• Naša izvedba: ročno naslikana slika, osem dimenzij od 46 x 38 do 150 x 120 cm, vedno napeta na podokvir, na željo uokvirjena
• Zanimivost: sliko je imel v lasti angleški kritik Roger Fry, njegova družina pa je leta 1973 pomagala pri nakupu za muzej