Claude Monet – A Sainte-Adresse-i tengerpart

A Sainte-Adresse-i tengerpart Monet vásznának kézzel festett reprodukciója az Art Institute of Chicago gyűjteményéből: világos kavicsos part fölött türkizzöld tenger nyílik sötét vitorlájú halászbárkákkal, a kavicson fekvő csónakok mellett halászok állnak, a part közepén egy távcsöves férfi és egy nő ül, fölöttük pedig felhős, szürke ég terül el. Az eredeti 102,5 x 75,8 cm, olaj vásznon, jobb alul „Claude Monet 67” szignóval, 1867-ben készült, leltári száma 1933.439. Nyolc méretben vagy az Ön méretére festjük meg, a kész mű fotójával jóváhagyásra a feladás előtt.

A Sainte-Adresse-i tengerpart – Claude Monet

Mi van a vásznon?

Az ég a vászon magasságának nagyjából háromötödét foglalja el, szürke és fehér, rövid, vízszintes felhővonásokból. Alatta türkizzöld tenger terül el sötét, vörösesbarna vitorlájú halászbárkákkal, a láthatáron apró vitorlák sorával. Balra az öböl fölött zöld part emelkedik, tetején magas házzal, lejjebb a házak között hegyes templomtoronnyal, a part mentén pedig épületsor húzódik jobbra.

A vászon alsó része világos kavics. Balra sötét, partra húzott csónakok fekszenek, mellettük három halász áll, egyikük kékben. A part közepén két alak ül, akiket a múzeum sötét kalapos, öltönyös, távcsövön át néző férfiként és skarlátvörös szalagos szalmakalapot viselő nőként ír le. Jobbra egy kék csónakot és mögötte egy sötétet húztak fel a kavicsra. A szignó jobb alul áll, sötét színnel.

Mikor és hol készült?

A múzeum 1867-re keltezi a vásznat, időtartam nélkül, a Wikidata ugyanezt az évet adja meg, a jobb alsó felirat pedig így szól: Claude Monet 67. A múzeum leírása szerint Monet 1867 nyarát a nagynénjénél töltötte Sainte-Adresse-ban, Le Havre kikötőváros jómódú elővárosában, azon a vidéken, ahol felnőtt. A restaurátori vizsgálatok a múzeum szerint kimutatták, hogy munka közben megváltoztatta a kompozíciót: előbb további turistákat és jachtokat is festett, aztán átfestette őket, és a figyelmet a halászokra helyezte át, Sainte-Adresse életének arra a részére, amelyet a legjobban ismert.

Mit mond a műről a múzeum leírása?

A művet az Art Institute of Chicago őrzi 1933.439 leltári számon, Mr. and Mrs. Lewis Larned Coburn Memorial Collection megjelöléssel, és a 225-ös teremben állítja ki. A múzeum méretét 75,8 x 102,5 cm-ben adja meg, előbb a magasságot, kerettel 104,1 x 130,2 x 11,4 cm-ben; a Wildenstein-féle 1979-es katalógusban a mű a 92-es számot viseli.

A feliratot a múzeum így rögzíti: „Inscribed lower right: Claude Monet 67”; a fájlunkon jobb alul sötét színnel áll, ami egyezik a múzeummal. A múzeum honlapja nem fogadja az automatikus lekérdezéseinket, ezért a leírást a múzeum nyilvános programozói felületén olvastuk. A fájlunk 4000 x 2957 pixeles, és a múzeum 6793 x 5021 pixeles felvételének kicsinyített változata, amelyre a Wikidata is hivatkozik; szélességének és magasságának aránya 1,3527, a vászoné 1,3522.

Hol járt a vászon?

A múzeum a tulajdonosok teljes láncolatát közli. Monet 1873. február 28-án 400 frankért eladta a vásznat a párizsi Durand-Ruel cégnek, amely 2585-ös számon, Marine, temps gris címmel vette fel raktárkönyvébe. 1876-ig valószínűleg Jean-Baptiste Faure vásárolta meg; a múzeum a Wildenstein-féle 1996-os katalógusra támaszkodik, és hozzáteszi, hogy a Durand-Ruel archívum ezt a vásárlást nem tudja megerősíteni. Az impresszionisták második, 1876-os kiállításának katalógusa a vászon mellett ezt jegyzi fel: „Appartient à M. Faure”.

1893. január 9-én a Durand-Ruel 7 000 frankért visszavásárolta, és január 17-én 8 000 frankért eladta a párizsi Henri Vévernek. A Véver-gyűjtemény árverésén a Galerie Georges Petit-ben, 1897. február 1–2-án 79-es tételként 9 000 frankért Boulley vette meg Georges Kohn megbízottjaként; a Durand-Ruel archívum kifejezetten megerősíti, hogy Kohnról és nem Kahnról van szó.

1920. június 11-én a Durand-Ruel és a Bernheim-Jeune közösen vásárolta meg 40 000 frankért, 1923. február 8-án pedig a chicagói Annie Swan Coburn, aki 1932-ben halt meg; a vászon 1933-ban hagyatékként került a múzeumhoz.

Ugyanezt a megjelölést, Mr. and Mrs. Lewis Larned Coburn Memorial Collection, a múzeum leírásaiban még három vászon viseli, amelyet árusítunk: a Séta a sziklán Pourville-nél, 1933.443, a Gabonakazlak (a nap vége, ősz), 1933.444, és a Velence, Palazzo Dario, 1933.446. Az utóbbit Annie Swan Coburn ugyanazon a napon vette meg, mint ezt a vásznat.

Melyik Sainte-Adresse-i tengerpart ez?

A Wikidata Monet tizenöt olyan művét tartja nyilván, amelynek angol vagy francia címében Sainte-Adresse szerepel, ebből nyolcat 1867-ből. A New York-i Metropolitan Museum of Art őrzi a Regatta at Sainte-Adresse című vásznat 1867-ből, olaj vásznon, 101,6 x 75,2 cm, 51.30.4 leltári számon, „Bequest of William Church Osborn, 1951” megjelöléssel. A polcunkon ugyanabból a nyárból való a Tengerparti terasz, Sainte-Adresse, a Metropolitan Museum vászna, ltsz. 67.241, 129,9 x 98,1 cm. A miénk a chicagói 1933.439, jobb alul a 67-es évszámmal.

Miért fontos ez a mű?

Mert a múzeum leírása szerint egy hagyományos tengerparti jelenetből a modern élet ábrázolását teremti meg. A vasút akkoriban fürdőhellyé tette a halászfalut, a divatosan öltözött pár pedig a múzeum szerint kétségkívül nyaral, így a vászon a festő egyik első vizsgálódása a turizmusról.

A múzeum hozzáteszi, hogy a vászon a későbbi impresszionizmus vonásait jelzi előre, és hogy Monet talán ezért állította ki 1876-ban az impresszionisták második kiállításán, csaknem tíz évvel a megfestése után, a katalógusban 151-es számon, La Plage à Sainte-Adresse címmel. 1872 novemberében Le Havre-ban megfestette az Impresszió, napkelte című vásznat, az erről szóló oldalunk szerint ugyanennek a városnak a kikötőjét. Az ilyen impresszionista festmény elbeszélés nélkül mutatja a modern életet: halászok és nyaralók osztoznak ugyanazon a parton egy szürke napon.

Hogyan készül a mi kézzel festett változatunk?

Minden megrendelést külön fest meg egy festő, olajjal pamut- vagy lenvászonra. Így készül minden vászonra festett festményünk, nyomtatás és gépi lépés nélkül. Ez a művészi festmény az égben nehéz: a felhőknek rövid, mozgó vonásoknak kell maradniuk, különben a felső rész lapos szürke felület lesz.

A második próba az apró alakok, a távcsöves pár és a halászok, amelyeknek gyors vonásoknak kell maradniuk, nem megrajzolt embereknek. Az ilyen reprodukció azon múlik, hogy a tenger türkiz, a kavics pedig világos marad-e. Az ilyen olajfestmény nem tűri a magas fényt, ezért a miénk matt marad. A kézzel festett másolat nem akar részletekig menő utánzat lenni; két azonos méretű vászon mindig eltér az ecsetvonásban.

Melyik méret melyik falra?

Nyolc méret közül lehet választani, 50 x 40-től 150 x 110 cm-ig. Nagyság szerint a 100 x 80 cm áll a legközelebb az eredetihez, 2,5 cm-rel keskenyebb és 4,2 cm-rel magasabb, 1,2500-es arányával viszont érezhetően magasabb az eredeti 1,3522-es arányánál. Arány szerint a 150 x 110 cm a legközelebbi, 1,3636-tal, utána a 80 x 60 és a 120 x 90 cm következik, 1,3333-mal.

Majdnem az eredeti nagyságához a 100 x 80-at, a formájához a 120 x 90-et vagy a 150 x 110-et, kisebb falra a 80 x 60-at válassza. A tágas szürke ég nyugodt nappali fényt hoz a térbe, ezért ez jó nappaliba való festmény. Minden méret ott áll a terméknél a Claude Monet galériánkban.

Egyedi méret, vakkeret és keret

A listán nem szereplő mérethez a személyre szabott méret az egyetlen út; írja meg nekünk a szélességet és a magasságot, az eredeti arányát mi tartjuk meg. A vásznat fa vakkeretre feszítjük. A keret nincs az árban; a múzeumé 130,2 x 104,1 cm-es és 11,4 cm mély.

Szállítás és garancia

Az elkészítés két-három hét, a legnagyobb méreteknél néhány nappal több. A mű vakkeretre feszítve, merev dobozban vagy hengerbe tekerve érkezik, nyomon követhető küldeményként. Ha sérülten érkezik, vagy érzékelhetően eltér a jóváhagyott fotótól, kicseréljük vagy visszatérítjük az árát. Az ecsetvonás apró eltérései kézi munkánál várhatók; a sérülés nem.

Gyakori kérdések

Hol van az eredeti?

Chicagóban, az Art Institute of Chicago gyűjteményében, 1933.439 leltári számon.

Melyik évből való?

1867-ből. A múzeum, a Wikidata és a jobb alsó felirat ugyanazt az évet adja meg.

Ki ül távcsővel a parton?

A múzeum nem nevezi meg őket; öltözékük alapján kétségkívül nyaralók.

A La Plage de Sainte-Adresse ugyanaz a mű?

Igen, ez ugyanennek a vászonnak a francia címe a Wikidatában.

Ez nyomat?

Nem. Nálunk mindig kézzel készül, olajjal vásznon; nyomtatott műveket nem árulunk.

Melyik méretet válasszam?

A 100 x 80 cm-t majdnem az eredeti nagyságához, a 120 x 90 vagy a 150 x 110 cm-t a formájához.

Kaphatok olyan méretet, amely nincs a listán?

Igen. A saját méretére készült mű bármilyen szélességnél megtartja az eredeti arányát.

Hogyan jut el hozzám a mű?

Vakkeretre feszítve, merev dobozban vagy hengerbe tekerve, nyomon követhető küldeményként.

Miről szól ez a mű egy mondatban?

Sainte-Adresse halászpartjáról egy szürke napon, ahol a halászok között nyaralók tűnnek fel.

Megvásárolható az eredeti, és mennyit ér?

Nem vásárolható meg: múzeumi gyűjteményben van, és értéket nem becsülünk.

Alkalmas ajándéknak?

Igen, és ha a méretben bizonytalan, van ajándékutalvány, amellyel a megajándékozott választ.

• Téma. Sainte-Adresse halászpartja szürke ég alatt, vitorlák a türkiz tengeren és egy távcsöves pár a kavicson.
• Eredeti. Olaj vásznon, 102,5 x 75,8 cm, 1867; felirat jobb alul „Claude Monet 67”; Art Institute of Chicago, ltsz. 1933.439.
• A mienk. Nyolc méret; a 100 x 80 cm nagyságban, a 150 x 110 cm arányban a legközelebbi.
• Érdemes tudni. A múzeum szerint Monet előbb további turistákat és jachtokat is festett, aztán átfestette őket.