Claude Monet – A tavirózsató (Japán híd)

A tavirózsató (Japán híd) Monet 1899-es kerti motívuma: az álló vásznon fahíd íve feszül át, fölötte sűrű lombfal, alatta tavirózsalevelekkel borított víztükör. Ég nincs a művön. Az eredetit a New York-i Metropolitan Museum of Art őrzi 29.100.113 leltári szám alatt, és olaj vásznon technikával, 73,7 x 92,7 cm mérettel tartja nyilván. Nálunk kézzel festett reprodukció készül belőle, olaj vásznon, nyolc méretben vagy az Ön méretére, a kész mű fotójával jóváhagyásra a feladás előtt.

A tavirózsató (Japán híd), 1899 – Claude Monet

Mi látható a festményen?

A vízikert, amelyet Monet Givernyben alakított ki, és a fahíd, amelyet fölé építtetett. A jelenetben nincsenek emberek. A múzeumi bejegyzés a művet Bridge over a Pond of Water Lilies néven tartja nyilván, és 1899-re datálja — abba az évbe, amikor Monet ezt a hidat újra meg újra megfestette, ugyanarról a helyről, a nap különböző óráiban. Vászonra festett festmény gyanánt ez tehát kert és nem táj: olyan motívum, amelyet a festő maga ültetett, majd élete végéig festett.

Mi van a vásznon?

A vászon álló, és ég nincs rajta. A felső harmadot sűrű lombfal zárja le — sárgászöld, okker és halvány rózsaszín vonások, amelyek függönyként ereszkednek alá; balra köztük egy fűzfa hosszú, csüngő ágai vehetők ki. E fal előtt lapos ívben feszül át a fahíd halvány zöldesszürke korláttal: két vízszintes gerenda és köztük rövid függőleges pálcák sűrű sora. Az ív a közép felé emelkedik, két vége pedig kifut a vászon szélén, így nem látszik, hol kezdődik és hol ér véget a híd. Alatta a tó. A tavirózsalevelek rövid vízszintes vonalkákként vannak megfestve krémszínben, fehérben és zöldben, sávokba rendezve, amelyek az alsó perem felé szélesednek. Mindkét parton nőszirom- és fűcsomók emelkednek függőleges sárgászöld vonásokban. A víztükör alsó része sötétebb, vörösesbarna és zöld tükröződésekkel.

Miért fontos ez a festmény?

Mert a híd itt vízszintes kapocs, nem átjáró. Mindkét vége levágódik a vászon szélén, így nem vezet sehová: összefogja a fönti lombot és a lenti vizet. Mivel ég és horizont nincs, a szokásos értelemben vett mélység sincs — a tér csak abból születik, hogy a levelek lent nagyobbak és ritkábbak, fönt aprók és sűrűk. Impresszionista festmény gyanánt ezért inkább épített, mint megfigyelt: a híd vízszintesei és a levélsávok párhuzamosan futnak, a partok függőleges csomói pedig megtörik őket. Éppen ez a motívum vezette Monet-t a kései tavirózsákhoz, ahol a híd eltűnt, és csak a víztükör maradt.

Miért 29-cel kezdődik a leltári szám?

Mert a mű nem egyenesen a műteremből került a múzeumba. A múzeumi bejegyzés szerint a vászon a H. O. Havemeyer-gyűjtemény része, amelyet Louisine Havemeyer 1929-ben hagyott a múzeumra — innen a 29.100.113 leltári szám, amely a hagyaték évével kezdődik, harminc évvel a mű elkészülte után. A Havemeyer-adomány a múzeum történetének egyik legnagyobbika, és ezt a hidat is New Yorkba hozta. Ma a mű a 819-es teremben látható.

Melyik Monet-féle japán híd ez?

Monet ugyanezt a hidat többször megfestette, ezért érdemes tudni, melyik vászon van Ön előtt. Ez az álló változat 1899-ből, 73,7 x 92,7 cm, ég nélkül, a híd mindkét végével levágva a szélen — a Metropolitan Museumé. Ugyanabból az évből való a fekvő változat is, The Water-Lily Pond a londoni National Galleryben, amely 88,3 x 93,1 cm és csaknem négyzetes: ugyanaz a híd, ugyanaz az év, más formátum és más múzeum. Ugyanazt a tavat híd nélkül, csak víztükörként Vízililiomok mutatja; a partról nézve pedig A tavirózsató. Hogy Monet később milyen messzire bontotta a motívumot a puszta színbe, azt Kék vízililiomok és A vízililiomok – Zöld tükröződések mutatja.

Hogyan készül a kézzel festett változatunk?

A festő ecsettel és olajfestékkel dolgozik, nem nyomtatóval, és két felhordásban építi fel a vásznat: előbb a lombot és a vizet sűrű, rövid érintésekben, majd a híd korlátját vékony, csaknem sima vonásban fölöttük. A leírás alatti első fotón a kész mű a műhelyünk festőállványán áll, világos, természetes fából készült lécbe keretezve, zöld belső szegéllyel, és már védőfóliába csomagolva a feladáshoz — úgy, ahogyan elhagyja a műtermet. Éppen ezt a felhordásbeli különbséget nem tudja megadni a nyomat: a levonat egyenletesen vékony rétegben viszi fel a festéket, így a lomb, a korlát és a víz egyformán sima, és elhaladva semmi sem villan meg előbb a másiknál. Minden példány külön készül, ezért a kézzel festett másolat mindig önálló mű; minden olajfestmény, amely elhagyja a műtermet, egy kicsit más, mint az előző, a feladás előtt pedig nappali fényben fotóra kerül.

Melyik méret melyik falra?

Ha nem tudja, melyik: 73 x 92 cm. Ez a méret áll a legközelebb az eredetihez, amely 73,7 x 92,7 cm, és így a leghűbb választás. A formátum álló, nagyjából 4 : 5 arányban. A 40 x 50 cm és az 50 x 60 cm előszobába vagy két ajtó közötti keskeny falra való; a 60 x 70 cm szokásos komód fölött; a 80 x 100 cm és a 90 x 110 cm kanapé vagy ágy fölött kiegyensúlyozott; a 120 x 150 cm és a 150 x 190 cm magas falakra készült, ahol a híd teljes szélességében kifeszül. Mivel a felső harmad sötétebb és sűrűbb, az ilyen művészi festmény jobban hat kissé magasabbra akasztva, hogy a lomb súlypontja ne essen szemmagasságba. Világos, nyugodt, mintázatlan falon él a legjobban, és nappali festmény gyanánt úgy hozza be a zöldet a térbe, hogy nem hűti le.

Milyen magasra akassza a festményt: a közepe szemmagasságban, körülbelül 145–150 cm-re a padlótól, ennél az álló formátumnál inkább kissé magasabbra, hogy a lomb súlypontja ne essen szemmagasságba.

Egyedi méret, vakráma és keret

Ha a nyolc méret egyike sem illik a teréhez, az Ön által megadott méretben festjük meg a művet: ez a mi egyedi méretű festményünk. Az oldalarányt közben megtartjuk, hogy a híd íve egészben maradjon. Minden példány fa vakrámára feszítve és akasztásra készen érkezik. A kerethez használja a 3D alkalmazásunkat: ezen a motívumon minden lécünket megmutatja, így az arany, ezüst, fekete, fehér és természetes fa között dönthet — kizárólag a keret kiválasztására szolgál, és nem mutatja a művet az Ön terében. Ha azt szeretné látni, hogyan hat majd a falán, arra külön térbe illesztő szolgáltatásunk van.

Szállítás és garancia

Minden példány rendelésre készül szlovéniai műtermünkben, ezért számoljon 15-45 nappal a választott mérettől függően; a legnagyobb méretek rendszerint e tartomány felső végén vannak. Feszítve és szállításra védve küldjük, keretezve, ha keretet választott, Szlovénián és az EU-n belül vám nélkül. A feladás előtt megkapja a kész mű fotóját jóváhagyásra, és minden rendelésre érvényes a visszavételi szabályzatunk. A teljes kínálatot a Claude Monet galériában találja, a festő útját pedig a Claude Monet-ről szóló cikkben írjuk le.

Ha ajándékba szánja a festményt, és nem biztos a méretben, erre az esetre ott az ajándékutalvány: a megajándékozott maga dönti el a méretet és a témát.

Gyakori kérdések

Hol van az eredeti?

A New York-i Metropolitan Museum of Artban, 29.100.113 leltári szám alatt, a H. O. Havemeyer-gyűjteményben: olaj vásznon, 73,7 x 92,7 cm, a 819-es teremben.

Melyik évből való?

1899-ből. A múzeum ezt az évszámot fenntartás nélkül közli, ezért fenntartás nélkül közöljük mi is.

Hányszor festette meg Monet a japán hidat?

Többször is. A Metropolitan Museum szerint 1899-ben tizennyolc nézetet kezdett el a tó fölötti hídról, és tizenkettőt még azon a nyáron befejezett, köztük ezt a vásznat.

Miért festette Monet a japán hidat?

Mert az övé volt: a japán stílusú fahidat a giverny-i kertjében ásatott tó fölé építtette, és 1899-től újra meg újra megfestette.

Hol festette Monet a hidat?

Saját kertjében, a normandiai Givernyben, a tavirózsás tó partjáról, amelyet a háza előtti úton túl ásatott ki.

Eladó az eredeti, és mennyit ér?

Nem. Az eredeti múzeumi gyűjteményben van, és nem eladó, így nincs piaci ára. Monet fő művei a valaha árverésen eladott legdrágább festmények közé tartoznak: az egyik szénakazlas vászon 2019-ben 110,7 millió dollárt ért el.

• Motívum: a fahíd a giverny-i tó fölött, ég nélkül, a híd mindkét vége levágva a szélen, 1899.
• Eredeti: 73,7 x 92,7 cm, olaj vásznon, Metropolitan Museum of Art, New York (ltsz. 29.100.113), 819-es terem.
• A mi kivitelünk: kézzel festett olaj vásznon, nyolc méret 40 x 50-től 150 x 190 cm-ig; a 73 x 92 cm áll a legközelebb az eredetihez.
• Érdekesség: ugyanabból az évből van egy fekvő változat is Londonban — ugyanaz a híd, más formátum.