Georges Seurat – Alak a barbizoni tájban

Alak a barbizoni tájban apró olajtanulmány fatáblán, amelyet Georges Seurat 1882 körül festett a szabadban, a Fontainebleau-i erdőben, Barbizon falu mellett: egyetlen sötét, nehéz alak hajol a munka fölé a mező közepén. Az eredeti alig 24,8 x 15,7 centiméteres, és Kölnben a Wallraf-Richartz-Museum & Fondation Corboud őrzi. Nálunk kézzel festett festmény készül belőle, olaj vásznon, nyolc méretben vagy az Ön mérete szerint, a szállítás előtt pedig fotót küldünk a kész munkáról jóváhagyásra.

Alak a barbizoni tájban – Georges Seurat

Ki látható a festményen?

Senki, akit a leltári bejegyzés megnevezne. A fatáblán látható alak mezei munkás – földműves férfi vagy asszony, ezt sem a tartás, sem a ruha nem dönti el biztosan –, a munka fölé hajolva, háttal nekünk, arc nélkül. Seurat 1882 nyarán Barbizon környékére járt festeni, ahol egy nemzedékkel korábban Millet dolgozott, és az üres tájak mellett a mezőn dolgozó emberekről is készített tanulmányokat. Ez a francia festő akkor huszonhárom éves volt, és még úgy rajzolt és festett, ahogyan tanulta: a súlyt és a formát kereste a szín előtt. Éppen ezért az alak nem portré és nem a mindennapi élet jelenete; tömeg, amelyet el kellett helyezni a térben.

Mi látszik a fatáblán?

A tábla fekvő és nagyon kicsi, alig tenyérnyi. Az alak a középvonaltól kissé balra áll, sötétbarna, olajzöld és majdnem fekete ecsetvonásokból épül, amelyek nem bomlanak részletekre: körvonalat látunk, nem embert. Körülötte a mező rövid, keresztbe rakott zöld, okker és barna vonásokból áll össze, amelyek különböző irányokba futnak, és a talajnak rögös érzetet adnak. Fent világosabb sáv sejteti az erdőszél fáit; nyílt ég és éles látóhatár nincs. Az egészet a sötét alaktömeg és a körülötte világosabb mező ellentéte tartja össze – és pontosan ez az ellentét érdekelte Seurat-t ebben a témában.

Miért fontos ez a tanulmány?

Mert a festőt az előtt mutatja, amiről ismerjük. A pointillizmus, a tiszta szín különálló pontjainak technikája, csak két évvel később érkezett; itt az ecsetvonás még rövid és keresztbe rakott, a barbizoni iskolától és Millet-től örökölt, a szín pedig földszínű, nem bontott alaptónusokra. A tanulmány így arról tanúskodik, miből nőtt ki a későbbi módszer: a súly és a fény megfigyeléséből egy kis táblán, amelyet a festő magával vihetett az erdőbe. Az ilyen kis táblák – Seurat croquetons-nak nevezte őket – a munkafüzetét jelentették, és éppen rajtuk látszik, hogyan jutott el a tömör tömegtől a feloldott színig, amelyet ma pointillista technika néven ismerünk.

Mit jelent ez a festmény?

Kevesebbet, mint egy emberi jelenettől várnánk, és ebben áll a becsületessége. Az alak nem mesél történetet: nem szenved, nem pihen, nem pózol. Dolgozik – vagy egy pillanatra megállt –, és a festőt mindenekelőtt az érdekelte, mekkora helyet foglal el egy sötét test egy világos mezőn. A paraszti munka a korabeli francia festészetben súlyos téma volt, tele együttérzéssel és szimbólumokkal; Seurat elvette tőle az elbeszélést. Művészi festményként a falon ezért csendesen és kissé szigorúan hat: kicsi, sűrű jelenet, amely semmit nem követel, és naponta nézhető anélkül, hogy elhasználódna.

Hol áll ez a tanulmány Seurat életművében?

A kezdeteknél, az előkészületek és gyakorlatok között. Ugyanebből a korai időszakból a kínálatunkban megtalálható a Parasztasszony ül a fűben, szintén szabadban dolgozó emberről készült tanulmány, és A pontaubert-i erdőben, ahol ugyanaz a rövid vonás az erdőé, nem egy alaké. Néhány évvel később ebből a munkából nőtt ki a Fürdőzők Asnières-nél, az első nagy vászon, majd a Vasárnap délután a Grande Jatte szigetén, amelyet az Art Institute of Chicago őriz. Csak ott született meg a neoimpresszionizmus mint irányzat; ez a tábla néhány évvel megelőzi. Aki mindkettőt felakasztja, látja a különbséget a tömeget kereső és a színt pontokra bontó festő között.

Hogyan készül a mi kézzel festett változatunk?

Kézzel és ecsettel, soha nem nyomtatóval. Festőnk olajfestékkel dolgozik vásznon, és úgy építi fel a felületet, ahogyan az eredetin épül: rövid, keresztbe rakott vonások, előbb az alak sötét tömege, utána a körülötte lévő mező. Mivel az eredeti nagyon kicsi, a nagyobb méreteknél minden vonás arányosan nagyobb – a munka ettől nem lesz simább, hanem olvashatóbb, és a festék domborulata látszik és tapintható. Minden kézzel festett másolat ezért a maga módján egyedi, és nincs két teljesen egyforma; ez nem híres festmény reprodukciója vászonra nyomtatva, hanem a nulláról készülő munka. Szállítás előtt lefotózzuk a művet, és a fotót jóváhagyásra elküldjük Önnek.

Ehhez a témához jelenleg nincs saját műtermi fotónk az elkészült munkáról. Amikor legközelebb megfestjük, lefotózzuk, és a felvételek megjelennek ezen az oldalon.

Melyik méret melyik falra való?

Ha nem tudja, melyik: 70 x 45 cm. Az eredeti szilánknyi – 24,8 x 15,7 cm –, és a legkisebb méretünk, a 25 x 16 cm, gyakorlatilag egy az egyben megfelel neki; polcra, íróasztalra vagy kis munkák csoportjába illik, és ez az egyetlen méret, amelyben a művet abban a nagyságban látja, amelyben készült. A formátum fekvő, aránya 8 : 5 közeli, ezért jól ül alacsony bútor fölött: komód fölött, az ágy fejrésze fölött vagy a folyosón. Az 50 x 30 és a 60 x 40 cm a hálószoba vagy a dolgozószoba mindennapi választása; a 70 x 45 és a 80 x 50 cm önálló műként hat egy komód fölött; a 90 x 60, a 120 x 75 és a 150 x 100 cm a nagy falaké, ahol az alak valóban jelenlévővé válik és a vonások közelről olvashatók. Minden ilyen témájú festmény vászonra rendelésre készül.

Egyedi méret, vakráma és keret

Ha a nyolc méret egyike sem illik a falához, a művet az Ön méretei szerint festjük meg, megtartva az eredeti arányát, hogy az alak és a mező soha ne nyúljon meg; ez a mi egyedi méretű festmény szolgáltatásunk. A festményt három formában rendelheti meg: feltekert vászonként, vakráma nélkül; fa vakrámára feszítve, akasztásra készen; vagy bekeretezve. A formát a rendeléskor választja ki. A keretet a 3D alkalmazásunkban választja ki: ezen a témán minden keretprofilunkat megmutatja, hogy összehasonlíthassa az aranyat, az ezüstöt, a feketét, a fehéret és a natúr fát – az alkalmazás kizárólag a keret kiválasztására szolgál, semmi másra. Ha látni szeretné, hogyan mutat a mű a saját falán, arra külön térbe illesztő szolgáltatásunk van, amelyet külön rendelhet meg.

Szállítás és garancia

Minden példány rendelésre készül szlovéniai műtermünkben, ezért számoljon 15-45 nappal a választott mérettől függően. A rendelésnél választott formában – feltekert vászonként, vakrámára feszítve vagy bekeretezve – szállításra védve küldjük, Magyarországra és az EU-ba vám nélkül. Szállítás előtt fotót kap az elkészült műről jóváhagyásra, és minden rendelésre érvényes a visszaküldési szabályzatunk. A festő teljes kínálatát a Georges Seurat galériában találja, útját pedig a barbizoni tanulmányoktól a bontott színig a Georges Seurat-ról szóló cikkünk írja le.

Gyakori kérdések

Hol van az eredeti?

Kölnben, a Wallraf-Richartz-Museum & Fondation Corboud gyűjteményében, Dep. 0705 FC leltári jelzet alatt. A mű a Fondation Corboud gyűjteményéhez tartozik, amely tartós letétként van a múzeumban.

Ki az alak a fatáblán?

A bejegyzés nem nevezi meg. Névtelen mezei munkásról van szó Barbizon környékéről; a mű nem egy meghatározott személy portréja, és mi sem adunk neki nevet.

A „Figure massive dans un paysage à Barbizon” ugyanaz a mű?

Igen. Ez ugyanannak a táblának a francia címe; angolul Massive Figure in a Landscape néven is előfordul. Egy és ugyanaz a mű.

Ez nyomat?

Nem. A mű olajfestékkel, kézzel festve készül vászonra; az ecsetvonások látszanak és tapinthatók, amit nyomat nem tud utánozni.

Melyik méretet válasszam?

Hálószobába vagy dolgozószobába 70 x 45 cm; ha az eredeti méretét szeretné, válassza a 25 x 16 cm-t. A részletes mérethasználati útmutató feljebb található.

Kérhetek olyan méretet, amely nem szerepel a listán?

Igen, méretre festünk, és közben megtartjuk az eredeti oldalarányát.

Hogyan szállítják?

A választott formában – feltekert vászonként, vakrámára feszítve vagy bekeretezve – 15-45 nap alatt, miután jóváhagyta az elkészült munkáról készült fotót.

Mit mond a mű egy mondatban?

Egyetlen sötét alak a munka fölé hajolva egy világos mező közepén: súly és fény, történet nélkül.

Eladó az eredeti, és mennyit ér?

Nem. A tábla kölni közgyűjteményben van és nem eladó; a kézzel festett vászon az egyetlen mód arra, hogy a téma otthon a falon legyen.

Milyen magasra akasszam?

A közepe szemmagasságban, körülbelül 145-150 cm-re a padlótól. A legkisebb méretnél akassza alacsonyabbra és közelebb ahhoz a helyhez, ahol ül, hogy a vonások láthatók maradjanak.

Alkalmas ajándéknak?

A kisebb méretek ajándéknak hálásak, mert csendesek és szinte minden falhoz illenek. Ha a választást a megajándékozottra bízná, rendelkezésre áll az ajándékutalvány.

• Téma: egyetlen sötét alak a munka fölé hajolva egy mező közepén, a barbizoni erdőszélen
• Eredeti: 24,8 x 15,7 cm, olaj, fa, Wallraf-Richartz-Museum & Fondation Corboud, Köln (Dep. 0705 FC)
• A mi kivitelünk: kézzel festett olajfestmény, nyolc méret 25 x 16-tól 150 x 100 cm-ig, feltekert vászonként, vakrámára feszítve vagy bekeretezve – választása szerint
• Érdekesség: az eredeti kisebb egy levelezőlapnál – a legkisebb méretünk, a 25 x 16 cm, majdnem egy az egyben megfelel neki