Descrizione
Signora in giardino è la tela di Monet del 1867: una donna in abito bianco con l’ombrellino su un prato al sole accanto a un’aiuola rotonda di fiori rossi, con alti alberi alle spalle e le loro ombre sull’erba. L’originale appartiene al Museo statale Ermitage di San Pietroburgo. Da noi diventa una riproduzione dipinta a mano, a olio su tela, in sette misure o su misura, e prima della spedizione ricevete una fotografia dell’opera finita da approvare.
| Titolo: | Signora in giardino |
| Altri titoli: | Femme au jardin · Woman in the Garden |
| Pittore: | Claude Monet (1840–1926) |
| Anno di esecuzione: | 1867 |
| Dimensioni originali: | 101 cm x 82 cm |
| Tecnica originale: | Olio su tela |
| Stile di pittura: | Impressionismo |
| Si trova: | Museo statale Ermitage, San Pietroburgo (inv. GE-6505) |
| La nostra riproduzione: | Olio su tela dipinto a mano, sette misure o su misura |
Signora in giardino – Claude Monet
Che cosa si vede?
Un giardino d’estate in pieno sole. A destra, sul prato, una donna in un lungo abito bianco sta sotto un ombrellino, voltata a metà rispetto a noi. In mezzo all’erba c’è un’aiuola rotonda di fiori rossi, il colore più forte della tela, e dietro si alzano alberi alti e scuri con una striscia di cielo chiaro tra loro. Le loro ombre attraversano il prato in lunghe fasce blu-verdi, e il bianco dell’abito è il punto più luminoso di tutta la scena.
Chi è la donna?
Di solito è identificata con Jeanne-Marguerite Lecadre, una cugina di Monet, nel giardino della casa di famiglia a Sainte-Adresse, vicino a Le Havre, dove Monet trascorse l’estate del 1867. Nella scena è piccola e il viso quasi non si vede: il quadro è meno un ritratto che uno studio di un abito bianco al sole.
Perché quest’opera è importante?
Appartiene all’estate in cui Monet capì come dipingere la luce del sole all’aperto: la luce che sbianca il bianco, accende il rosso e colora le ombre. La stessa estate a Sainte-Adresse produsse anche le sue scene della terrazza e della spiaggia, e questo giardino è la più quieta — una figura, un’aiuola e la luce.
Il bianco al sole
Il bianco è il colore più difficile da dipingere al sole, perché non è mai solo bianco. Sul lato illuminato l’abito è caldo, quasi giallo; nelle pieghe e sotto l’ombrellino diventa azzurro e grigio. Monet dipinse queste differenze invece di un contorno, ed è per questo che la figura sembra stare in una luce vera e non davanti a un fondale.
Sainte-Adresse e i suoi giardini
Monet dipinse più volte la costa e i giardini intorno a Sainte-Adresse negli anni Sessanta dell’Ottocento. La terrazza di famiglia sul mare con le bandiere è Terrazza sul mare, Sainte-Adresse; la riva con le barche da pesca è La spiaggia di Sainte-Adresse; e quattro donne in chiari abiti estivi in un giardino, dipinte un anno prima, sono Donne in giardino.
Come nasce la nostra versione dipinta a mano?
Il pittore comincia dalla massa scura degli alberi e dalle ombre sul prato, perché fissano la luce per tutto il resto. Poi l’erba chiara e l’aiuola rossa, ogni fiore un tocco a sé. La donna viene per ultima: l’abito bianco è costruito con bianchi caldi e freddi accostati, e l’ombrellino le getta sulle spalle una piccola ombra propria. Dipinta con un solo bianco piatto, la figura cadrebbe fuori dalla luce.
Ogni quadro è una copia dipinta a mano, olio su tela, eseguita apposta per il vostro ordine. Un quadro impressionista vive di pennellate visibili, perciò non le lisciamo: restano leggermente in rilievo e catturano la luce, cosa che una stampa non sa fare.
Quale misura per quale parete?
In breve: sopra il divano o la credenza 100 x 80 cm, per un corridoio o una parete piccola 74 x 61 cm, per una grande parete libera 150 x 120 cm. Un quadro per il soggiorno dovrebbe occupare circa due terzi della larghezza del mobile sottostante. Tutte le sette misure, da 74 x 61 a 150 x 120 cm, seguono il formato dell’originale.
A che altezza appenderlo: il centro della tela a circa 150 cm dal pavimento; sopra il divano lasciate 20–30 cm tra lo schienale e il bordo inferiore.
Misura su ordinazione, telaio e cornice
Se nessuna misura va bene, dipingiamo su misura: inviateci larghezza e altezza e vi indichiamo prezzo e tempi. L’originale misura 101 x 82 cm, un rapporto di circa 1,23 : 1. Ogni quadro su tela viene montato su un telaio di legno con i bordi dipinti, così il quadro artistico non sembra incompiuto nemmeno senza cornice. Un legno naturale chiaro o una cornice sottile bianca conservano la luminosità estiva; sta bene anche una cornice dorata fine, che riprende l’erba al sole.
Consegna e garanzia
Spediamo in Italia, Slovenia, Croazia, Austria, Germania e Ungheria, con l’opera avvolta in pellicola protettiva e in una scatola rigida. Prima della spedizione vi mandiamo una fotografia dell’opera finita; se qualcosa non va, la correggiamo finché la tela è ancora nel nostro laboratorio. Altri soggetti di Monet sono nella galleria Claude Monet, e del pittore e della scelta di un soggetto scriviamo nel nostro blog. Ogni dipinto a olio viaggia con la conferma che è stato dipinto a mano.
Se il quadro è un regalo e non siete sicuri della misura, c’è un buono regalo: chi lo riceve sceglie da sé misura e soggetto.
Domande frequenti
Dove si trova l’originale?
Al Museo statale Ermitage di San Pietroburgo, con il numero di inventario GE-6505. L’opera è registrata su Wikidata, e la fotografia da cui dipingiamo è su Wikimedia Commons.
Di che anno è il quadro?
Del 1867. Monet lo dipinse quell’estate nel giardino di famiglia a Sainte-Adresse, sulla costa normanna.
Che cosa significa Signora in giardino?
Non racconta una storia. È uno studio della luce del sole: come sbianca un abito bianco, accende un’aiuola rossa e tinge di blu e di verde le ombre sull’erba. La donna offre alla luce qualcosa su cui cadere.
Chi è la donna del quadro?
Di solito Jeanne-Marguerite Lecadre, una cugina di Monet, nel giardino di Sainte-Adresse. La vediamo da lontano e voltata a metà, quindi il quadro non è un ritratto nel senso consueto.
- Dipinto a mano. Olio su tela, nessuna stampa e nessuna applicazione a macchina.
- Sette misure o su misura. Da 74 x 61 a 150 x 120 cm, tutte nel formato dell’originale.
- Fotografia prima della spedizione. Vedete l’opera finita prima che lasci il laboratorio.
- Dati sull’originale. Anno, misure e numero di inventario come li registra il Museo statale Ermitage.









































