Edgar Degas – Prima della corsa

Prima della corsa mostra cinque fantini a cavallo, sparsi su una pianura ocra vuota, prima che la corsa cominci. In primo piano a sinistra siede un fantino con panciotto giallo e maniche a righe, al centro due cavalli si sovrappongono, quello davanti con la testa profondamente abbassata, e a destra due cavalieri si allontanano, visti di spalle. Non ci sono tribune, non c’è recinto, non ci sono spettatori. L’originale è dipinto a olio su tavola ed è conservato al Walters Art Museum di Baltimora con il numero d’inventario 37.850. Da noi nasce come opera dipinta a mano, in misure dai 40 x 30 ai 120 x 90 cm o su vostra misura, e prima della spedizione ricevete una fotografia dell’opera finita per approvazione.

Prima della corsa – Edgar Degas

Chi è raffigurato?

Cinque fantini, nessuno dei quali è nominato. Il più vicino sta in primo piano a sinistra: siede eretto, rivolto verso di noi, con panciotto giallo dalle maniche a righe arancioni e rosse e berretto rosso scuro, e il suo cavallo è tagliato dal margine sinistro. Al centro due cavalli si sovrappongono; il cavaliere su quello davanti è piegato in avanti, in azzurro e arancione con le maniche bianche. A destra un fantino si allontana, visto di spalle, e proprio sul margine destro, più piccolo e più lontano, un altro con il berretto giallo. Nessuno guarda verso di noi.

Che cosa c’è sulla tela?

La scena è orizzontale e quasi monocroma. Il terreno, i cavalli e la lontananza sono un unico ocra caldo, il cielo sopra è di un rosa crema pallido e occupa il terzo superiore. A sinistra si alza una collina bassa, bruno-olivastra. Il campo è vuoto: niente tribuna, niente recinto, niente corda, niente folla. Il particolare più insolito è il cavallo bruno scuro davanti, che ha la testa abbassata quasi fino a terra — non è una posa da corsa, ma da attesa. Gli unici colori puri di tutta la scena sono le casacche dei fantini: giallo, azzurro, arancione, bianco.

Perché proprio questa scena è importante?

Perché sembra incompiuta ed è comunque firmata. Degas dipinse l’opera su una tavola di legno e stese il colore così rado che il fondo caldo traspare dappertutto — attraverso l’erba, attraverso i cavalli, attraverso il cielo. Il cavallo di sinistra è poco più di uno schizzo. Proprio questo, per quel tempo, era inaccettabile: un’opera che ammette di essere fatta e non nasconde la propria superficie. La seconda cosa è la scelta del momento. Come nelle altre sue scene di corse non accade nulla: i cavalli camminano, si girano, aspettano. La corsa non c’è.

Che cosa significa la scena?

La quiete prima dello sforzo. La tensione sta nel fatto che non è ancora cominciato. L’impressionismo per Degas ha sempre significato un ritaglio, colto come lo vede l’occhio, e qui il ritaglio è vuoto — senza pubblico, senza traguardo, senza vincitore. Un dipinto impressionista di questo genere agisce dunque come uno sguardo oltre il bordo del campo e non come una scena di sport. Come quadro artistico è insolitamente silenzioso: regge una stanza con il calore e non con il racconto, e per questo tiene bene dove volete una parete tranquilla; fra i quadri moderni di quell’epoca pochi rinunciano così apertamente all’evento.

Il motivo tra le opere di Degas

Le corse di cavalli sono il secondo grande tema di Degas, subito dopo il balletto. Corsa di gentiluomini. Prima della partenza coglie lo stesso momento di attesa, ma con le ciminiere di una fabbrica sullo sfondo, Alle corse in provincia mostra lo stesso mondo con una famiglia e una carrozza, e Cavalli da corsa davanti alle tribune mette i cavalli davanti al pubblico. L’originale è conservato al Walters Art Museum di Baltimora, e quanto attentamente Degas studiasse il fantino stesso lo mostra Jockey all’Art Institute of Chicago.

Come nasce la nostra versione dipinta a mano?

Con il pennello e i colori a olio, non con una stampante. Qui la nostra tecnica si discosta dall’originale: Degas dipingeva su legno, noi dipingiamo a olio su tela, il che vuol dire che il calore del fondo dobbiamo ottenerlo con il colore e non con il legno sottostante. Per questo con questo motivo si comincia con una stesura ocra calda su tutta la superficie, solo dopo arrivano i cavalli, e per ultime le casacche dei fantini. La parte più difficile è la testa abbassata del cavallo davanti: se è disegnata troppo dura, la scena si trasforma in un disegno. Ogni riproduzione nasce da capo e due esemplari non sono mai del tutto uguali, perché la mano non ripete due volte lo stesso tratto; ogni copia dipinta a mano è quindi la propria. Per quest’opera non abbiamo fotografie delle nostre tele finite, e dunque qui non ne mostriamo e non ne descriviamo. La fotografia della vostra tela vi arriva prima della spedizione.

Quale misura per quale parete?

Se non sapete quale: 80 x 60 cm. L’originale misura 26,4 x 34,9 cm ed è quindi molto piccolo; la nostra misura 40 x 30 cm gli è la più vicina sia per grandezza sia per proporzione, perché le nostre misure seguono fedelmente la forma di quest’opera. Le misure 40 x 30 e 50 x 40 cm sono per una stanza più piccola o per un corridoio, dove però i singoli fantini si distinguono già a fatica. Le misure 59 x 50 e 70 x 55 cm sono la scelta intermedia sopra un cassettone. La misura 80 x 60 cm è la decisione più frequente per il soggiorno, dove quadri per il soggiorno di questo tipo chiedono una superficie tranquilla. Le misure 90 x 70 e 100 x 80 cm sono per una parete più grande, dove il campo vuoto trova il suo spazio, e a 120 x 90 cm siamo alle misure in cui i quadri grandi respirano davvero. Misurate prima sulla parete la misura scelta con un ritaglio di carta; con il formato orizzontale l’errore capita di solito nella larghezza. Nessuna misura è in magazzino come pezzo finito: ogni esemplare nasce su ordinazione e resta un pezzo unico.

Misura su ordinazione, telaio e cornice

Se nessuna delle otto misure va bene per la vostra parete, dipingiamo sulla vostra misura e ne conserviamo le proporzioni della scena, perché la fila dei cavalli resti intera e il fantino sul margine destro non si perda; è il nostro quadro su ordinazione. Ogni esemplare viene consegnato teso su un telaio di legno, pronto da appendere. Per la cornice usate la nostra applicazione 3D: su questo motivo mostra tutti i profili di listello che teniamo, così potete confrontare oro, argento, nero, bianco e legno naturale — serve alla scelta della cornice e a nient’altro. Se volete vedere come l’opera appare sulla vostra parete, quello è il nostro servizio separato di collocazione nell’ambiente.

Consegna e garanzia

Ogni esemplare nasce su ordinazione nel nostro atelier in Slovenia, quindi calcolate dai 15 ai 45 giorni secondo la misura scelta; per le misure maggiori il tempo sta di solito al limite superiore. Lo spediamo teso e protetto per il trasporto, incorniciato se avete scelto una cornice, in Italia e in altri quindici paesi dell’Unione europea, senza dazi. Prima della spedizione ricevete una fotografia dell’opera finita per approvazione, e per ogni ordine vale la nostra politica di reso. L’intera offerta di questo pittore si trova nella galleria Edgar Degas, e la vita del pittore è descritta nel nostro articolo su Edgar Degas.

Domande frequenti

Che cosa accade nella scena?

Ancora niente. I fantini si muovono sul campo prima dell’inizio; la corsa non è cominciata.

Quanti fantini si vedono?

Cinque. Due in primo piano, uno al centro a destra e uno proprio sul margine destro, più piccolo e più lontano.

Perché il cavallo in primo piano ha la testa abbassata?

Perché non corre. La testa quasi fino a terra è la posa di un cavallo che aspetta o bruca, ed è il particolare più insolito della scena.

Dove sono le tribune e gli spettatori?

Non ci sono. Il campo è vuoto — senza recinto, senza corda e senza folla, il che separa questa scena dalla maggior parte delle scene di corse.

Dove si trova l’originale?

Al Walters Art Museum di Baltimora, con il numero d’inventario 37.850.

Quanto è grande l’originale?

26,4 x 34,9 cm, dunque molto piccolo e più largo che alto. La nostra misura 40 x 30 cm gli è la più vicina.

Perché l’originale è su legno e la vostra versione su tela?

Perché la tela di questa grandezza è più durevole e più facile da appendere. Il fondo caldo che in Degas viene dal legno, da noi è dipinto con il colore.

È una stampa?

No. L’opera è dipinta a mano con colori a olio; le pennellate si vedono e si sentono al tatto.

Quale misura devo scegliere?

Sopra un cassettone di solito 80 x 60 cm, per una stanza più piccola 50 x 40 cm. La guida alle misure è più sopra.

Posso avere una misura che non è in elenco?

Sì, dipingiamo su misura e ne conserviamo le proporzioni della scena.

È adatto come regalo?

Sì, soprattutto per chi cavalca o ama i cavalli e il paesaggio aperto. Poiché ogni esemplare nasce su ordinazione, calcolate il tempo di esecuzione; se preferite lasciare la scelta, c’è il nostro buono regalo.

• Soggetto: cinque fantini su un campo ocra vuoto prima dell’inizio, il cavallo davanti con la testa abbassata, senza tribune e senza spettatori
• Originale: Edgar Degas, olio su tavola, 26,4 x 34,9 cm, Walters Art Museum di Baltimora (37.850)
• Il nostro: dipinto a mano a olio, otto misure dai 40 x 30 ai 120 x 90 cm, teso e su richiesta incorniciato
• Curiosità: il colore è steso così rado che il fondo di legno traspare per tutta la scena — l’opera sembra incompiuta ed è comunque firmata