Descrizione
Sera a Karl Johan di Edvard Munch è un quadro espressionista del 1892, custodito con il numero d’inventario RMS.M.00245 dal KODE di Bergen, collezione Rasmus Meyer: il lato sinistro è occupato da una fila di case alte in un ocra rosato pallido, che arretrano in profondità con una prospettiva ripida; in diverse finestre brucia una luce gialla calda. Da noi nasce come riproduzione dipinta a mano a olio, stesa con il pennello sulla tela; ricevete una fotografia dell’opera finita per l’approvazione avanti la spedizione e scegliete fra dieci misure oppure una misura secondo le vostre indicazioni.
| Titolo: | Sera a Karl Johan |
| Altri titoli: | Večer na Karl Johanu · Večer na Karl Johanu · Abend auf der Karl-Johan-Straße · Este a Karl Johan utcán · Evening on Karl Johan |
| Pittore: | Edvard Munch (1863–1944) |
| Anno di esecuzione: | 1892 |
| Misura originale: | 121 cm x 84.5 cm |
| Tecnica originale: | Olio su tela |
| Stile pittorico: | Espressionismo |
| Si trova: | KODE di Bergen, collezione Rasmus Meyer (RMS.M.00245) |
| La nostra riproduzione: | quadro dipinto a mano a olio, dieci misure da 60 x 40 cm a 220 x 155 cm, teso su telaio, senza cornice |
Sera a Karl Johan – Edvard Munch
Che cosa si vede?
Il lato sinistro è occupato da una fila di case alte in un ocra rosato pallido, che arretrano in profondità con una prospettiva ripida; in diverse finestre brucia una luce gialla calda. A destra si stende una carreggiata ampia e vuota in verde grigio, e oltre di essa sta un edificio più basso e scuro con una fila di finestre giallo chiaro. Più a destra si alza una grande massa di albero verde nerastra. Il cielo è di un grigio azzurro profondo, un cielo di sera.
Che cosa è dipinto sull’originale?
In primo piano e a sinistra del centro la folla viene dritta verso di noi e riempie tutta la parte inferiore sinistra della tela. I volti sono bianco giallastri pallidi e simili a maschere, gli occhi grandi, scuri e fissi, le bocche quasi assenti. Gli uomini portano alti cilindri neri; al centro spicca un grande cappello giallo pallido, e nell’angolo in basso a sinistra una larga tesa crema e rossa porta fiori rossi. In primo piano a destra una donna in abito scuro e cappello largo, con una spilla rosso arancio alla gola, guarda dritto fuori. I corpi si fondono in basso in una massa scura e non si vedono piedi.
Perché questo quadro è importante?
Il espressionismo agisce qui non attraverso una storia, ma attraverso ciò che sulla tela si vede davvero: i corpi si fondono in basso in una massa scura e non si vedono piedi. È per questo che l’opera appartiene a questo stile pittorico e non soltanto al periodo in cui nacque. Munch usò lo stesso approccio in una serie di lavori di quegli anni, e questo è uno di essi; ciò che lo rende degno di essere guardato è il rapporto fra ciò che è dipinto con precisione e ciò che resta aperto.
Che cosa significa il quadro?
Noi ci atteniamo al visibile. In primo piano e a sinistra del centro la folla viene dritta verso di noi e riempie tutta la parte inferiore sinistra della tela. Che cosa significhi, la tela non lo dice a parole, ed è proprio per questo che l’opera è rimasta aperta alle interpretazioni. Sulla tela non ci sono nomi, e non ce ne sono nella scheda che abbiamo; chi nella scena vede persone determinate o una storia determinata ce le sta aggiungendo, e noi non lo affermiamo. Indiscutibili sono la disposizione e il colore: ciò che è dipinto, e nulla di più.
Dove si colloca l’opera fra i lavori di Munch?
Lo stesso approccio pittorico ritorna in altre opere di Munch su questo scaffale: Cenere, La fanciulla malata, La danza della vita, Ragazze sul ponte. Dove esattamente si collochi quest’opera fra esse è questione di lettura e non di scheda; noi indichiamo soltanto ciò che sta sulla tela e nel registro d’inventario. L’insieme completo è nella galleria di Edvard Munch.
Come nasce la nostra versione dipinta a mano?
Questo è un quadro su tela realizzato con pennello e colore a olio, e non con una stampante. Il pittore lavora su un riferimento ad alta risoluzione e costruisce la scena dal fondo in avanti, strato dopo strato, così che i passaggi fra i toni restino morbidi. Poiché ogni copia dipinta a mano nasce apposta per l’ordine, due esemplari non coincidono mai fin nel dettaglio; le piccole differenze nella stesura sono segno della mano umana e non un difetto. Per quest’opera non abbiamo fotografie nostre dall’atelier, perciò su questa pagina non ne troverete; la fotografia della tela finita vi raggiunge sempre per l’approvazione avanti la spedizione.
Quale misura per quale parete?
Se siete incerti: 121 x 85 cm. La misura 100 x 70 cm è la più vicina al rapporto dell’originale. Il formato è orizzontale, chiede perciò larghezza, e una parete stretta non gli si addice. 60 x 40 cm, 70 x 50 cm, 90 x 60 cm vanno in un corridoio o fra più opere piccole, 100 x 70 cm, 110 x 80 cm, 121 x 85 cm sono il vero quadro per il soggiorno o per un angolo tranquillo della camera da letto, 150 x 110 cm, 180 x 125 cm, 200 x 140 cm, 220 x 155 cm per pareti grandi e stanze con distanza sufficiente. Tutte e dieci le misure nascono su ordinazione; nessuna è a magazzino come opera già dipinta.
Misura su richiesta, telaio e cornice
Se nessuna delle dieci misure si adatta alla vostra parete, dipingiamo secondo le vostre misure mantenendo il rapporto del riferimento, così che la scena non venga stirata; è il nostro quadro su misura. Ogni esemplare arriva teso su un telaio di legno, pronto da appendere; il telaio si può anche omettere al momento dell’ordine. Su questa pagina la tela è offerta senza cornice; la cornice si sceglie a parte con la nostra applicazione 3D, che su questo motivo mostra tutti i nostri profili di cornice. L’applicazione serve esclusivamente alla scelta della cornice. Se desiderate vedere come l’opera apparirà sulla vostra parete, per questo esiste il nostro servizio separato di collocazione nell’ambiente.
Consegna e garanzia
Ogni esemplare nasce su ordinazione nel nostro atelier in Slovenia, perciò calcolate da 15 a 45 giorni a seconda della misura. Lo spediamo teso su un telaio di legno e protetto per il trasporto, senza dogana all’interno dell’Unione Europea; la cornice non è inclusa e si sceglie a parte con la nostra applicazione 3D, che serve esclusivamente alla scelta della cornice. Ogni nostra opera la realizziamo allo stesso modo, compresi i quadri di autori famosi di altre epoche; del percorso di Munch scriviamo nel nostro articolo su Edvard Munch.
Domande frequenti
Dove si trova l’originale?
L’opera è custodita da KODE di Bergen, collezione Rasmus Meyer. La scheda di questa istituzione, in questo lavoro, non siamo riusciti a leggerla sulla sua pagina, perciò la riportiamo senza rimando e non aggiungiamo nulla.
Chi o che cosa è raffigurato?
Il lato sinistro è occupato da una fila di case alte in un ocra rosato pallido, che arretrano in profondità con una prospettiva ripida; in diverse finestre brucia una luce gialla calda. Nessuna figura possiamo nominarla: sulla tela non ci sono nomi, e non ce ne sono nella scheda che abbiamo.
È Večer na Karl Johanu la stessa opera?
Sì. L’opera è registrata in lingue diverse sotto più titoli, fra cui Večer na Karl Johanu; a individuarla con sicurezza è il numero d’inventario e non il titolo.
È una stampa?
No. L’ordine viene dipinto a mano con colore a olio sulla tela; le pennellate si vedono e si sentono al tatto.
Quale misura devo scegliere?
La misura 121 x 85 cm è il nostro consiglio per una parete ordinaria. La misura 100 x 70 cm è la più vicina al rapporto dell’originale. Per altre pareti si veda la guida qui sopra.
Posso avere una misura non elencata?
Sì, dipingiamo su misura mantenendo il rapporto fra i lati del riferimento.
Come viene consegnato?
Teso sul telaio e protetto per il trasporto, in 15–45 giorni, una volta confermata la fotografia dell’opera finita.
Che cosa dice l’opera in una frase?
In una frase: il cielo è di un grigio azzurro profondo, un cielo di sera.
L’originale è in vendita e quanto vale?
No. L’opera è in una collezione pubblica e non è in vendita; non ne indichiamo il valore, perché non lo abbiamo da alcuna fonte verificabile. Una tela dipinta a mano è l’unico modo di avere questa scena in casa.
A che altezza appenderlo?
Il centro all’altezza degli occhi, circa 145–150 cm dal pavimento; sopra un divano 15–25 cm sopra lo schienale. Poiché il formato è orizzontale, lasciate un po’ di parete vuota ai lati.
È adatto come regalo?
Come quadro artistico è un regalo pensato; nelle misure medie arriva teso e pronto da appendere. Se preferite lasciare la scelta a chi lo riceve, è disponibile un buono regalo.
- Soggetto: il lato sinistro è occupato da una fila di case alte in un ocra rosato pallido, che arretrano in profondità con una prospettiva ripida; in diverse finestre brucia una luce gialla calda
- Originale: olio su tela, 1892, 121 cm x 84.5 cm, KODE di Bergen, collezione Rasmus Meyer, inv. RMS.M.00245
- Il nostro: quadro dipinto a mano a olio, dieci misure da 60 x 40 cm a 220 x 155 cm, teso su telaio, senza cornice
- Da sapere: l’originale misura 121 cm x 84.5 cm ed è di formato orizzontale









































