Georges Seurat – Ragazzi che si bagnano

Ragazzi che si bagnano è una piccola tavoletta che Georges Seurat dipinse all’aperto nel 1883 come preparazione alla sua prima grande tela. L’originale misura appena 25 x 15,5 centimetri, è olio su tavola ed è conservato a Parigi dal Musée d’Orsay con il numero di inventario RF 1965 13. Da noi nasce come quadro dipinto a mano, olio su tela, in otto dimensioni o su misura, e prima della spedizione ricevete una fotografia dell’opera finita da approvare.

Ragazzi che si bagnano – Georges Seurat

Che cosa si vede nel quadro?

Alcuni ragazzi in riva all’acqua, dipinti in fretta e da lontano. La tavoletta è larga appena un quarto di metro, perciò non vi sono volti, né dettagli d’abito, né racconto – solo figure, la riva, l’acqua e la luce del tardo pomeriggio. Il colore è steso in tocchi brevi e separati, che l’occhio ricompone soltanto a distanza. Proprio per questo una tavoletta simile non è uno schizzo a matita, ma un appunto di colore: il pittore annotava chi sarebbe stato dove e quale colore sarebbe andato in quale punto.

Perché il pittore lavorava su un legno così piccolo?

Perché il legno era trasportabile e rapido. Seurat portava con sé queste tavolette lungo la Senna e le dipingeva in un’unica seduta, all’aperto, davanti al motivo; in studio gli servivano poi come materiale per la grande tela. Il museo lo dice nel titolo stesso dell’opera: è uno studio per i Bagnanti ad Asnières. La tavoletta non è dunque un’idea autonoma, ma un passaggio – ed è preziosa proprio per questo, perché mostra una decisione nel momento in cui era ancora aperta.

Dove si vede in essa la tela definitiva?

Nella disposizione. Le figure di questa tavoletta stanno sdraiate e sedute in riva all’acqua come staranno poi sulla grande tela: i corpi lungo la sponda, l’acqua dietro, l’orizzonte alto. Bagnanti ad Asnières, conservati dalla National Gallery di Londra, nacquero un anno dopo e misurano più di due metri in larghezza; questa tavoletta ne misura un quarto. Fra le due c’è un anno e circa cento volte la superficie, e la scena è la stessa.

Questa tavoletta sta proprio all’inizio del percorso di Seurat. Degli stessi anni nella nostra galleria abbiamo Figura in un paesaggio a Barbizon e Vaso di fiori, entrambi ancora del tutto anteriori al metodo che conosciamo. Da questa tavoletta nacque la prima grande scena lungo la Senna, e il culmine di quel percorso è conservato all’Art Institute of Chicago; da noi lo trovate come Domenica pomeriggio sull’isola de La Grande Jatte. Il puntinismo come metodo e il neoimpressionismo come corrente vennero soltanto dopo questa tavoletta.

Che cosa significa l’opera?

Meno di quanto ci si aspetti, e in questo sta la sua quiete. Qui non c’è una storia di lavoro, di povertà o di ozio – solo giovani in riva all’acqua in un pomeriggio d’estate. Un quadro artistico di questo tipo non spiega nulla; è un appunto sulla luce e sui rapporti, fatto perché il pittore verifichi se il motivo tiene. Alla parete funziona esattamente così: quieto, senza pretendere d’essere letto, come una finestra aperta su un giorno d’estate.

Come è arrivata all’Orsay?

Come dono. Il museo indica quale modalità di acquisizione la donazione della baronessa Eva Gebhard-Gourgaud del 1965, e di lì viene anche il numero di inventario RF 1965 13 – l’anno contenuto nel numero è quello del dono, non dell’esecuzione. Il percorso precedente il museo non lo pubblica sulla superficie che possiamo leggere, e perciò non lo descriviamo: riportiamo ciò che il museo dice e non aggiungiamo al suo posto stazioni che lui non conosce.

Come nasce la nostra versione dipinta a mano?

Con le mani e il pennello, mai con una stampante. Il nostro pittore lavora con colori a olio sulla tela e conserva ciò che in questo motivo conta davvero: i tocchi brevi e separati e la luce che li tiene insieme. Nell’ingrandimento la difficoltà è esattamente questa – se i tocchi crescono con la scala, la scena diventa dura; se restano minuti, si perde. Ogni copia dipinta a mano è quindi un pezzo unico e non ce ne sono due identiche; non è la riproduzione di un quadro famoso stampata su tela, ma un lavoro che nasce da capo. Prima della spedizione fotografiamo l’opera e vi mandiamo l’immagine da approvare.

Per questo soggetto al momento non abbiamo fotografie di atelier dell’opera finita. Quando lo dipingeremo la prossima volta lo fotograferemo e gli scatti compariranno su questa pagina.

Quale dimensione per quale parete?

Se non sapete quale: 70 x 45 cm. L’originale è straordinariamente piccolo – 25 x 15,5 cm – e la nostra misura minima, 25 x 16 cm, è il misura più vicino della scala; non è del tutto uno a uno, perché è mezzo centimetro più alta, ma più vicina di così non ce n’è. Il formato è orizzontale e decisamente basso, perciò rende bene sopra un letto, sopra un cassettone o nella fascia sopra una porta: 50 x 30 e 60 x 40 cm sono la scelta quotidiana per corridoio o ufficio, 70 x 45 e 80 x 50 cm funzionano come opera autonoma, e 90 x 55, 100 x 60 e 120 x 75 cm appartengono alle pareti lunghe, dove la scena acquista una larghezza che l’originale non ha. Ogni quadro su tela dipinto a mano di questo soggetto nasce su ordinazione.

Misura personalizzata, telaio e cornice

Se nessuna delle otto dimensioni si adatta alla vostra parete, dipingiamo l’opera secondo le vostre misure mantenendo il rapporto dell’originale, così che la scena non risulti mai deformata; è il nostro quadro su misura. Ogni esemplare viene consegnato teso su un telaio di legno e pronto da appendere. La cornice si sceglie nella nostra applicazione 3D: su questo soggetto mostra ogni nostro profilo di cornice, così da confrontare oro, argento, nero, bianco e legno naturale – l’applicazione serve esclusivamente alla scelta della cornice. Se volete vedere come apparirà l’opera sulla vostra parete, c’è il nostro servizio separato di inserimento nell’ambiente.

Consegna e garanzia

Ogni esemplare nasce su ordinazione nel nostro atelier in Slovenia, quindi calcolate da 15 a 45 giorni, a seconda della misura scelta. Lo spediamo teso e protetto per il trasporto, incorniciato se avete scelto una cornice, in Italia e nell’UE senza dogana. Prima della spedizione ricevete una fotografia dell’opera finita da approvare, e per ogni ordine vale la nostra politica dei resi. L’intera offerta di questo pittore si trova nella galleria Georges Seurat, e il suo percorso dalle tavolette alle grandi tele è descritto nel nostro articolo su Georges Seurat, che presenta anche altri quadri di Seurat.

Domande frequenti

Dove si trova l’originale?

A Parigi, nella raccolta del Musée d’Orsay, con il numero di inventario RF 1965 13. Il museo lo registra con il titolo Étude pour « Une baignade à Asnières «.

Di che anno è l’opera?

Il museo la data al 1883 – un anno solo, senza »circa» e senza intervallo. In precedenza qui indicavamo 1883-1884; il dato del museo è più preciso e lo abbiamo corretto.

Quanto è grande davvero l’originale?

Il museo indica un’altezza di 15,5 e una lunghezza di 25 centimetri, dunque 25 x 15,5 cm nella nostra notazione larghezza per altezza. Prima indicavamo 25 x 16 cm; la differenza è di mezzo centimetro ed è corretta secondo il museo.

È davvero dipinta su legno?

Sì. Il museo indica olio su tavola. Seurat portava con sé queste piccole tavolette all’aperto perché erano solide e asciugavano in fretta; la nostra versione, per durata e per appendere, è fatta su tela.

Che cosa vuol dire che è uno studio?

Che è nata come preparazione a un’altra opera. Il museo la registra come studio per i Bagnanti ad Asnières, la grande tela oggi conservata dalla National Gallery di Londra.

Quale dimensione devo scegliere?

Per corridoio o ufficio 60 x 40 cm, come opera autonoma 70 x 45 cm; se volete la misura più vicina all’originale, scegliete 25 x 16 cm. La guida completa alle misure è più sopra.

Posso avere una misura non elencata?

Sì, dipingiamo su misura mantenendo il rapporto fra i lati dell’originale.

È una stampa?

No. L’opera è dipinta a mano con colori a olio sulla tela; le pennellate si vedono e si sentono al tatto, cosa che una stampa non può imitare.

Come viene consegnata?

Tesa sul telaio e incorniciata, se lo avete scelto, in 15-45 giorni dopo che avete approvato la fotografia dell’opera finita.

L’originale è in vendita?

No. La tavoletta è nella raccolta pubblica del Musée d’Orsay e non è in vendita; una tela dipinta a mano è l’unico modo di avere il soggetto in casa.

È adatta come regalo?

Molto. La scena è quieta e si colloca in quasi ogni ambiente, e il formato basso e orizzontale è grato sopra i mobili. Se preferite lasciare la scelta a chi lo riceve, esiste un buono regalo.

• Soggetto: alcuni ragazzi in riva all’acqua in un pomeriggio d’estate, dipinti da lontano e a tocchi brevi
• Originale: 25 x 15,5 cm, olio su tavola, Musée d’Orsay, Parigi (RF 1965 13), dono del 1965
• La nostra versione: dipinto a olio fatto a mano su tela, otto dimensioni da 25 x 16 a 120 x 75 cm
• Da sapere: questo pittore francese dipinse la tavoletta all’aperto in un’unica seduta, come preparazione a una tela larga più di due metri