Georges Seurat – La Senna con abiti sulla riva

La Senna con abiti sulla riva è uno studio a olio su tavoletta dipinto da Seurat nel 1883–1884: sulla riva verde della Senna sono posati abiti bianchi e un cappello di paglia, dietro si allarga ad arco un greto di sabbia chiara e, dall’altra parte del fiume, un ponte attraversa l’acqua e dietro di esso si alzano le ciminiere delle fabbriche. L’originale, di 26,35 x 17,15 cm, è conservato alla National Gallery of Art di Washington con il numero 2014.18.56. Da noi diventa un quadro artistico dipinto a mano a olio su tela, in otto dimensioni o su vostra misura; prima della spedizione ricevete la fotografia del lavoro finito da approvare.

La Senna con abiti sulla riva – Georges Seurat

Che cosa si vede nell’opera?

Una riva della Senna sotto il sole d’estate, sulla quale sono rimasti soltanto dei vestiti. In basso a sinistra, sull’erba, c’è un mucchio di abiti bianchi, con accanto un cappello di paglia e un capo più scuro. Dietro si allarga in un’ampia curva un greto di sabbia chiara che arriva fino all’acqua, mentre a destra si apre il fiume, con riflessi azzurri e rosa. Sullo sfondo un lungo ponte attraversa il fiume e dietro di esso si alzano le ciminiere delle fabbriche; in alto a sinistra si vedono alberi verdi ed edifici chiari. Il museo registra l’opera come studio per Bagnanti ad Asnières; di persone non ce ne sono: a parlare di loro sono solo gli abiti lasciati a terra.

Che cosa mostra la tavoletta?

Una tavoletta di legno orizzontale, larga 26,35 cm. La riva verde è dipinta con tocchi brevi e fitti di giallo-verde e di blu, il greto con pennellate calde aranciate e color crema, l’acqua con macchie orizzontali azzurre, viola e rosa, in cui si specchia il ponte. Gli abiti sono superfici chiare, bianche e bluastre, il cappello di paglia una macchia gialla. I tocchi si distinguono uno per uno e non diventano ancora punti. La luce è forte e uniforme; il quadro respira estate. Quasi tutta la tavoletta è al sole e le ombre sono poche, così l’insieme appare aperto e arioso.

Perché questo studio è importante?

Perché è uno dei lavori preparatori per la prima grande tela di Seurat, Bagnanti ad Asnières. Sulla riva del fiume questo pittore francese dipinse una serie di piccole tavolette, ciascuna dedicata a una sola questione; qui studiava il luogo senza persone: la riva, il greto, l’acqua e l’industria sullo sfondo. Il puntinismo, che oggi associamo al suo nome, in questa tavoletta non si era ancora sviluppato; da osservazioni come questa nacque più tardi il neoimpressionismo. Per chi lo acquista è una scena luminosa ed estiva, che sulla parete risulta fresca e serena.

Qual è il senso della scena?

Una giornata d’estate sul fiume in cui le persone non si vedono, ma si avvertono. Gli abiti posati e il cappello di paglia dicono che qualcuno è in acqua o lì vicino; lo spazio resta vuoto e silenzioso. Sullo sfondo il ponte e le ciminiere ricordano che siamo in una periferia industriale, dove nei giorni liberi gli operai venivano al fiume. Seurat non racconta una storia, mostra soltanto il luogo e la luce. In casa il quadro porta l’estate nella stanza, e il greto chiaro gli dà calore.

Qual è la storia dell’originale?

Il museo pubblica il percorso della tavoletta. Inizialmente si trovava presso i mercanti Bernheim-Jeune a Parigi, poi presso Alex Reid & Lefevre a Londra. Entro il 1930 al più tardi la possedevano insieme la società newyorkese De Hauke & Co. e Percy Moore Turner di Londra; la metà di De Hauke passò poi a Jacques Seligmann & Co., che nel 1935 vendette quella metà a Turner. In seguito appartenne a William A. Cargill, in Scozia; all’asta della sua successione da Sotheby’s a Londra, l’11 giugno 1963, fu acquistata per Paul Mellon, che nel 1999 la lasciò in eredità alla National Gallery of Art. Tutti i dati sono ripresi dalla scheda del museo.

Che posto occupa questo studio tra le opere di Seurat?

Rientra tra i lavori preparatori per la grande tela Bagnanti ad Asnières, custodita alla National Gallery di Londra. Da noi trovate anche altri studi per lo stesso dipinto: lo Studio per Bagnanti ad Asnières (Kansas City) con il ponte e le ciminiere, lo Studio per Bagnanti ad Asnières (Londra) con i ragazzi sulla riva e L’arcobaleno: studio per Bagnanti ad Asnières. Sono tutti prodotti distinti, così potete comporre un gruppo dedicato allo stesso luogo.

Come nasce la nostra versione dipinta a mano?

Con pennello e colori a olio, mai con una stampante. Il nostro pittore lavora partendo da una riproduzione ad alta risoluzione dell’originale e conserva ciò che rende speciale questo studio: i tocchi brevi e fitti, la luce intensa e il greto chiaro. Una tecnica puntinista sarebbe qui sbagliata, perché la tavoletta è nata prima che Seurat la sviluppasse. Quello che ricevete è un quadro su tela dipinto a mano: tutto è eseguito a mano, per cui due tele non sono mai del tutto identiche e ogni copia dipinta a mano resta un pezzo unico. Per questo soggetto non abbiamo ancora fotografie nostre di una tela finita; quando lo dipingeremo per la prima volta, lo fotograferemo e pubblicheremo qui le fotografie.

Quale dimensione per quale parete?

Se non sapete quale scegliere, prendete il 60 x 40 cm. All’originale si avvicina di più la nostra misura 25 x 16 cm, che rispetto ad esso è più stretta di 1,35 cm e più bassa di 1,15 cm; la misura esatta dell’originale non è nella nostra offerta. Il formato è orizzontale e si adatta bene sopra un cassettone stretto, sopra il letto o in un gruppo di opere più piccole. Il 50 x 30 e il 60 x 40 cm sono adatti a un corridoio o a una camera da letto; il 70 x 45 e l’80 x 50 cm fanno figura da soli sopra una scrivania; il 90 x 60 cm è la misura per il soggiorno, mentre il 120 x 75 e il 150 x 100 cm sono pensati per le pareti grandi, dove il greto chiaro risalta al meglio. Tutte le tele con questo soggetto vengono dipinte su ordinazione.

Misura personalizzata, telaio e cornice

Se nessuna delle otto dimensioni è giusta per la vostra parete, dipingiamo il quadro secondo le vostre misure mantenendo le proporzioni dell’originale, perché riva e fiume restino in equilibrio: è il nostro quadro su misura. Ogni tela arriva tesa su un telaio di legno, pronta da appendere. La cornice si sceglie nella nostra applicazione 3D, che su questo soggetto mostra profili dorati, argentati, neri, bianchi e in legno; l’applicazione serve solo per scegliere la cornice. Chi vuole vedere il quadro sulla propria parete può ordinare a parte il nostro servizio di ambientazione.

Consegna e garanzia

Ogni tela è dipinta su ordinazione nell’atelier in Slovenia, quindi prevedete da 15 a 45 giorni, secondo la misura. La spediamo tesa, protetta per il trasporto e, a richiesta, incorniciata, in Slovenia e nell’UE senza dogana. Prima della spedizione ricevete la fotografia del lavoro finito da approvare, e per ogni ordine vale la nostra politica sui resi. Nella galleria Georges Seurat sono raccolti tutti i quadri di Seurat che offriamo, e il nostro articolo su Georges Seurat spiega quando la riproduzione di un quadro famoso è davvero buona.

Domande frequenti

Dove si trova l’originale?

Alla National Gallery of Art di Washington, con il numero 2014.18.56, nella collezione dei coniugi Paul Mellon.

Ci sono persone nel quadro?

No. Sulla riva si vedono solo gli abiti e il cappello di paglia; la scheda del museo non menziona persone e nel quadro non ne compaiono.

È la stessa opera di Vestiti sull’erba?

No. Entrambi gli studi mostrano abiti lasciati sulla riva, ma sono tavolette distinte, in musei diversi; da noi sono disponibili come prodotti separati.

È una stampa?

No. Il nostro quadro è dipinto a mano, con colori a olio sulla tela; le pennellate si vedono e si percepiscono al tatto.

Quale dimensione scegliere?

Per un corridoio o una camera da letto il 60 x 40 cm; per la misura più vicina all’originale il 25 x 16 cm. La guida dettagliata è più sopra.

Posso avere una misura che non è in elenco?

Sì, dipingiamo su misura mantenendo le proporzioni dei lati dell’originale.

Che cosa c’è sullo sfondo, oltre il fiume?

Un lungo ponte e le ciminiere delle fabbriche, che ci dicono che siamo nella periferia industriale di Parigi.

Che cosa dice il quadro in una frase?

Che pochi abiti lasciati su una riva assolata bastano a dire che è estate e che qualcuno è entrato in acqua.

L’originale è in vendita?

No. La tavoletta fa parte della collezione pubblica del museo di Washington e non è in vendita. Una versione dipinta a mano, però, possiamo realizzarla noi.

A che altezza va appeso?

Con il centro all’altezza degli occhi, circa 145–150 cm dal pavimento. Le misure più piccole vanno appese più in basso, vicino a dove vi sedete.

È adatto come regalo?

Sì, un soggetto estivo e luminoso fa piacere quasi a tutti. Se volete lasciare la scelta a chi lo riceve, c’è il buono regalo.

• Soggetto: abiti bianchi e un cappello di paglia sulla riva della Senna, sullo sfondo un ponte e, dietro, le ciminiere delle fabbriche – 1883–1884
• Originale: 26,35 x 17,15 cm, colori a olio su legno, National Gallery of Art, Washington (inv. n. 2014.18.56)
• La nostra esecuzione: tela dipinta a mano a olio, otto dimensioni da 25 x 16 a 150 x 100 cm, sempre tesa su telaio, incorniciata su richiesta
• Da sapere: nel quadro non c’è nessuno – dei bagnanti parlano soltanto gli abiti sulla riva