Wassily Kandinsky – Griglia nera

Griglia nera è un quadro di Wassily Kandinsky del 1922: una tela quasi quadrata su cui, fra campiture colorate, cerchi e triangoli, giace una griglia nera obliqua a caselle bianche, e sotto di essa un grande disco rosso vino scuro. L’originale appartiene alla collezione del Centre Pompidou di Parigi e dal 1986 è in deposito al Musée d’arts de Nantes. Da noi nasce come riproduzione dipinta a mano a olio su tela, in otto misure o su misura, e prima della spedizione ricevete una fotografia dell’opera finita per l’approvazione.

Griglia nera – Wassily Kandinsky

Che cos’è la griglia nera?

Il segno centrale del quadro, quello da cui prende il nome. Il museo lo registra con il titolo tedesco Schwarzer Raster e con quello francese Trame noire; entrambi indicano una griglia o un reticolo nero. È una fitta grata di spesse sbarre nere fra le quali si aprono, in file, piccole caselle bianche rettangolari. La griglia non è orizzontale ma ruotata, come se qualcuno l’avesse posata di sbieco, e copre la parte superiore sinistra di un grande disco rosso vino scuro. È la forma più regolare della tela: tutto intorno è colorato, arrotondato o appuntito, mentre la griglia resta bianca e nera.

Che cosa si vede sulla tela?

La tela è quasi quadrata, appena più larga che alta. L’angolo in alto a sinistra è occupato da un triangolo rosa con una pallida nuvola biancastra. Dal bordo superiore verso il centro in basso scende in diagonale un’ampia fascia giallo pallido, e alla sua destra si apre un fondo verde azzurro. In basso a sinistra c’è un campo blu intenso: lungo il bordo sinistro vi si avvolgono tre forme bianche ricurve, più in basso galleggiano due piccole forme bianche allungate con triangoli rosa e verdi, e nell’angolo stanno un cerchio giallo e il monogramma. Al centro giace la griglia nera obliqua a caselle bianche. Sul disco sottostante ci sono barre verticali gialle, una campitura verde, un parallelogramma azzurro, un arco rosso lungo il bordo inferiore, una sottile linea bianca spezzata e una lunga punta verde scuro rivolta a destra. Sopra il centro stanno un triangolo rosso con la punta in basso, un piccolo rettangolo giallo e un listello bianco obliquo, più in alto un ovale blu scuro e un ovale rosa dal bordo giallo. In alto a destra ci sono un cerchio giallo e un semicerchio grigio attraversato da una sottile linea nera, e dal centro verso destra si tende un lungo arco nero. Lungo il bordo destro corre un’ampia fascia marrone e viola, da cui due linee bianche ricurve si protendono verso sinistra e terminano presso un cono nero con la punta in basso. A sinistra della griglia si incrociano sottili linee nere con un piccolo ghirigoro nero, e intorno stanno un triangolo verde, piccoli cerchi pastello e un triangolo nero.

Dove è stato dipinto il quadro?

A Weimar, nel 1922. Così riporta la scheda del museo: dipinto a Weimar, con monogramma e data in basso a sinistra, VK 22. Nel testo di accompagnamento il museo racconta che dopo la guerra Kandinsky lasciò Mosca, arrivò a Berlino e nel giugno 1922 cominciò a insegnare al Bauhaus di Weimar. Griglia nera nacque dunque nell’anno in cui arrivò in quella scuola.

Perché il quadro è così geometrico?

Perché in quegli anni cambiò il suo linguaggio. Il museo descrive come fra il 1922 e il 1923 Kandinsky si allontanò dalla levitazione lirica delle linee libere e dalle forme manieriste dei primi anni per volgersi a un universo più geometrico. Nei quadri di formato più modesto e negli acquerelli di quel periodo, secondo il museo, dominano il triangolo e il cerchio, le linee sono decise e diritte, le campiture meno variegate e senza impasto. Il museo collega questo cambiamento radicale all’influenza dei costruttivisti russi, alle cui critiche Kandinsky fu spesso esposto – negli anni del ritiro in Russia e poi in URSS, ma anche nelle mostre collettive in Germania nel 1923.

Perché questo quadro è importante?

Perché appartiene al momento in cui Kandinsky, al Bauhaus, adottò un linguaggio nuovo. Il museo racconta che al Bauhaus dipinse Griglia nera – nel catalogo ragionato porta il numero 687 – e vi realizzò anche i modelli dei pannelli per la mostra Juryfrei, oggi in deposito al Museo d’arte moderna e contemporanea di Strasburgo; la nuova linea della scuola, secondo il museo, imponeva proprio questo nuovo linguaggio universale. Come dipinto astratto non ha un soggetto da riconoscere: vi stanno colori, linee e forme in relazione fra loro. Lo stesso museo conserva anche Gelb-Rot-Blau, realizzato tre anni dopo al Bauhaus, che noi dipingiamo come Giallo Rosso Blu.

Come nasce la nostra versione dipinta a mano?

Il pittore lavora da un modello ad alta risoluzione e costruisce il quadro a strati, con pennello e colori a olio. In questo soggetto conta la precisione: la griglia deve restare regolare, le sbarre dello stesso spessore, le caselle bianche pulite, altrimenti l’ordine della tela si sfalda. Stendiamo le campiture lisce e senza spessori, come il museo descrive i quadri di quegli anni. Un dipinto a olio conserva i colori per molti anni, perché l’olio non sbiadisce come il colore di una stampa. Fotografie di quest’opera dal nostro atelier non ne abbiamo ancora, quindi su questa pagina non ce ne sono; quando dipingeremo il prossimo esemplare lo fotograferemo e le foto saranno aggiunte qui. Poiché ogni copia dipinta a mano nasce singolarmente, due esemplari non coincidono mai fino all’ultimo dettaglio; coincidono il soggetto, le proporzioni e la gamma dei colori.

Quale misura per quale parete?

La misura 106 x 96 cm corrisponde esattamente alle dimensioni dell’originale. Come quadro per il soggiorno rende meglio in 106 x 96 o 130 x 120 cm, dove griglia e disco si leggono bene anche da qualche metro. Le misure 50 x 40 e 60 x 50 cm stanno bene sopra una scrivania o in corridoio, 70 x 60 e 80 x 70 cm in camera da letto, 90 x 80 cm in un soggiorno piccolo. La misura più grande, 150 x 140 cm, è per pareti ampie in spazi aperti e sulle scale.

Su misura, telaio e cornice

Se nessuna delle otto misure va bene per la vostra parete, dipingiamo il quadro sulle vostre misure; è il nostro quadro su misura, e vi diciamo anche dove il soggetto viene tagliato con un rapporto diverso. Ogni tela è tesa su un telaio di legno. La cornice non è obbligatoria e non è compresa nel prezzo base.

Consegna e garanzia

Poiché ogni quadro su tela da noi nasce solo dopo l’ordine, nel nostro atelier in Slovenia, calcolate dai 15 ai 45 giorni a seconda della misura. Spediamo protetto, assicurato e tracciato, in tutta l’UE senza dogana. Se alla consegna qualcosa non va, scriveteci e rimediamo. Tutte le opere di Kandinsky da noi sono raccolte nella galleria Wassily Kandinsky, e il pittore è presentato in un articolo su Wassily Kandinsky. Degli anni del Bauhaus trovate da noi anche Linee trasversali e Alcuni cerchi, e per un confronto con il periodo precedente Composizione VII del 1913.

Domande frequenti

Dove si trova l’originale?

Appartiene alla collezione del Musée national d’art moderne al Centre Pompidou di Parigi, numero di inventario AM 81-65-44; lo lasciò in legato al museo nel 1981 la vedova del pittore, Nina Kandinsky. Dal 2 dicembre 1986 è in deposito al Musée d’arts de Nantes, quindi si trova a Nantes e non a Parigi. La scheda del museo è sulla pagina del Centre Pompidou, ma senza fotografia dell’opera.

Quanto è grande l’originale?

Misura 106 x 96 cm. Diamo prima la larghezza; il museo mette al primo posto l’altezza, 96 x 106 cm. La nostra misura 106 x 96 cm corrisponde quindi esattamente alle dimensioni dell’originale.

Quando è stato dipinto?

Nel 1922 a Weimar, nel primo anno in cui Kandinsky insegnava al Bauhaus. Monogramma e data, VK 22, sono in basso a sinistra.

Che cosa è raffigurato nel quadro?

Nulla di figurativo: una griglia nera su un disco rosso vino, e intorno triangoli, cerchi e linee.

È una stampa?

No. È un quadro artistico, dipinto a mano a olio su tela; le pennellate si vedono in luce radente e si possono toccare.

Quale misura devo scegliere?

Se volete il quadro nelle dimensioni dell’originale, scegliete 106 x 96 cm. Per il soggiorno vanno bene anche 90 x 80 e 130 x 120 cm, per scrivania o corridoio 50 x 40 o 60 x 50 cm. Prima di decidere attaccate al muro un foglio della misura scelta e lasciatelo lì per un giorno.

Posso avere una misura che non è in elenco?

Sì. Dipingiamo anche misure fuori listino, nel rapporto che la vostra parete richiede, e vi diciamo dove il soggetto viene tagliato.

Come viene consegnato?

Assicurato e tracciato, in tutta l’UE senza dogana. Prima della spedizione ricevete una fotografia del quadro finito per l’approvazione.

Che cosa insegnava Kandinsky al Bauhaus?

Secondo il museo diresse ad interim il laboratorio di pittura murale e tenne i corsi di teoria del colore. Come punto di partenza prese i tre colori primari – rosso, giallo e blu – e le tre forme fondamentali: cerchio, triangolo e quadrato.

L’originale è in vendita e quanto vale?

Non è in vendita e non ha quindi un prezzo di mercato. Appartiene a una collezione museale pubblica e lì rimane; quello che offriamo noi è una riproduzione fatta a mano, non l’originale, e non confondiamo mai le due cose.

Il quadro è adatto come regalo?

Sì, soprattutto per chi ama insieme l’ordine e il colore. Se avete dubbi sul soggetto o sulla misura c’è il buono regalo, e la decisione resta a chi lo riceve.

• Soggetto: una griglia nera obliqua a caselle bianche su un disco rosso vino scuro, intorno triangoli, cerchi e archi
• Originale: Centre Pompidou, Parigi, inv. AM 81-65-44, 1922, 106 x 96 cm, legato di Nina Kandinsky 1981, dal 1986 in deposito a Nantes
• La nostra esecuzione: olio su tela dipinto a mano, otto misure da 50 x 40 a 150 x 140 cm, teso e su richiesta incorniciato
• Curiosità: la scheda del museo non ha una fotografia dell’opera; il quadro nacque a Weimar nell’anno in cui Kandinsky cominciò a insegnare al Bauhaus