Descrizione
Cipressi è il titolo del quadro che Vincent van Gogh dipinse nel giugno 1889 nella casa di cura di Saint-Rémy-de-Provence: due alti cipressi verde scuro si alzano quasi oltre il bordo della tela, contro un cielo turchese con nuvole vorticose e una sottile falce di luna. L’originale misura 93,4 x 74 cm ed è al Metropolitan Museum of Art di New York. Noi lo dipingiamo a mano a olio su tela, in 16 misure da 40 x 50 a 151 x 190 cm o su misura, e prima della spedizione ricevete una fotografia dell’opera finita da approvare.
| Titolo: | Cipressi |
| Altri titoli: | Cypresses · Zypressen · Ciprusok |
| Pittore: | Vincent van Gogh (1853–1890) |
| Anno di realizzazione: | giugno 1889, Saint-Rémy-de-Provence |
| Dimensioni originali: | 93,4 cm x 74 cm |
| Tecnica originale: | Olio su tela |
| Stile: | Postimpressionismo |
| Collocazione: | The Metropolitan Museum of Art, New York (inv. 49.30) |
| La nostra riproduzione: | Olio su tela dipinto a mano, 16 misure o su misura |
Cipressi – Vincent van Gogh
Che cosa raffigura il quadro Cipressi?
Due cipressi stanno uno accanto all’altro e riempiono gran parte della tela. Il più alto non ci sta nemmeno: il bordo superiore lo taglia, così l’albero sembra continuare a crescere oltre la cornice. Le chiome verde scuro sono dipinte con pennellate brevi e arricciate, come fiamme, e in basso si intravedono appena i tronchi. A destra, dietro gli alberi, si stendono basse colline azzurre; davanti a loro una striscia di erba e cespugli giallo-verdi, punteggiata di piccoli fiori bianchi.
Il resto lo occupa il cielo. È turchese, attraversato da nuvole bianche e rosa che girano a spirale, e nell’angolo in alto a destra è sospesa una sottile falce di luna gialla. Tutto si muove: alberi, nuvole ed erba sono tracciati con lo stesso pennello ritmico, così gli alberi scuri e il cielo chiaro formano un’unica superficie.
Come dipinse Van Gogh i cipressi?
Lo descrisse lui stesso. Il 25 giugno 1889 scrisse al fratello Theo di avere in lavorazione due studi di cipressi “di quella difficile tonalità verde bottiglia” e di averne trattato il primo piano “con spessi impasti di biacca, che danno solidità al terreno”. Solo dopo vi stese sopra gli altri colori. Il quadro di questa pagina è uno di questi due studi; l’altro è una seconda tela di cipressi degli stessi giorni.
Qui il colore è davvero spesso. L’erba in basso e le nuvole si alzano dalla tela, e gli alberi sono costruiti con strati di verdi, dal quasi nero a un giallo-verde chiaro. Una settimana dopo quella lettera mandò a Theo disegni tratti da entrambi i quadri di cipressi, e di questo fece anche uno schizzo in una lettera.
Perché i cipressi contavano tanto per Van Gogh?
Nella stessa lettera spiegò il perché. “I cipressi mi preoccupano sempre”, scrisse, “vorrei farne qualcosa come le tele dei girasoli, perché mi stupisce che nessuno li abbia ancora fatti come li vedo io.” L’albero era per lui “bello di linee e di proporzioni, come un obelisco egizio”, e il suo verde aveva “una qualità così distinta”.
Ne vedeva anche la difficoltà. In un paesaggio inondato di sole il cipresso è la macchia scura, “una delle note scure più interessanti, la più difficile da cogliere con esattezza”, e bisogna vederlo “contro il blu, anzi nel blu”. È proprio ciò che fa questa tela: la forma più scura sta in mezzo ai colori più chiari. Era arrivato nella casa di cura solo poche settimane prima e dipinse questa tela poco dopo il suo arrivo.
Dove si trova l’originale?
L’originale si trova al Metropolitan Museum of Art di New York. Il museo lo registra come Cypresses, 1889, olio su tela, 93,4 x 74 cm, nel dipartimento di pittura europea, con il numero di inventario 49.30. È entrato nella collezione nel 1949, acquistato con il Rogers Fund.
Van Gogh non tenne il quadro per sé. Nel 1890 fu esposto a Parigi al Salon des Indépendants, la mostra degli artisti indipendenti, pochi mesi prima della sua morte. Altro sul quadro si trova su Wikipedia.
Quale quadro di cipressi scegliere?
Quell’anno Van Gogh dedicò ai cipressi una tela dopo l’altra, e diverse di queste sono anche da noi. Cipressi è lo sguardo da vicino: due alberi, una striscia d’erba e un pezzo di cielo in formato verticale. Il quadro Un campo di grano con cipressi mette gli stessi alberi scuri in un ampio paesaggio estivo con grano dorato, colline e nuvole, quindi sta meglio su una parete lunga sopra il divano.
Nelle stesse settimane di giugno del 1889 lavorava anche alla Notte stellata, dove un solo cipresso si alza in primo piano contro il cielo notturno. Dalle prime settimane nella casa di cura, dal maggio 1889, vengono gli Iris del giardino, e dal settembre dello stesso anno la Pietà (da Delacroix). Per una parete alta e stretta scegliete Cipressi, per una scena notturna la Notte stellata.
Come nasce il nostro Cipressi dipinto a mano?
Il pittore traccia prima i due alberi, la linea delle colline e la luna e controlla le proporzioni sull’originale, perché l’albero più alto deve toccare il bordo superiore esattamente come lo collocò Van Gogh. Poi vengono il cielo e le nuvole, i verdi scuri degli alberi strato dopo strato, e infine l’erba e i fiori bianchi in primo piano. La nostra riproduzione dipinta a mano nasce a olio su tela con un vero impasto: il colore viene steso in spessore, così le pennellate si alzano dalla tela come sull’originale e catturano la luce.
Con questo soggetto il rilievo conta più del solito, perché Van Gogh costruì lui stesso il primo piano con spessi impasti e le pennellate arricciate degli alberi sono pura materia. Una stampa mostra solo una superficie piatta, sul nostro quadro le pennellate sono reali.
Ogni quadro è una copia dipinta a mano, realizzata apposta per il vostro ordine, quindi non ce ne sono due identici. Prima della spedizione lo fotografiamo e vi inviamo lo scatto da approvare.
Quale misura per quale parete?
In breve: 60 x 80 o 73 x 92 cm sopra un cassettone o una scrivania, 80 x 100 o 92 x 111 cm per una grande parete del soggiorno, 120 x 150 cm per una parete alta e libera o una scala. Il formato verticale sta bene su una parete stretta, accanto a una finestra o in corridoio.
Le misure sono 16: 40 x 50, 50 x 60, 50 x 62, 56 x 70, 60 x 80, 68 x 85, 73 x 92, 80 x 100, 92 x 111, 100 x 130, 112 x 137, 120 x 150, 127 x 160, 134 x 170, 142 x 180 e 151 x 190 cm (larghezza x altezza). L’originale è largo 74 cm e alto 93,4 cm; la nostra misura 73 x 92 cm è la più vicina, così gli alberi sulla vostra parete sono grandi come al museo. Un dipinto a olio più piccolo, 40 x 50 o 50 x 60 cm, sta bene tra due porte. Un quadro per il soggiorno dovrebbe occupare circa due terzi della larghezza del mobile sottostante; un formato verticale può essere anche più stretto, se sta sopra un mobile sottile.
Appendetelo con il centro della tela a circa 150 cm da terra. Sopra un divano o una testiera lasciate 20–30 cm tra il mobile e il bordo inferiore.
E se mi serve una misura diversa o una cornice?
Se nessuna delle 16 misure va bene per la vostra parete, lo dipingiamo su misura. Consigliamo di restare vicini alle proporzioni dell’originale, altrimenti gli alberi si schiacciano o si allungano. Inviateci larghezza e altezza desiderate e vi comunichiamo prezzo e tempi. Ogni quadro su tela che realizziamo è montato su un telaio di legno e pronto da appendere.
Per la cornice usate la nostra applicazione 3D: mostra su questo soggetto ogni nostro profilo, così potete confrontare oro, argento, nero, bianco e legno naturale – l’applicazione serve esclusivamente alla scelta della cornice. Vedere il quadro sulla vostra parete è il nostro servizio separato di ambientazione. Ai verdi scuri e al cielo turchese si addice un legno naturale o un semplice profilo oro.
Come funzionano consegna e garanzia?
Ogni quadro nasce su ordinazione nel nostro atelier in Slovenia, quindi calcolate da 15 a 45 giorni, a seconda della misura scelta. Lo spediamo teso e protetto per il trasporto, incorniciato se avete scelto la cornice, in Italia e nell’UE senza dogana. Prima della spedizione ricevete una fotografia dell’opera finita per l’approvazione, e correggiamo tutto ciò che non va. Per ogni ordine vale la nostra politica di reso.
Gli altri quadri di Van Gogh sono nella galleria Vincent van Gogh, e altro sul pittore si trova nel nostro articolo su Vincent van Gogh. Se è un regalo e non siete sicuri del soggetto o della misura, c’è il buono regalo, con cui chi lo riceve sceglie da sé.
Domande frequenti
Dove si trova oggi l’originale di Cipressi?
Al Metropolitan Museum of Art di New York, nel dipartimento di pittura europea. Il museo lo registra con il numero di inventario 49.30 come Cypresses, 1889, olio su tela, ed è entrato nella collezione nel 1949 grazie al Rogers Fund. Nei cataloghi dell’opera di Van Gogh porta i numeri F613 e JH1746.
Quando e dove Van Gogh dipinse Cipressi?
Nel giugno 1889, nella casa di cura Saint-Paul vicino a Saint-Rémy-de-Provence, poche settimane dopo esservi arrivato a maggio. Il 25 giugno scrisse a Theo di avere in lavorazione due studi di cipressi, e questo è uno dei due. La stessa lettera descrive il loro verde bottiglia e la biacca spessa che stese nel primo piano.
Perché Van Gogh dipinse Cipressi?
Perché quegli alberi lo affascinavano. Scrisse che voleva fare con i cipressi qualcosa come le sue tele dei girasoli, perché lo stupiva che nessuno li avesse ancora dipinti come li vedeva lui. Trovava l’albero bello di linee e di proporzioni, “come un obelisco egizio”, con un verde di qualità distinta.
Che cosa significano gli alberi di Cipressi?
Nelle lettere Van Gogh non scrisse di un significato nascosto, ma del vedere. Il cipresso è per lui la macchia scura in un paesaggio inondato di sole, una delle note scure più interessanti e la più difficile da cogliere con esattezza, e va visto contro il blu. Il quadro è la sua risposta a questa sfida: una forma scura nel colore chiaro.
L’albero di Cipressi è lo stesso della Notte stellata?
I due quadri sono delle stesse settimane. I curatori delle sue lettere li collocano entrambi tra le dodici tele che aveva in lavorazione alla fine di giugno del 1889, ed entrambi mostrano i cipressi dei dintorni di Saint-Rémy. Nella Notte stellata un solo cipresso si alza in primo piano contro il cielo notturno, qui due cipressi stanno alla luce del giorno, con una falce di luna nel cielo turchese.
Van Gogh dipinse altri cipressi oltre a Cipressi?
Sì. Nel giugno 1889 aveva contemporaneamente in lavorazione due studi di cipressi: questo, oggi al Metropolitan Museum of Art, e una seconda tela di cipressi. Una settimana dopo mandò al fratello disegni tratti da entrambi. I cipressi compaiono anche in molte altre opere di Saint-Rémy, per esempio nei suoi campi di grano con cipressi e nella Notte stellata.
Perché gli alberi di Cipressi sono così scuri?
Perché Van Gogh li vedeva così. Chiamò il loro colore “quella difficile tonalità verde bottiglia” e scrisse che in un paesaggio assolato il cipresso è la macchia scura, una delle note scure più interessanti che potesse immaginare. Costruì gli alberi con molti strati di verde, dal quasi nero al giallo-verde chiaro, così restano scuri ma vivi.
Quali sono le dimensioni dell’originale di Cipressi?
L’originale è alto 93,4 cm e largo 74 cm, un formato verticale che sta bene già su una parete stretta o sopra un cassettone. La nostra misura 73 x 92 cm è la più vicina all’originale, e ci sono misure più piccole e più grandi da 40 x 50 fino a 151 x 190 cm, oltre a quadri su misura per una parete particolare.
Il vostro Cipressi è una stampa?
No. È un quadro artistico che un pittore dipinge a mano a olio, pennellata dopo pennellata, partendo dall’originale, e monta su un telaio di legno pronto da appendere. Prima di spedirlo ricevete una fotografia dell’opera finita da approvare. Una stampa riproduce i colori su una superficie piatta, la nostra versione ha colore vero e pennellate vere.
Il vostro Cipressi ha le pennellate in rilievo dell’originale?
Sì. Dipingiamo il nostro quadro con la tecnica dell’impasto: il colore viene steso in spessore, così le pennellate si alzano dalla tela come sull’originale di Van Gogh. Si vede meglio nelle pennellate arricciate degli alberi, nelle nuvole a spirale e nell’erba in primo piano, che Van Gogh stesso costruì con biacca spessa. Una stampa non può avere questo rilievo, perché la sua superficie è piatta.
- Soggetto: due alti cipressi verde scuro contro un cielo turchese con nuvole vorticose e una falce di luna.
- Originale: giugno 1889, Saint-Rémy, 93,4 x 74 cm, The Metropolitan Museum of Art, New York.
- Il nostro: olio su tela dipinto a mano, in 16 misure da 40 x 50 a 151 x 190 cm o su misura.
- Da sapere: prima della spedizione ricevete una fotografia dell’opera finita da approvare.









































